京劇的歷史發(fā)展
京劇，又稱“皮黃”，由“西皮”和“二黃”兩種基本腔調(diào)組成它的音樂素材，也兼唱一些地方小曲調(diào)(如柳子腔、吹腔等)和昆曲曲牌。它形成于北京，時(shí)間是在1840年前后，盛行于20世紀(jì)三、四十年代，時(shí)有“國劇”之稱�，F(xiàn)在它仍是具有全國影響的大劇種。它的行當(dāng)全面、表演成熟、氣勢宏美，是近代中國戲曲的代表。京劇是中國的“國粹”，已有200年歷史。下面是小編整理的京劇的歷史發(fā)展相關(guān)內(nèi)容。
京劇的歷史發(fā)展1
1860年到1949年，京劇大體經(jīng)歷了三個(gè)發(fā)展階段。
1860年到1917年左右，是京劇進(jìn)一步走向成熟的時(shí)期。在劇目方面，從徽、漢、梆、昆等繼承下來的傳統(tǒng)劇目，經(jīng)過演出實(shí)踐不斷加工、錘煉，更見精練。不少本頭戲逐漸刪除繁冗，精簡為自成起訖的折子戲，如全本《宇宙鋒》通常只演"修本"、"金殿"二折。辛亥革命前后，在社會、政治變革中還出現(xiàn)了一批密切結(jié)合現(xiàn)實(shí)的新劇目，如汪笑儂的《哭祖廟》、《瓜種蘭因》等。音樂方面，板式、曲調(diào)有所增益，字音、聲韻更加定型，使京劇唱腔委婉、動(dòng)聽，更具特色。舞臺表演藝術(shù)方面，也更為細(xì)膩、精致，色彩濃郁。京劇史上老生前三杰(程長庚1811-1880，徽派;余三勝1802-1866，漢派;張二奎1813-1860，京派)還帶有京劇前身徽、漢的地方色彩，傳到老生后三杰(譚鑫培1847-1917，孫菊仙1841-1931，汪桂芬1860-1906)時(shí)，原來那種地方色彩已逐漸融會升華，成為京劇自身的藝術(shù)特色。
光緒九年(1883)起，大批京劇著名演員陸續(xù)被征為"內(nèi)廷供奉"，領(lǐng)取一定銀米，平時(shí)在戲園演出，不定期地應(yīng)召進(jìn)宮當(dāng)差，從而打破了乾隆以來宮廷蓄養(yǎng)戲班的舊制。由于皇室貴族的喜愛，既為演出提供了優(yōu)厚的物質(zhì)條件，又在藝術(shù)上有嚴(yán)格的要求，因此留下了一批比較完整的劇目，并為京劇藝術(shù)的嚴(yán)格規(guī)范化奠定了發(fā)展的基礎(chǔ)。同時(shí)，宮廷演出也在劇目內(nèi)容的傾向上給京劇帶來一些消極作用。
光緒二十四年(1908)，上海出現(xiàn)了第一個(gè)近代化的劇場新舞臺。夏月潤弟兄出于愛國熱忱，在當(dāng)時(shí)"租界"以外的地面，興建了備有燈光布景設(shè)施的劇場，變革了傳統(tǒng)的方形舞臺，從而推動(dòng)了京劇舞臺藝術(shù)的革新，并影響到其他各地。
從1917年到1937年，是京劇藝術(shù)出現(xiàn)高峰的時(shí)期。劇目方面，傳統(tǒng)戲不斷加工、翻新，同時(shí)大量涌現(xiàn)新創(chuàng)劇目。題材范圍擴(kuò)大了，表現(xiàn)愛國主義、民主主義思想的劇目增多了。劇目與演員的表演特色結(jié)合更緊，出現(xiàn)了為某些藝術(shù)流派所特有的劇目。舞臺藝術(shù)方面，流派藝術(shù)大大發(fā)展。早先，京劇舞臺上以老生為主，老生流派比較明顯。到這一時(shí)期，梅蘭芳、程硯秋、荀慧生、尚小云銳意革新，積極排演新戲。梅蘭芳在新編演的《嫦蛾奔月》、《霸王別姬》、《西施》等"古裝戲"中，把我國傳統(tǒng)的古典舞蹈藝術(shù)吸收到京劇中來，唱腔曲調(diào)、伴奏樂器豐富了，服裝、化裝也有很多革新。程硯秋、荀慧生、尚小云等也都發(fā)揮各自的創(chuàng)造力，編演了能夠體現(xiàn)自己藝術(shù)特色的新戲，如程硯秋的《春閏夢》，荀慧生的《釵頭鳳》、尚小云的《漢明妃》等，舞臺上出現(xiàn)了"四大名旦"爭衡的局面。這不僅使旦角藝術(shù)煥發(fā)出空前的光彩，而且?guī)?dòng)其他行當(dāng)，爭奇斗絕，流派紛呈。如老生行，余叔巖、馬連良、高慶奎、言菊朋等都在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上發(fā)展出各自的流派。在上海，周信芳(麒麟童)以《蕭何月下追韓信》等新劇目，獨(dú)樹一幟，影響廣及江南各地，世稱"麒派"。武生行，楊小樓、尚和玉等與南方的李春來、蓋叫天等，也都形成有鮮明藝術(shù)特色的流派。此外，花臉、小生、老旦、丑等，也都人才輩出，京劇舞臺達(dá)到了藝術(shù)高峰。
20年代以來，上海京劇舞臺上出現(xiàn)了大量連臺本戲。這種戲劇結(jié)構(gòu)形式，原具有情節(jié)生動(dòng)、有頭有尾、通俗易懂的特點(diǎn)，深受一般觀眾歡迎，逐漸流行于江南各大城市，以后也傳到了北京。其中某些片斷還獨(dú)立成為單折演出。但后來有些連臺本戲走上了資本主義商業(yè)化的.歧路。有時(shí)第一本戲主題還明確，但連演下去，本數(shù)越多，離題越遠(yuǎn)。
同一時(shí)期，京劇舞臺上出現(xiàn)了大量女藝人，有的藝術(shù)成就頗高。自從道、咸年間京劇形成以來，京劇演員，無論生、旦、凈、丑，一律皆由男演員飾演。大約在同治年間(1862-1874)，上海開始有了幼女組成的戲班，習(xí)稱"髦兒戲";辛亥革命后，北京、天津也出現(xiàn)了女班，有的女演員，頗著名聲，但由于社會條件限制，大都曇花一現(xiàn)。20年代以后，許多優(yōu)秀女演員先后脫穎而出，藝術(shù)上相當(dāng)成熟，且能獨(dú)立挑班。1930年在北京廣德樓實(shí)行了男女合演(上海略早)。這些優(yōu)秀女演員，除較早的老生恩曉峰、筱蘭英，旦角王克琴、劉喜奎等外，20年代以后有老生李桂芬、孟小冬，旦角雪艷琴、新艷秋等。
這一時(shí)期，在人才培養(yǎng)方面，受到較多重視，并采取了新的措施。從光緒六年(1880創(chuàng)辦小榮椿科班，到光緒三十年創(chuàng)辦的富連成科班，都實(shí)行苦練幼功、技術(shù)第一的教學(xué)方法。1919年南方建立的南通伶工學(xué)社(歐陽予倩任主任)，1930年在北京建立的中華戲曲�？茖W(xué)校(焦菊隱等任校長)，1934年創(chuàng)辦的山東省立劇院，1938年成立的上海戲劇學(xué)校，以及同年成立于西安，1945年后遷上海的夏聲戲劇學(xué)校等，都在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上有所改革，除基本功外，兼重文化課程，并授以音樂及其他藝術(shù)知識。這種教育制度和教學(xué)方法，雖然還處于摸索階段，但對提高新一代演員的藝術(shù)修養(yǎng)卻收到了一定效果。
京劇的歷史發(fā)展2
中國戲曲歷經(jīng)八百余年，傳承悠久，是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的重要組成部分。從金元雜劇到明清傳奇；從昆（曲）弋（陽腔）繁榮到四大徽班進(jìn)京；從京劇誕生到成為“國粹”走進(jìn)黃金時(shí)代，二百年的京劇史里產(chǎn)生了程長庚、譚鑫培、楊小樓、梅蘭芳、馬連良等一代又一代表演藝術(shù)大師。以富連成為代表的眾多戲曲科班培養(yǎng)了數(shù)以千計(jì)的優(yōu)秀演員，支撐著近百年京劇藝術(shù)殿堂。星羅棋布的戲樓劇場提供了京劇繁榮的舞臺，精良獨(dú)特的器樂、道具、戲裝行業(yè)為京劇演出增色生輝。
清乾隆五十五年（1790年），逢清高宗（弘歷）八旬壽辰，徽伶高朗亭等率“三慶”徽戲班進(jìn)京賀壽演出，演畢立足京城。此后許多徽班相繼來京，其中三慶、四喜、春臺、和春最負(fù)盛名，時(shí)稱“四大徽班”。在長期實(shí)踐中，不斷從秦腔、漢調(diào)、昆曲、京腔等劇種汲取營養(yǎng)，經(jīng)數(shù)十年演變，形成京劇。
一、孕育期
徽秦合流 清初,京城戲曲舞臺上盛行昆曲與京腔(弋陽腔)。乾隆中葉后,昆曲漸而衰落,京腔興盛取代昆曲一統(tǒng)京城舞臺。乾隆四十五年(1780年)秦腔藝人魏長生由川進(jìn)京。魏氏搭雙慶班演出秦腔《滾樓》、《背娃進(jìn)府》等劇。魏長生扮相俊美,噪音甜潤,唱腔委婉,做工細(xì)膩,一出《滾樓》即轟動(dòng)京城。雙慶班也因此被譽(yù)為“京都第一”。自此,京腔開始衰微,京腔六大名班之大成班、王府班、余慶班、裕慶班、萃慶班、保和班也無人過問,紛紛搭入秦腔班謀生。乾隆五十年(1785年),清廷以魏長生的表演有傷風(fēng)化,明令禁止秦腔在京城演出,將魏長生逐出京城。
乾隆五十五年(1790年),繼三慶徽班落腳京城后(班址位于韓家臺胡同內(nèi)),又有四喜、啟秀、霓翠、春臺、和春、三和、嵩祝、金鈺、大景和等班,亦在大柵欄地區(qū)落腳演出。其中以三慶、四喜、和春、春臺四家名聲最盛,故有“四大徽班”之稱�！号_班’進(jìn)京時(shí)間,按漢調(diào)名家米應(yīng)先于乾隆末年,在京曾擔(dān)任‘春臺班’臺柱時(shí)始,證明該班進(jìn)京時(shí)間早于‘四喜’和‘和春’�！号_班’位于百順胡同。
‘四喜班’于嘉慶初來京�；諔�、昆曲兼演、尤以昆曲為著,故有“新排一曲桃花扇,到處哄傳四喜班”之語。該班位于陜西巷內(nèi)。
‘和春班’于嘉慶八年(1804年)于李鐵拐斜街組建。該班以武戲見長。道光十三年(1853年)解散�！八拇蠡瞻唷钡难莩鰟∧�,表演風(fēng)格,各有其長,故時(shí)有“三慶的軸子,四喜的曲子、和春的把子、春臺的孩子”之譽(yù)�！八拇蠡瞻唷背莩照{(diào)外,昆腔、吹腔、四平調(diào)、梆子腔亦用,可謂諸腔并奏。在表演藝術(shù)上廣征博采 吸取諸家劇種之長,融于徽戲之中。兼之演出陣容齊整,上演的劇目豐富,頗受京城觀眾歡迎。自魏長生被迫離京,秦腔不振,秦腔藝人為了生計(jì),紛紛搭入徽班,形成了徽、秦兩腔融合的局面。在徽、秦合流過程中,徽班廣泛取納秦腔的演唱、表演之精和大量的劇本移植,為徽戲藝術(shù)進(jìn)一步發(fā)展,創(chuàng)造了有利條件。
徽漢合流 漢劇流行于湖北,其聲腔中的二簧、西皮與徽戲有著血緣關(guān)系。徽、漢二劇在進(jìn)京前已有廣泛的藝術(shù)交融。繼乾隆末年,漢劇名家米應(yīng)先進(jìn)京后,道光年初(1821年),先后又有著名漢劇老生李六、王洪貴、余三勝,小生龍德云等入京,分別搭入徽班春臺、和春班演唱。米應(yīng)先以唱關(guān)羽戲著稱,三慶班主程長庚的紅凈戲,皆由米應(yīng)先所授。李六以《醉寫嚇蠻書》、《掃雪》見長;王洪貴則以《讓成都》、《擊鼓罵曹》而享名;小生龍德云善演《轅門射戟》、《黃鶴樓》等劇;余三勝噪音醇厚,唱腔優(yōu)美,文武兼?zhèn)?以演《定軍山》、《四郎探母》、《當(dāng)锏賣馬》、《碰碑》等老生劇目著稱。漢劇演員搭入徽班后,將聲腔曲調(diào),表演技能,演出劇目溶于徽戲之中,使徽戲的唱腔板式日趨豐富完善,唱法、念白更具北京地區(qū)語音特點(diǎn),而易于京人接受。道光二十五年(1845年)各大名班,均為老生擔(dān)任領(lǐng)班�；�、漢合流后,促成了湖北的西皮調(diào)與安徽的二簧調(diào)再次交流�；铡⑶�、漢的合流,為京劇的誕生奠定了基礎(chǔ)。
二、形成期
道光二十年至咸豐十年(1840年-1860年)間,經(jīng)徽戲、秦腔、漢調(diào)的合流,并借鑒吸收昆曲、京腔之長而形成了京劇。其標(biāo)志之一:曲調(diào)板式完備豐富,超越了徽、秦、漢三劇中的任何一種。唱腔由板腔體和曲牌體混合組成。聲腔主要以二簧、西皮為主;之二,行當(dāng)大體完備;之三,形成了一批京劇劇目;之四,程長庚,余三勝、張二奎為京劇形成初期的代表,時(shí)稱“老生三杰”、“三鼎甲”即:“狀元”張二奎、“榜眼”程長庚、“探花”余三勝。他們在演唱及表演風(fēng)格上各俱特色,在創(chuàng)造京劇的主要腔調(diào)西皮、二簧上和京劇戲曲形式上,以及具有北京語言特點(diǎn)的說白、字音上,做出了卓越貢獻(xiàn)。第一代京劇演員中,尚有老生盧勝奎、薛印軒、張汝林、王九齡等;小生龍德云、徐小香;旦胡喜祿、羅巧福、梅巧玲:丑楊鳴玉、劉趕三;老旦郝蘭田、譚志道;凈朱大麻子,任花臉等,他們?yōu)樨S富各個(gè)行當(dāng)?shù)穆暻患氨硌菟囆g(shù),均有獨(dú)特創(chuàng)造。后任‘四喜班’班主的梅巧玲,勇于突破青衣、花旦的嚴(yán)格分工舊規(guī),為旦角的演唱藝術(shù)開辟了一條新路。
《同光名伶十三絕》 是京劇史上的一幅名伶彩色劇裝寫真畫，由晚清民間畫師沈蓉圃繪制。他參照了清代中葉畫師賀世魁所繪《京腔十三絕》戲曲人物畫的形式，挑選了清同治、光緒年間（l860至1890）京劇舞臺上享有盛名的十三位演員，用工筆重彩把他們扮演的劇中人物描繪出來，顯示了作者的深厚功力。 此畫于民國三十二年(1943年)，由進(jìn)化社朱復(fù)昌在書肆收購,經(jīng)縮小影印問世,并附編《同光名伶十三絕傳》一冊。
三、 成熟期
1883年一1918年,京劇由形成期步入成熟期,代表人物為時(shí)稱“老生后三杰”的譚鑫培、汪桂芬、孫菊仙。其中譚鑫培承程長庚、余三勝、張二奎各家藝術(shù)之長,又經(jīng)創(chuàng)造發(fā)展,將京劇藝術(shù)推進(jìn)到新的成熟境界。譚在藝術(shù)實(shí)踐中廣征博采,從昆曲、梆子、大鼓及京劇青衣、花臉、老旦各行中借鑒,融于演唱之中,創(chuàng)造出獨(dú)具演唱藝術(shù)風(fēng)格的“譚派”，形成了“無腔不學(xué)譚”的局面。二十年代后的余叔巖、言菊朋、高慶奎、馬連良等,均在宗“譚派”的基礎(chǔ)上發(fā)展為各自不同的藝術(shù)流派。汪桂芬,藝宗程長庚,演唱雄勁沉郁,悲壯激昂，腔調(diào)樸實(shí)無華,有“虎嘯龍吟”的評道,他因“仿程可以亂真”,故有“長庚再世”之譽(yù)。孫菊仙,18歲時(shí)選中武秀才,善唱京劇,常入票房演唱,36歲后投師程長庚。他噪音宏亮,高低自如。念白不拘于湖廣音和中州韻,多用京音、京字,聽來親切自然。表演大方逼真,接近生活�！袄仙笕堋睅煶懈饔袀�(cè)重,藝術(shù)風(fēng)格各異,從全面權(quán)衡,譚鑫培文武昆亂不擋,藝術(shù)造詣及對京劇的發(fā)展,遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過汪、孫。光緒年間,譚鑫培被稱之為“伶界大王”,在劇界地位,如當(dāng)年之程長庚。咸豐十年(1861年)京劇始入宮廷演出。當(dāng)年五月初六起至月末,分由三慶班、四喜班、雙奎班及外班(京劇班)演出。光緒九年(1883年),慈禧五旬壽日,挑選張淇林、楊隆壽、鮑福山、彩福祿、嚴(yán)福喜等18人入宮當(dāng)差,不僅演唱,且當(dāng)京劇教習(xí),向太監(jiān)們傳授技藝。自此,清宮掌管演出事務(wù)的機(jī)構(gòu)“昇平署”,每年均選著名藝人進(jìn)宮當(dāng)差,結(jié)止宣統(tǒng)三年(1911年)，計(jì)有譚鑫培、楊月樓、孫菊仙、陳德霖、王楞仙、楊小樓、余玉琴、朱文英、王瑤卿、龔云甫、穆鳳山、錢金福等生、旦、凈、丑的名家150余人曾入宮。由于慈禧嗜好京劇,加之京劇名家頻繁在宮中獻(xiàn)藝,聲勢日強(qiáng)。同期,位于大柵地區(qū)的廣德樓、三慶園、慶樂園、中和園、文明園等戲園、日日有京劇演出,形成了京劇一統(tǒng)的局面。京劇成熟期,除“老生后三杰”外,生行尚有許蔭棠、賈洪林;武生俞菊笙、楊隆壽;凈行何佳山、黃潤甫、金秀山、裘桂仙、劉永春等;小生王楞仙、德珺如、陸華云:旦行陳德霖、田桂鳳、王瑤卿、朱文英;丑行王長林、張黑、羅百歲、蕭長華、郭春山。這一時(shí)期,旦角的掘起,形成了旦角與生角并駕齊驅(qū)之勢。武生俞菊笙,開創(chuàng)了武生自立門戶挑梁第一人,他被后人稱為“武生鼻祖”。上述名家,在繼承中有創(chuàng)新發(fā)展,演唱技藝日臻成熟,將京劇推向新的高度。
四、鼎盛期
1917年以來,京劇優(yōu)秀演員大量涌現(xiàn),呈現(xiàn)出流派紛呈的繁盛局面,由成熟期發(fā)展到鼎盛期,這一時(shí)期的代表人物為楊小樓、梅蘭芳、余叔巖。
1927年,北京《順天吋報(bào)》舉辦京劇旦角名伶評選。讀者投票選舉結(jié)果:梅蘭芳以演《太真外傳》,尚小云以演《摩登伽女》,程硯秋以演《紅拂傳》,荀慧生以演《丹青引》,榮獲“四大名旦”�！八拇竺泵摲f而出,是京劇走向鼎盛的重要標(biāo)志。他們創(chuàng)造出各具特色的藝術(shù)風(fēng)格,形成了梅蘭芳的端莊典雅,尚小云的俏麗剛健,程硯秋的深沉委婉,荀慧生的嬌昵柔媚“四大流派”,開創(chuàng)了京劇舞臺上以旦為主的格局。武生楊小樓在繼俞菊笙、楊月樓之后,將京劇武生表演藝術(shù)發(fā)展到新高度,被譽(yù)為“國劇宗師”、“武生泰斗”。老生中的余叔巖、高慶奎、言菊朋、馬連良,20年代時(shí)稱“四大須生”。同期的時(shí)慧寶、王鳳卿、貫大元等也是生行中的優(yōu)秀人才。30年代末、余、言、高先后退出舞臺,馬連良與譚富英、奚嘯伯、楊寶森稱之“四大須生”。女須生孟小冬,具有較高藝術(shù)造詣,頗有乃師余叔巖的藝術(shù)風(fēng)范。
1936年秋,北京大、中學(xué)校愛好京劇者及廣大觀眾給各報(bào)寫信,倡議進(jìn)行京劇童伶選舉。時(shí)富連成社社長葉龍章與北平《立言報(bào)》社長金達(dá)志商妥,由該報(bào)發(fā)表通告,專門接待各界投票,逐日在報(bào)上發(fā)表投票數(shù)字,并約請“韻石社”幾人來報(bào)社監(jiān)督。規(guī)定投票日期為半月,到期查點(diǎn)票數(shù) 中華戲曲學(xué)校和富連成社負(fù)責(zé)人及《實(shí)報(bào)》、《實(shí)事白話報(bào)》、《北京晚報(bào)》、《戲劇報(bào)》亦派人當(dāng)場查驗(yàn)票數(shù)。選舉結(jié)果,富連成社李世芳得票約萬張,當(dāng)選“童伶主席”。生部冠軍王金璐,亞軍葉世長;旦角冠軍毛世來,亞軍宋德珠;凈角冠軍裘世戎,亞軍趙德鈺;丑角冠軍詹世甫,亞軍殷金振。選舉結(jié)束后,于虎坊橋富連成社舉行慶祝大會,并于當(dāng)晚在鮮魚口內(nèi)華樂戲院舉行加冕典禮,由李世芳,袁世海演出了《霸王別姬》。
童伶選舉結(jié)束后,仍由《立言報(bào)》主持,選出李世芳、張君秋、毛世來、宋德珠為“四小名旦”，“四小名旦”聯(lián)抉于長安、新新兩家戲院演出了《白蛇傳》和《四五花洞》,以示祝賀。
流派紛呈,人才濟(jì)濟(jì),是京劇鼎盛期的又一標(biāo)志。這一時(shí)期除楊派(小樓),梅派(蘭芳)、尚派(小云)、程派(硯秋)、荀派(慧生)外,旦角中還有筱派(翠花)及宋派(德珠)、張派(君秋);老生行中的余派(叔巖)、高派(慶奎)、言派(菊朋)、馬派(連良)、奚派(嘯伯)、楊派(寶森)、新譚派(富英);凈行中的金派(少山)、侯派(喜瑞)、郝派(壽臣)以及50年代后產(chǎn)生的裘派(盛戎);小生行中的姜派(妙香)、葉派(盛蘭);老旦行中的龔派(云甫)、李派(多奎);丑行中的葉派(盛章)等。同期尚有眾多京劇表演藝術(shù)家,如生行中的王鳳卿、時(shí)慧寶、王又宸、李洪春、譚小培、李萬春、李少春、高盛麟等;旦行中的閻嵐秋、徐碧云、朱琴心、趙桐珊、雪艷琴、新艷秋、章遏云、金少梅、碧云霞、琴雪芳、王玉蓉、言慧珠、童芷苓、梁小鸞、吳素秋、趙燕俠、杜近芳等;小生中的金仲仁、茹富蘭、程繼先;丑行中的郭春山、慈瑞泉、馬富祿、張春華等。
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