論《雷雨》序幕和尾聲的悲劇審美意義
《雷雨》的整個故事是放在序幕和尾聲這樣一個懺悔的格局內，首尾照應，下面是小編搜集整理的一篇探究《雷雨》序幕和尾聲悲劇審美意義的論文范文，供大家閱讀參考。
摘要：話劇《雷雨》從一誕生，就被刪掉了首尾，對此，曹禺先生曾深感惋惜。作為一種“欣賞的距離”，“序幕”和“尾聲”的設置可以達到對觀眾心靈的安撫和靈魂的凈化。刪掉首尾，既違背了作者的創作意圖，又破壞了劇作的戲劇結構，更不能表現它的悲劇審美意義，同時，觀眾對周樸園的認識也會缺乏客觀的分析與冷靜的思考。
關鍵詞：曹禺、《雷雨》、序幕、尾聲、結構、悲劇審美
《雷雨》作為曹禺先生的處女作，是曹禺的一個戲劇生命，它和一切經典作品一樣，是說不盡道不完的。有人說它是一出“命運觀念劇”[1]，有人說它是一出“批判劇”[2]，也有人說它是一出“社會問題劇”[3]。人們可以從不同的角度開掘和闡釋它所蘊涵的意義。然而，在《雷雨》中，最耐人尋味和疑惑的應該是“序幕”和“尾聲”的設置。但是，在《雷雨》的第一次演出中，序幕和尾聲被人為地刪掉了。從那以后，它們就成了不準出生的嬰兒，甚至在后來的出版的劇本中都不存在了，直到《曹禺文集》[4]出版才恢復了原貌。曹禺也對此感到極大的惋惜。
《雷雨》的“序幕”和“尾聲”的主要情節是這樣的：十年后，周公館變成了教會醫院，樓上分別住著兩位瘋了的老婦――繁漪和侍萍;一位孤寂的老人來到醫院看望她們，彼此卻沒有一句話;兩個年幼的姐弟倆目擊了一切，他們像是聽“古老的故事”一般聽別人談起了十年前的往事。這就是“序幕”和“尾聲”的整體框架。那么，“序幕”和“尾聲”在全劇中的審美效果和結構意義怎樣呢?
一.“序幕”和“尾聲”，作為“欣賞的距離”
“同作為表導演藝術，戲劇不像電影，特別是悲劇，它更多地是在劇情沖突和寧靜的演出氣氛中帶著觀眾‘回家’”[5]。曹禺在《雷雨》中有意設置了序幕和尾聲，將復雜的人物關系、個人罪惡推到一定的距離，從而達到悲劇的審美效果。曹禺在《雷雨序》寫道：“我把《雷雨》做一篇詩看，一部故事讀，用‘序幕’和‘尾聲’把一件錯綜復雜的罪惡推到時間上非常遼遠的處所。因為事理變動太嚇人，里面那些隱秘不可知的東西對于現在一般聰明的觀眾情感上也仿佛不能明了，我乃蒙上一層紗。那‘序幕’和‘尾聲’的紗幕便給了所謂的‘欣賞的距離’�！盵6]
可以看出，曹禺是多么深情地眷戀著他那流產的序幕和尾聲啊!他強調序幕和尾聲的凈化功能，他更希望《雷雨》按原來的樣子將其搬上舞臺，讓觀眾帶著一種“哀靜的心”回家。曹禺特意設置了序幕和尾聲，使《雷雨》與一般的社會問題劇區分開來，而成為一出“思索人生”“思索未來”“思索人類”的富有哲理性的戲劇。
《雷雨》本身就是一出悲劇。魯迅說過，悲劇是把人生有價值的東西毀滅給人看。那么《雷雨》到底毀滅了什么呢?有論者說，“這個家庭悲劇(指《雷雨》――引者按)通過家庭關系和倫理道德觀念的沖突，把八個的苦苦掙扎的人拷打了，摧殘了，并毀滅了。”[7]生存的悲劇也隨之上演。侍萍瘋了，也正是她善良淳樸的人性之美的毀滅。當然，這一毀滅性結果的直接施動者或悲劇的制造者是周樸園，但這幕悲劇并非他的所愿，他也是身臨其中的最大的悲劇承擔者，《雷雨》是一部社會悲劇悲劇，但她更是人類命運的悲劇，誠如曹禺先生自己說的“一部《雷雨》全部是巧合”，“《雷雨》對我是個誘惑，與《雷雨》俱來的情緒蘊成我對宇宙許多神秘的事情一種不可言喻的憧憬”，“我不可能斷定《雷雨》的推動是由于鬼神，起于命運或源于哪種明顯的力量，情感上《雷雨》所象征的對我是一種神秘的吸引，一種抓空我心靈的魔�！盵8]要想了解作者的表達的觀念，莫過于作者自己的言語了，從曹禺先生的寫作序言中我們可以看到他想表達的一種觀念，那就是人類與命運的抗爭，而這種命運的觀念是表現在人物之間和人物性格本身。如周樸園與侍萍的舊情，周萍與蘩漪的不正常的關系，周沖對四鳳的愛慕等等。諸種關系都與他們自身的命運緊密相連，這最終導致了悲劇的發生。
那么，序幕和尾聲到底和悲劇有怎樣的關系?在序幕和尾聲的教堂附設醫院里，到處都是蕭條與衰敗的景色，在這個充滿宗教色彩的氛圍中，蘊含著十年前的一個悲劇故事，在這個充滿懺悔意味的情境中，將觀眾與讀者帶回十年前一個煩躁而又多事的夏日，又形成了“戲中戲”的結構。這樣，故事的發展會在讀者和觀眾的意料和掌握中，不至于到故事突然結束時產生一種更大的恐懼或傷感，讓讀者和觀眾能夠接受原本突如其來的命運變故;在尾聲中，遠處教堂的彌撒同大風琴，呆望著周樸園的侍萍和蘩漪，在沙發上讀《圣經》的修女，都使這悲劇有了余音裊裊的情境。在收尾中，唯有周樸園一人是清醒地活著的。它對應的劇情是不該死的都死了，不該瘋的都瘋了，該死的卻沒死，這似乎很不合中國人的審美胃口，因為它不再是簡單的社會批判和道德審判。
對周樸園的罪孽懲罰是：他活著，但要面對孤獨、煎熬與折磨。只要活著就要面對人生最大的痛苦。這就突出了人物及其命運的悲劇色彩。但不是一種絕望與毀滅的大起大落，也不是大開大闔的生死存亡，而是一種寧靜的回味與咀嚼，也是劇作家借用“欣賞距離”的設置對觀眾心靈的安撫和靈魂的凈化。
二.“序幕”和“尾聲”，作為戲劇結構的美學效果
可以說，如果買櫝還珠地刪去序幕和尾聲后的《雷雨》完全是另外一部《雷雨》了。
首先，刪掉首尾后，戲劇的結構發生了根本的變化。原來的結構是回顧式、倒敘式、鎖閉式或簡單的說是天方夜譚式，四幕主戲放在首尾之間，故事的結局已定，也就是回顧十年前發生的一個古老的故事，就像《枕中記》里主人公在小客棧睡著又在小客棧醒來，雖然故事的主干是回顧他的榮華富貴的夢境，但戲劇的主題是超越這個結構。《雷雨》刪去了序幕和尾聲也就是刪去了母結構，類似于敘事學上把第三人稱變為第一人稱。
其次，《雷雨》將它的“現在時”置于四幕劇結束后的十年，說明是一個倒敘，也就是讓人們站在十年后的今天來回頭看這出戲，一方面讓人們拉開時間的'距離來觀賞它，另一方面是在暗示人們，蘩漪和侍蘋已經瘋了十幾年了，還有一個最重要的用意，即這樣一寫，正好組成了一個“時間的井”，也就是作者在《雷雨》序里所說的“‘宇宙’這殘酷的井�！�，“在《雷雨》里，宇宙像一口殘酷的井，一旦落在里面，無論怎樣呼號，也難逃脫這黑暗的坑”。[10]很顯然，曹禺的意思是：人在宇宙自然中的生存從根本上講，是盲目的和渺小的，因為人永遠無法戰勝自然，包括社會人生中的位置，一旦這樣，就不可避免地要犯下罪惡――有罪惡就有懲罰。劇本的故事是以時間為基本緯度的宇宙的一個組成部分，對于劇中八個人物來講，就是處在宇宙的低處，他們在掙扎、呼號、都想得到解脫(或救贖)，想從這宇宙的低處爬上來，可是怎么也爬不上來。爬了十年，瘋的更瘋了，呆的更呆了，懺悔的還在不斷的懺悔。這是我們從序幕和尾聲中得到的信息。
第三，刪去首尾后，戲劇的美學效果發生了根本的變化，故事與觀眾的距離消失了。觀眾一開幕就置身于周公館，四幕主戲直接呈現于觀眾面前，有點太突然。曹禺說：“四幕主戲來得太突然，以致于叫人無法接受”，曹禺希望用序幕和尾聲造成美學效果上的“哀靜”，不使觀眾單純地去恨某一個人物，而是帶著一種回顧式的平靜心情去體會、去感受“完整《雷雨》”所帶來的審美享受。
由于結構和美學效果的變化，作者的原意就根本無法實現了。曹禺的原意是要給人們以遼遠的幻想，讓人們回味古老的故事，從而獲得“哀靜”的心情。所以說，刪了首尾的《雷雨》就違背了作者的原意，而他所要表達的感情也會大打折扣。
三.序幕和尾聲，作為憫人的戲劇審美藝術
在劇本《雷雨》中，作家有深意把他的故事放在一個懺悔的框架內，解構了人物特別是周樸園在利益社會造成的自私、冷酷、薄情等道德意義上的單一判斷，最終將劇作上升為一種對現實中“人”的觀照。
在劇本《雷雨》中，周樸園是一個性格復雜的人物，對他的評價與劇作的首尾的有無關系密切。以前，對他的理解過多的強調他冷酷、自私、偽善等階級特征，而忽略了作家挖掘出來的人格深度。完整的《雷雨》劇本通過他和妻子的關系，寫了他性格中的文明涂飾著的專制;通過他和情人的關系，寫了真情難以超越俗世的可悲;通過他和棄兒的關系，寫了血緣讓位于利益的現實。這一切關系必須放在序幕和尾聲的框架內予以審視，否則，周樸園只能是罪惡階級的代言人和承受者。
《雷雨》完整的劇本開頭就是序幕，十年后，周公館已經變成了教會醫院。一天，周樸園滿頭白發、老態龍鐘、手拄拐杖來到教堂醫院看望兩個瘋女人――蘩漪和侍萍，彼此之間卻沒有話。是兩個修女交代了發生在這里的十年前的故事。接下來，從第一幕開始到第四幕中重點寫了周樸園和家人的各種關系。通過他和妻子的沖突，寫了他的基本的性格――文明涂飾著專制。具體表現在周勸妻子吃藥這件事。一般說來，丈夫勸妻子吃藥，是無可厚非的，可是蘩漪為何激烈反對呢?這個問題并不難解答，如果丈夫勸藥，那么妻子就必須是有病，但是蘩漪的確沒病，這時，周樸園的勸藥就有另外一種意味了，那就是他的家長專制與威嚴，他認為蘩漪有病就是有病，就必須得聽從他的命令，家長的尊嚴是不可挑戰的，說出來就是法律，但是蘩漪卻違抗了，而且當著他大兒子的面，這立刻讓他的威嚴掃地。這個細節所蘊涵的文化意義在于：當倫理與親情發生沖突的時候，周樸園這個受封建文化影響太深的“文明”家長會將天秤傾向于自己的尊嚴與面子，而棄妻子的人格于不顧。
在戲劇中，還有一個吸引觀眾眼球的情節，就是周樸園與前妻魯侍萍的關系。作家圍繞著周的感情生活，濃墨重彩地寫了他對侍萍的懷念，他們曾經有一段刻骨銘心的初戀，那就是三十年前的相愛。他深知他和侍萍的地位懸殊，這段感情是不會被社會所接納的，尤其是不會被他所置身的上流社會所接納。如果他下認侍萍，他將會失去很多的東西，例如榮譽、家庭、地位、名聲等。于是，當侍萍再次出現的時候，他的理智使他如同三十年前那樣殘忍地“結束了舊情”。這也就是他認出侍萍后的一句下意識的話“你來干什么?”的復雜潛臺詞：當情感和與禮教規范、個人利益形成沖突時，周樸園不愿失去現實利益，只能以付出情感作為代價。結果是，他所做的種種維護現實利益的選擇，換來的只是妻瘋子亡和老邁一生的凄涼悲慘結局。作為一現實個體，他根本沒有得到解放，作為被命運掌控的“被奴役者”，他沒有得到自由。相反，他陷入了靈魂的煉獄。
《雷雨》的整個故事是放在序幕和尾聲這樣一個懺悔的格局內，首尾照應。十年前的周家秩序井然，雕梁畫棟，十年后的教堂鐘聲悠悠，彌撒陣陣，周樸園在低婉的鐘聲中作著無言的懺悔。觀眾最終的感受是：那最后的一抹繁華舊夢都被人物濃濃的懺悔消解了，周樸園回歸到一個靈魂贖罪的現實中人。在這里，作家沒有把他當成一個“階級”的“代表”來寫，若是那樣，他的下場就必須是死，因為只有死才可以象征一個階級的滅亡。但是，他卻沒有死，死的是周沖、周萍、四鳳，瘋的是蘩漪和侍萍――瘋子已經到了另一個世界，到了天堂，惟獨周樸園清醒的活著，孤獨的活著，活在深深的懺悔里――只有活著才會咀嚼孤獨。以此，序幕和尾聲才真正突出了人物的悲劇性因素�？梢钥闯�，對周樸園的罪與罰不是階級批判，也不是道德懲戒，而是一種憫人的人道情懷。
作者通過序幕和尾聲對周樸園的故事構成的一個遠距離的審視與否定，如同一位智者站在高處，以一種悲憫的眼光俯視著利欲社會的人們，對著人類的紛紛擾擾搖頭嘆息。劇作暗含的意思是，像周樸園這樣強悍的人物都不能主宰自己的命運，何況弱小者呢?
總之，《雷雨》的“序幕”和“尾聲”在劇情、人物性格以及戲劇結構中起到如此重要的作用，決不能輕易的將它刪掉。如果刪掉了，就違背了作者的創作意圖，作品本身所蘊涵的豐富意義也將狹窄化，同時，曹禺深刻的人生思考以及悲劇的美學效果和結構學意義將不復存在，《雷雨》也就不再是一部敘事詩了。
《雷雨》觀后感
在《雷雨》中，不斷地對命運發出質疑和恐懼的是魯侍萍——這個苦命的勞動婦女。
——哦，天哪。我是死了的人!……怎么會?--哦，天底下地方大得很，怎么?熬過這幾十年偏偏又把我這個可憐的孩子，放回到他--他的家里?哦，好不公平的天哪!
——命!不公平的命指使我來的。
——我伺候你，我的孩子再伺候你生的少爺們。這是我的報應，我的報應。
——所有的罪孽都是我一個人惹的，我的兒女都是好孩子，心地干凈的，那么，天，真有了什么，也就讓我一個人擔待吧。
作者自己也說：《雷雨》所顯示的，并不是因果，并不是報應，而是我所覺得的大地間的“殘忍”，這種自然的“冷酷”……我念起人類是怎樣可憐的動物，帶著躊躇滿志的心情，仿佛是自己來主宰自己的運命，而時常不是自己來主宰著……
我不太同意作者的意見。我認為，如果不想控訴不合理的社會，人的命運都掌握在自己的手中。
俗話說：“天作孽，猶可違;自作孽，不可活�！�
這些人的悲劇命運，幾乎都是他們自己一手造成的。周樸園造的孽少嗎?淹死童工，殺工人，拋棄侍萍，虐待蘩漪……
年輕時候的魯侍萍和今天的四鳳，不能否認在內心深處充滿著對資產階級的向往。魯大海曾說四鳳：“你們有錢人的世界，她多看一眼，她就得多一番煩惱。你們的汽車，你們的跳舞，你們閑在的日子，這兩年已經把她的眼睛看迷了，她忘了她是從哪里來的，她現在回到她自己的家里什么都不順眼啦。”可是她是個窮人的孩子，她的將來是給一個工人當老婆，洗衣服，做飯，撿煤渣。這樣的生活未嘗必然痛苦。上學，念書，嫁給一個闊人當太太，那是一個小姐的夢!做這樣的夢，是她悲劇命運的根源。所以我說，這母女兩人的命運，也都是自己一手造成的。
周沖的死，有些意外，如果是真實的生活，他并非必死不可。他的死，只能是作者的安排，讓這個純潔的生靈從骯臟的地方告別。并且，即使他死了，他死于高尚的行為(救人)和純潔的情感(救愛人)，我們應該懷著崇敬的心情，而不是同情他，可憐他。
魯大�？孔约旱膭趧由�，也許生活的道路歷盡坎坷，但是，他一定是充實而快樂的(如果不會想起那些親人的悲劇)，他極有可能成為一位工人領袖，或者新四軍里的一位勇敢的戰士。
所以我說：命運攥在自己的手中，好命運要靠腳踏實地的勞動來爭取。
【論《雷雨》序幕和尾聲的悲劇審美意義】相關文章：
淺論《雷雨》中蘩漪的悲劇形象11-10
曹禺與中國現代悲劇的文化審美轉向11-13
論美術的審美學科論文10-14
論產品設計的形式審美09-19
論行政調解的意義10-28
論舞蹈藝術的審美特征的論文07-09
論波德萊爾審美現代性思想論文07-24
論“自然主義”視野下的審美知覺研究08-25
審美態度對于音樂欣賞教學的意義論文08-15