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淺談中國版畫傳承與創(chuàng)新的重要性論文（通用11篇）
無論在學習或是工作中，大家都接觸過論文吧，論文可以推廣經驗，交流認識。你知道論文怎樣寫才規(guī)范嗎？以下是小編整理的淺談中國版畫傳承與創(chuàng)新的重要性論文，歡迎閱讀與收藏。
淺談中國版畫傳承與創(chuàng)新的重要性論文 篇1
前言
我國的版畫是在上千年的歷史文化中孕育產生的，它是中國古代勞動人民的智慧結晶，是我國的非物質文化遺產之一，對我們所有的中華兒女都有著特殊的意義，因此，使版畫與時代的融合在新的環(huán)境下傳承與創(chuàng)新是非常有必要的一件事情。
中國版畫的概念及歷史
1.中國版畫的概念
雖然身為中國人，但是大多數人未必會知道版畫是什么。所謂的版畫一般是指刻在木頭、銅等材質上的一種畫，當然，除了用刀刻以外還有一種叫做套色漏印。通過刻畫然后上色，這樣的畫不僅有很好的視覺效果而且還帶著木頭特有的淡淡清香，無論是在視覺上還是在嗅覺或觸覺上都能給人一種普通美術作品無法傳達的舒適。
2.中國版畫的歷史發(fā)展
中國版畫有著悠久的歷史，起源于漢朝，在后來的唐朝得到了初步的發(fā)展;到了宋元時期，中國版畫得到了進一步的發(fā)展，刀法鋒利，在內容上與當時的普通繪畫作品同步，傾向于山水畫，寄情于景;明清時期的版畫可謂達到了中國古代版畫的頂峰，版畫藝術家分成了不同的流派，各種內容的版畫欣欣向榮，特別是小說的插圖、刻本等尤為繁榮。到了中國近代，版畫的發(fā)展常常是復制前人的作品，在時代的推動中，雖然現代對于版畫的發(fā)展有了些許創(chuàng)新，但仍然未能爬出傳統(tǒng)版畫的困囿，因此對版畫的傳承與創(chuàng)新迫在眉睫。
傳承與創(chuàng)新中國版畫的措施
傳承與創(chuàng)新中國版畫需要我們每個中國人的努力更是每一個中華兒女的義務。那么選擇正確的傳承方式尤為重要，如何創(chuàng)新也需嚴謹對待。
首先我們應該做好版畫的基礎教育�，F在的學生大都接觸不到版畫這門藝術，因此，我們可以加強版畫的基礎教育，也就是說可以在小學里開展版畫教育的課程，傳授一些版畫的基礎知識給學生，讓他們對版畫有一個初步的了解，同時還可以開展版畫的實際繪畫，讓學生親手體驗繪制版畫的過程，對版畫有個更深的了解的同時體驗動手的樂趣。
其次，版畫的宣傳也是必不可少的過程。版畫之所以不被人們關注，很大程度上與宣傳力度不夠有關。有關部門可以多組織開展版畫競賽，電視臺多進行版畫宣傳，展覽館定期對優(yōu)秀版畫作品進行展覽，同時還可以鼓勵有興趣的人參加版畫培訓等，通過這些手段真正發(fā)揮出版畫的大眾性特點，讓版畫真正成為民族藝術。
最后，版畫創(chuàng)新也是必不可少的。在傳承版畫的過程中出了復制以外還應記錄時代，對版畫內容進行豐富，同時還應將版畫的繪畫技巧、所運用的材質、技術與新興的科技相結合，體現時代特色。例如：計算機網絡可以與版畫相結合，利用版畫的內容創(chuàng)作動畫，這不僅能傳承文明還可以帶動經濟的發(fā)展，可謂是兩全其美。創(chuàng)新可以改變一個民族的命運，把握住了創(chuàng)新這個環(huán)節(jié)我們才能使版畫不被時代所淘汰。
中國版畫傳承與創(chuàng)新的重要性
版畫是中華民族上千年來文化發(fā)展的見證者，它是中華民族所特有的藝術，作為非物質文化的版畫無論是在歷史研究、文化研究還是傳統(tǒng)藝術研究中都有著無可比擬的價值。作為中華兒女的我們有義務去傳承它、創(chuàng)新它，讓中華文明發(fā)揚光大。
1.傳承與創(chuàng)新中國版畫是現實的要求
之所以將版畫稱之為中國版畫是因為它起源于中國，可是，在不斷地發(fā)展中，中國已經被其他國家奪去了版畫發(fā)展最快最好的國家之稱號，原本屬于我們的榮譽落在了別人手里，這也不得不讓我們開始反思在我們的版畫傳承與創(chuàng)新中所存在的問題。版畫最典型的一個特征是復制性，但是目前的版畫發(fā)展中正因為復制的太多而限制了新元素進入版畫，版畫停在原地無法向前發(fā)展。另外，版畫雖說是大眾性的藝術，可是在現代社會里只有很少的一部分人接觸過版畫，它已逐漸失去了其大眾性的特點。由于以上問題的出現，版畫的發(fā)展與創(chuàng)新具備了現實必要性，具有重要的'現實意義。
2.傳承與創(chuàng)新中國版畫是建設社會主義文化的必要途徑
版畫作為非物質文化之一也是我國文化產業(yè)的一部分。文化、經濟、政治三者同等重要，特別是在這個知識經濟時代文化產業(yè)更是特別吃香。發(fā)展與創(chuàng)新版畫可以拉動文化產業(yè)的發(fā)展，創(chuàng)造國民經濟新的增長點。同時傳承版畫、創(chuàng)新版畫可以使中華文化源遠流長，到了我們的子孫后代接替我們時不至于出現連版畫這個詞都未曾聽過的情況。社會主義文化事業(yè)不僅需要現代藝術，也需要承載歷史、積淀深厚的傳統(tǒng)藝術，總之，傳承與創(chuàng)新中國版畫是建設社會主義文化的必要途徑。
3.傳承與創(chuàng)新中國版畫有益于增強民族意識
傳承與創(chuàng)新版畫不僅是個人的事，更是一個民族的事，它可以增強我們對自己國家傳統(tǒng)文化的了解，增強民族凝聚力。同時傳承版畫還可以使世界人民重新從另一個方面對我們刮目相看，傳播中華民族的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與藝術，為世界文化的多樣性增添一縷屬于自己的光彩。
結語
版畫是承載中華民族幾千年歷史的載體，它體現了中華兒女智慧與巧思，展現了中華文化的獨特風韻，是我們珍貴的非物質文化遺產，傳承它、創(chuàng)新它是我們每個人都義不容辭，希望這篇文章可以讓廣大讀者意識到版畫的獨特魅力，在生活中有意識的去接觸、發(fā)展甚至創(chuàng)造它，讓它能繼續(xù)代表著中國發(fā)揚光大、源遠流長。
淺談中國版畫傳承與創(chuàng)新的重要性論文 篇2
一、課題的提出
1、版畫就是這樣一種扎根民眾之間，與人民生活緊密關聯，為千家萬戶增色添喜的一種民間藝術形式。現代社會科技日益狂深，人們對民間的藝術尤其的關注，作為現代的中小學生更有這個責任去了解一些文化現象，有責任去把這樣的文化藝術發(fā)揚光大。
2、綜觀現代的兒童藝術作品，兒童美術作品應該是反映自身生活的主體性表現活動，是一種本能也是孩子強烈表現自我生活欲望的一種活動，而現代社會的兒童藝術作品有很多不是出于自己本能的需要，是老師的需要，是比賽的需要，是大人的需要，這在很大的程度上阻礙了學生的發(fā)展，也束縛了學生對一些感興趣的內容、現象的認識和研究。缺乏學生對其中作品的理解和認識。以往的"興趣小組活動"更多地定位于學生的模仿操作能力上，很少有創(chuàng)作性的作品。模仿固然是必要的、也是必須的。比如說版畫可以木版上刻，也可以用絲網制版，也可以用卡紙制版。特別是在最初的學習階段尤其是這樣。但是學生的學習如果總是停留在臨摹階段的話，就不是我們教學的最終目的。所以，如何進一步地挖掘學生的潛能、發(fā)揮學生的創(chuàng)造性，便成了我們應該解決的問題.。只有當教學內容系統(tǒng)地加以傳授時，學生才能合乎目的地有效地展開學習，獲得完整的知識;才能獲得嚴密地展開理論思維與明智行為的能力;才能得到比較完滿的情感熏陶。
二、課題研究目的和意義
1、總目標：借助傳統(tǒng)的版畫藝術的特點，包括：刻版的刀法、刻畫內容的抽象藝術形象、刻制時的人物表現的內在品質等，通過學校的美術課堂來展示版畫的優(yōu)勢、挖掘版畫的藝術精神、開拓學生在繪畫領域的表現，結合工藝的效果來研制、嘗試一種新的繪畫形式和效果。從而研究學校美術課堂的上的繪畫輔導。
2、子目標：
·學生發(fā)展目標
1、學生掌握傳統(tǒng)版畫的基本知識和基本技術。
2、通過學生的直接體驗和感受，培養(yǎng)學生的學習興趣和積極性，培養(yǎng)學生的審美意識和創(chuàng)新能力，培養(yǎng)學生的團隊協作精神。
·教師發(fā)展目標
1、教師在進行課程實踐的過程中形成一定的教育理論和專業(yè)自主意識。
2、教師形成良好的課程意識以及掌握扎上實的課程理論。
3、教師掌握傳統(tǒng)工藝和現代課程開發(fā)的知識、技術并形成相應的實際能力。
課題以學生的發(fā)展為根本目的，課題目標的實現以教師的發(fā)展為保障，以傳統(tǒng)的版畫課題的開發(fā)為基本手段。三位一體，共同構成課程的整體，同時還要達到以下的幾點分類目標，了解傳統(tǒng)的版畫藝術的特點和特色，在日常的美術課堂中開發(fā)、研制新的版畫形式。
·共同發(fā)展目標
1、通過在嘗試新的版畫的過程中我們要將版畫的藝術特色發(fā)揮出來，讓版畫在學生的繪畫領域運用并有所創(chuàng)新。
2、借助版畫的刻、印過程來培養(yǎng)學生的耐心、細致的品質，從而更好的發(fā)揮版畫的藝術特點為學生美術學習服務。
3、發(fā)展新的版畫藝術形式，表現美術學習的多元性質。
4、通過傳統(tǒng)版畫的研究達到要保護中國傳統(tǒng)文化的意識，以版畫為通道，開發(fā)新的美術學習形式和效果。
三、課題研究的任務和內容
1、該課題時以傳統(tǒng)的版畫藝術為出發(fā)和起使點，作為課題的研究的平臺和基礎，研究各式各樣的版畫形式和作品特色，讓學生在造型、設計、表現領域有所創(chuàng)新，得到一種新的繪畫形式和表現樣式，開拓學生的文化視野，豐富學生的繪畫表現層次、厚度，從而讓學生在寬松的領域認識美術、學習美術、表現美術、研究美術。
2、研究出新的版畫作品效果、版畫的上課案例、課堂教學實錄，激發(fā)學生的美術學習表現效果，改變傳統(tǒng)的繪畫輔導方式，使其得到更加多樣的表現效果。
四、課題研究的對象和周期
1、實驗以學校3、4年級的學生為研究對象，采用奇數班、偶數班對照分析的效果。
2、實驗的周期是1年內(20**年2月-----20**年2月)
五、課題的假設
1、傳統(tǒng)的版畫藝術在造型、設計領域的學習方式，及課堂教學等綜合因素的作用。
2、自變量：在傳統(tǒng)的版畫形式下學生的美術學習活動。
3、因變量：傳統(tǒng)版畫形式、效果和現在的新的課程改革中的造型、設計、表現的結合，研究系列的傳統(tǒng)和現代的有效結合的美術表現形式。
六.主要參加者的學術背景、研究經驗、組織結構：
1、教研員引領由教師進修學校教研部負責人和美術教研員參與課題研究，在專業(yè)理論方面起到了引領、指導作用。
****——小學美術教研員，小學高級美術教師。教育教學經驗豐富，主持過課題試驗，成果卓著。曾在國家級刊物上發(fā)表過多篇教育教學方面的論文。
2、專家引領
****——中國美術家協會少兒美術藝術委員會專家組專家，中國少年兒童版畫研究會會長。中國版畫家協會理事。
3、課題成員
****——小學高級教師及專業(yè)主管，個人榮獲20多次國際及國內獎項，指導學生獲得教育部及各類獎項若干，在全國核心刊物有論文發(fā)表及個人專著獲獎
****——小學美術教師兼大隊輔導員，小學高級美術教師，曾參加過西安市、陜西省、全國的賽教課，分別榮獲了一、二等獎。
****——小學美術教師，區(qū)級骨干教師，有豐富的教學經驗，專業(yè)性強，曾多次指導學生參加全國及省市的少兒書畫大賽，成績顯著。
七，完成課題的保障條件：
1、專門成立了該課題領導小組，由小學美術學科教研員擔任組長，成員包括相關部門領導和一線的學科骨干教師，課題小組實行統(tǒng)一管理，協調工作。
2、本課題由三所學校共同參與研究，學校有先進的校園網絡，多媒體教室，教師電子閱覽室，課件制作室，每個辦公室都配備了電腦，為研究課題提供了必要的保障。
3、學校領導十分重視課題研究工作，給予了大量的幫助和支持，提供了經費保障。
4、課題小組的所有成員都是學校的骨干教師，有強烈的責任感，有敢于創(chuàng)新的精神。
八、課題研究的理論依據：
1、活動課程理論
“活動”是活動課程理論中的一個核心概念，它主要是指學校教育教學過程中學生自主參與的，以學生學習興趣和內在需要為基礎，以主動探索、變革、改造活動對象為特征，以實現學生主體能力綜合發(fā)展為目的的主體實踐活動。“活動課程”是通過一系列有計劃有組織的學生主動活動，側重直接經驗和即時信息的習得，與學科課程相輔相成共同促進學生素質發(fā)展的課程形態(tài)�；顒诱n程不僅在思想實質上與素質教育是一致的，而且為素質教育的實施與深化提供了可行的途徑。由于活動課程具有實踐性、整體性、開放性等特點，對學生動手實踐能力，促進學生知、情、意的全面發(fā)展和主體力量的發(fā)展具有明顯優(yōu)勢。因此，美育界提出了以活動中心的美育方法論原則，作為審美教育的一種形式的版畫教學同樣具有多種活動要素。因此，其培養(yǎng)學生創(chuàng)新和審美品質的教育價值可以也只有以活動為載體才能發(fā)揮出來。
2、美育理論
美育是普通教育系統(tǒng)中的有機組成部分。任何以培養(yǎng)全面發(fā)展的個性為目標的教育都不可缺少審美教育這種特殊的過程和行為。美育有較為充分和直接地體現了現代教育的目標和宗旨，它把促進個體的平衡發(fā)展和健康成長作為自己的基本職能，以人格和情感的塑造為目的，并力圖使人的各種潛能得到協調而和諧的發(fā)展，進而使這種作用自覺地滲透到不同的教育行為之中。美育的這種功能是一種系統(tǒng)的開放結構，它直接作用于個體的情感生活和人格模式。美育是青少年成長期不可缺少的重要文化營養(yǎng)，也是教育行為及基礎教育過程中非常重要的`感性教育與人生教育的有效途徑。美育過程主要以意向和情感的激發(fā)與交流為基礎，因此美育活動首先依賴一種特殊的學習方法及審美體驗。審美體驗是一種綜合性的審美反映，需要感知、想象、情感、思維等心理能力的積極主動地參與和協同作用。因此美育界提出了以活動為中心的美育方法論原則。因為活動無疑是增進學生審美體驗的有效方式。
3、現代課程改革理論
現代的課程改革以學生的發(fā)展為自己的課程目標，學生的發(fā)展是綜合的有機體即：學生在造型、設計、表現、綜合探索的綜合運用的發(fā)展，新課程改革以學生的全面發(fā)展為自己的首要任務，因此作為一種傳統(tǒng)的版畫工藝更能很好的體現新課程改革的思想。以傳統(tǒng)民間版畫藝術與小學美術教育的整合為切入點，拓寬傳統(tǒng)版畫審美文化和表現內容，構建適合學生的版畫創(chuàng)作活動體系。通過剪版畫創(chuàng)作活動引導學生積極參與文化的傳承與交流，開發(fā)學生非智力因素，陶冶情操，提高審美能力，促進學生個性的和諧發(fā)展。傳統(tǒng)和現代的結合才能發(fā)揮課程改革的精神。
九、課題組要研究內容和方法：
(一)準備階段(20**年2月--20**年4月)
·課題立項準備，設計課題研究方案;成立課題組，明確分工。
1、開展問卷、座談等調查形式，了解學生、教師、家長對該研究課題內容的認識，對傳統(tǒng)版畫創(chuàng)作、傳統(tǒng)工藝等進行客觀分析。組織成員學習，明確課題研究的意義，學習相關的課程理論和版畫創(chuàng)作教學的理論。
2、撰寫“小學版畫創(chuàng)作活動課程開發(fā)”研究方案。
3、制定子課題計劃并討論交流，挖掘研究的難點重點。
(二)實施階段(20**年5月--20**年10月)
1、各子課題按計劃實施研究工作，認真做好各類活動、個案等資料的收集、整理工作。
2、進行學生版畫創(chuàng)作。
3、編寫版畫創(chuàng)作活動課程指導思想和意義，修改并完善研究方案。
4、在版畫創(chuàng)作教學的實踐中，形成較為完整的教學設計系列并積累優(yōu)秀活動案例。
(三)具體的工作重點和要求：
1、20**年2月-20**年4月
了解版畫創(chuàng)作藝術的內涵、特點，感受版畫藝術作品的特色。如：構圖新穎化、機理多樣化、色彩厚重化;深刻的思想內涵等。以欣賞版畫作品、了解版畫創(chuàng)作方法為主要的課堂任務。
在這個階段有主要的版畫創(chuàng)作作品欣賞教案和課堂教學照片為準。
2、20**年5月-20**年10月
研究制版形式的多樣表現內容，學習木刻版畫、水印版畫等。重點是把握版畫創(chuàng)作的工藝和形式、效果。該階段的以作品展覽、教師的上課、學生的作品為主要的依據手段。
(三)、結題階段(20**年11月----20**年2月)：
1、整理、匯編活動案例及優(yōu)秀版畫創(chuàng)作作品。
2、撰寫研究報告。
十、成果預設
1、以一種綜合藝術的形式來展示版畫創(chuàng)作的藝術特色，主要是形成著作或論文。
2、相關的展覽、作品集。
淺談中國版畫傳承與創(chuàng)新的重要性論文 篇3
【摘要】與知識相比，想象力具有獨特的特征；知識是有限的，而想象力是無限的。在少兒版畫美術教育中，隨著孩子們的想象力的不斷地拓展，其想象力的奇特，構思的大膽，手法的自由，盡情宣泄的色彩不受任何束縛，讓孩子們畫出來最動人、最精彩的個性之作。版畫有其它美術繪畫的共律，也有著藝術的自律，在少兒版畫美術教育實踐中，共律、個律的藝術素質通過不斷積累，將孕育出更多的藝術內涵和技藝發(fā)展的空間。
【關鍵詞】版畫；教育；意義；作用
一、緒論
美術教育在少兒教育里是一個重要的組成部分，它也是培養(yǎng)一個孩子全面發(fā)展成為祖國棟梁的一個重要開端，同時也是培養(yǎng)孩子的素質教育和審美教育的主要手段。隨著國家教育部美術課程標準以及國家教育部藝術課程標準不斷發(fā)展，美術教育課程不斷改革創(chuàng)新，少兒的美術教育也在不斷發(fā)展、不斷的嘗試和探索中。
二、少兒版畫教學的重要性和意義
版畫制作中的隨機應變是培養(yǎng)一個人的綜合能力的最有效的途徑。隨著社會改革的進一步深化，新時代向我們提出更新、更高的要求，社會各領域急需的是具有良好素質的人才。少兒在版畫學習過程中不僅學習了版畫的.制作技巧，且還學習了觀察、認識世界的能力，同時也學會了用頭腦思考，學會了創(chuàng)新，培養(yǎng)了勇于探索的精神。
三、如何上好少兒版畫課，提高孩子們的版畫知識藝術素質
1、動員孩子們主動動腦思考，觀察分析，注重啟迪少兒對版畫藝術的求知欲望
要上好少兒版畫課，教師就要全身心的投入，注重啟迪少兒對版畫藝術的求知欲望。在教師的引導下，使少兒有意識、有目的地通過視覺器官感知事物，用腦思考并進行比較。例如：版畫活動《北大荒的土地》中，教師引導少兒觀看版畫《北大荒的土地》，畫面非常簡單，就是寬闊的農田，讓孩子們通過版畫連想以往看到的一望無邊的農田原野，引導少兒從上到下，從整體到局部、用圖形進行歸納總結，在此基礎上進行版畫活動，讓少兒有了一定的感性經驗后創(chuàng)造性地表現出了各種不同的土地田野，在貫徹了審美性原則、靈活性原則中充滿了童真。
2、通過教師的講解演示，因材施教，突出課堂教學的科學性，引導少兒對版畫藝術產生形象思維
教師的講解演示，是實際示范操作與語言解釋相配合，通過把事物的發(fā)展變化顯示出來，使少兒了解與掌握版畫的形狀、顏色、結構、特征以及繪制步驟。教師講解時，語言要清晰生動，精練準確，富有啟發(fā)性，演示時要熟練，清楚而恰到好處。同時把技能技巧告訴少兒。
例如結合實物講解版畫《葵花》。老師在講解版畫《葵花》時，重點講解葵花的形狀，葵花的高低、前后、疏密，并運用實物照片演示前后關系，先畫什么？后畫什么？擋住的部分怎么畫？幾句話少兒很快就明白和理解了什么是重疊，掌握和了解了重疊的構圖的表現方法。例如版畫《蝴蝶》。通過觀看圖片，豐富少兒的感性經驗。運用范畫向幼兒講解蝴蝶的對稱。再通過教具演示來講解化解難點。最后幼兒在操作過程中，教師具體講解指導。講解與演示相配合，講解的過程也是觀察的過程。
3、豐富課堂教學的游戲性，寓教于樂，激發(fā)少兒對版畫藝術創(chuàng)作的興趣和愛好
豐富課堂教學的游戲性，就是教師在美術教學活動中以娛樂或玩的方式進行，使少兒饒有興致地反復學習和操作的方法。
由于少兒的年齡小，身體發(fā)育不完善，要掌握一種知識和技能往往需要反復多次的練習才能形成，游戲練習法就是讓幼兒在輕松愉快、無思想負擔的情境下進行美術活動，使之維持長久的興趣，從而獲得知識和技能。
可以運用涂色游戲，由教師畫出輪廓，幼兒涂色進行。也可以通過添畫游戲，由教師畫出主要形象，幼兒添畫相關的線條、形象。還可以通過情景游戲，由教師設計、創(chuàng)設游戲情節(jié)（或情景），讓幼兒在玩玩耍耍中學習、掌握繪畫方法。
4、加強教學的延續(xù)性，因勢利導，逐步鞏固少兒版畫知識基本功底的藝術基礎
教學中應該重視教材的縱向與橫向的聯系，像寫作文一樣要注意承前啟后，因勢利導，逐步鞏固少兒版畫知識基本功底的藝術基礎。
教學時還要注意材料中剪貼彩紙畫向剪貼紙版畫底板過度，拓印向單色再向套色的過度，做到循序漸進。要突出版畫特點及教材中各課的特殊性進行教學。要用范畫中可讓學生認識到黑白木刻版畫的特點，簡潔、黑白對比強烈、單純和鮮明等特點，重點讓學生在游戲中對“版味”“紙味”有初步的認識。由于學生的個人能力與特點的不同，教學中也要注重針對性。同年齡不同程度的學生，也要因人而教，深化教學。
四、結論
在學習版畫的過程中，孩子們不僅學習了版畫的制作技巧，而且還學會了觀察、認識世界，學會了用頭腦思考，學會了創(chuàng)新，培養(yǎng)了勇于探索的精神。我們應該吸取發(fā)達國家認識和發(fā)展版畫教學的先進經驗，注重我國版畫美術教育工作，特別應該注重我國少兒版畫美術教育工作，通過因勢利導，給予孩子們及時培養(yǎng)，因材施教，因地制宜，寓教于樂，把學習與技法的機械性與游戲聯系起來。這樣，讓孩子們從小就就能夠積累更多的美術語言表達、評論、欣賞及表現創(chuàng)造等多種能力，努力促進我國少兒版畫美術教育實現可持續(xù)發(fā)展。
淺談中國版畫傳承與創(chuàng)新的重要性論文 篇4
摘要：在高校美術教育體系中，版畫教學是重要的組成部分。通過強化提升版畫教學質量，既可以提升紙面構圖能力，也可以提升雕刻能力，實現美術教學目標，提升學生的藝術綜合表現力。在版畫教學實踐中，由于教學理念和方式上的偏差，高校版畫教學仍存在諸多問題，需要高校美術教師進一步轉變觀念，創(chuàng)新教學模式。
關鍵詞：美術教育;高校美術;版畫教學;藝術
在我國美術體系中，版畫是一個重要的分支，占據著十分重要的地位。在高校版畫教學實踐中，仍存在諸多問題，深入分析教學問題，并提出行之有效的解決策略，對于提升高校美術教育總體質量，具有至關重要的意義。
一、高校開展版畫教學的意義
中國版畫凝聚著先人的智慧，傳遞著對美好生活的贊頌之情，在不同的藝術聚集區(qū)有著不同的呈現形式。隨著時代的發(fā)展，融合為不同的民族特色，56個民族又呈現出不同的版畫形式。我國版畫具有明顯的民俗性，主要體現在地域特征明顯，演繹形式生動等方面。舉例來說，各地方版畫都具有濃郁的地方特色，同時各民族具有不同的版畫表達形式，因此產生了更為出色的版畫演繹方式。版畫主要體現了當今時代人們的生活特點，是個體意識的覺醒，更具備時代性和生命力。版畫不拘泥于形式，重視思想與情感的傳達，易于與觀者產生共鳴，同時版畫作者可以根據自身的認識在作品中添加更有張力的元素，這也是版畫自由隨性的體現，具有比較強的藝術個性。在高校美術教學中開展版畫教育，既可以提升學生的文化自覺與文化認知，同時還可以鍛煉學生的美術表達能力，對于提升學生的綜合美術素養(yǎng)，具有至關重要的意義。
二、高校版畫教學存在的問題
1.版畫專業(yè)教師的綜合素質有待提升。版畫是一種十分流行的藝術形式，已經具有相當悠久的歷史。但是，將版畫課程作為高校藝術教學內容的時間還相對較短，高校在教學實踐中，對于版畫課程也一直處于摸索的.階段，各方面的專業(yè)配套設施尚且不夠成熟，最主要的是，在版畫教學過程中，專業(yè)教師相對匱乏，這也是影響高校版畫課程設置和教學質量的主要原因。高校在版畫課程設置的過程中，許多高校都沒有進行良好的教學準備工作，有些高校甚至只是為了追趕國際流行趨勢才設置版畫的相關課程，在教師的選擇過程中，具有版畫專業(yè)背景和教學能力的教師幾乎是屈指可數，許多教師都是從其他相關專業(yè)的教學過程中轉型而來的。除此之外，由于版畫作為高校教學內容的時間相對較短，學校對于課程設置等相關問題也尚處于探索階段，教學方式和教學計劃都是沒有形成完整的體系，完全依靠老師在實際的教學過程中進行發(fā)揮和實踐，這就對高校的版畫教師提出了更好的要求。2.沒有完善的版畫教學理論做指導，缺乏針對性教材。在學生學習的過程中，無論是哪一學科，專業(yè)的教材都是必不可少的，良好的教材編排質量對于教學質量的提升具有十分重要的作用，并且教材也是學科課程設置過程中的重要參考標準，高校的版畫教學同樣也不例外。但是，由于版畫作為高校教學內容的時間不長，尚未形成一套完善的學科教育體系，教材在編排的過程中也顯得較為倉促，這在一定程度上影響了版畫教材的整體質量，并且也直接關系到了版畫課程的設置和教學實踐。雖然版畫課程是一門實踐性較強的學科，但是，如果缺乏專業(yè)的教材作為教學指導，單純的依靠教師在課堂教學過程中憑空的講解一些理論知識，學生也很難對版畫課程知識有一個全面的了解。另外，由于缺乏教材體系的指導，老師在進行理論知識講解的過程中，由于教師版畫專業(yè)水平的差異，教學實踐中的隨機性較大，也就是說，如果老師的專業(yè)素質較高，對于版畫知識的講解就會相對的通俗易懂，學生也更容易接受。3.版畫教學缺乏針對性，教學實施中忽視學生能力的培養(yǎng)。在學生學習過程中，理論知識和實踐的完美結合，才能使學生養(yǎng)成良好的學習能力，提高學生的專業(yè)素質，高校版畫課程教學同樣也不例外。但是，由于版畫在高校的課程體系中尚且屬于新興事物，教學體系還沒有完全形成，最主要的是，缺乏版畫專業(yè)的高素質教師，正如前文所述，許多版畫教師都是在其他相關或者類似的專業(yè)臨時調整過來的，這些教師的教學素質雖然很高，但是對于版畫教學的理解和掌握程度有限，有些教師甚至自己對于排舞課程都不是十分了解，這樣的教學質量可想而知。另外，一些教師在教學實踐中，由于缺乏專業(yè)版畫課程設置，在教學過程中只能借鑒或者照搬其他相關學科的教學經驗，借鑒教學經驗雖然在一定程度上有利于提升教學質量，但是這種借鑒是有前提的，版畫專業(yè)本身的教學設置尚未形成，單純的照搬其他學科的相關經驗，難免會使版畫教學出現“水土不服”的情況，教學過程中缺乏針對性和實效性，這也是影響高校版畫課程設置和教學實踐質量的又一重要原因。
三、提升高校版畫教育的有效性策略
1.注重版畫教學的構圖訓練。對于版畫來說，一部完整的藝術作品，需要將合理的構圖技巧、豐富的色彩變化、合理的空間搭配和繪畫語言進行完美結合，并且在這個過程中，構圖是首要的步驟，也是最為重要的一步，如果版畫作品的構圖存在問題，那么即使其他各個方面都運用的非常好，這也不是一幅好的版畫作品，因此，在版畫創(chuàng)作教學過程中，首先應該重視的就是構圖教學。
2.注重版畫藝術講解。版畫作為一種表現藝術，是對內心藝術理解的抒發(fā)形式。因此，只有豐富內在美，才能實現版畫教育功能。在版畫課程教學實踐中，很多教師不注重學生內在美的培養(yǎng)，很多學生掌握了嫻熟的版畫技巧，但缺乏足夠的藝術支撐，整個作品表現就較為空洞，缺乏足夠的藝術表現力，也無法實現美術的藝術教育目標。在實踐教學中，美術教師不僅要注重版畫技巧的講解，同時也要向學生介紹版畫文化，讓學生加深對版畫的理解，通過構建版畫藝術體系，提升版畫教學綜合水平。在版畫教學中，教師要充分提升課堂教學的豐富性和層次性，引入多元藝術要素。
3.提升版畫表現力。版畫是一種技巧美學，在眾多美術門類中，不同美術形式具有不同的技巧要求，通過版畫技巧展現，可以充分釋放美術的表現力，釋放美學功能與魅力。在版畫教學過程中，教師要注重技巧教育與引導，幫助學生攻克技術難題，通過多種技巧的融合與展示，實現現代版畫教育功能，達到版畫教學目標，提高學生的綜合藝術表現，充分展現版畫的技藝。在教學實踐中，版畫教學要想充分展現技藝美，就要提升課程教學的深度和廣度，引導學生深入探索版畫的技巧內涵，通過不同技巧的搭配與展示，實現現代版畫教育目標，實現版畫的藝術教育功能。
四、結語
綜上所述，在高校美術教育實踐中，版畫教學占據著十分重要的組成部分，通過開展版畫教學，既可以提升學生的紙面繪畫能力，同時也可以提升學生的雕刻技巧，通過開展版畫教學，可以提升學生的綜合藝術表現力，實現高校美術教育目標。
淺談中國版畫傳承與創(chuàng)新的重要性論文 篇5
針對版畫藝術而言，影響肌理運用的主客觀原因分別是制版階段以及印制階段基本步驟的運用。在不同的階段，客觀因素也會存在一定的差異。但是創(chuàng)作家在創(chuàng)作的過程創(chuàng)作思想卻是始終貫穿其中的。并且創(chuàng)作者的思想在藝術創(chuàng)作中發(fā)揮著重要的作用。一個比較完美的藝術品主觀因素固然重要，但是客觀因素同樣不可缺少。比如藝術家對材料、工具等的理解程度都會在一定程度上影響藝術品的創(chuàng)造。在藝術創(chuàng)作中，藝術家的主觀因素占據很大的部分，但是也正是受很多主觀因素的影響，藝術家在對藝術作品進行創(chuàng)作的過程中很容易忽視藝術創(chuàng)作的基本規(guī)律，進而無法讓肌理在版畫的創(chuàng)作中得到更好的體現。
一、材料的選擇與肌理表現分析
畫面肌理具有獨特的審美價值，畫面肌理制作方法多樣并且操作簡單，如何合理的應用于版畫的創(chuàng)作中，不僅能產生比較豐富的畫面效果同時還能帶給人以美的享受。肌理”顧名思義是“指畫面表面的紋理，是一種比較通用的藝術語言。肌理是物質的表面形態(tài)是客觀存在的，它能給人一種觸覺與視覺的感受。針對視覺藝術而言，需要我們用眼睛觀看而不能用手觸摸的肌理。肌理表面的媒介就是版畫制作的材料。任何自然的或者人造的物質品都你能夠為視覺藝術提供一定的材料，同時也能讓藝術家尋找美、發(fā)現美進而創(chuàng)造美。
(一)自然物質材料分析
很多材料都在一定程度上彰顯了人類歷史的進步以及科學技術的發(fā)展。自然物質材料被發(fā)現與應用更是人類審美能力提升的體現。材料的應用給藝術創(chuàng)作帶來了一場革命。在對自然材料盡心審美探索時，材料的自然美在版畫創(chuàng)作中具有重要的`地位。物質材料的審美具有一定的抽象性，比起繪畫而言它更具一定的想象力。在藝術的創(chuàng)作中，物質材料能夠對人的聯想領域進行開拓。大自然的物質材料更是豐富多彩。比如，樹葉等的紋理能夠讓畫面看起來更加自然。
(二)對舊材料的的利用分析
從資源的綜合利用與開發(fā)中出發(fā)對已經被遺棄的卻有利用價值的廢舊材料進行重復利用，通過對廢舊材料的收集與利用在版畫中尋找更加獨特的肌理美感。比如在作品《建筑中》畫面主要通過對施工建筑中樓房、鋼筋以及水泥的描述給人一種堅硬而粗糙的感覺。用撕扯的紗布來對防護網進行描繪，利用砂紙紋理對水泥支柱進行描繪，使得建筑看上去更加結實牢固，這些都是我們在生活中隨處可見的物質材料。
二、材料美感的發(fā)現與創(chuàng)新分析
(一)生活中材料機理美感的發(fā)現分析
在日常生活中，從觀察和體驗中對生活進行認識和了解，通過捕捉生活中的形象與素材來進行藝術品的創(chuàng)作。伴隨著現代信息技術的發(fā)展，網絡技術以及數碼技術對版畫的創(chuàng)作也有一定的積極作用，即使技術再怎么發(fā)展，傳統(tǒng)的藝術形式依舊不會被淘汰。因而，真正的版畫藝術是需要在充分挖掘藝術家潛能的前提下，通過汲取高科技的創(chuàng)作手法對版畫藝術進行創(chuàng)新。但是在創(chuàng)作的過程中需要融入一定的感情，擁有感情的藝術品才能更長久的生存。
(二)“新”的變革
伴隨著現代印刷技術的發(fā)展以及傳媒手段的先進，使得繪畫藝術在很大程度上面臨著挑戰(zhàn)。因而，只有不斷的在原有的基礎上進完善和創(chuàng)新才能創(chuàng)作出更好更優(yōu)秀的藝術作品。材料的創(chuàng)新不僅僅是簡單的變革，材料的變革對于版畫的創(chuàng)作具有重大的意義。新材料以及材料的新的使用方法給版畫藝術創(chuàng)作帶來了新的變革，讓畫面更具生動性以及情趣性。
結語：
綜上所述，針對版畫藝術創(chuàng)作而言，畫面語言的表現形式以及視覺效果對肌理的應用，使得版畫的畫面更加立體而豐富。
淺談中國版畫傳承與創(chuàng)新的重要性論文 篇6
摘要：如今，隨著全球一體化、經濟全球化的到來，東西方文化不斷交流，版畫教學的開展對學生的意義重大，能夠培養(yǎng)學生的創(chuàng)造能力、實踐能力，促使學生全面發(fā)展。因此，教師在今后的教學中應重視版畫教學。
關鍵詞：高校美術教育;版畫教學
在以往的教學中，版畫容易受到部分教師和學生的忽視，導致一些問題出現，制約了我國版畫的發(fā)展。在今后的教學中，教師應不斷引導學生重視版畫，使學生對版畫產生濃厚的興趣，從而推動學生積極、自主地投身于版畫創(chuàng)作。
一、版畫的簡介
版畫是視覺藝術的一個重要門類，廣義上的版畫包括在印刷工業(yè)化以前所印刷的圖形，其普遍具有版畫性質。當代版畫主要是指由藝術家構思、創(chuàng)作，并且通過制版和印刷程序而創(chuàng)作的藝術作品，具體可以說是以刀或化學藥品等在木、石、麻膠、銅等版面上雕刻或蝕刻后印刷出的圖畫。
二、高校美術教育中版畫教學存在的問題
1.部分學生缺乏對版畫教學重要性的認識
目前，我國很多高校的美術教育中設置了版畫課程，然而部分教師的教學觀念較為落后，教學方式缺乏創(chuàng)新，教學模式固化。因此，版畫課堂教學開展存在一些問題。在高校的美術教育中，一些教師往往將教學重點放在油畫、國畫等專業(yè)課程上，對版畫的關注較少，導致部分學生缺乏對版畫教學重要性的認識。我國很多高校的版畫教學一般開設在第二個學年的基礎課程中，開設版畫專業(yè)的院校較少，部分院校的課時安排較少，版畫的教學設施也不夠健全，導致版畫教學流于形式。
2.部分學生對版畫缺乏學習興趣
部分學生在進入高校前沒有接觸過版畫，對學習版畫的目標不夠明確，缺乏濃厚的學習興趣和學習積極性。一些學生在感到學習版畫難度較大時，其自信心會降低，甚至有可能對學習產生抵觸的情緒，不愿意投更多的時間和精力到版畫學習中。同時，部分教師在管理上疏忽了這方面問題。此外，受社會風氣的影響，一些學生產生了隨波逐流的心理，在版畫學習過程中缺乏創(chuàng)新意識。
3.學生缺乏創(chuàng)造性思維
高校的美術教學內容重點在色彩、素描等基礎必修課，這些課程的教學內容是高考學習內容的延續(xù)，除了臨摹對象發(fā)生改變外，對學生的繪畫技能也有了更高的要求。然而，在版畫教學中，部分教師的教學方式比較單一、固定，一些學生感覺理論知識枯燥乏味，對版畫課程的重視度不足，對版畫學習失去了興趣，導致很多課程難以深入開展。在實際的繪畫訓練中，部分學生對版畫教學存在一定的誤解。這些導致部分學生在學習版畫的過程中，其創(chuàng)造性思維沒有得到充分培養(yǎng)。
4.部分學生缺乏系統(tǒng)的知識體系
當前，部分學生對我國傳統(tǒng)文化的了解不夠深入，在學習中沒有形成統(tǒng)的知識體系，認知比較片面，難以真正領略傳統(tǒng)文化的內涵，導致版畫教學流于形式，難以取得有效的成果。一些學生不明確自身的學習目的，學習態(tài)度不端正，也會導致版畫教師的教學效率受到影響。
三、高校美術教育中版畫教學的價值
1.培養(yǎng)和提升學生的創(chuàng)造性思維
版畫是一種能夠將媒介平面、凹面、凸面等充分結合應用的藝術，它主要采用了化學、物理性質的手段處理畫面，能夠使人們在視覺上間接或直接地將其與其他藝術區(qū)別開，具有鮮明的特征。版畫與其他繪畫的根本區(qū)別在于，版畫是一種間接的繪畫形式，它的制作需要用到制版、印刷等技術手段，才能夠最終完成作品。如黑白木版畫，它不能像油畫或者國畫一樣采用畫筆描繪對象，而是通過木刻刀在木板上刻制出來，再進行拓印，在點線面的構成、黑白色塊的經營上都蘊含著創(chuàng)新思維。創(chuàng)造性思維與其他思維方式有很大的區(qū)別，創(chuàng)造性思維具有創(chuàng)見性、巧妙性、突發(fā)性和整體性等特征。教師應在版畫教學中不斷探索、創(chuàng)新，讓學生在實際創(chuàng)作中充分展現自身偶然迸發(fā)的靈感，這樣能夠更好地激發(fā)學生的創(chuàng)造力。教師在教學中不斷鼓勵學生，引導學生積極使用新材料進行創(chuàng)作，這樣能夠較好地培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維。版畫教學同樣離不開技巧的講解，因此，教師在教學中還要注重學生創(chuàng)造精神與內涵的發(fā)展。相比于其他繪畫教學而言，版畫教學增添了更多豐富、生動、有趣的內容，能夠為學生展示出獨特的一面。版畫由于自身具備的特性，在教學中既能夠培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維，又能夠展現更加靈活、多變的教學風貌。因此，在實際的版畫教學中，教師需要采用各種積極、有效的教學方式，引導學生靈活運用版畫技巧，在創(chuàng)作實踐中不斷學習，積累經驗，充分激發(fā)學生內在的潛能和個性。在版畫教學過程中，教師是學生藝術創(chuàng)造性思維的挖掘者、引導者和建設者，只有通過不斷實踐才能培養(yǎng)、完善學生的創(chuàng)作型思維，推動其個性發(fā)展。
2.訓練學生的實踐能力，鍛煉學生的意志力
版畫創(chuàng)作需要經過制版、印刷的過程，才能夠完成繪畫作品，在整個過程中，制版具有復雜性和技術性、多樣性和整合性的特點。因此，學生在版畫創(chuàng)作中需要具備較強的實踐能力�，F階段，我國版畫的創(chuàng)作從構思到制版再到印刷，都需要創(chuàng)作者親手操作才能夠完成。因此，作品是否能夠順利完成，取決于學生是否具有較強的實踐能力。在版畫創(chuàng)作過程中，學生需要將腦力思考和動手操作結合，在此基礎上還需要積累一定的藝術經驗。在版畫的制作過程中，教師需要耐心地告誡學生，培養(yǎng)學生的耐心、耐力、意志力等。如，銅版畫在印刷過程中需要做到嚴謹，學生需要一絲不茍、有條不紊地按照預先制定的工作進程，妥善安排每個步驟和環(huán)節(jié)，循序漸進地創(chuàng)作出作品。版畫的制作周期較長，勞動強度也很大，在制作的過程中，學生應始終保持高度集中的注意力，把控好整個過程，避免出現任何問題，處理好細節(jié)。
3.符合培養(yǎng)綜合素質人才的需求
隨著版畫的發(fā)展，其逐漸受到了人們的.重視。新時代對人才提出了更高的要求，社會的各行各業(yè)都需要具有良好素質的全能型人才。在高校教學中開展版畫課程，有利于版畫專業(yè)的學生具備更好地適應社會的能力。版畫本身是一個不斷創(chuàng)造的過程，而科學技術的發(fā)展離不開創(chuàng)造，因此，學生在學習中要與時俱進，緊跟時代發(fā)展的潮流和步伐。學生通過版畫的學習，既能夠掌握更多版畫的制作技巧，又學會了用心觀察、認識世界，更學會了用頭腦積極思考，用手積極創(chuàng)造，學會了在生活、學習中不斷創(chuàng)新，培養(yǎng)了勇于探索的精神，這對人才的培養(yǎng)具有非常積極的作用和價值�，F階段，我國很多大學生畢業(yè)后面臨著較大的就業(yè)壓力，一些版畫專業(yè)畢業(yè)的學生難以適應工作狀態(tài)，選擇了改行。因此，在版畫教學中，學生不僅需要具備專業(yè)的技能，而且需要提升自身的綜合素質。
4.推動版畫的發(fā)展
中國版畫藝術曾經有過輝煌的歷史，然而隨著科學技術的高速發(fā)展，藝術呈現出了多樣化的發(fā)展趨勢，版畫逐漸被社會邊緣化。產生這一現象的主要原因是我國部分高校對于版畫專業(yè)教學的重視度和普及力度不夠，一些學生對版畫缺乏足夠的了解，使中國的版畫沒有得到良好的傳承，導致版畫藝術難以不斷創(chuàng)新。因此，版畫課程的開設可以培養(yǎng)更多熱愛版畫的人，讓人們更加全面地了解版畫的歷史與藝術內涵。此外，高校的美術教育專業(yè)是培養(yǎng)中小學美術教育后備力量的基地和中堅力量，畢業(yè)生畢業(yè)之后很有可能要面對廣大的中小學生。要改變版畫被邊緣化的現狀，就應當讓更多的學生從中小學階段開始接觸版畫教育，逐漸將版畫發(fā)揚光大，讓我國的版畫藝術得到充分繼承和發(fā)揚。隨著中小學美術新課標的實施，中小學的版畫課程教學日益受到重視，這也是促進版畫教育的一種有效途徑。
四、結語
在今后的教學中，教師應通過教學方式的改革、創(chuàng)新，培養(yǎng)、提升學生的繪畫技能，讓學生深刻體會到版畫學習的重要性，從而更好地繼承、發(fā)揚傳統(tǒng)文化。
淺談中國版畫傳承與創(chuàng)新的重要性論文 篇7
美術語言指造型藝術的基本構成因素，以及將造型元素組合成一件完整的作品的基本原理。我們發(fā)現，新的美術教材都加入了美術語言方面的內容，在新課標下，也強調了“造型表現”領域的學習活動。那么，在我們平時面對一些小學生時，該怎樣去體現這些美術語言的魅力，從而提高我們的課堂效率呢？
一、認識語言，感受語言
低段的學生，教師知道他們沒有豐富的，漂亮的詞匯，在上美術課時便更難以用一定的語言來解釋一幅畫。畫中的造型以及色彩的運用都必須由學生自己去感受、去領悟�；蛟S結果學生會說：“老師，我能感受到畫者的心情和想表達的意境，但我不能用自己的語言來概括�！边@便是學生真正的.感受。可惜，我們現在的教師卻在給學生作著一些盲目的定義，比方說，教師會告訴學生，“紅色”是熱情、祝福、勇敢；“黑色”是罪惡、恐怖、邪惡；“直線”使人感到剛強；“曲線”使人感到柔美……于是學生便機械地記牢了這些美術語言，殊不知任何色彩或者形象在不同的環(huán)境下會產生不同的效應。如果一地鮮紅的血，那是熱情、祝福嗎？如果一次晚宴，某人穿了一身黑色服飾，那一定是罪惡、邪惡嗎？如果一塊橫幅筆直掛在墻上，那是剛強嗎？如果一根生銹的鋼絲扭曲在一邊，這還柔美嗎？盲目給學生下一定的美術定義，只會讓他們去死記硬套，真正的美術語言它具有無窮的魅力，讓學生產生任何的聯想和感受。
那么，如何引導學生去感受美術語言呢？
在教學《小小建筑師》一課時，我讓學生先上網去找我們中國以及國外的一些不同的材料建筑。有些學生找到了北京奧運館那個“鳥巢”般的建筑，學生被這些各式各樣的建筑驚呆了，原來房子還可以造得這樣漂亮，有這么多類型啊！隨后的課堂上，我再讓學生去試著“造房子”,此刻學生的想象力也開闊了，打開了局限性，不再是平時看到的一些方方正正的房子。有了自己的思想，也學會了試著創(chuàng)作。
積極參與，動之以情
《風兒吹過》一課對小學生來說，覺得有點無從下手。風，看不見，摸不著，要在美術作品中如何來表現呢？我教學生將風和周圍的事物進行聯系和對比，并自己親手來制造風。有些學生說電風扇，有些說吹風機，有些說空調等等制造風的方法。并讓學生講了很多關于風的句子，風的類型，以及在風作用下的效果等。有了這些基礎，學生表現風的時候不再是那么空洞。學生還感覺到，原來風是這樣來的，風還能有這些效果，風也能帶來那么大的危害等。學生了解了風的知識，也感受到了風的魅力，興趣被調動了，學習起來就更方便。
給予機會，開發(fā)想象
教學《指印的聯想》一課時，當我提出今天的美術課不用畫筆來作畫時，學生一陣狐疑之后說：“不用筆？難不成用手啊？”學生拿出了彩色筆，先在自己手上“上色”,再印到本子上去；有的便拿來教師給學生敲印章的印泥，發(fā)現印泥只有紅或藍色；又有學生想到了不曾用過的水粉顏料……
學生用手指，繪畫出了各種各樣的物體。雖然沒有畫得那么形象但也有一點神似。指紋的肌理，手指的韻律，繪畫的表情，這些都能讓學生更深入地去理解美術語言，也學會用各種方式去表達更多的美術語言。真正體會“肌理和韻律”.
二、讀懂語言，表達語言
學生感受到了美術語言的魅力之外，還要去更深入地讀懂，并運用美術語言來表達。
展示個性，體現真實
在給高年級上一節(jié)外國繪畫欣賞時，學生看了《星夜》這幅畫，都不解地問我：“老師，為什么梵高要這樣來表現星夜？”“一點都不像，卻那么有名。”“要我畫星夜，我絕對畫一顆顆的繁星點點�！痹倏磳O恒俊的《滿湖曲折》，學生問“:老師，怎么就幾根線條呢？”“我覺得他畫得不夠生動！”面對這些方式的表現畫，學生提出的疑問是他們這個年齡段所應該有的。面對這些疑問，我告訴學生說：“在面對同一景點同一事物時，不同的人就會有不同的感受，這主要取決于作者對大自然的不同感受與當時的心境�？梢酝ㄟ^任何的線條和色彩把自己當時的心情告訴別人，讓看畫的人用心去體會你當時的心情，想象當時的情景，這也是一種很好的表達方法。”
開發(fā)潛力，肯定創(chuàng)意
5在教學《奇妙的字母》這節(jié)課時，我讓學生自己來想象6個字母，學生的聯想讓我為之吃驚，有人想到“云”是交警的手勢，“允”是爺爺的釣魚鉤，兩個“雜”是正在爭斗的兩條蟒蛇等等，更讓我佩服的是，學生在一張紙上畫了山，畫了太陽，畫了天空，他說，那就是太陽下山（上山）時的“匝”.他用一個字構成了一幅完整的圖畫。課堂的實效性就這樣體現了！
在美術課上，要求教師能抓住美術語言這個最基本的元素，我想，這對學生各方面的發(fā)展都將起到積極的促進作用。全面提升了學生的綜合素質，這也是我們美術課最具有價值的體現。
淺談中國版畫傳承與創(chuàng)新的重要性論文 篇8
【摘要】版畫在中國曾有過輝煌的歷史。作為中國四大發(fā)明之一的印刷術的延伸，版畫在歷史長河中記錄和傳播了中華民族的文化，后來它變成了中國老百姓逢年過節(jié)家中必不可少之物，如年畫、門神、財神和灶神等，在不同的年代民間版畫扮演的角色不同，如今的民間版畫喜憂參半。民間版畫傳承著積淀幾千年的中國文化，讓我們走近并關注民間版畫的發(fā)展。
【關鍵字】版畫產生發(fā)展民間年畫
作為造型藝術，現代版畫通常是由作者用刀和筆等工具，將藝術創(chuàng)作體現在版面上并經刻制，拓印、形成具有印痕特點的藝術作品。版畫在中國曾有過輝煌的歷史。作為中國四大發(fā)明之一的印刷術的延伸，版畫在歷史長河中記錄和傳播了中華民族的文化，后來它變成成了千百萬中國老百姓逢年過節(jié)家中必不可少之物，如年畫、門神、財神和灶神等；再后來版畫印刷慢慢地被先進的照相印刷術代替，然而無法被代替的是：作為一種藝術形式它有著特殊的表現力，版畫被列為國油版三大畫種之一。說到中國版畫，先得說說年畫。
古人以為黑夜有鬼魅出來，門上若畫或貼幅武將門神，就可安睡。最早的年畫是“驅鬼鎮(zhèn)邪”的“門神”。人們深信：家里的災難都是鬼魅在作怪。門神把住大門，鬼魅進不了門，家里便平安了�！抖Y記·月令》上已有“祀門”的記載�！肚G楚歲時記》說門神有兩個：一曰“神荼”’一曰“郁壘”。他們的確是神，可以捉鬼和吃鬼的。到了晉代，有“元旦畫雞于門”的.風俗。因雞一叫天就亮了，鬼魅則不見。畫雞于門上使妖災群惡不能為害，無疑地擴大了年畫中的門神題材。至今象河南開封、山西、蘇州桃花塢等地的早期門畫中，尚有這一形式的畫樣傳世。宋代以前，刻版印畫的技藝尚未成熟，所以隋、唐及其以前的門神都是畫的。到了宋代，城市經濟繁榮，手工業(yè)、商業(yè)相當發(fā)達雕版印刷也隨之出現。明代以后，有所改變，門神由人來擇選，門神的威儀也不能再被人們敬仰。清代滿族人入主中原，不廢漢族新年風俗習慣，除夕依例貼門神、灶君、鐘馗等等。
我國古代繪畫品類里，沒有年畫這一畫種，宋代雖然已有“歲旦在邇，席鋪百貨，畫門神、桃符、迎春牌兒。但還未以“年畫”之名來總稱其品類。明朝年畫題材漸擴大。民間年畫因風俗節(jié)日而降，它寄托了人們對風調雨順、農事豐收、家宅安泰、人馬平安等祈福迎接、驅災避邪的愿望。民間年畫的欣賞者大都是文化低下的勞動人民，因此要求它在表達人民大眾祈福禳災的心愿時，還要獲得一些文化歷史之類的知識。從而使得民間年畫成為廣大農村群眾的重要精神食糧。它雖然歲末臘月才大量出現在鄉(xiāng)村市集城鎮(zhèn)街巷，平時喜慶節(jié)日，婚喪風俗中，仍可得見各種不同題材形式的“年畫”。以往大凡歲時節(jié)日，和平日嫁女聚親、生子彌月、入塾讀書、考試中舉、升官授職、拜師收徒、酬師謝神、捕魚豐收、出獵平安、安家遷居、謝醫(yī)掛匾、祭天酬神等等民俗活動中，都有年畫藝術形式點綴其盛。民間年畫之形成，無疑是隨著歲末風俗而來，它的內容除上述與歲時節(jié)令緊密相關外。還有部分和日常人生禮俗有關。象婚姻、壽誕、開市、收徒、敬祖等等，年畫作坊都有特制的畫幅應市。如結婚人家總是盼望生兒育女，將來讀書作官改換門第。所以過去年畫中的“天仙送子”、“麒麟送子”中堂，是專供新婚之家懸掛之畫。迎祥年畫中常見的一個題材是“和合二仙”，年畫中的和合為取合好之意，至于添畫荷花與圓盒，當起源于清代。人類的原始思維告訴我們：原始人類喜歡把某種東西的形象提煉成抽象的精神，然后把這種抽象的精神摻和到另一種東西的形象中去，這便是民俗學家慣稱的所謂“精神互滲”。這些順應老百姓祈福求子的心理需要而巧妙地改造了的門神，一方面不脫門神“驅鬼鎮(zhèn)邪”的原始意義，一方面又注入了祈福求子的新鮮觀念。使人們從簡單地懼鬼畏邪的陰影中部分地解放出來，沉醉在對美好祥和的生活的憧憬之中，豐富了原有門神的內含。有些作品在反映社會變革或人們衣食住行等活動中，有意無意地表現出了時代風尚社會風俗，給研究者留下了大量可貴的形象資料。蘇州清初印制的一些年畫中的婦女裝束，大都是發(fā)型仍是明代，而服裝則是寬袖斜襟，下系素裙；清末的婦女，則是旗袍長褲，腰露花巾。有的則戴暖帽，系圍巾，足登高跟鞋，或挾書包，或擎布傘，摩登入時。這類年畫，也是研究服裝變化的真實可靠的資料。
創(chuàng)始于明代的天津楊柳青木版年畫至今已有300余年歷史，以其取材廣泛、內容豐富被譽為民間“大百科全書”和“中國年畫之首”。它在造型方式和工藝特點上繼承了中國工筆重彩人物和民間版畫藝術的特點，融繪畫與木刻于一體。曾經貼年畫、春聯是中國百姓慶祝農歷新年的流行方式，然而在新中國成立之初，這種民間藝術已瀕臨滅絕。所有藝術都有一個由盛至衰的過程：家庭裝飾中從木版年畫到石印年畫再到掛歷，而現在掛歷也很少了；而國畫原來都用軸掛，現在人們更喜歡用框。如今，在政府的扶持下，楊柳青年畫也正在尋求新時代的落腳點，楊柳青年畫現正在向高檔化、禮品化的方向發(fā)展，被廣泛應用到書籍裝幀、舞臺布景、廣告設計、裝飾工程等方面，獲得了新的活力。近年來，中國不少傳統(tǒng)藝術都尋求創(chuàng)新和改造，但同其他藝術一樣，楊柳青年畫的新發(fā)展也是一般機遇一般挑戰(zhàn)。作為中國“年”文化的重要標志，天津楊柳青木版年畫先后在各國展出，努力贏得海外公眾的了解和熱愛。
中國的民間木版畫是中國文化體系中的一個組成部分，藝術上蘊含豐富，不論質還是量，一旦被發(fā)掘出來，對于民族美術的發(fā)展，將是重要的基礎，希望民間版畫能夠受到更好的重視。民間版畫是一座藝術寶藏，需要我們共同努力開掘。當然很多地區(qū)的版畫正面臨著瀕臨滅絕的處境，從當代社會對藝術作品的需求來看，民間版畫的陳舊性和局限性已經日益明顯起來，而今的民間版畫應當大膽吸取各方面的養(yǎng)料，壯大自己，最后走向成熟以長足發(fā)展。民間版畫還應不斷適應市場需求。當然，適應市場不等于拋棄民間風格，我們要在獨立風格保持的前提下，主動探索創(chuàng)新，去發(fā)現、去培養(yǎng)、去完善市場。使自己盡快走進現代生活、融入現代生活，不但要有適應力，而且要有進擊力。農村、小城鎮(zhèn)這個老市場要固守好，現代化城市中賓館、酒樓、政府會議廳、私人的高雅住宅，都是可以開辟的新市場。楊柳青年畫已經在這方面的取得的成功案例，希望其他地區(qū)特色版畫也可以在借鑒學習中，如同楊柳青年畫一樣不斷推廣開來被社會認可和重視。也希望更多的莘莘學子加入民間版畫創(chuàng)作的行列，繼往開來創(chuàng)作出更多更好的版
淺談中國版畫傳承與創(chuàng)新的重要性論文 篇9
論文摘要：
本文從版畫教學的實際教學經歷出發(fā)，如何教學和激發(fā)學生學習興趣入手，從選材、制版、印刷、實用四個方面，來總結論述在版畫教學中一些切身的經驗和有益的探索。美術學科是一門全民性的基礎課。美術教育在提高與完善人的素質方面具有獨特的作用，但由于它對學生將來升學、工作的影響較小，所以極易被學生所忽視。要使美術學科能在大多數學生心目中占的地位有所認識和改變，結合課題和教學使學生產生興趣。
關鍵詞：兒童版畫教學
版畫是三大繪畫（國畫、油畫、版畫）門類之一。也是一門集畫、刻、印于一體的繪畫與手工相結合的邊緣藝術。不僅能培養(yǎng)學生的繪畫造型能力，而且能強化學生動手動腦能力，是一門復制藝術。它獨特的藝術形式，有趣的制作過程倍受學生喜歡，尤其對處于小學階段的少年兒童，會調動他們更加濃厚的學習興趣，通過版畫創(chuàng)作學習可以激勵鼓舞同學們的自信心和成就感，更有利培養(yǎng)學生周密的計劃性和良好的做事習慣。
版畫是少兒美術教育的重要組成部分，它是手工和繪畫的綜合體，對兒童動手動腦及創(chuàng)新能力、實踐能力的培養(yǎng)是其它課業(yè)形式所不能替代的。因為版畫不僅繪，而且刻、印，集繪畫、設計、雕刻、印刷于一體，整個制作過程，能使孩子的心、眼、手得到全面訓練。版畫——這種世界性繪畫藝術表現形式，已被越來越多的孩子所喜歡。也是當前許多學校開展美術制作活動的重要途徑。為此,我對兒童版畫教學進行了可行性的研究和探索,并在我校第二課堂和課堂教學進行了有益的嘗試。
我校在今年來打造辦學特色，重視藝術教育，以美育人。在學校領導的大力支持下，我校美術科組以開展課題為契機，在學校開展以兒童版畫為主的美術特色教學。
為了更好的開展兒童版畫教學。我們采取了三步走的策略：
第一步：自身積累
為了找到更好的兒童版畫教學的途徑，尋找小孩子喜愛的學習方法，學校采取走出去請進來方案，首先，提高自身素養(yǎng)，向專家請教學習。再次，外出取經。先后到深圳桃源小學、順德容桂中學、古鎮(zhèn)、江蘇等學習先進的教育教學經驗。
第二步：課題、教學實踐
課題開展以菊花版畫教學活動及制作實踐為主。學校以藝術教育為突破口，以版畫教學為切入點，結合課題打造學校藝術特色。在課題開展初，在全校選挑了40多名喜愛美術繪畫的學生，開設了兩個版畫興趣班。利用周六、周日和放學時間進行創(chuàng)作培訓活動。通過黑白構成、寫生、創(chuàng)作等方式進行培訓學習。
制作版畫的手段和方法很多，比如紙版畫、木版畫、實物版畫、對印版畫等，我校采用遞進式版畫教學，由吹塑板版畫到膠刻版畫，再到其他版畫形式的遞進式教學思想。在中低年級興趣班開設了繪畫基礎、填彩版畫、軟版畫、紙版畫等課程。讓學生能夠對版畫有一個基本的了解，并且嘗試制作易于掌握的版畫作品，為今后的版畫學習打下良好的基礎。在中高年級班，由于學生都是有些繪畫基礎的學生，我便在班上開設了膠板、鋁塑板、木板等材料的版畫課程，主要學習黑白版畫和套色版畫等。本學期，在全校32個班中選取了３個班做為普及試點，在課堂上進行版畫教學。我們的目標是是要讓全校所有的學生了解版畫，并能至少制作一種版畫，使之真正成為我校美術教學的特色。由于傳統(tǒng)木板質地紋路縱橫，小學生手指肌肉發(fā)育還未健全，手部力量不足，臂力相對較弱，控制能力差，用刀難以把握和刻制，不適于孩子們制作版畫。我們便采用了幾種不同的材料來進行兒童版畫的教學。在此我給大家介紹兩種我們選用的版材。一種是吹塑板，因為吹塑版本身所具有的特性，學生只須用一支鉛筆即可完成版畫的底版制作--如用鉛筆劃、扎、刺，反過來戳、壓，還可以用手一塊塊撕，在底版上留下各種奇妙的肌理，這種擯棄傳統(tǒng)制作上使用刀具的創(chuàng)新技法具有較高的安全性,適合低年級使用。第二種是膠板版畫制作，膠板質地松軟，可塑性強，材料易于操作，制作過程相對簡單；制作有趣，表現自由，孩子們可以在板上隨心所欲、輕松自由的進行各種刀法、肌理的表現能輕易地表現出版畫所特有的黑白對比效果和充滿童真稚趣的畫面，能刻制各種黑白和套色的版畫，既經濟又便于操作。
在領導的支持下開展了豐富多彩的版畫教學活動。組織學生考察當地古建筑。讓學生了解雕刻文化。開展主題教學活動，學生以菊花為創(chuàng)作素材進行版畫創(chuàng)作。舉辦菊花主題的版畫制作比賽并舉辦版畫展覽。聘請專家指導,舉辦版畫邀請展等活動。
通過各種活動的開展積極調動了學生的動手能力和對菊花文化的認知能力。在平時訓練中孩子們的版畫作品從抽象到具象，包羅萬象：抽象的、科幻的、運動的、菊花題材的，還有精美的藏書票！從作品中可以領略他們獨特的個性，享受他們妙趣橫生的想象。每天看著他們的作品，都好象在欣賞大師的名作，愜意而陶醉。通過開展菊花題材的版畫學習，使學生更多更深地了解菊花及歷史。
興趣是學生學習最好的老師，在學生的學習過程中，興趣起到了極為重要的作用。著名美籍華人科學家楊振寧曾說過：“一個人要出成果，原因之一就是要順乎自己的興趣，然后再結合社會的需要來發(fā)展自己的特長，有了興趣，苦就不是苦，而是樂。到了這個境地，工作就容易出成果�！笔前。瑢W生對學習有了興趣，辛苦也就變成了快樂，枯燥也就不再乏味，那么還有什么學不好呢？
美術的學習也是同樣。而且，美術作為一門技能課，在學校眾多的學科中所占的課時很少，再加上美術課對學生將來升學、謀職的影響微乎其微，學生要運用強大的意志力迫使自己努力去學習美術的可能性也就不大，除非是那些天生對美術就有著極大興趣的學生。因此，美術學科要在大多數學生的心目中保有一席之地，就應該注意激發(fā)學生學習的內在興趣。
美術課與其他學科相比，最大的優(yōu)勢就在于教學的內容具有形象直觀性，視覺愉悅性，更主要的是，美術課中學生能夠通過嘗試各種工具、材料和制作過程，豐富視覺、觸覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣。
在近幾年來的版畫教學中進行了多方面的探索，在如何激發(fā)學生學習版畫興趣方面有一定的經驗。那么，如何在版畫教學中激發(fā)學生的學習興趣具體如下：
�。ㄒ唬┻x材激趣
版畫課在很大程度上是一門材料課，版畫的版材選擇非常寬泛，各種各樣的材料都能成為很好的版材，而新穎獨特的材料很容易引起學生學習的濃厚興趣。小學美術教材上有《樹葉貼畫》、《蛋殼貼畫》、《布貼畫》等教學內容，這些實物拼貼其實也屬于版畫的制版方法，因而我把這些課程內容都改成了實物拼貼版畫課。如我在上四年級的《樹葉貼畫》時，進行了一下嘗試。當時，我看到學生采來了菊花葉、菊花花瓣、竹葉等各種形狀各異大小不同的樹葉，菊花花瓣在學生的手上不停地翻飛，一會兒工夫，一條金魚、一個烏龜、一只蝴蝶躍然在白紙上。我發(fā)現這些菊花花瓣上都有很漂亮的紋理，而且花瓣都有一定的厚度，很符合版畫的要求。于是，我把第二課時臨時改成了一堂版畫課。由于第一堂課制版已經完成，這堂課的'主要任務就是讓學生把花瓣貼畫印出來。我在課堂上重點介紹了粉印套色版畫的基本知識和基本技法，還進行了示范，學生在好奇心的驅使下，學得很認真、很細致，興味盎然，學習情緒高漲。另外，我在其它幾節(jié)粘帖畫課中也同樣進行了這樣的嘗試，發(fā)現課堂氣氛都非常好，當他們積累了一定的拓印經驗后，大多數學生都能印出比較滿意的作品來。
再如，我在三年級嘗試了一堂泡沫塑料版畫課。當學生看到自己生活中隨處可見的“白色垃圾”竟然能變廢為寶，可以制作出這么漂亮的版畫，他們都感到非常的新奇，課堂氣氛，教學效果都出奇地好。此外，我還在其他年級美術教學中，嘗試過用T板、鋁塑料板等作版材，還嘗試過石膏版拓印、紙漏版畫、綜合版畫等版種，大大地增強了學生學習版畫的興趣。
然而，材料選擇要考慮學生的年齡特征和它的可操作性。如小學三四年級學生可選擇實物拼貼版畫、實物拓印畫、吹塑紙版畫等容易制作的材料；五六年級可選擇泡沫版畫、石膏版畫等制作要求稍高一點的版材；作為美術教師，只要課前為學生精心選擇準備好制版材料，一堂課也就基本成功了一半。
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版畫的種類繁多，版材各異，制版的方法更是千差萬別、數不勝數。制版的過程其實也是一個手工制作過程，小學生大多比較活潑好動，版畫制版的過程非常適合他們愛動的天性。當然，各年段學生的動手能力、造型能力存在較大的差異，學生對形式美的感悟能力、理解能力也是各不相同的。因而我在版畫教學中因地制宜，因人而異，制定了不同的教學內容，采取不同的制版方法。如小學一到三年級我重點安排了實物拼貼版畫、紙版畫等比較容易操作的材料進行制版，使學生在剪、刻、撕、挖、拼、貼、粘的過程中找到動手帶來的樂趣。四到六年級學生在造型能力、動手能力等方面已有了很大的提高，因而我在教學內容的選擇上也相應選擇木刻版畫、石膏版畫等制版難度較高的內容。為使課堂教學順利進行，我課前為學生集體購買了石膏板鋁塑板等材料，準備了木刻刀具，教學中重點講授不同工具不同方法能取得怎樣的效果，使學生對三角刀、圓口刀、平刀、斜刀的刀具刀法產生了濃厚的興趣。特別是在石膏版畫教學中，我還鼓勵他們用釘子、小刀、廢圓珠筆、圓規(guī)針等工具，來進行刻、劃、鏟、切、鉆、戳等特殊的方式來制版，學生學習的熱情空前高漲，興味盎然，取得了我所意想不到的好效果。
在版畫教學中，讓學生把實物拼貼和紙版畫、石膏版畫、木刻版畫等其他的版種結合在一起，形成一種新穎獨特的綜合版畫。一些實物材料應用到其他版畫的制版中，往往可以非常生動、貼切、傳神地表達主題、表達情感、表現物體的質感，成為版畫作品中的點睛之筆。這種綜合的拼版方法，一般來說比較適合小學中高段年級的創(chuàng)作教學中。為了使學生能在版畫創(chuàng)作的過程中能突發(fā)靈感，激發(fā)創(chuàng)造力和想象力，我讓學生平時做一個有心人，注意在生活中積累各種具有不同紋理不同質感的材料，有意識地收集一些材料，放置在一個紙板箱里，以便在創(chuàng)作課上取用。如蛋殼、毛線、布腳料，甚至沙子、米粒等，都可以很好地運用到各種版畫制作中，如果運用得恰當，常常會成為畫面中的亮點。我在版畫創(chuàng)作教學中，著重啟發(fā)學生發(fā)揮想象，尋找材料與物象之間的聯系，遇到難處自己好好想辦法或者幾個人一起來解決。在課堂上我發(fā)現，學生對使用各種材料進行綜合制版的方法感到非常有趣，學習的積極性主動性很高，有的學生的思維相當活躍，他們常常會有一些獨特的創(chuàng)意讓你感到驚嘆。
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興趣貫穿于版畫的選材、制版、印刷過程中，印制版畫是制作版畫的最后一步，也是見證奇妙的時刻。版畫的印制方法多樣，有黑白油印、套色油印、套色粉印、套色水印、黑白拓印、套色拓印、短版捺印等方式。在版畫教學中，可根據學生不同的年齡特征，以及學生的不同喜好，靈活使用不同的印制方法。如，我在四年級上了《秋天的記憶》一課，讓學生用采集來的樹葉進行樹葉的實物拼貼粉印，在學生的印制過程中還提示他們，為了構圖需要局部可以用單片樹葉進行捺印，學生感到這種印刷方法非常有趣，每個同學學得非常認真，最后都完成了讓人滿意的版畫作品。讓學生學習實物拓印來了解物體的肌理美。這樣的課堂教學學生學起來很輕松，學習中也充滿了樂趣。（四）實用激趣
在美術教學中發(fā)現，凡是與學生的生活學習關系比較密切的東西，學生往往比較感興趣。因而重視版畫教學與學生的實用結合，是提高學生學習興趣的有效手段。在版畫教學中，我為學生安排了用版畫的方法制作菊花藏書票比較實用的內容。在每年的菊花會期間安排學生用版畫形式制作菊花藏書票的教學內容，讓學生學會使用紙版拓印、吹塑版油印粉印、膠板刻油印粉印、石膏版油印粉印等多種方法制作小版畫——藏書票。使他們產生濃厚的學習興趣。
新的《美術課程標準》提出：“興趣是學習美術的基本動力之一。應充分發(fā)揮美術教學特有的魅力，使課程內容與不同年齡階段的學生的情意和認知特征相適應，以活潑多樣的課程內容和教學方式，激發(fā)學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態(tài)度。應將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值”。
在進行版畫教學實踐的過程中，可以感受到他們萌動的與眾不同的創(chuàng)造性和他們對版畫表現的獨特性。兒童版畫教學既鍛煉了他們的動手能力，又豐富了他們的思維，培養(yǎng)了他們堅韌的毅力，激發(fā)了他們學習的興趣，也培養(yǎng)了他們健康的人格，樹立了他們的自信心。
參考文獻:
《美術課程標準》(實驗稿)北京師范大學出版社
《美術課程標準解讀》北京師范大學出版社
淺談中國版畫傳承與創(chuàng)新的重要性論文 篇10
摘要：本文從中國的傳統(tǒng)繪畫中水墨的運用以及傳統(tǒng)復制版畫中滲墨的運用、版畫概念的擴大、傳統(tǒng)審美等幾個方面進行分析，探索版畫的發(fā)展情況。主要闡述滲墨在版畫中的運用，以及滲墨對版畫外延的影響。
關鍵詞：滲墨;版畫;外延
在當代隨著對版畫研究的深入，版畫所運用的材料與工具的廣度與深度也得以不斷發(fā)展，新的制版材料、制作工具、承印物、混合顏料、媒介劑以及固有材料和工具的創(chuàng)新使用，都使得版畫的藝術語言越來越豐富。版畫已不是單純作為復制圖像的手段，而是已經居于以“版”或稱作“媒材”來作為一種表現方式，被人們選擇和使用。在版畫創(chuàng)作過程中，充分利用“版”的原理，突破版種的界限，將各種材料技法、各個版種特別是新工具與新材料綜合運用，加強各種技法語言的融合，在現代版畫中已被廣泛使用。伴隨著新的版畫觀念的出現使版畫的外延不斷擴大，人們對版畫的概念越來越模糊
與此同時，反藝術作品的出現等現象，似乎讓繪畫或藝術變得撲朔迷離了，藝術的真相又是什么，或許評論家們比藝術家本人更了解藝術的真諦。當今的視覺藝術，各種新鮮血液的注入，產生了新的藝術的命題，不是造成視錯覺，而是變得更加廣泛的視覺刺激，視覺表現，但是這并不等于說傳統(tǒng)的藝術樣式不再具有表現力。藝術家的作品里閃爍著精神的光輝，與當下視覺意義下的異化游戲是有區(qū)別的。版畫的現狀也具有多樣性，同樣面臨著創(chuàng)新的挑戰(zhàn)，版畫的既有概念，又要重新定義。多元化的經濟現狀使版畫的審美亦趨向多樣化。不存在統(tǒng)一審美標準的前提下，實踐具有現實意義，畢竟光有理論不能完成作品，肯定實踐的必要性。本文從中國的傳統(tǒng)繪畫中水墨的運用以及傳統(tǒng)復制版畫中滲墨的運用、版畫概念的擴大、傳統(tǒng)審美等幾個方面進行分析，探索版畫的發(fā)展情況。主要闡述滲墨在版畫中的運用，以及滲墨對版畫外延的影響。
滲墨的出現可以追溯到墨的產生，在墨與水的結合過程中就會有滲墨的出現，所以在殷商時期墨的出現就意味著已經產生滲墨。但這是無意識的，沒有對墨進行控制的自發(fā)滲墨。本文所講的滲墨不是純粹的隨機效果，而是在作者思想的控制下來駕馭滲墨的滲透力度。所以這里滲墨真正的出現是在繪畫的產生，中國古代文人水墨畫運用墨來完成一張作品。
盛唐期間，山水畫出現重大變革，有異于青山綠水而出現了吳道子筆跡豪邁和王維水墨簡淡的山水畫.明清時期宣紙的出現，對水墨畫的發(fā)展有重大的推動作用。水墨畫家大部分開始借用宣紙作為材料進行制畫滲墨的出現和它的承接物有著很重要的聯系，最早的滲墨不是出現在紙上，而是在絹上。明清時期宣紙的出現，對水墨畫的發(fā)展有重大的推動作用。水墨畫家大部分開始借用宣紙作為材料進行制畫，滲墨效果更加均勻。甚至現在大部分水印版畫作品也都還在用宣紙來進行創(chuàng)作。從中國傳統(tǒng)水墨畫中對墨的運用和明代已經出現滲墨在版畫中的創(chuàng)新使用，得出結論是墨是中國文人抒發(fā)自己的情感產物，以及中國古人對版畫的創(chuàng)新。
要通過閱覽中國現代版畫著作，從初期到成長期、成熟期、轉型期水印版畫的發(fā)展歷程得出的結論是中國的水印版畫主要是飄逸、虛幻的水墨效果。而國外的作品更關注的是裝飾和渾厚，滲墨運用的多樣化，更關注心靈的感受。
自己在版畫創(chuàng)作中受到當代國際畫家的影響，作品逐漸從版畫中脫離，更追求一種隨機性和偶然效果，在此基礎上結合繪畫和材料來進行再創(chuàng)作。
大部分的水印版畫創(chuàng)作者都會運用到滲墨，從中國最早的水印版畫《十竹齋箋譜》《芥子園畫譜》到現在的《榮寶齋》都利用滲墨而制作出十分生動、逼真的作品。解放初期到改革開放時期國內一些版畫作品一般都還是運用比較傳統(tǒng)的技法，大部分表現方法都比較單一化。隨著改革開放的擴大和大家對藝術觀念的改變，滲墨也開始運用到不同的表現方法，不同材料的運用使版畫逐漸豐富起來。
雖然明代時期就滲墨就已經運用到版畫創(chuàng)作中，但藝術家更多關注的是對技法的研究，滲墨對版畫的影響還沒有系統(tǒng)的理論研究。
縱觀版畫藝術的發(fā)展，版畫的'定義是在不斷的變化和創(chuàng)新中而確立的。關于版畫內涵的研究也由來已久，版種、技法往往是認知傳統(tǒng)版畫的出發(fā)點，即從自身的角度或媒材的特性來審視版畫的內涵。在版畫藝術發(fā)展的進程中雖然有一些畫家如德加、畢加索、米羅、魯奧等人在某些方面突破版畫傳統(tǒng)概念，但是版畫的主流依然是把注意力集中于對技法的開發(fā)與研究，或者說對媒材特性的探索。直到上世紀波普藝術的發(fā)起，才導致了版畫藝術研究的深入，具有現代意義的版畫理念才完成了它漫長的孕育過程，并迅速成長起來。藝術家對版畫的著眼點不再局限于版的本身，而把注意力轉移到作品創(chuàng)作精神的分析中。在這過過程中安迪.沃霍爾、勞神伯格無疑是杰出的探索者。安迪.沃霍爾以“誰都應該成為機器”為藝術理念，對復數性概念進行了新的解釋，并打破了傳統(tǒng)版畫概念的審美觀。勞神伯格利用報紙、圖片、實物加絲網、石版等手段，以版畫的事實和效果為出發(fā)點，擴大了版畫的外延范圍，同時也擴充進了其他架上繪畫的因素。
正如池田滿壽夫所說“版畫不光是技術，更重要的是時代精神的形象化”，進而突破了對傳統(tǒng)版畫的桎梏。版畫本體語言發(fā)生變化的同時，版畫的內涵也發(fā)生了重大的轉變，從而引發(fā)了畫家對傳統(tǒng)版畫內涵的質疑，更加關注版畫的外延。
內涵是指對象的本質屬性，內涵的確立應顧及其屬性的外延，外延是指內涵向外延伸的部分。滲墨是在借助版的固定性以及版畫的本質特征德基礎上，脫離版的限制形成的一種隨機和自由的效果。所以滲墨在版畫中的運用是版畫的延深。
淺談中國版畫傳承與創(chuàng)新的重要性論文 篇11
一、前言。
世界上最早的版畫源于我國的隋唐時期，主要是作為傳播信息的工具。我們今天所說的版畫是從西方傳來的。版畫的發(fā)展經歷了數次變遷，最早是魯迅先生引入了黑白木刻，之后版畫創(chuàng)作所運用的材料不斷豐富，隨著科技的發(fā)展，電腦數碼也逐漸在版畫創(chuàng)作中嶄露頭角。版畫材料的多元和制作過程的變化豐富，使得版畫在當代藝術的領域上顯得獨一無二，任何其他畫種無可替代。
二、版畫創(chuàng)作的幾個特點。
�。ㄒ唬┌娈媱�(chuàng)作的技巧性。
版畫與其它造型藝術樣式的本質不同就在于它是一種“間接性”和“復數性”藝術，具有獨特的印痕，而印痕是通過制版與拓印的間接過程產生的，不同的印痕來源于不同的媒介與制版、拓印技法。在當代，版畫所使用的材料越來越豐富，制作方法越來越繁復。常用的版材有木版、石版、絲網版、紙版、鉛版、銅版等。版材的多樣性決定了創(chuàng)作技巧的多樣性。不同的版材，能產生不同的藝術效果，尤其是將版材的自然肌理結合以刀刻、刮擦等人工方法，就會產生渾然一體的藝術美感。
在表現形式上，除了外在的`技巧還有創(chuàng)作的內在技巧，如在原有的通俗易懂的敘事、寫實的表現形式以外，加以夸張、變形、寓意、象征；同時將人們精神境界的思想、情緒、理想、愿望和藝術家的主觀情感納入藝術觀點。這樣的表達技巧可以與做工技巧融會貫通，使作品內容更豐富、更傳神、更有表現力和感染力。
�。ǘ┌娈媱�(chuàng)作的情感性。
早期的版畫由于畫、刻、印相互分工，所以主要是一種技巧的展現。隨著版畫的發(fā)展，所有的工序都開始逐步由版畫家獨立完成，因此在作品中會呈現出創(chuàng)作者的主觀意識和情感。任何藝術的創(chuàng)作，情感始終是不可缺少、不容忽視的重要因素；任何作品，都應該體現著藝術家主觀感情的自然流露。著名的西班牙畫家畢加索創(chuàng)作了大量版畫作品，如《斗牛》系列，這些作品，大多沒有使用特別的技巧，然而卻深受大眾喜愛，正是由于其作品所反映出來的畢加索對祖國深深的熱愛之情�？梢�，情感是創(chuàng)作的原動力，是作品的生命。版畫家可以把自己豐富的人生經歷和對生活的觀察感悟融入到創(chuàng)作中，創(chuàng)造出更多優(yōu)秀的作品。
�。ㄈ┌娈媱�(chuàng)作的時代性。
每一種藝術的發(fā)展，都應該有其所處時代的烙印，能夠深深地體現社會的發(fā)展和人文思想的改變。版畫作為一個藝術品，也應緊隨時代，其創(chuàng)作應反映出當時的社會現象和人文精神。每一幅作品的創(chuàng)作都應該始終為作品的主題服務。
三、關于新時代版畫發(fā)展的幾點思考。
隨著經濟的發(fā)展、時代的變遷，各種藝術也有了新的發(fā)展。在我國，對版畫研究不斷深入，大多數版畫家開始嘗試綜合各種材料，以全新的表現形式和靈活的創(chuàng)作技巧來表達作品，版畫創(chuàng)作開始達到一個新的高度。然而在諸多藝術形式中，由于種種現實條件的限制，版畫的價值很難被體現，這使得版畫很難獲得長遠的繁榮發(fā)展。因此，我們要認清這一現狀，以這一事實為出發(fā)點，努力地提高版畫的創(chuàng)作，注重創(chuàng)作人的藝術修養(yǎng)。
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解放思想要求實事求是、與時俱進。我們的版畫傳自西方，并且始終落后于西方現代國家。許多版畫家很難擺脫舊的思考模式和傳統(tǒng)意識形態(tài)的束縛，導致其作品很難有藝術上的突破。因此，我們要勇于接納新事物，向更先進的文化學習，借鑒他們的藝術方法，去偽存真，取長補短，發(fā)展自我。
另外，學習西方并不是完全拋棄我國的傳統(tǒng)文化。我國傳統(tǒng)文化有著十分豐富的內涵和強大的生命力，我們要在繼承的前提上，除舊迎新，保留適合當今版畫發(fā)展的有利因素，與時俱進，不斷創(chuàng)新，不斷發(fā)展。
�。ǘ┣楦信c技巧結合。
我們不能把技巧當成唯一的表現形式，真正有活力有魅力的作品背后都蘊藏著深厚的文化底蘊和人文精神。版畫創(chuàng)作如果只注重技巧的大肆渲染，就會讓人忽視整個作品的精神所在，使得作品失去靈魂和吸引力。同時，我們也不能只追求精神，不注重技巧，各種技巧和方法是傳達思想的載體，技巧與情感是相輔相成的。因此，版畫的創(chuàng)作應融合多個元素，既擁有精湛的技術，又蘊含有豐富的情感，還很好地結合時代特色，這樣便使得作品具有靈魂、具有美感、具有價值。
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藝術作為精神層面的需求，應該在生活中給人們以精神方向的指導，通過作品的時代感去給當下的人們以啟發(fā)。在構建社會主義和諧社會的今天，版畫應該充分發(fā)揮其作用，在創(chuàng)作的時候考慮大眾的心聲，以充滿人文關懷的角度與大眾溝通，喚起人性之美、社會之愛。
�。ㄋ模┧囆g修養(yǎng)。
在各種藝術文化大綻光彩的今天，版畫的發(fā)展需要不斷創(chuàng)新，開拓更寬廣的發(fā)展道路。版畫需要更新的不僅僅是技術層面，需要更新的是創(chuàng)作者的觀念和創(chuàng)作語言，需要更新的是欣賞者的審美體驗。因此，版畫家要努力自覺地提高自身的藝術修養(yǎng)和審美素質，只有通過內在的不斷完善，才能帶動外在的發(fā)展。
四、結語。
總之，版畫的創(chuàng)作是一個十分復雜的過程，整個創(chuàng)作過程體現著藝術家情感與技巧的統(tǒng)一。所以，版畫家必須不斷地提高自身的藝術修養(yǎng)和審美素養(yǎng)，將人生的體驗和美好的情感融入到作品中，通過多樣的表現技巧來呈現出版畫的獨特魅力。
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