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藝術教學中的審美實踐的論文
摘要：實現藝術教學的藝術性是藝術教學的目標之一。藝術教學中應該遵循審美教育的目標，因此，在藝術教學中要盡量讓學生能夠感受到美，也就是說，審美教學要貫穿于藝術教學的始終。目前我國的各大高校在藝術教學中，往往都沒有將審美教育體現出來，本文主要從藝術教學來體現審美。
關鍵詞：藝術教學；審美；實踐
藝術教學需要在一個和諧、優美的環境中進行，讓學生能夠更好的體驗教學中的美。但是實際藝術教學中，并沒有將藝術教學中的審美體現出來。針對這點，本文從感受與鑒賞教學到知識與技能教學對藝術教學中的審美實踐進行了分析。
一、感受與鑒賞教學
�。ㄒ唬└惺芘c鑒賞教學的目標
感受與鑒賞是一切藝術審美獲得的最主要途徑。感受與鑒賞教學的目的是為學生的藝術素養奠定了堅實的基礎。藝術必須是美感的表達。但是美并不是天生就存在的，無論是現實中還是網絡中都不會有現成的美等著藝術家來提取。只有當人們感到神秘時，藝術家才能關注其美在哪里，對其美進行研究，將其融匯到實踐中來創造新的藝術。一切審美活動都是從對美的形態的直接感受開始的。因此，引導學生感受美和欣賞美就是感受和鑒賞教學的目的，這樣不僅能夠促進學生對美的洞察和鑒賞，而且還能夠促進他們發現美和創造美。藝術感受與鑒賞教學目的在于讓學生獲得專業的藝術鑒賞能力，而不在于通過讓學生掌握較深的藝術理論知識和嫻熟的技能技巧。當然在感受與鑒賞教學中藝術理論知識的學習是不可缺少的，因為它是學生藝術鑒賞水平提高的基礎，但是在傳授這些知識時，教師要適可而止，切不可讓大量的知識技能的學習，取代了學生對藝術的審美感受。
�。ǘ└惺芘c鑒賞內容的標準
藝術鑒賞是不應該有固定標準的，因為每個人的喜愛是不同的，每個人享受美的方式也是不同的。那么針對藝術作品而言，每個作品都具有其他作品所沒有的特點，這個特點往往就是它的美的所在，當然這個美不會是每個人都能夠欣賞的，但是如果這個美得到人們的欣賞，那它是美不勝收的。另外，對于審美經驗而言，對每一件藝術品的賞析都要求欣賞者完全的自我陶醉，把全部注意力和情緒都放到作品去，這時候便不應該有標準的束縛，因為它可能會破壞這件藝術品獨特的美的獲得。但是教師在選擇藝術作品時，卻必須采取某種標準。由于教育本身的限制，因此，它既要考慮到個性的發展，又要考慮到內容的普遍適用性。教師在選擇藝術作品時要能夠在教學中供學生鑒賞的藝術，而不是應用于藝術批評的標準，那是藝術家的事。標準的確立并不是絕對的，過于嚴謹的，它也只是提供一個大概。
教師在選取藝術作品時應該根據以下原則來進行：（1）所選取的藝術材料必須與學生的實際情況相符，不能高于學生的水平，但也不能太低。意見藝術品的外表對于學生的審美投入有著非常重要的作用，因此，在選擇時應注意學生的實際水平外，還要選擇能給學生視覺刺激的作品。（2）所選取的藝術品要能對材料加以完善的利用，以達到藝術的審美感人的目的。這樣的藝術作品不僅能迅速給學生以震撼力，而且還可以從多方面給學生以審美的啟迪。（3）選取能對材料加以獨特運用的藝術，也就是選擇有獨特性和新穎性的藝術。具有獨特性和新穎性的藝術，能夠將審美對象個性特質的藝術突出出來，可以讓學生的審美注意達到較高的程度。
二、知識與技能教學
�。ㄒ唬┲R與技能教學的目標
知識與技能的教學目標定位，我們認為應避免兩種極端的觀點。一種是認為藝術主要倚仗于高超的知識與技能，所以藝術教學主要就是知識與技能的教學，而另一種則全然否定這種觀點，認為藝術既然主要是情感和體驗的抒發，知識與技能并不重要，所以藝術教學中知識與技能的學習也可有可無。知識與技能教學的目標，應該在兩者之間協調。（1）知識與技能教學是為了使學生獲得基本的從事藝術活動的能力。任何活動都以具有一定能力為條件，滿足藝術需要、進行藝術活動的基本條件就是藝術活動的能力。藝術的表現與創造與知識與技能的學習是離不開的。成功的藝術教學對學生審美意識的成長有很大的幫助。（2）知識與技能教學的目標又不能過于停留在其自身，它是與藝術情意美感的表達相融合相一致。
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知識技能與審美意蘊之間的關系應該是一個成正比的關系，也就是說，所擁有的知識越多，越能夠較好的理解藝術的審美內涵。藝術家們往往不斷磨練技藝，但是教學畢竟是教學，其重點在于培養學生的藝術心，使他們能夠沉浸在審美愉悅之中。但是如果長期進行藝術知識和技能的學習，往往又將藝術的美感丟棄，這將是藝術教學的大忌�，F在學生所學的藝術知識是為了以后實際生活服務的。在實際生活中，人人都有享受藝術的需要，因此在教育中萬萬不能阻斷這一需求。藝術知識與技能的學習是為了藝術鑒賞和創造的需要服務的，但是，大多數情況下，來自于學生內心的這種需要很少，基本上來自教師的灌輸，從導致學生所學到的知識技能是死記的知識，而不是藝術性的，這樣的教學不僅浪費了寶貴的時間，而且也使學生感到厭煩，失去了主動學生的欲望。在呼喚自由感性的藝術世界里，首先給予理性的知識和訓練，這樣很有可能使學生藝術的想象力和創造力被壓制，導致學生在欣賞和表現藝術時只對既定的規則進行關注，卻不懂得用所學的技能來表現內心的感性世界�？偠灾�，藝術知識和技能的學習，首先應該建立在學生的興趣基礎上，這樣他們產生更深入接觸藝術的需要后，能夠將其靈活地運用到學習中。在整堂課上，充滿感性的藝術本身占據非常重要的位置，知識與技能的目的之一是能夠將學生引入藝術境界。
目前，高校已經越來越開始重視藝術教學，藝術教學中的審美價值也被人們逐漸注重起來，現有的藝術教學的教學模式也發生了較大的變化，本文主要從感受與鑒賞教學以及知識與技能教學這兩個方面來對體現審美實踐。
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