關于歌唱藝術(shù)聲樂藝術(shù)的論文
1.早期接受音樂教育的重要性
兒童時期通過學習器樂演奏來培養(yǎng)音樂的情感表現(xiàn)，也是非常必要的。因為器樂是沒有語言的歌唱藝術(shù)音樂，演奏者只能通過演奏來調(diào)動音樂語言各元素，以表現(xiàn)那種用語言無法表達的情感。這就是我們常把在音樂中所表達的情感稱為樂感。事實說明只有樂感好的兒童，在將來學習聲樂的過程中與人類語言相融合，才能唱出最完美的歌聲而成為歌唱家�？梢妼犯械呐囵B(yǎng)，最好也是在童年通過學習樂器的方式為好，當然兒童通過唱歌(并非聲樂訓練)對樂感的培養(yǎng)也是有一定效果的，但與通過器樂演奏的方式培養(yǎng)樂感相比還是有所不及的�？ɡ雇陮W習鋼琴，這對她后來成為聲樂大師的作用不可低估。她深有體會地把器樂與聲樂的關系作了精辟的論述。她認為，“我們必須做一位器樂演奏者做的每一件事，還需加上更多的事。”
其意為學習聲樂應向?qū)W習器樂那樣處理音樂語言中的每一因素，還要加上對歌詞的理解、處理和情感表現(xiàn)等。鋼琴（或其它樂器）的學習過程是以聲音的表現(xiàn)來完成的，是一種逐漸加深加寬的實踐體驗。這種實踐促進了創(chuàng)造性思維和表現(xiàn)意識的養(yǎng)成，極大地豐富了藝術(shù)感受力和藝術(shù)表達力。尼古拉列西奧在評價卡拉斯時說：“她有三百種聲音。她扮演的每一個角色都用一種特有的聲音，在特殊的速度中不斷地變化音色，傳達作曲家的樂段。”能達到這種超凡的境界很大程度上是受益于她童年學習鋼琴的經(jīng)歷。
2.良好音樂欣賞習慣的重要性
卡拉斯厚重的歌唱藝術(shù)音樂修養(yǎng)，得益于她非常豐富的音樂欣賞(主要是歌劇欣賞)的積累。從4歲開始，只要有機會她就會在收音機旁收聽歌劇院的實況演播。父母也為滿足她將來實現(xiàn)當歌唱家的意愿，給她購置了唱機和大量唱片，卡拉斯從進音樂學院大門到她幾十年演藝生涯里，購買唱片已成為一種習慣，據(jù)報道，她是“唱片店的常客，買回大量唱片后便連續(xù)幾小時地聆聽”。她把音樂欣賞當作音樂生活的重要組成部分，其所收集的唱片數(shù)量之多，與同一時代的歌唱家相比首屈一指。由于她聆聽了大量的歌劇唱段從而熟悉了各名家的演唱，才使她能取眾家之長，在積累演唱經(jīng)驗，提高審美視角，形成獨特風格，豐富情感表現(xiàn)，在音樂記憶和想象能力等修養(yǎng)方面得以全面的提高。
因此，卡拉斯在排演每部歌劇時，她所具有的音樂修養(yǎng)會有意識或無意識地被調(diào)動起來，經(jīng)過自己的審美經(jīng)驗和情感表現(xiàn)，展現(xiàn)出自己獨有的大師風范。這也從反面說明不具備全面修養(yǎng)是那些歌唱家很難成為歌唱大師的重要原因之一。卡拉斯大量欣賞歌劇作品，這不僅使她在音樂修養(yǎng)方面得以很大提高，同時也使她所排演的每一部新歌劇，都以排演過程順利、周期短和演出效果極佳而稱著。其原因是她所排練的每一部新歌劇都是她早已聽過，并已熟知這部歌劇的劇情和唱段，她沒有因邊排練邊熟悉劇情而浪費時間，如在1949年1月卡拉斯在她即將排練瓦格納的歌劇《女武神》之時，突然接到指揮家賽拉賓的邀請，要她接替突然患病的意大利女高音歌唱家卡西奧所扮演的角色，并要求在一周內(nèi)排練好貝利尼的歌劇《清教徒》。
本來卡拉斯從未排演過這部歌劇，但憑借她曾多次欣賞過并熟悉這部歌劇的情節(jié)和唱段。結(jié)果按期順利地完成了這部歌劇的排練，演出大獲成功，受到歌劇導演的贊佩，對她的評價是：“只有熟悉歌劇的人才懂得這部歌劇的價值”。卡拉斯真正的舞臺生涯只有l(wèi)5年，排演歌劇卻有1OO多部，更加證實她所排演的每部歌劇排練時間短而順利，并以演繹水平高超而備受贊譽。這不能不說與她通過音樂欣賞積淀了豐富的藝術(shù)經(jīng)驗有關。由此可見，音樂欣賞與積累是歌唱家成功道路上的重要階石。
3.音樂表演中表情的重要性
歌唱藝術(shù)音樂表演是音樂的再創(chuàng)造活動，作為歌劇演員要通過歌聲、形體動作表現(xiàn)作曲家的'創(chuàng)作意圖，是以演唱的表情方式升華了原創(chuàng)而進行的再創(chuàng)造。這里的所謂“表情”是指用動人的歌唱并輔以自然身體動作的情感表達。可以說音樂表演的核心是表情�？ɡ篂榘缪莺米约涸趧≈械慕巧偸窃谂啪毲盎蛟谂啪氝^程中閱讀歌劇總譜（包括樂隊部分），從中分析劇情，將劇中人物的個性及心理狀態(tài)及一顰一笑都了然在心。為了把劇中人物的表情詮釋得更準確更深刻，卡拉斯在處理歌唱的聲音與表情的關系方面，具有獨到的建樹。她認為“最主要的是，美聲是表情，單獨一個優(yōu)美的聲音是不夠的�！笨ɡ惯@一見地與她同時代那些重聲音、輕表情的歌唱家相比是一高明之見，這也是她在歌劇演唱方面高人一籌的重要原因之一。如當時在女高音歌唱家中，能與卡拉斯相抗衡的只有意大利的著名女高音歌唱家苔巴爾迪，這兩位歌唱家的聲音方面雖都屬一流，但相比之下，從純聲音素質(zhì)來看苔巴爾迪那種漂亮優(yōu)美的歌唱優(yōu)于卡拉斯，而卡拉斯所扮演的角色所表現(xiàn)出的感人肺腑的激情又高于苔巴爾迪。因此一般評認為卡拉斯是公認的歌劇藝術(shù)的化身，而苔巴爾迪只是一位技巧上無可挑剔的杰出歌唱家。由此可見表情在歌劇演唱中的地位是多么重要了�？ɡ篂榱吮憩F(xiàn)劇中人物復雜的內(nèi)心情感，有時她寧可在聲音上出現(xiàn)某些欠缺，也要把人的表情演唱得淋漓盡致，有時她把聲音有意唱得混濁，高音唱得過于響亮，甚至類似喊叫的聲音效果，這曾引起一些評論家的非議。但卡拉斯卻認為“表演角色時注入真情的劇情比所謂音色統(tǒng)一、圓潤和美聲唱法的其它原則更為重要�！边@一大膽的認識也是前人未曾有過的，但表情必竟是音樂的靈魂，公眾可以完全被激動人心的表情所感動，對那聲音上的一點缺欠并不會感到不完美，相反更會被公眾所認同。
卡拉斯曾在音樂學院和歌劇院“受過音樂的全部表演訓練”。因此，她在演唱時的形體動作方面，表現(xiàn)得異常逼真動人，這也使公眾從聽覺到視覺兩個方面滿足了美的享受，卡拉斯認為：“為了成功，你不僅僅是第一流的音樂家，而且也是第一流的演員，”說卡拉斯是第一流的演員名副其實，她在扮演劇中人物時，對每一形體動作都認真進行考究，如在舞臺上的邁步，在停步時保持運動節(jié)奏，在運動時又保持挺拔俊逸的靜態(tài)關，雙手和手臂可以做出許多妙不可言的姿勢，表現(xiàn)出“驚人地自然”，總之，卡拉斯以激動人心的演唱、并輔以惟妙惟肖的形體動作，是一出完美的自然表演。著名指揮家安東尼諾沃克對卡拉斯的音樂表演作了全面權(quán)威性的評價，他認為“她是當代最偉大的藝術(shù)家，只從歌喉評價她是愚蠢的，應當全面地觀察她——作為音樂戲劇和舞臺動作的復合體。
今天世界上沒有一個人像她那樣，她是藝術(shù)的化身�！背晒Φ囊蛩厥嵌喾矫娴�。但是，早期接受音樂教育、大量欣賞音樂作品以及重視音樂表演使卡拉斯的音樂修養(yǎng)高超出群，也正是這種深厚的修養(yǎng)使她從一個歌唱者升華成為優(yōu)秀的藝術(shù)家。這件事印證了沈湘先生的一句話：“不要把時間單純地用在發(fā)音練習上，要知道，提高了綜合修養(yǎng)，聲音也會提高的……我教了43年聲樂，這句話絕對是歷史教訓。
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