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淺談中國古典舞的特殊性
。ㄒ唬 芭蕾舞和中國古典舞的不同
1、芭蕾舞的所有腳位和手位都以“開”為根基。通過人體解剖來分析,它具有上、下肢外旋的特點。例如:下肢在一、二、三、四、五位中大腿、小腿、足都要求外開(外旋)。上肢在一、二、三、四、五、六、七位的上臂、前臂、手也都要外開(外旋)。中國古典舞的腳位和手位則是以“開”和“關”為基礎的。通過人體解剖來分析,它不僅具有上、下肢外旋的特點,而且具有內旋的特點。例如:腳在小八字步、釘字部位中大腿、小腿、足皆屬外開(外旋);而踏步、弓箭步、大掖步的雙腿,則屬一開一關(外旋和內旋)。上肢在山膀、按掌、托掌提襟位的上臂、前臂、手皆屬關(內旋);攤掌、揚掌屬外開;沖掌又屬一開一關。在動作過程中,開關的動作更多,“云肩轉腰”的動作,開始是一手開一手關,然后轉換成開手為關、關手為開;腳也隨之開而開、隨之關而關。因此,腳與手位是變化的時開時關的,并且是開關結合、開關交替的。
2、芭蕾舞在應用脊椎時,一般 以屈伸為主,并常常以“伸”形成固定軸,因而人體的后背直立能力及旋轉的垂直感非常突出。中國古典舞在應用脊椎時,常常不僅有屈又有伸,而且還要有回旋和側旋。如含、腆、沖、靠是脊椎的伸屈,而擰傾就需要回旋;臥云除回旋外,還需要側回旋。
3、芭蕾舞的舞姿、旋轉、彈跳大都在額狀面的基礎上進行立體構圖和塑造形象。因此,動作長而舒展,延伸感強。中國古典舞的舞姿、旋轉、特技是在上下身成子午相的基礎上進行立體構圖和塑造形象的。所以,動作顯出婉轉中的修長,急速騰空中的延續、以及旋轉螺形的變化。如舞姿中的射雁、斜探海、掀身探海;轉中反掖腿仰胸轉、后退側身轉、大掖步轉、掃堂探海轉;特技中的蹁腿飛腳、大躍步,旋子……。
4、芭蕾舞的韻律的線條清晰、單純,其表現力只要在下身以及上、下身的配合上。中國古典舞韻律的線條復雜、曲折,其表現力主要在上身以及上、下身的配合上。
。ǘ 戲曲舞蹈與古典舞的不同
戲曲、武術是建立古典舞訓練的基礎,但幾十年來,教學實踐證明古典舞的訓練和戲曲、武術的訓練也有不同。
1、在軟開度方面。
戲曲是腰腿功。古典舞除腰腿功之外,還需要全身各部位的關節都得到柔韌訓練,才能達到舞蹈演員的要求。
2、在舞姿身法方面
戲曲是唱、念、做、打的綜合藝術。它具有豐富的舞姿并形成一定程式。但由于受它產生時代和服飾的限制,有些舞姿偏小,難以舒展。古典舞是造型的表演藝術。它不僅要有豐富的舞姿,還需要有連接舞姿的多種身法,舞姿也要求大而舒展及婉轉中的修長。
3、在技巧方面
戲曲的徒手舞蹈技巧非常精練,只有屈指可數的幾大項。如短打武生通常是飛腳、掃堂、旋子用的最多,因為它有唱、念、做、打的多方面表現手段。古典舞除了吸收戲曲的幾大項外,還要根據舞蹈的表現需要加以發展。它既要有跳躍、又要有翻騰、還要有旋轉,這樣才能適應舞劇各種角色的需要。
(三) 武術與古典舞的不同
無數的身法和技術是古典舞所要吸收的重要方面。但其訓練目的卻不盡相同。武術的訓練是以技擊和攻防為目的的,舞蹈的訓練則是以塑造人物的形象、刻劃人物的性格為目的的,另外、在訓練范圍上,武術的訓練以速度、力量為主,舞蹈則需要更多方面的能力、除速度、力量外,還應有抒情的慢板,靈巧的小快板等多種能力的練習,才能為塑造人物形象打下扎實的全面的基礎。
前面通過不同國家的舞蹈(芭蕾舞和中國古典舞)的粗略比較,通過同一民族的不同藝術形式(戲曲、武術與中國古典舞)的粗略比較,都可以看到古典舞的特殊性,看到古典舞與它們的不同點,從而得到這樣的結論:第一,中國古典舞與其他藝術一樣,有著自己的特殊性,是任何藝術代替不了的。第二,培養中國古典舞演員必須根據其特殊性來建立自身的體系。
中國古典舞基訓民族特性的體現
一、身體的專業條件、能力和素質
。ㄒ唬 柔韌性方面: 作為一個民族舞演員,要求身體各關節、韌帶的柔韌性要好,幅度要大,特別是對肩、腰、腿、髖的柔韌性要求很高。
1、下肢要有大的步幅:前、旁、后腿要求180度,因為演員在“控制慢板”中,通過“步幅”
來充分展現身體的表現力;而且,一系列的民族技巧需要很好的“步幅”的訓練上,方法很多,有耗、壓、劈、扳、踢、悠、撩。僅一個劈叉就有耗、壓、拖、滾、跳、翻、掃。踢腿的種類就更多了。
2、髖關節的“開”和“掀”的幅度要大。它和芭蕾的“開”還不完全一樣。我們不僅要求大腿跟的外開,而且要求整個髖臼關節大幅度的運動,許多民族舞姿和技巧都需要髖關節有更大幅度的“開”和“掀”的能力 。
3、交叉的幅度。要求關節的能力,并且往往和身體的擰傾結合在一起。
4、在用力的方法上要求輕、漂:要求運動過程松緊結合,發力要集中,過程的速度要快,講究“發力在根,用力在梢”,講究“寸勁”,這給彈跳等一系列的民族舞姿、造型、技巧的“爆發力”準備了素質、能力的條件和基礎。
5、深蹲的能力:這也是一系列的民族舞姿、造型、技巧的必須具備的能力,要求跟腱韌帶的韌性要好。
6、古典舞的舞姿幅度特別大,除了上身擰傾的要求外,要在平衡重心上進行運動和變化。這同時加大了主力腿柔韌的幅度。
。ǘ 腰部的訓練: 我們民族舞對腰的訓練要求很高,內容也極為豐富。腰部的訓練不光是我們通常所說的“大腰”的訓練,它包括的范圍要廣的多。可以分為上、中、下三節。
1、素質與能力。 上節——指胸腰。包括肩關節、膀跟。這一節“開”的幅度很重要,特別對女演員更是如此。它包括開、合、含、腆、涮。中節——指胸以下、胯以上這一節。各種擰腰的幅度,中節是起決定作用的。它除了柔韌性之外,腰背能力也要靠中節來去作用。它應包括柔韌的訓練、各種擰腰的訓練,包括兩頭疊的能力、旁提的能力訓練,以及下、耗、甩、涮、掄等。下節——蟄大腿根、胯根這一節,包括“板腰”的能力。在民族舞中,胯根這一節很重要,它和髖的幅度及一系列民族技巧的關系密切,在民族技巧中下節運動的很多,如翻身幅度加大,速度加快,許多民族造型、舞姿技巧需要胯根的“開”和很強的板腰能力。
2、運動中腰的能力訓練。 運動中要求腰的靈活、有速度、有力量。如快涮腰、風火輪、烏龍盤打、燕子穿林、青龍探爪等,要求腰擰、閃、力、活,具有高度靈敏性和力量。同時,腰也起著上下身 配合的樞紐和橋梁作用。諺語說的好:“變化在手,機關在腰”。
二、古典舞的節奏特點
古典舞在節奏上特點也很突出,這與我們民族音樂的特點是分不開的,我們民族音樂很少有象西洋音樂那樣強弱相間、有規律的勻速、脈動式的節奏,一般表現為彈性節奏和點線結合的特點。體現在節奏上多為符點(抻——趕)或切分(趕——抻)或是兩頭抻中間趕,或是兩頭趕中間抻,或是緊打慢做,或是慢打緊做等等。因此,所形成的動作的內在節奏,諸如剛柔、動靜、緩急、放收、吞吐……抑揚頓挫、點線結合等,從而產生我們特定的動律特點和韻律感。
三、身法韻律的貫穿
身段課提煉的身法韻律是我們基訓課必須加以貫穿的,而且要從基訓的風格性、身體藝術表現力和技巧的民族性的高度在基訓課中加以結合和運用,并逐漸形成基訓教材中不可分割的一部分。比如在動作中貫穿提、沉、沖、靠、含、腆、移、旁提的動律元素;貫穿呼吸的要求;貫穿節奏特點的要求;貫穿手、眼、身、法、步的要求。例如對手的要求包括指、腕、肘、臂、肩的訓練;一個是能力、幅度上的提、拉、抻、拔的功能素質訓練;一個是意念、感覺上的藝術素質訓練。只有這樣才能體現民族舞的“神、氣、韻”,才能打破基訓課的芭蕾化傾向和體操、雜技化的傾向;才能改變基訓課在訓練上的純功能化和僵、死、板的傾向。同時也解決了組合的語言性,以及讓身法與民族技術、技巧的能力、素質訓練結合起來。
四、技術、技巧的民族特性
(一) 旋轉的特點
1、我們民族的旋轉,以擰傾形態的舞姿結構為主要特色。如果要和芭蕾作個比較是有很大同的。芭蕾的旋轉都是直體的;我們除了有直體的旋轉之外,很大的特點是身體形態在擰傾旋轉的舞姿造型上的轉,特別是“傾”的平衡重心上的轉。
2、以腰帶動轉的特點,形成我們轉的起“法兒”的多種多樣,而且多般是在動的過程中起的“法兒”。
3、民族舞姿轉“身法性”很強,有一部分民族舞姿轉,可以說是身法的延續和夸張。
4、民族舞姿轉流動性與復合性比較強,空間變化幅度大。比如有由下往上的轉或由上往下的轉,還有在轉的過程中各種舞姿的復合和流動的特點?梢哉f,民族舞姿轉的發展僅僅是個開始,還大有余地,還將有很好的前景。
。ǘ 翻身的特點
翻身是我們得天獨厚的民族技巧。它的種類樣式之多,變化之精彩,是任何一個國家、任何一個民族所無可比擬的。翻身是古典舞訓練中獨特的技巧形式,它是以腰為軸,身體在水平線傾斜狀態下的翻轉。動作自始至終貫穿著擰、仰、俯和旁提的形態,他的特點是:
1、民族性強。 這種技巧形式充分體現了古典舞的審美特征和動的特點,而且它和身法的結合也最緊密。
2、形象性強 它在空間運動中形象鮮明,如“探海翻身”“蹁腿翻身”等大幅度的慢翻身,在空間的弧線運動連綿圓潤,猶如波浪起伏;“點步翻身”敏捷快速,急如閃電;連續“串翻身”,象車輪滾滾,形象性很強。
3、表現力強 它用各種不同的速度和節奏、不同的連接、不同的性格、產生不同的藝術感官效果,從而可以表現各種不同的感情和情調,如慢的連綿不斷的翻身,表現一種纏綿悱惻的感情;快速的翻身,表現干凈利索或輕快俏皮;急速有力則表現英武剛健……。
近年來,翻身有了新的發展,表現在結構形式豐富了,加強了流動性和復合性,加強了對比性,除了性格剛柔、急緩、大小、快慢的對比,加上空中翻身的高低對比,而作為古典舞的訓練內容和表現手段,它還可以大展宏圖。
。ㄈ 彈跳的特點
在彈跳方面,我們的特性也越來越明顯,難度也越來越大。
他突出的特點是:
1、把原來的民族技巧加以出新和加強難度;
2、加強身法性:把地面的身法動作向空中發展,在跳中呈現擰、傾、翻、閃、展、騰、挪。
3、空中的橫向轉體有了新的發展,這顯示了我們民族技巧的特點和技巧性的加強。
4、高低對比,起伏跌宕,對比鮮明是民族舞彈跳的有一特點。
5、由于民族彈跳技巧的爆發力量,為彈跳技巧復雜性的發展提供和創造了條件,近年來在彈跳的復合技巧上有了大幅度的發展。
6、在空中變方位也是民族舞跳躍的特點。
7、彈跳和武功技巧相結合。
8、與身法結合,形成和加強了民族舞跳躍的流動性和語言性和風格特點。
總之,我們已初步形成我們民族自己的一套訓練系統,而這套系統已具有比較強的民族性,有我們民族的審美特征和美學規范,有我們的難度和藝術表現力,是其它訓練體系所代替不了的。它現在已經開始在國際舞臺上嶄露頭角了——這次在香港舉行的國際舞蹈藝術院校舞蹈節上,中國古典舞的訓練表演引起了與會各國同行專家的重視和反響?梢灶A言,它餓發展方興未艾,它的前景將是輝煌!讓我們充滿信心,共同努力,把我們民族舞的訓練體系搞得更完善,讓它民族性更強、更科學、更系統、更具有時代性!為我們的后人開拓一條通向世界舞蹈藝術高峰之路。
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