談聲樂毅學申＂技陌＂與＂情感＂的關系

談聲樂毅學申＂技陌＂與＂情感＂的關系

　　聲樂是最具感染力的音樂藝術門類之號，在社會文化高度繁榮發展的今天，聲樂藝術越來越被更多的人接受和喜愛。她是門實踐性很強的藝術門類。它的最終目的是用近乎完美的歌唱技巧，優美的聲音，準確生動地表達作品的思想感情，達到感染和打動觀眾，引起人們的共鳴。然而現在一部分歌者在歌唱中只重視歌唱的技巧，如呼吸、共鳴等等，而忽視了歌曲的情感表達:還有A部分人卻過分地重視作品的表現，而忽視了技巧的恰當運用。

　　[英國聲樂家盧齊厄·馬南在他的聲樂論著里曾說過"歌p~力來表達作曲家在作品中所要求的風格和特點。在中國的古代就曾有這樣的論述"絲不如竹，竹不如肉"這就說明了古人很早就認識到聲樂藝術的重要地位和它的特定魅力。因此聲樂藝術中的技巧運用和情感表達問題是值得我們思考的。

　　一、加強技巧訓練，以技服人

　　聲樂藝術中，美妙的聲音，完美的技巧是塑造音樂形象必要的前提條件。聲樂教學的過程，就是通過嚴格的、規范的、科學的、有規律的訓練，最大限度地挖掘和培養學生科學的發聲與完美歌唱的能力。它包括氣息、發聲，共鳴、吐字、咬字等多個方面。我們強調情感是聲樂之本的道理，但是我們也要注意情感是不能代替聲樂技巧的，絕不能說情真意切的歌唱就必然產生優美動人的聲音。如果沒有掌握精湛的聲樂技巧，歌唱的感情是王法傳遞給聽眾的:歌唱者在演唱時如果沒有良好的氣息控制，準確的咬字、吐字，優美的行腔，那么，歌唱的藝術表現是不完美的。扎實的歌唱技巧能給情感表現提供良好的聲音條件，如果沒有聲樂技巧的正確運用，歌唱的情感就會缺乏表現力，沒有表現力，歌唱將失去生命。

　　聲情并茂是我們在聲樂表演上所追求的理想境界。所以在演唱上聲音技巧的運用.一定要與作品情感表達的要求及聲樂酌審美要求相符合。也就是說當我們在演唱某個作品時，一定要用相符合的聲音去塑造。而這種聲音必須要符合作品情感表達的要求，同時也要符合聲樂的審美要求。譬如我們在演唱莫扎特與普契尼兩位作曲家的作品時，在聲音的塑造上就應該有很大的區別。那么就要求我們在歌唱的時候，對音色的運用、共鳴腔的調節等都要做到恰到好處;這需要高超的聲樂技巧。因此，在聲樂教學過程中，為解決歌唱技巧的問題，老師要花很多的時間去教授學生做些基本的發聲練習。如針對花腔技巧的些跳音練習、鍛煉氣息的4些長音練習等等。這些都是為了解決學生→些具體的"技巧性難題"而采取的些行之有效的方法。目的是為了提高學生的歌唱技巧，為更好地歌唱服務。

　　二、注重情感培養，以情感人

　　沒有→定的聲樂技巧是很難表達聲樂藝術的美，但好的聲樂技巧未必能夠做到。好的歌唱家在歌唱時能把作品中的情感充表現的恰到好處。著名的俄羅斯男低音歌唱家夏里亞賓曾說過:"對于個真正的歌唱家，僅僅掌握歌唱技巧是不夠的，還應該用聲音表現出各種音樂情節，表現出人物的各種心情，發出為"情"結合的重要性。

　　1.情感的重要性

　　情感是音樂的靈魂，所有聲音技巧的準確運用都是為表達作品的思想內容服務的。情感在聲樂演唱中貫穿始終。而歌唱者情感的表現主要來自于對作品的理解和掌握，并通過自己的想象和聯想喚起自己對生活的體驗，使情感表現的精神特征被激發出來，滲透到聲音中去，這就是聲樂藝術中情感表達的重要原則。

　　2.正確把握和運用作品中的情感

　　聲樂藝術中的"情感"主要是通過歌唱者對歌曲藝術情感的表現和歌唱技巧的運用兩個方面來體現的。聲樂作品的藝術情感就是詞曲作者在歌曲中所反映的一種特定的思想感情。歌詞所具有的文學性使它表現的內容具體明確，而這個具體的內容往往就是情感的基礎。歌唱者要充分地把歌詞中所蘊含的感情表現出來。除了領會作品的意境和情感外，還要進入作品中的角色，以達到情景交融的境界。這樣才能先感動自己，然后才能感動觀眾，達到與觀眾情感溝通，產生共鳴。

　　三、"技巧"與"情感"的融合訓練

　　出色的表演與精湛的聲樂技巧是聲樂藝術表現的兩個重要組成部分。官們是相輔相成、互相制約的。因此在聲樂的教學中我們應該加強這兩個方面的融合訓練。

　　1.認真分析、研究作品

　　認真分析、研究作品，包括了解作品的創作背景、創作動機、創作手法、作品的風格以及歌詞所蘊含的思想情感等等。在分析作品時，我們應該了解作品的難點在什么地方，演唱的基調是什么，用什么樣的聲音去演唱。因此，歌唱者需要認真地去發掘和領會，對作品的理解越深，掌握的越透徹，在演唱時表達則越準確，越完美:在演唱中絕不能只停留在歌詞的表面，一定要深入挖掘它的潛在內涵，應根據歌曲的內容和音樂形象，把自己真正融入作品，做到恰如其分的演唱。

　　2.加強文化修養，深刻了解聲樂作品的內容情感

　　文化修養是聲樂藝術的根墓。良好的文化修養，是提高音樂的審美情趣，全面提升音樂素質，引領我們從音樂的必然王國走進音樂的自由王國的必由之路。文化修養對于聲樂演唱者素質的影響是潛移默化的，它能提高歌唱者的審美情趣和審美能力，從而融匯和體現在他的聲樂演唱表演當中。因此在提高聲樂技巧的同時，我們首先應該加強對本專業相關文化的學習。如聲樂史的了解、近現代聲樂理論的論著等等。這樣不僅能夠提高自己的聲樂技巧與聲樂理論水平，還能通過對中外聲樂作品與聲樂知識的了解，提高其理解與分析問題的能力。當然我們也可以涉獵與藝術相關的-些知識，如:文學、美術、建筑等等，拓寬自己的藝術視野，不斷提高自己的藝術修養。

　　結語

　　在聲樂的教學中"技巧"與"情感"都占有非常重要的位置。二者是相輔相成的，相互滲透的個有機整體。因此，在教學中我們不可以偏廢任何一方。只有讓兩者共同發展，才能達到聲樂演唱中聲情并茂的理想境界。

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