- 相關推薦
幼兒音樂舞蹈的培養運用與探索論文
第1篇:運用奧爾夫音樂培養幼兒音樂舞蹈素質
我是農村幼兒園的一名音樂舞蹈教師,我教的幼兒都來自農村,他們在入園前基本沒有接受過音樂、舞蹈的熏陶,所以我在上課過程中遇到了很多意想不到的事情。例如,在舞蹈課上,幼兒對節奏掌握得很不準確。為了解決這類難題,我通過不斷學習探究,最后在一次奧爾夫培訓中找到了解決問題的辦法。我嘗試著把奧爾夫音樂教育應用到我的音樂舞蹈課堂上,效果很好。
一、關于奧爾夫音樂
節奏是音樂的生命,音樂是幼兒舞蹈組成的重要部分,節奏和舞蹈是密不可分的。舞蹈是肢體節奏性、韻律性活動的一種藝術形式,對幼兒而言,舞蹈最基本的要求就是配合音樂的節奏舞動身體,因此,在幼兒舞蹈教學過程中,往往需要先培養其樂感與節奏感。所以說,幼兒舞蹈節奏感的培養是幼兒舞蹈教育的重要內容之一。
教師應引導幼兒體驗感受節奏,并在音樂舞蹈中感受節奏的美,準確再現節奏,讓身體隨著音樂旋律優美地律動著。奧爾夫音樂教育是當今流傳最廣的藝術教育體系之一。奧爾夫音樂教育體系作為一種全新的思維方式,不僅適合于音樂教學,對舞蹈教學特別是幼兒舞蹈教學有很大的借鑒價值。
二、對奧爾夫音樂教育的初步嘗試
借助奧爾夫音樂教育理論,結合舞蹈教學實踐,我從以下幾方面對奧爾夫音樂教育體系嘗試應用:
1.傾聽感受節奏
音樂是聽覺藝術,幼兒的音樂節奏能力與他們的聽覺發展有密切聯系。因此,在教學中必須為幼兒提供發展聽覺的物質條件,開展訓練聽覺的游戲,使幼兒掌握聽的技巧,了解聲音的屬性,熟悉音樂的各種基本要素。
幼兒生活在音樂的世界中,節奏無處不在,教師應引導他們到生活中去傾聽節奏、發現節奏,萌發探尋節奏奧妙的欲望。我設計了“大自然”“放學回家的路上”等活動,帶幼兒到學校附近的小樹林去傾聽,讓幼兒通過聽覺親自感知布谷鳥的叫聲、麻雀的叫聲、鴨子的叫聲,引導幼兒在生活中尋找節奏,如放學的鐘聲、回家路上汽車的喇叭聲等。每當幼兒發現一種新的節奏,就會感到特別興奮,經常會自豪地說:“老師,我聽到了,你聽!”還有的早上一到幼兒園就興奮地告訴我發現了什么樣的節奏。這種方式讓他們更積極地用傾聽的方式去感受節奏了。
2.身勢表現節奏
用身勢(身體動作)表現節奏,也就是幼兒在有音樂或無音樂伴奏的情況下,把自己對音樂的感受和理解用優美的動作表現出來。動作由幼兒在老師引導、啟發和循序漸進地幫助下自己創編,而不是老師教的,比如可以用拍手動作表現節奏:我們引導幼兒先邊聽音樂邊拍手,讓幼兒隨著音樂節奏拍拍手,然后學習邊唱歌邊擊樂器,看幼兒在唱歌的同時,能否保持正確的節奏打擊樂器,最后要求幼兒耳聽音樂、手拍旋律節奏。當然,這種節奏訓練活動都是寓于節奏游戲之中的,讓幼兒在不知不覺中用身體動作來表現節奏。培養速度感是節奏教學的重要方面,要讓幼兒的整個身體感受音樂,使動作和速度合拍一致,節奏動作能明顯地表現出音樂的速度,如聽《大鹿》,就引導幼兒做出走步、扛槍、射擊等快速有力的動作;聽到《數星星》時,就啟發幼兒將緩慢的感覺表現出來。教師可將速度加以變化,或快速慢速交替進行,或漸快漸慢相互轉換,讓幼兒能根據音樂速度的變化而改變動作速度。
培養節奏感一般是從二拍子開始,其次是四拍子,最后是三拍子。教師要讓幼兒置身于愉快的活動中,進行一些節奏感的基礎訓練。我設計了“動物園”的音樂活動,讓幼兒在優美動聽的樂曲聲中,用身體動作表達自己看到的、聽到的、感受到的動物園情景。他們有的表演大象,走路沉沉的、慢慢的;有的幼兒表演小兔子,邊蹦跳邊哼曲。
3.利用樂器敲打節奏
為了培養幼兒的節奏感,我經常帶領他們做一些游戲,在活動區配一些瓶瓶罐罐,老師準備不同節奏的`音樂,讓幼兒自己找樂器伴奏,還有的幼兒從家里帶來了自己的玩具配樂。我們一邊唱歌一邊演奏,學得很開心,認識和感受不同的節奏。在幼兒對樂器有了興趣之后,我指導幼兒尋找歌曲的旋律節奏,邊聽邊拍手,然后學唱歌曲,最后讓幼兒每人手拿一件樂器,合著節奏敲打。每個幼兒都非常高興,積極投入,覺得自己都是小小演奏家,從中獲得配樂成功的喜悅。
在日常生活中,我經常播放一些節奏明快的樂曲錄音,鼓勵幼兒為音樂配節奏,讓他們在自由、寬松、隨意的環境中參與演奏和表演活動。在這些活動中,幼兒并不是訓練好了才能參加,教師經常給幼兒這樣的機會,對提高他們的節奏能力是很重要的。其實,在節奏活動中,教師不是要教會幼兒什么,而是設法挖掘幼兒潛在的能力。通過游戲這種形式,把語言、表演、音樂、舞蹈等有機結合起來,讓幼兒自然地、帶有音樂性地表露自己的感受與情感,讓幼兒在這些活動中學習音樂、了解音樂、提高素質。
總之,只要教師當有心人,注意在各項活動中尋找機會,培養幼兒節奏感的方法還是很多的。將奧爾夫音樂教育體系引入到幼兒舞蹈教學中是一種新的嘗試與挑戰,實施中難免出現一些問題,這還需要不斷在實踐中探索和嘗試,我會不斷努力。
第2篇:幼兒音樂舞蹈教學模式的探索
舞蹈是一種通過人體有韻律、有節奏的運動來傳達思想、抒發感情的造型藝術,它兼具音樂的音響、旋律、節奏和美術的色彩、線條、形體。舞蹈既有剛勁又有輕柔,并伴以和諧的音樂,對幼兒很有吸引力。幼兒參加音樂舞蹈活動,不僅可以養成優美的體態和敏捷輕盈的動作,培養活潑舒暢的情懷和瀟灑文明的舉止,還可以開發智力、增長知識,使幼兒變得更聰明自信、活潑健康。具體來說:
—、音樂舞蹈對幼兒的身體生理素質具有促進作用
音樂舞蹈是人體動作的藝術,它可以提高幼兒的形體美,促進幼兒的身體健康發展。舞蹈離不開四肢的動作和各個關節的活動。舞蹈能將體育對身體機能的訓練、韻律對協調動作的規范和藝術對人內在氣質的挖掘有機地結合起來。在訓練中除了遵循力量、速度、靈敏、柔韌、節律等特有的要求外,還要運用對稱、和諧、統一、節奏和造型等形式美的法則,做到造型美、技術嫻熟、柔中有剛、動作舒展而有節奏。在強調人的形體美的同時,還要講究音樂美、舞蹈服飾美、活動場地設計美等,這樣可以振奮精神,提高幼兒的運動身體生理素質。此外,音樂舞蹈本身比體育有趣,娛樂性強,不會給孩子造成任何生理和心理上的負擔,更能促進身體的健康發展。
二、音樂舞蹈可以促進幼兒審美素質的發展
幼兒的年齡特征,決定了他們的“動”——韻律活動。韻律活動包括律動、舞蹈、音樂游戲和其他節奏動作,其共同處是在音樂伴隨下做動作,要求動作符合音樂的情緒和節奏、力度、速度的變化,同時正確、協調、有表現力。
每個舞蹈都是由簡單的動作組成的,是教師按照一定的教學思維和規律,調動幼兒的主動性,通過舞蹈促進幼兒體驗音樂的內涵,激發幼兒通過舞蹈表現音樂和創造音樂的欲望,逐步培養幼兒對音樂舞蹈的興趣,讓幼兒在“玩”的氛圍中學習成長。這樣,經過一段時間的學習,幼兒會在自我體驗中感受美、欣賞美并提高審美情趣和審美能力。同時,幼兒的表現欲增強了,其動作也會由無意識轉化為有意識的狀態。在這一過程中,通過多種姿態的形體訓練,可使幼兒四肢協調,具備優雅的體態和高貴的外形氣質,這是最直接、最顯著的美育功能。
幼兒在學習舞蹈的過程中,隨著音樂的旋律和優美自然的動作,能感受到其中所蘊含著的時而雄壯、時而柔和、時而催人淚下的剛勁、舒展的動作進行自我體驗,并且產生自我欣賞的陶醉感,體會出對美好事物的憧憬和向往。由于幼兒知道自己是在認真地體會,所以能夠內心平靜、坦然、自信,也會因此而贊美世界,用身體的語言舞之、蹈之。
三、音樂舞蹈有助于幼兒良好思想品德的形成和發展
我國的幼兒教育倡導“寓教于樂”的方式,讓幼兒在愉快體驗中接受新的知識。音樂舞蹈恰好是孩子們非常愛的一種娛樂活動,因此,在舞蹈活動中滲透思想品德教育,往往會收到良好的育人效果。孩子們在排練、表演舞蹈的過程中,能逐漸認識到事物的真、善、美,尊重他人的勞動成果,關心體貼同伴,懂得有禮貌、守紀律等較深的.道理。如舞蹈《小海軍》,能讓幼兒在感受威武、雄壯的旋律和堅定有力的節奏的同時,體會到解放軍堅定不屈的英雄氣概,激發熱愛解放軍的情感。又如《我的好媽媽》和《小鼓響咚咚》,簡單生動的歌詞和歡快流暢的旋律帶來的音樂和舞蹈兩種藝術形式的感染,能使幼兒充分感受到幼兒對媽媽的關心和體貼、對“小妹妹”的關心照顧的良好情感。幼兒在愉悅歡快的音樂舞蹈中,品德和情感受到了熏陶和教育?梢哉f,音樂舞蹈教育直接聯系著幼兒的思維活動。生理學家、醫學家研究證明,音樂舞蹈可以引起幼兒血液循環加速和呼吸的變化,使肺活量得到鍛煉,能促進右半腦潛力的充分發揮,提高大腦神經的敏感度,有益于幼兒身心健康的發展,還能促使幼兒良好生活習慣的養成,培養其吃苦耐勞的精神。音樂舞蹈教育活動培養了幼兒的審美興趣和態度,為幼兒良好思想品德的形成奠定了堅實的基礎。
四、音樂舞蹈能夠促進幼兒智力的開發
音樂舞蹈是一種表現,是情感的迸發與沖動。在舞蹈的世界里,幼兒的想象力可以得到極為充分的發展,創造力可以得到較大程度的激發。
首先,幼兒的智力開發在某種程度上取決于想象力和創造力的開發。
想象力和創造力是幼兒心靈體驗的展示,是幼兒主動性和自信心的體現。善于用身體表現情感、展示自我的人,一般具有較強的想象力和創造力。幼兒在學習舞蹈的過程中,其想象力和創造力會被激發到一個更高的水平,從而促進幼兒智力的早期開發。
其次,音樂舞蹈對人腦左右半球的全面開發起著積極作用。
現代腦生理科學研究表明:大腦兩半球在功能上有明顯分工,左半球具有語言的、理念的、分析的、連續的和計算的能力,善于抽象思維;右半球具有音樂的、繪畫的、綜合的——幾何空間鑒別能力。右半球在許多方面比左半球優越,特別是在具體的思維能力及創造力方面。當右腦的處理過程與功能被促進時,典型的左腦功能與表現技巧也會被提高。這就要求教育者應突出對幼兒加強音樂、美術、舞蹈等教育,以發展幼兒的想象力,豐富其情感,增強動手動腦能力,使幼兒的腦力勞動更具有活力、更具有創造性,從而促進形象思維的發展,提高整個思維素質。
總之,探索幼兒音樂舞蹈教學中的教學模式,要有明確的教育目的和先進的教學思想,合乎音樂舞蹈藝術的本質要求,合乎現代幼兒音樂舞蹈教育人才培養的需求。作為幼兒教育工作者應千方百計幫助幼兒克服成長中的被動性和機械性,使之充分發揮主觀能動性,生動活潑、健康地發展。
第3篇:淺析學前教育專業學生幼兒舞蹈教學能力的培養
學前教育專業的舞蹈教學與其他專業院校的業余舞蹈學習、舞蹈訓練有較大差異,其要求學生通過舞蹈教學掌握規范、正確的舞蹈專業術語與動作,以便以后在教導幼兒舞蹈時能夠使幼兒學習到正確的舞蹈知識與技能[1]?偟膩碚f,學前教育專業的舞蹈教學著重于培養學生的幼兒舞蹈教學、創編以及藝術教育等能力。但就目前而言,我國中、高等職業院校學前教育專業的舞蹈教學似乎是走進了一個誤區,即過于注重對學生高難度基本功、超復雜舞蹈組合的培養[2]。就筆者自身而言,已收到較多幼兒園的反饋:學生的舞蹈跳的確實完美,但舞蹈的創編以及教學能力卻有所欠缺。誠然,學生自身舞蹈能力固然重要,但學前教育專業學生畢業后主要從事幼兒教育工作,相比之下,是否學生的舞蹈教學能力更為重要呢?[3]因此,在最近一段時間的教學中,筆者已有意識地對教學重心以及教學內容進行了調整,以期能夠培養出真正的教育人才。
一、舞蹈基本教學能力的培養
(一)語言表達能力
幼兒舞蹈教學需要教師通過語言與肢體動作對教學內容進行表達,因此語言表達能力對其而言極為重要。筆者在對部分畢業生所在幼兒園進行調查后發現,有較多學生自己舞跳得極好,各個動作做得極為完美,但在舞蹈教學中卻無法將一個簡單的動作標準通過語言進行表達,導致幼兒無法有效掌握該動作要領,難以學會舞蹈。因此,對學生語言表達能力的培養是提升其教學能力的關鍵因素。值得一提的是,與幼兒的交流必須要簡單、易懂、通俗以及口語化,只有符合幼兒的.語言習慣,才能精確將一個動作、一個要領通過語言傳遞給幼兒。
。ǘ╄b賞分析能力
鑒賞分析能力能夠有效提升學生對于舞蹈的欣賞能力與判斷能力,因此需要加強對學生鑒賞分析能力的培養。首先,教師可以將一些典型動作進行對比,讓學生進行分析,鑒別哪一個動作更好看、難度更高,并且在鑒賞之后讓學生們互相表達自己的意見。此舉能夠有效提升學生的分析能力與觀察能力,對動作的分析與動作要領的掌握也更為透徹,其舞蹈教學能力自然也隨之提升。
二、舞蹈編排能力培養
。ㄒ唬┠7掠柧
舞蹈的創編極為復雜,單憑在學校中的兩三年學習遠遠不足以支撐學生獨自完成對舞蹈的創編,無論是在舞蹈能力上,還是在舞蹈動作素材與詞匯的積累上均有所體現[4]。若非要學生創編舞蹈,恐怖也不過是將一個個動作進行堆砌。因此,筆者認為學生對于舞蹈的創編應循序漸進,首先可以從對其他舞蹈動作的模仿進行入手,通過模仿逐漸摸索出新的舞蹈動作。對于剛剛接觸舞蹈創編或接觸不久的學生,可以通過分小組等方式從創編舞蹈的結束隊形、結束動作,到創編整個舞蹈的隊形,再到選擇一個基本動作、主題動作展開創編,促使學生創新,在模仿的基礎上產生聯想,從而得到創作啟迪。此舉不但能夠加強學生對于現有舞蹈知識的運用,提升其組織能力,更使學生了解創編,不再因對創編的一無所知而畏懼創編。
。ǘ﹦幼髦亟M
所謂動作重組,即對原有的動作進行變化[5]。動作的變化方法較多,主要可以從順序、部分動作、下肢動作、上肢動作、節奏等方面進行。在課堂上,教師可以將一個舞蹈的動作進行拆分,并對動作的重組進行示范與舉例,隨后讓學生進行自由練習,最后將重組后的動作進行展示與點評。在此過程中,最重要的是最后一個環節,即教師的點評。教師的點評需要抓住問題的關鍵所在,使學生知道優點與缺點所在以及改進的方法。通過一次次的練習,學生逐漸掌握了動作重組的關鍵所在,思路得以開拓,舞蹈創編能力自然得到了大幅度提升。
(三)舞蹈詞匯
所謂舞蹈詞匯,也可稱為舞蹈專業術語,舞蹈詞匯是舞蹈創編的基礎也是核心所在。因此,教師在日常教學中必須注重學生對于舞蹈詞匯的積累,如開設欣賞課,對欣賞舞蹈的專業術語進行講解,使學生在欣賞中積累素材,為舞蹈的創編打下堅實基礎。
。ㄋ模﹦摼幏椒
道家有言:“授人以魚,不如授之以漁”,即傳授給人既有的知識,不如傳授其學習知識的方法。魚是目的,釣魚是手段,一條魚能夠解一時之饑,卻無法解決長久之饑,若要一直都有魚吃,便要學會釣魚的方法。教育亦是同理,教師將成品舞教給學生,不如教學生如何創編舞蹈。首先,發揮學生的專業優勢,引導其如何跟隨音樂進行創編,讓學生以音樂為基礎,明確舞蹈主題;其次,以舞蹈主題為中心,對舞蹈動作進行創新與改變,設置舞蹈的開始、過程以及結尾;最后,通過對舞蹈動作的整合,編成相對穩定的舞蹈組合,根據內容發展成為舞蹈小節目,使學生循序漸進地掌握編舞方法。
三、結語
一般情況下,學生的藝術實踐主要有兩種:一是學校演出,由教師編排舞蹈,學生上臺演出;二是幼兒園實踐,學生深入幼兒之中,嘗試幼兒舞蹈的創編與教學。顯然,第二種方法能夠更有效地提升學生的舞蹈教學能力,因此學校應加強與幼兒園之間的合作,盡量多地提供學生實踐的機會。需要注意的是,學生在幼兒園的時間需要循序漸進,由最初的聽課,慢慢至自己上課,最后幫助幼兒園教師編排舞蹈。只有如此,學生才能有效掌握一系列知識,做到學以致用。
總之,學前教育專業學生舞蹈教學能力是其能否勝任幼兒園教師工作的關鍵所在。教師在培養學生自身舞蹈能力的同時,更需要對其舞蹈教學能力的培養進行重視。只有如此,學前教育專業學生在畢業后才能成為一個真正的好教師,才能盡到一個教師的職責。
【幼兒音樂舞蹈的培養運用與探索論文】相關文章:
淺談幼兒音樂舞蹈能力的形成與培養論文09-27
幼兒音樂舞蹈教學模式的探索06-30
論文:運用數學魅力培養探究精神09-05
探索小學數學中多媒體技術的運用論文07-21
幼兒音樂舞蹈教學模式的初探論文09-23
關于音樂舞蹈論文07-14
柬埔寨的音樂舞蹈論文08-23
幼兒生命教育的現狀和探索論文09-22
游戲在幼兒教育中的運用論文07-02