1. <tt id="5hhch"><source id="5hhch"></source></tt>
    1. <xmp id="5hhch"></xmp>

  2. <xmp id="5hhch"><rt id="5hhch"></rt></xmp>

    <rp id="5hhch"></rp>
        <dfn id="5hhch"></dfn>

      1. 初中美術教學反思

        時間:2023-06-16 17:50:37 初中教學反思 我要投稿

        【薦】初中美術教學反思

          作為一位剛到崗的教師,教學是我們的任務之一,借助教學反思我們可以拓展自己的教學方式,教學反思要怎么寫呢?以下是小編精心整理的初中美術教學反思,供大家參考借鑒,希望可以幫助到有需要的朋友。

        【薦】初中美術教學反思

        初中美術教學反思1

          傳統美術教學只重視專業知識與技能的傳授,把學習僅僅局限在書本上,脫離學生的**常生活實際,在這種學習觀念下,不僅很難培養出學生的創造精神,而且會泯滅學生學習的興趣,最終影響學生的發展。

          課改后初中美術課更重視的'是激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力,教師要積極為學生創設好的學習環境,通過多種形式的活動,引導學生在美術創作活動中,創造性地運用美術語言;教師應鼓勵學生在欣賞活動中,開展探究性的學習,發表自己獨特的見解。

          美術學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創設一定的文化情境,增加文化內涵,使學生通過美術學習,加深對文化和歷史的認識,加深對藝術的社會作用的認識,樹立正確的文化價值觀,涵養人文精神。

        初中美術教學反思2

          本課內容屬于九年義務教育初中階段美術課程“設計·應用”學習領域。新課標指出:“設計·應用”學習領域的教學,應“以形成學生設計意識和提高動手能力為目的”,“應貼近學生的生活實際”,“密切聯系社會生活,關注環境和生態”。遵循這一原則設計,旨在引導學生從生活中發現材料,巧用這些材料創作令人耳目一新的美術作品,變廢為寶,或應用于生活,或美化環境,體驗其中的新奇,享受其中的樂趣。

          本課原是九年級第17冊的課程內容,現今放在七年級上冊進行教學,不宜設置得太多理論知識或專業術語,我認為應以簡單的創意、設計方法和基礎制作技能作為出發點。

          本課是一節融入了尋找材料、設計構思、巧手制作三部分內容的課程。首先培養學生有意圖地去發掘生活中的材料,根據材料自身特點去思考和構思。然后在選擇恰當的表現形式,探索不同的制作方法,完成一件作品。整節課主要是通過欣賞和了解環保創意作品,使學生感受環保設計理念,領悟美術與生活的關系,體驗制作中的材質美與創意美。

          對于課堂效果,總的來說,自認為按計劃完成了課程內容的'教學,基本達到了教學預定目標。按教參上的設計,本課該設置2課時,我為了在公開課上方便操作,也從學生的實際情況考慮,改設為一個課時,最終驗證,順利讓學生接受,這樣的課時安排還是可行的。而在教學程序里的時間安排上,我覺得自己還是疏忽了合理設計,將學生制作、教師巡視輔導的時間僅設置十分鐘時間,且還包括了展示評價所需的時間,這就顯得太倉促,也讓整節課顯得教師講過多。

          這節課出現了突發狀況,影響最大的是多媒體音響設備無法播放,以及材質材料的遺漏。而這些情況的出現很大部分是由于我沒有用足夠的時間去預先準備,準備好課室,準備好教具。以那樣匆忙的腳步趕到多媒體第二室后發現有班級在上課,課間時間引導七一班學生進入課室后已是逼近上課,而鈴聲響后才發現音響設備有故障,而這時候我又沒有靈活處理,只裝作若無其事的上課,卻想不到可以找空隙求助信息老師,疏忽之下,造成課后聽聞后面的老師和部分學生有時聽不見我的聲音,課件設置的音響效果也完全無效。雖然說美術是一種視覺藝術,嚴格來說不需要在聲音方面要求太多,但從藝術審美的追求上來說,聲光色彩的全面配合還是很有必要的,所以我個人對此挺在意的,也對上課時這方面的欠缺很是遺憾

        初中美術教學反思3

          一節課要充分利用好,又要學生興趣能提高,要從課堂美術教學中提高學生對美術各方面的興趣就須讓精彩紛呈的藝術有機的與課堂教學互相利用,使各類藝術互相滲化,保持課堂內容的新鮮感,如七年級的《校服的設計》一課,連續上該課,會使學生厭煩情緒增加,《色彩的聯想》的水粉畫教學也同樣如此。中學生對美術還處在簡單的認知性審美上,特別是鄉鎮的中學生要在審美與興趣上提高還需要一些方式方法,對此我有以下幾點認識:

          一、創設情境

          1.一節優秀的美術課應創設有趣的教學情境,激發學生學習美術的興趣,讓學生對美術知識技能的學習變成學生體驗情感,感受快樂的.學習。如:開課可以問“你喜歡什么?”“你想不想做什么?”

          2.如今多媒體可以把音樂的感情色彩很好的融入到美術的教學課堂上來。音樂是時間與視覺的藝術,他通過旋律、節奏、節拍、強度等形式,形成一個有機整體。在指導繪畫創作時,有選擇的播放一些音樂,

          用音樂的和諧美去感染學生。可以使學生的繪畫創作增強藝術效果。在導入環節,靜態繪畫的過程中都可以起到一定的調節學生情緒和促進繪畫熱情的積極作用。

          3.以游戲表演創設情境也同樣是一個常用的教學手段,每個孩子都很有表演的欲望,渴望展現自我;顫姷挠螒蚣饶芪⒆拥淖杂X參與又能為孩子們提供成功的機會。

          二、實物寫生提高學生的學習興趣

          初一年級的《線條的藝術表現力》一課,抓住線條是如何變化設問談感受,讓學生通過仔細觀察與分析,對比花卉的莖、葉、干等如何表達,應用什么樣的線條,上黑板上演示,學生的興趣一下就提高起來了,學生的興趣上升了,作業的質量也得到了提高。

          三、教學資源的有效利用

          (1)要有明確的目的要求,并且目的要求恰當,引起學生在心理上形成共鳴;還要注意組織教學,以便提高學生練習的自覺性和積極性。切忌盲目性和單純的為練習而練習的作法。

          “不學習語言規則、不掌握相當數量的詞匯,英語應用能力就是空中樓閣”。目前在中學的低年級的英語教學中,不要求學生掌握詞匯,而只要求學生能根據提示或圖片說出該單詞,其本質無非是要學生們死記硬背,鸚鵡學舌。由于學生們沒有相應的讀音規則訓練,不熟悉詞匯的拼寫規則,單詞的音、形、意三者不能有效的結合在一起,因而導致了單詞記憶的困難,并成了中學生學英語的瓶頸。

        初中美術教學反思4

          本學年度我擔任了八年級八個班的美術教學工作。已經是第二次使用八年級湘教版教材了,對教材的內容已經有認識,但是要加工教材內容,真正讓學生學有所獲卻比較有難度,在教學中我以美術課程標準為指南。注重在教學中激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力, 教師要積極為學生創設好的學習環境,通過多種形式的活動,引導學生在美術創作活動中,創造性地運用美術語言;教師應鼓勵學生在欣賞活動中,開展探究性的學習,發表自己獨特的見解。反思自己多年來的美術教學,感覺到自己在反思總結幾方面:

          1.加強教學中師生的雙邊關系,既重視教師的教,也重視學生的學。要確立學生的主體地位,提倡師生間的情感交流和平等關系。

          2.教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習,加強美術與其他學科的聯系, 與學生生活經驗的聯系, 培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。

          3.教師應重視對學生學習方法的研究,引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法,進行自主學習與合作交流。

          4.教師應以各種生動有趣的教學手段,如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游,甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力, 激發學生學習美術的興趣。

          5.豐富多彩的`教學和多種輔助媒體要吸引學生的興趣就要注重教學形式的趣味性,教師應用各種生動有趣的教學技術和輔助手段。在導入新課時采用小游戲、小故事、謎語、音樂,這些學生感興趣的方式可以很快抓住學生的眼球。在講授美術知識時可以利用電影、電視、錄像、范畫等方式增強對象的感受能力與想象能力,激發學生學習美術的興趣。例如:有條件的地區還可以利用互聯網進行美術教學,鼓勵學生以此方式進行美術欣賞,獲取美術知識等,引導學生利用計算機來設計制作生動的美術作品。

          6.在美術教學中要讓學生創造美,而美也可以為生活增添情趣。我們必須把課堂教學和實際緊密聯系,參與文化的創造和傳承,豐富美術課教學內容,使學生能順利地把學和用聯系起來。教師在課前布置作業時,讓學生通過網絡、書本等多種渠道了解與所學課程相關的內容信息,讓學生們在課上交流,了解中國悠久的傳統文化。在此基礎上,學生大膽想象,激發學生的創作熱情,創作出生動且極富情趣而又個性鮮明的形象。

          今后,我會繼續營造民主、輕松、合諧的美術課堂氛圍,運用開放的學習觀念、學習方法和學習評價,努力為學生創設主動發展的天地。愿我們的學生在開放的美術課堂中體驗美術活動的樂趣、發展美術的實踐能力,在美術的海洋中發展自我、個性飛揚!我會繼續營造民主、輕松、合諧的美術課堂氛圍,運用開放的學習觀念、學習方法和學習評價,努力為學生創設主動發展的天地。愿我們的學生在開放的美術課堂中體驗美術活動的樂趣、發展美術的實踐能力,在美術的海洋中發展自我、個性飛揚!會繼續營造民主、輕松、合諧的美術課堂氛圍,運用開放的學習觀念、學習方法和學習評價,努力為學生創設主動發展的天地。愿我們的學生在開放的美術課堂中體驗美術活動的樂趣、發展美術的實踐能力,在美術的海洋中發展自我、個性飛揚!

        初中美術教學反思5

          這周是美術教學的第十六周,七八年級正常授課。這周學生普遍的積極性不高,對課本的內容也不是很感興趣,畫畫的興趣降低。一提畫畫,就是一片唏噓的聲音,學生起哄。所以這周我對課程的進展進行了調整,七年級不按課本的要求進行新課程。

          七年級這周本來是進行第十二課《活潑有趣的帽子和文化衫》的第二課時,進行文化衫的創作。但是學生靜不下心來進行創作,課堂氣氛不活躍。我打印了一些福娃的彩色圖片給學生展示,學生的興趣被提高。講述了福娃的創作過程,讓學生進行繪畫。七年級的學生很容易被這些卡通的圖案提高積極性。考慮到時間的安排,讓學生每人挑三個進行繪畫。作業效果還是不錯的。

          八年級進行的第十課《體育題材美術作品與紀念品》,福娃圖片本來是為八年級學生準備的`。學生的自主創作思路是很不錯的,但是動手能力有些欠缺,手跟不上腦。很多想法是很不錯的,但是作品效果差強人意,而且繪畫的同時容易產生惰性,學生想著的是如何快速畫完,而不是怎樣畫好。這節課讓學生統一繪畫福娃,不少于三個。統一繪畫,有圖片借鑒,作品效果可以統一進行展示,讓學生自己對比,評價。獲得的繪畫效果還是很不錯的。

        初中美術教學反思6

          裝飾畫對于學生來說,即熟悉又陌生,他們雖然在生活見過,卻很少仔細觀察過,因而在課堂上我把觀察、感受作為本課的重點。如欣賞部分,我花了很多的時間收集各種各樣的廢舊材料,制作一些各種形式的裝飾畫,再加上一些優秀作品供學生欣賞。通過學生直觀的觀察、觸摸感覺各種材質的形態、色彩、肌理等特征,更進一步了解到合理的利用一些廢舊材料,制作出來的裝飾畫的確感覺很美,學生眼界大開了,思維打開了,更激發了學生的創造欲,他們都能積極討論發表個人的看法與設想:“利用什么廢舊材料制作什么、利用材料的什么特征來創造什么樣的裝飾畫。在教學環節設計上,我從學生的認知規律出發,課堂結構嚴謹、清晰、層層推進。先讓學生了解、觀察身邊的廢舊材料,再來出示欣賞利用這些材料制作出的裝飾畫,感受只要會應用材料特點、圖案設計比較新穎,都會出現讓人意想不到的美的效果,以身邊的看不起眼廢舊材料來引到一些其它材料的邊角余料,如果做有心人,這些材料會做得更精美、更漂亮。在作業部分,我打破以往美術作業的模式,將獨體完成的作業改成合作完成的作業。首先讓學生舉手談一談自己準備了哪些廢舊材料,是如何應用這些材料的特征,設計制作裝飾畫,然后以小組合作的形式,大家談一談,如何應用大家準備的材料來進行創作更好、更美的裝飾畫,這樣由個人設計,到集體出謀劃策,完成更好的作品,這樣即調動學生的自主學習的能力又發揮了集體協作的意識,課堂教學設計由淺入深,由抽象認識到具體的認知規律。

          在教學方法上,我以啟發,誘導為主,注重學生學習的探究和合作,如在觀察、分析各種廢舊材料的.形態、色彩、肌理等特征時,我不是直接告訴學生,而是調動學生的自主學習的興趣,提出問題:“你對哪些廢舊材料感興趣?利用它能制作什么內容的裝飾畫?“這樣的方式激活學生思維,誘發積極的言語應答。

          探究性學習是選修課學習的主要方法,怎樣利用廢舊的材料設計什么內容的裝飾畫是他們很感興趣的內容,在他們眼里裝飾畫是很美的,怎么可能是一些廢舊的材料呢?在學生觀察分析中,我把廢舊材料分了一個類別,在黑板上展示了各種類別的廢舊材料制作的裝飾畫讓學生對照性的觀察分析,廢舊材料的確能變廢為寶,制作出漂亮的裝飾畫,這種邊觀察、邊分析、邊討論學生都能全心地投入,主動地學習,積極性非常高,學習的效果也比較好。從教學中我看到學生的想象力是驚人的,只要給他空間、時間,他們就能插上想象的翅膀飛翔。其實一開始當我說你覺得怎么好看就怎么裝飾時學生還有點懷疑,有的問“我可以隨便畫嗎?”我說可以啊,他們可興奮了。在整個活動中我沒有增加任何的要求,只是根據學生的想象給予技能上的指導。由于學生在畫自己的所想,所以作畫時顯得特別愉悅,也就是在這樣的氣氛中產生了那么多的創意,我也受益匪淺,有的學生的設計我還沒有想到。

          通過本期的教學實踐,我對新課程標準有了更深刻的認識,感覺到現代美術教學要敢于打破傳統的封閉式教學模式,以教師為主導,以學生為主體,營造寬松、自由的學習環境。通過探索、交流、表現、評價等教學策略引導學生開展美術活動,鼓勵探索學習,合作學習,讓學生在探索中增長才干,發展個性。

          我想作為一名老師應當不是我說你做,唯師唯書,而要善于激活學生的思維,讓學生獨立思考,產生自己的思想,如果我們的教育總是建立在一個問題只有一個^答~`案的基礎上那我們的教育就是失敗的。我們要讓學生充分發揮自己的個性,允許標新立異。其實興趣的產生離不開學生的想象,因此我們老師要釋放自己的思維,這樣才能以極大的熱情積極主動的探索對此感興趣,感到好奇和喜歡畫畫。而且每個學生在發展的方向、起點、速度及最終達到的水平上都存在著差異。教師都應學會觀察、判斷學生的經驗水平、發展進程和學習特點。

          世界上沒有兩片同樣的樹葉,那么允許學生有自己的思想和個性也是我們的教育所在,相信學生,如果用這樣的觀念來教育學生,那么學生一定會成長得更棒的!

          ,

        初中美術教學反思7

          中學課業不算輕,課余時間有限,所以我盡量讓美術課內容當場完成。一節課要充分利用好,又要學生興趣能提高,要從課堂美術教學中提高學生對美術各方面的興趣就須讓精彩紛呈的藝術有機的與課堂教學互相利用,使各類藝術互相滲化,保持課堂內容的新鮮感,如;一年級的素描,連續著上該課,會使學生厭煩情緒增加,二年級的水彩畫教學也同樣如此,中學生對美術還處在簡單的認知性審美上。美術與別的學科也有差異系統的技巧學習是必要的,但要在審美與興趣上提高還需有一些方式方法,對此我曾作過以下嘗試:

          一、美術的相關課外知識的運用,使學生豐富知識的同時提高興趣。 如在上水彩畫課時,這課的重點是教水彩畫法。為了使學生在學之前能對該課產生興趣,第一節課我用多媒體展示并介紹了“西湖舊十景”和“西湖新十景”在同學們陶醉與西湖美景的'同時介紹水彩畫就特別適合表現西湖這種淡雅、雨霧朦朧的自然景象。接著提出一個有意思的問題“大家知道西湖的由來嗎?”帶著西湖神話傳說的由來,引出有關西湖的詩詞,特別介紹了蘇東坡的《飲湖上初晴后雨之一》。然后借著蘇東坡談及一些課外知識“西湖特色菜——東坡肉和西湖醋魚的由來”讓學生在進入水彩畫的學習前,豐富學生的課外知識的同時提高學習的興趣。

          二、實物寫生將提高學生興趣。

          例如一年級繪畫校園一課,抓住寫生一詞給學生講解,寫生是這節課美術學習的關鍵,讓學生想知道寫生是怎么回事,從而引以學生的學習興趣,讓學生通過仔細觀察自己的文具,徒手畫自己的文具。讓學生去校園寫生觀察花草植物,通過自己的觀察了解植物的結構,和寫生的取景構圖。最后從學生中找出幾位結構特征較明顯的同學出來當模特,學生的興趣一下就提起來了,給模特擺好坐姿,坐好后,以真人為例講解繪畫要點,這時學生的興趣明顯上升,作業的質量也得到了保證。

          三、欣賞與技法相結合。

          初中美術教育以審美教育為主,是教育界早已肯定的教學方向。審美能力的提高僅僅靠學生技巧的提高來實現是不可能的,只有將欣賞放在技能的前面,讓學生在美術教學的基礎上,拓展自己的思維,分辯美與丑。在自己作業時,盡量將畫面美化,如初一中國畫要掌握中國畫的特性畫出不錯的中國畫是很難完成的,所以課前我把這次中國畫的教學分成幾塊:一、荷花。二、梅花。三、竹子。

           四、教師給學生的課堂作業給予鼓勵和肯定。

          美術作業是在課堂中完成的,教師在教學時一方面要下講臺對學生個別指導、指點。對學生的作業,給學生一些贊揚,對繪畫中有創造性的學生給予肯定,這對提高學生的興趣起到一定的幫助。

          以上是我這段時間的教學隨筆,談及了自己的一些體會,再以后的教學中我會繼續探討研究,靈活運用各種教學方法,上好每一堂美術課。

        初中美術教學反思8

          中學作業多,課余時間少,學生本身的家務又重,有時我盡量讓美術課的資料當堂完成。一節課要充分利用好,又要學生興趣能提高,要從課堂美術教學中提高學生對美術各方面的興趣就須讓精彩紛呈的藝術有機的與課堂教學互相利用,使各類藝術互相滲化,持續課堂資料的新鮮感,如七年級的《校服的設計》一課,連續上該課,會使學生厭煩情緒增加,《色彩的聯想》的水粉畫教學也同樣如此。中學生對美術還處在簡單的認知性審美上,個性是鄉鎮的中學生要在審美與興趣上提高還需要一些方式方法,對此我有以下幾點認識:

          一、創設情境

          1.一節優秀的美術課應創設搞笑的教學情境,激發學生學習美術的興趣,讓學生對美術知識技能的學習變成學生體驗情感,感受快樂的學習。如:開課能夠問“你喜歡什么?”“你想不想做什么?”

          2.如今多媒體能夠把音樂的感情色彩很好的融入到美術的教學課堂上來。音樂是時間與視覺的藝術,他透過旋律、節奏、節拍、強度等形式,構成一個有機整體。在指導繪畫創作時,有選取的`播放一些音樂,用音樂的和諧美去感染學生。能夠使學生的繪畫創作增強藝術效果。在導入環節,靜態繪畫的過程中都能夠起到必須的調節學生情緒和促進繪畫熱情的用心作用。

          3.以游戲表演創設情境也同樣是一個常用的教學手段,每個孩子都很有表演的欲望,渴望展現自我;顫姷挠螒蚣饶芪⒆拥淖杂X參與又能為孩子們帶給成功的機會。

          二、實物寫生提高學生的學習興趣

          初一年級的《線條的藝術表現力》一課,抓住線條是如何變化設問談感受,讓學生透過仔細觀察與分析,比較花卉的莖、葉、干等如何表達,應用什么樣的線條,上黑板上演示,學生的興趣一下就提高起來了,學生的興趣上升了,作業的質量也得到了提高。

          三、教學資源的有效利用

          每節美術課都需要超多的教學資源,其實,教學資源可取決于教師本身,取決于教材,取決于學生已有的資源和學生原有的經驗。充分的展示教具也是豐富美術課堂的一個必備的資料。美術是個直接的視覺刺激,教學資料采用直接立體的展示比較,再透過解說和感受,其教學資料比學生就一本教材的自看自畫來得更能打動人心。美術的教學資源能夠直接來源于生活,大自然,乃至教室或學校里。往往最貼近學生的資源就能使學生理解和親近,在身邊的小事中感受美麗,創造美麗,會使學生有更多驚奇的探索和發現。

          四、教師給學生的課堂作業給予鼓勵和肯定

          美術作業是在課堂中完成的,教師在教學時一方面要下講臺對學生進行個別指導。對學生的作業,給學生一些贊揚,對繪畫中有創造性的學生給予肯定,這對提高學生的興趣起到必須的幫忙。

          五、教學評價

          教學評價是一節美術課的重點,也是難點。教師的評價應關注學生的學習狀態,關注學生的作畫習慣,關注學生知識技能的掌握程度,關注這節課是否培養了學生的學習習慣,關注學生的審美體驗是否得到提升。在教學中我個性注重學生的綜合評價,在知識的理解和表現中,學生的表現參差不齊,為了挖掘每一個學生的潛在潛力,根據學生的個性及作品造型特點的不同,分別進行鼓勵和引導,是每個學生都得到個性的張揚。只要教師細心觀察,從中發現學生自己的思想,能夠在他們的繪畫態度上,甚至從反面挖掘閃光點,燃起學生的學習激情。

          以上是我這段時間的教學體會,再以后的教學中我會繼續探討研究,靈活運用各種教學方法,上好每一堂美術課,在用心的教學實踐中研究教材,研究學生,研究自身的教學環節,有效的把新課改的精神精髓運用到課堂中去。

        初中美術教學反思9

          擔任美術教學工作已經有幾年的時間了,經常有不同學科的教師羨慕地跟我說:“你們的美術課最好上啦,學生上課用心性很高,上課簡單,課堂活躍,想怎樣上就怎樣上”!鞍!”我想想,如果真如他們所說的那樣就好了。

          上好美術課,是每個美術教師的追求,也是每個學生的期望。我一向在思考,如何來調動他們的用心性,讓課堂既活潑又生動呢?在思考的同時,我在一次次實踐的檢驗中尋找答案。一節課要充分利用好,又要學生興趣能提高,就須讓精彩紛呈的藝術有機的與課堂教學互相利用,使各類藝術互相滲化,持續課堂資料的新鮮感例。如在上第六課《和平鴿》一課的時候,我讓學生找跟和平、和平鴿相關的資料,收集一些具有代表性的招貼畫如:《和平之人》、《不這是勝利》等,并結合20xx年世界各國運動員參加中國奧運會,讓他們做課堂的主人,展開教學。這樣一來大大激發了學生們的學習的興趣。

          初中美術課重視的是激發學生的創造精神和培養學生的實踐潛力,教師要用心為學生創造好的學習環境,增加文化內涵,傳統美術教學只重視專業知識與技能的傳授,脫離學生日常生活,這種學習觀念不僅僅很難培養學生的創造精神和實踐潛力。教師應鼓勵學生在欣賞活動中開展探究性的.學習,對多年的美術教學進行反思,我發現自己有以下優缺點。

          1、美術學習要從單純的技能,技巧學習層面提高到美術文化學習的層面,美術教學要創造必須的文化情境,使學生透過美術學習加深對文化和歷史的認識。在上第四課《梅竹精神》一課時候我沒有單單教他們國畫的畫法,而是講有關國畫的基礎知識、名家名作以及他們的歷史背景。學生像聽故事一樣,慢慢吸收我說講的故事。讓他們了解文化,了解國粹是我這一課的主要目的。所以光有好的課堂環境還不夠,美術作品,藝術家和學生間存在距離教師要在學生和藝術作品之間架起橋梁。

          2、做為教師的我,沒能很好地將美術與其他學科聯系起來,培養他們的綜合思維潛力,知識延展的還不夠,只是在自己的美術領域里傳輸知識,所以以后我要增加自己的各方面知識的學習,讓美術課成為他們學習知識的又一陣地。

          3、我在上課的時候,比較重視教學手段,如電影、錄像、范畫、故事,游戲和音樂等方式引導學生,增強他們對形象的感受,對美術的濃厚興趣。

          4、在課堂上我注重主角互換,拉近師生距離,不要讓學生產生上美術課是一種負擔,欣賞理解作品是一項任務,這樣的錯覺。讓他們感受到,上美術是一種享受,自己才是這節課的主角,讓他們在那里充分發揮自己的才能。并讓他們把所學知識和實際生活聯系起來,使他們在理解知識的同時,受到美的熏陶,身心得到健康成長。

          5、做合理的評價,獲得學生的信賴。學生總是期望得到肯定,作為教師首先要對學生用心參與的態度表示贊賞,并對每位學生做出合理的評價,讓他們感受到在美術課上的平等和每個人的價值。

          最后作為一名美術教師,我要更努力的做好以上幾點。為我成為一名出色的教師打好基礎!新課改倡導的美術教學,即要重視對學生藝術的感受潛力、表現力和創造力的培養。還要注重更多地與基他學科相聯系,創造有利于學生自主學習的教學組織形式。和讓學生在自主學習的教學組織形式和寬松的氛圍中感受。

        初中美術教學反思10

          七年級進行的事第五課,色彩的調和是從音樂理論中引進的概念,是指各種色彩的配合取得和諧的意思。色彩的調和有兩層含義:一是色彩調和是配色美的一種形態,一般認為"好看的配色",既能使人產生愉快、舒適感的配色是調和的`。二是色彩調和是配色美的一種手段。色彩的調和是就色彩的的對比而言的,沒有對比也就無所謂調和,兩者既互相排斥又互相依存,相輔相成,相得益彰。

          八年級進行的事第五課,因版畫非常注重印制過程,具體制作強調一環扣一環,如起稿和復稿的轉換,初學者極有可能因轉換的失誤導致錯版、糊版。其次刻制過程初學者也不容易化被動為主動,大多按原稿一成不變的刻制,造成死板、呆滯、缺乏靈動的效果。因而一定要強調主動性和靈活性的高度統一。

          在講授和指導過程中一定要強調版畫的制作特點,不能摹仿別的畫種,要尊重畫種的不可替代性,只有這樣才能體會版畫語言的獨特價值?傮w來說,學生樂于積極思考,樂于積極動手制作,知識理解到位,教學效果基本達到。不足之處是在時間安排上,由于前面安排時間稍多了些,在學生作品展示環節稍顯倉促。

        初中美術教學反思11

          在一次美術課上,我們進行了簡筆畫繪畫,當大屏幕上出示學生需要畫的圖片時,學生展現了不屑的面部表情。面對學生的嗤之以鼻的繪畫態度,我很淡定的說:“畫非常簡單,這是小學生水平畫的畫,不過今天我要來難為一下你們!”我的話音還沒落,學生很傲慢的發出“切!”的輕聲。這時我接著說:“但是我要看到大家的創新,如此一張蘑菇和小花的簡筆畫,誰能給我畫出新的創意!大家開動你們聰明的腦筋,看誰的作品最優秀!準備好了嗎?開始吧!我的一句“創新”激發了學生的繪畫興趣,他們開始開動腦筋,盡量在畫面體現創新。

          在巡視中,我發現一個學習特別差的孩子,畫的特別好,我當時一高興大聲說,我發現了一個特別有創意的繪畫,現在老師先給你90分,等你的畫畫好了,老師在給你加分。所有的學生聽到之后都驚訝了,他連作業都不寫,怎么能還沒畫完就得了90分?為了證明我的分數不是白給的,我把這個學生的畫像所有學生進行展示。同學們一看都驚訝了。這名同學把蘑菇和小花話到了一個竹排之上,竹排漂浮在溪水中,感覺蘑菇和小花在進行一次小小的旅行。同學們感受到了我的90分不是白給的'。我說:“同學們,在美術課上你們都是最棒的孩子,這里沒有學習好壞之分。今天你能得多少分呢?100分是小學生標準,200分是中學生標準,一會兒同學們畫完都把作品貼到黑板上,老師現場打分!

          學生盡量發揮自己的創意和繪畫水平,一會兒時間黑板上已經貼滿了繪畫作品!我讓男女同學互相給對方打了分數,我又在他們打分的基礎上又給了一次分數,兩次分數相加就是該同學的分數。一場分數的革命,即給了學生評價的權利,又讓同學們找到了別人的有點和自己的不足,一種評價觀念滋生于學生心中。這種分數的革命對于學生來說是喜悅的,更是全新的,最后同學們都得了190分左右的分數,甚至還有兩名同學得了200分。學生通過課堂打分的新形式,讓學生從新審視了美術繪畫的評價尺度,從此了解一副繪畫作品應該如何創作之后才是最好的。

          無意識的一場分數變革,讓我也重新感受到了,課堂教學應是靈活多變的,分數是評價學生的一個標準,我們不能讓標準過于死板,更應該給學生一個更好的評價空間,讓每個孩子都參與到課堂教學中來,讓我們的課堂更民主,更快樂。

        初中美術教學反思12

          “凡事預則立,不預則廢”。確實如此,作為一名教師,如果對每一天的工作沒有一個合理的規劃,總是使自己陷入了被動之中,難免會讓自己身心俱疲。細節決定成敗,看一個學校的哪些老師取得了成功,主要在于該老師的細節抓的怎么樣,而一日計劃是最能體現這一點的。

          一日計劃的制定,要明確什么事情是必須在當天完成的,哪些事情是可以適當延后時間完成的。排出具體的工作時間表,并保證讓那些必須當天完成的工作要有充足的時間。這就需要我們安排自己的日程時,找出相對完整的固定的時間來。而對于不是必須要當天完成的工作,可以適當的分成幾步來做,每天完成其中的一部分,這樣,我們就可以把工作做得更從容一些。

          每天的`工作計劃并不是單獨的一個個體,而是一個有機的連續的整體。今天要干什么,怎么干,這些想法的出處來自昨天,在總結好一天工作之后,未雨綢繆,設想好明天的工作安排,早上起床后形成計劃,然后不折不扣的實行。在心里對每件事情有一個清晰的認識,果斷的處理好各類事務。有突發情況時要及時思考,做到最好。

          每日計劃一定要堅持下去,而不能只是“一陣風”,雁過無聲、風過無影這種狀況應該堅決杜絕。其實,在人生的道路上又何嘗不是如此呢?自己的美好計劃有許多許多,然而真正實現的又有幾個呢?原因就在于不能堅持下去。堅持就是勝利!哪怕計劃的不夠完美,也要堅持到底。讓我們在工作的海洋上,以學習為帆,以育人為舵,以堅持為動力,以樂觀為智慧,向著美好的未來奔去!

        初中美術教學反思13

          《全日制義務教育美術課程標準》中明確指出:“美術課應植根于生活,把美術課程資料與學生的生活經驗緊密聯系在一齊,幫忙學生美化生活,使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值!背踔忻佬g課經過課改后,在新課改的推動下,新理念、新方法使美術教學取得了必須的成績。去年我校優化教學環境,加強了硬件建設,美術課堂教學都得到了必須程度的改善和提高,呈現出一派蓬勃生機。

          開學第一周我針對學生特點,為了吸引學生、調動學生的興趣,第一節課導入環節,首先利用多媒體播放懷舊校園歌曲〈光陰的故事〉以動畫FLASH形式播放,一曲老歌,水彩風景畫的不斷播放,把學生帶入了主題———過去的日子。第二個環節我用收集攝影照片(關于兒童玩游戲的各種照片)進行展示,勾起學生的回憶,這時就有同學就想到自己的童年,已經過去的難忘的日子,(同學互相交流)第三個環節欣賞兒童作品,從欣賞到觀察、從觀察到研究,這個環節使同學們從構圖。到色彩對兒童創作畫有了必須的'認識。在小結后,布置下節課主題——童年的日子(創作一幅兒童畫)。

          一節課雖然以欣賞為主,但是沒有忽略學生的主動性,并為下一節課做好鋪墊。

          亮點1:美術是一種形象表達的視覺藝術,這節課,對于構圖透視、色彩、筆觸、肌理等因素的表現方法有直接的學習。

          亮點2:引導學生感受生活中的完美事物,使學生的學習活動與生活經驗盡量的結合在一齊,引起學生進一步去體會學習的樂趣、探究的樂趣,在用心的情感體驗中提高想象力和創造力,提高審美意識和審美潛力。

          著名教育家第斯多惠說:“教育的藝術不在于傳授知識,而在于喚醒、激勵和鼓舞!鞭D變教育理念、轉換課堂教學主角是我今后研討的主題。

        初中美術教學反思14

          本學期期末,我接手了初三的美術課,因為面臨期末,所留的課時不多,面臨在這樣的情況下,我考慮上一節既能引發學生興趣,又能對前面所學知識有所深入的一課,所以選擇上一節欣賞課,所欣賞的內容是大家即熟悉又陌生的《最后的晚餐》。

          如何更好的讓學生輕松愉快理解他們的作品,成了我備課的唯一困惑?偨Y老教師在上欣賞課堂時的枯燥乏味和學生的茫然,于是我設計了情境課。

          這節情境課主要是以“再現《最后的晚餐》”為主,因為一些語文課外讀物和歷史書上都曾經提到過,而且,這幅畫是最適合作為情境教學的。畫面上人物較充實,且個性鮮明,通過畫面人物動態,可以設計人物的語言,使畫面中的情節在課堂里更生動。為了充分發揮學生各自的特點和優勢,我決定將耶穌以及12門徒的動作簡單分析給學生后,讓學生自由組合,畢竟他們對身邊同學的性格熟悉點,而且避免了長久以來總是以前后四位或左右兩位為單位的小組討論形式。我本以為學生會很熱衷于這種沒有限制的自由組合,誰想,當我布置下小組組合形式后,學生反而都茫然了,面對這種自由選擇,全然不知道自己該干什么。有的小組組員不夠,有的還是以前后四人為小組,既不想跑下位置去找其他同學,也不愿意被其他組找上;有的組就一人分演幾個角色;有的干脆就算了。我問一些還差一兩個組員的小組,“你們怎么不繼續找幾個呢?”“我們這么多就行了吧,其他的也不是很熟!蔽矣謫栆恍﹩为毜膶W生,“你們為什么不參與到其他組呢?”“我不會演,就算了吧。”后來的表演沒有達到預期的效果,我只能還是通過畫面將這堂課的知識要 點講給了學生。

          課后,我反思了一下,是不是我不應該讓學生充分發揮自主呢,或許他們根本還沒有習慣這種自主形式,尤其是他們其實對自己的同學根本還不是很了解,又怎能把同學定位到哪個角色呢。于是,我采用了反思后應用了第二種教學設計。

          把整個教學過程分成三個階段進行。

          第一階段:分組準備(角色分配).先分析這12門徒的神態和動作,并且確定哪些同學飾演哪個具體角色,分析的時候所屬角色就要重點看自己的角色內容。根據角色表演的難易,分到不同角色的學生數量也不一樣,分角色也是有秩序的從大組開始,1~6或1~4不等的重點看某個角色。這樣既不至于打亂課堂秩序,避免了自由組合中的隨意散漫;也使學生更加明確自己所要飾演的角色,不用再挑這選那,白白浪費時間。最重要的是,這樣使每個角色都有人來演,不會出現自由組合中某個角色沒人肯演的情況。每講解到某個角色,被安排到飾演的學生就看得很認真,甚至在臺下比劃起了動作。

          第二階段:現場活動(角色演練及劇情演出).我根據角色需要,去不同組的學生那再分析一下他們所屬角色的動作等,也確保了每個學生都要投入到角色演練中來。因為這樣的分組針對性很強,所以五至十分鐘學生基本就練習完畢。我讓學生把最前排的桌子并起兩張,并在桌子前擺放上足夠13人坐的椅子,表演者面對臺下,然后讓每組推選出角色代表。當我喊表演耶穌的.學生上場臺時,臺下的掌聲已經響起,而后一個個分飾不同角色的學生走上前臺,各角色按位置坐好。每一位角色上場時,臺下學生都報以掌聲。這種場景是我好久沒有感受到的,因為這種不需要老師任何提示的鼓勵,是很令人感動的.

          第三階段:分析總結.這幅畫如果作為純粹意義上的宗教畫可能不是很扣題,但達芬奇以‘出賣’為突破口,展現了不同人物在那剎那間的動作神態,揭示了他們的性格,也為我們展示了一個活生生的‘人間劇’。這就是達芬奇繪畫思想的獨到之處。

          雖然沒有充分給予學生自主,但學生的表演熱情和課堂秩序都大大的提高,而且我的課堂教學任務也非常好的完成了。

          教學感受:這堂課最大的收獲就是把學生從平時的枯燥中解放了出來,雖然以前的鑒賞課也都會設計影音資料等,但學生的參與畢竟還是少的。沒有學生積極的參與,沒有學生熱情的眼神,我認為課都是枯燥的。有的課上也有活動設計給學生進行參與,效果都很好,但這次給學生自主的時間特別長,基本上我只需要講解10~15分鐘,其它的都讓學生在活動進行,并從中獲得了心靈上的感受。

        初中美術教學反思15

          中學課業重,課余時間有限,所以我盡量讓美術課內容當場完成。一節課要充分利用好,又要學生興趣能提高,要從課堂美術教學中提高學生對美術各方面的興趣就須讓精彩紛呈的藝術有機的與課堂教學互相利用,使各類藝術互相滲化,保持課堂內容的新鮮感,如;一年級的《徒手畫校園》的素描,連續著上該課,會使學生厭煩情緒增加,二年級的《美麗的西湖》的水彩畫教學也同樣如此,中學生對美術還處在簡單的認知性審美上。美術與別的.學科也有差異系統的技巧學習是必要的,但要在審美與興趣上提高還需有一些方式方法,對此我曾作過以下嘗試:

          一、美術的相關課外知識的運用,使學生豐富知識的同時提高興趣。

          二、實物寫生將提高學生興趣。

          三、欣賞與技法相結合。

          四、教師給學生的課堂作業給予鼓勵和肯定。

        【初中美術教學反思】相關文章:

        (精選)初中美術教學反思07-05

        初中美術教學反思06-18

        初中美術的教學反思03-20

        初中美術教學反思(精選)07-09

        初中美術教學反思06-18

        初中美術教學反思(推薦)07-04

        初中美術教學反思(優選)07-05

        初中美術教學反思(薦)07-05

        初中美術教學反思【精品】07-06

        [精華]初中美術教學反思07-06

        国产高潮无套免费视频_久久九九兔免费精品6_99精品热6080YY久久_国产91久久久久久无码

        1. <tt id="5hhch"><source id="5hhch"></source></tt>
          1. <xmp id="5hhch"></xmp>

        2. <xmp id="5hhch"><rt id="5hhch"></rt></xmp>

          <rp id="5hhch"></rp>
              <dfn id="5hhch"></dfn>