• <sub id="h4knl"><ol id="h4knl"></ol></sub>
    <sup id="h4knl"></sup>
      <sub id="h4knl"></sub>

      <sub id="h4knl"><ol id="h4knl"><em id="h4knl"></em></ol></sub><s id="h4knl"></s>
      1. <strong id="h4knl"></strong>

      2. 分析話劇語言技巧和影視表演技巧的關系

        時間:2024-05-17 12:11:34 影視戲劇 我要投稿
        • 相關推薦

        分析話劇語言技巧和影視表演技巧的關系

          本文將與給位探討分析話劇語言技巧和影視表演技巧的關系,提供給大家參考。

        分析話劇語言技巧和影視表演技巧的關系

          當我們在探求影視表演的語言技巧時,首先不能忽略話劇的語言技巧。早期電影演員許多是由話劇演員改行過來的,話劇與影視有著許多共同的特性或相似之處,尤其在語言技巧訓練方面,話劇界率先提供了許多寶貴的經驗,例如:吐字、發聲、用氣、共鳴等等。電影學院五十年來的表演課教學,從進入到片斷開始,排練話劇就一直是個重要的階段標幟。

          在膠片尚不充足的年代和錄像尚未誕生的時候,話劇的排演即是表演者必不可少的學習內容。用《第十二夜》、《偽君子》、《吝嗇人》、《牛虻》、《娜拉》、《哈姆雷特》、《雷雨》、《日出》、《駱駝祥子》、《茶館》、《趙氏孤兒》等等古今中外歷史名劇的排演,培養和鍛煉了影視表演人才。

          話劇和影視在表演理論方面有許多共同之處和相似之處:二者都強調演員要化身成角色人物,都強調語言表達要生動自然,都強調語言的性格化塑造,也都強調語言要有行動性。只是演出的環境不同——一個在劇場,一個在鏡頭前;一個要多次重復地排練和面對觀眾演出,一個是以即興表演為主,演員面前沒有觀眾。

          在語言技巧上的不同之處有四點:

          (1)聲音的達遠性(氣息充足傳送的力度大)

          (2)吐字的清晰性(音強的力度與音長的延伸)

          (3)語調的鮮明性(合理的放大與夸張)

          (4)臺詞的連貫性(按幾幕幾場的順序完成)

          在語言和動作的幅度上,話劇要求合理地夸張,而影視則要求絕對地收斂到與生活中一模一樣。這也是由于演出環境不同所決定的。如若不然,劇場的后排觀眾聽不清,看不懂;反過來,若影視語言動作像話劇那樣夸張,則會失去影視的本性。話劇表演的語言技巧有哪些特征呢?

          1以接近生活的舞臺語言和舞臺動作為主要創作手段

          話劇臺詞是一種放大了的生活語言,獨白是潛臺詞的外化。配合演員的形體動作,臺詞分成三個組成部分,即:對白、獨白和旁白。

          對白的作用(與對手交流)

          向對手發出咨詢(你最近忙什么呢?能告訴我嗎?)

          回答對手的提問(噢,你問我呀,我編小品呢!)

          與對手交流信息(告訴你吧,我考上“中戲”啦!)

          或發生語言糾紛(有你這么說話的嗎?我可真佩服你㈠

          獨白的作用(與自己和想象對象交流)

          對痛苦的排遣(唉喲,疼死我啦……)

          對不幸的吶喊(天吶——我的主哇——)

          對情緒的宣泄(我要殺了他!我恨不能吃了他!)

          對遭遇的批判(這個世道太不公平了!)

          對往昔的回憶(想當初……那時候……)

          對事物的判斷(我看這事絕對不會這么簡單)

          對行為的反思(咳!都怪我不好……)

          對幸福的詠嘆(噢,我是多么幸福啊……)

          旁白的作用(與觀眾交流)

          介紹歷史背景(鬧軍閥,亂打仗,白臉的進去黑臉的上)

          串聯故事內容(現而今到民國,剪了小辮還是沒有轍)

          交待人物關系(王掌柜大發財,金銀元寶一起來)

          抒發作者心聲(苦水盡、甜水來,誰也不愿意做奴才)

          2臺詞的重復表演與即興表演相結合

          不靠樂譜也不擊鼓敲鑼

          節奏由演員自己來掌握

          臺詞和動作經過千錘百煉

          熟能生巧精益求精地琢磨

          強調表演的力度速度和幅度

          提倡重復與即興表演相結合

          靠觀眾在劇場的信息反饋

          幫助演員進行判斷與選擇

          其它戲劇形式如京劇、評劇、川劇、呂劇、越劇、晉劇、粵劇、豫劇等等,都帶有表演程式化的特點,都帶有濃郁的地方色彩,都需要借助樂器和鑼鼓經的演奏來改變節奏。而話劇不需要鑼鼓家伙點的激發,僅憑演員對劇本矛盾起伏的理解和演員心理節奏變化的感覺和體驗,借助劇場觀眾的反應來調整自己的外部節奏(自然是包括形體節奏和語言節奏)。

          話劇在歷史發展中不斷革新,不斷進步,話劇舞臺上活躍著體驗派、表現派、超現實派、輕歌曼舞派、紀實派等等各路的群英薈萃、百花爭艷,一派繁榮景象。

          綜上所述,話劇表演的語言技巧的特征可以歸結為:

          (1)以接近生活的舞臺語言及舞臺動作為主要創作手段。

          (2)臺詞的重復表演與即興表演相結合。

          在《話劇表演藝術概論》一書中,葉濤和張馬力老師概括說:“話劇表演藝術具有劇場藝術的真實性,非程式的假定性,與有機重復的即時性。”

        【分析話劇語言技巧和影視表演技巧的關系】相關文章:

        話劇的表演小技巧05-12

        話劇表演技巧11-04

        如何區分話劇和電影的表演技巧07-25

        影視表演的技巧秘訣08-06

        關于戲劇(影視)表演的技巧06-13

        影視表演的基礎技巧訓練04-28

        影視戲劇表演專業應試技巧06-03

        影視表演基礎訓練技巧01-21

        影視表演考試動作與情境技巧01-21

        影視演員表演技巧入門09-28

        国产高潮无套免费视频_久久九九兔免费精品6_99精品热6080YY久久_国产91久久久久久无码
      3. <sub id="h4knl"><ol id="h4knl"></ol></sub>
        <sup id="h4knl"></sup>
          <sub id="h4knl"></sub>

          <sub id="h4knl"><ol id="h4knl"><em id="h4knl"></em></ol></sub><s id="h4knl"></s>
          1. <strong id="h4knl"></strong>

          2. 日本在线a亚洲v | 制服丝袜第一页在线播放 | 伊久香蕉在线视频网站 | 天堂网亚洲综合在线中文字幕 | 亚洲精品福利中文字幕 | 免费午夜国产视频 |

            分析話劇語言技巧和影視表演技巧的關系

              本文將與給位探討分析話劇語言技巧和影視表演技巧的關系,提供給大家參考。

            分析話劇語言技巧和影視表演技巧的關系

              當我們在探求影視表演的語言技巧時,首先不能忽略話劇的語言技巧。早期電影演員許多是由話劇演員改行過來的,話劇與影視有著許多共同的特性或相似之處,尤其在語言技巧訓練方面,話劇界率先提供了許多寶貴的經驗,例如:吐字、發聲、用氣、共鳴等等。電影學院五十年來的表演課教學,從進入到片斷開始,排練話劇就一直是個重要的階段標幟。

              在膠片尚不充足的年代和錄像尚未誕生的時候,話劇的排演即是表演者必不可少的學習內容。用《第十二夜》、《偽君子》、《吝嗇人》、《牛虻》、《娜拉》、《哈姆雷特》、《雷雨》、《日出》、《駱駝祥子》、《茶館》、《趙氏孤兒》等等古今中外歷史名劇的排演,培養和鍛煉了影視表演人才。

              話劇和影視在表演理論方面有許多共同之處和相似之處:二者都強調演員要化身成角色人物,都強調語言表達要生動自然,都強調語言的性格化塑造,也都強調語言要有行動性。只是演出的環境不同——一個在劇場,一個在鏡頭前;一個要多次重復地排練和面對觀眾演出,一個是以即興表演為主,演員面前沒有觀眾。

              在語言技巧上的不同之處有四點:

              (1)聲音的達遠性(氣息充足傳送的力度大)

              (2)吐字的清晰性(音強的力度與音長的延伸)

              (3)語調的鮮明性(合理的放大與夸張)

              (4)臺詞的連貫性(按幾幕幾場的順序完成)

              在語言和動作的幅度上,話劇要求合理地夸張,而影視則要求絕對地收斂到與生活中一模一樣。這也是由于演出環境不同所決定的。如若不然,劇場的后排觀眾聽不清,看不懂;反過來,若影視語言動作像話劇那樣夸張,則會失去影視的本性。話劇表演的語言技巧有哪些特征呢?

              1以接近生活的舞臺語言和舞臺動作為主要創作手段

              話劇臺詞是一種放大了的生活語言,獨白是潛臺詞的外化。配合演員的形體動作,臺詞分成三個組成部分,即:對白、獨白和旁白。

              對白的作用(與對手交流)

              向對手發出咨詢(你最近忙什么呢?能告訴我嗎?)

              回答對手的提問(噢,你問我呀,我編小品呢!)

              與對手交流信息(告訴你吧,我考上“中戲”啦!)

              或發生語言糾紛(有你這么說話的嗎?我可真佩服你㈠

              獨白的作用(與自己和想象對象交流)

              對痛苦的排遣(唉喲,疼死我啦……)

              對不幸的吶喊(天吶——我的主哇——)

              對情緒的宣泄(我要殺了他!我恨不能吃了他!)

              對遭遇的批判(這個世道太不公平了!)

              對往昔的回憶(想當初……那時候……)

              對事物的判斷(我看這事絕對不會這么簡單)

              對行為的反思(咳!都怪我不好……)

              對幸福的詠嘆(噢,我是多么幸福啊……)

              旁白的作用(與觀眾交流)

              介紹歷史背景(鬧軍閥,亂打仗,白臉的進去黑臉的上)

              串聯故事內容(現而今到民國,剪了小辮還是沒有轍)

              交待人物關系(王掌柜大發財,金銀元寶一起來)

              抒發作者心聲(苦水盡、甜水來,誰也不愿意做奴才)

              2臺詞的重復表演與即興表演相結合

              不靠樂譜也不擊鼓敲鑼

              節奏由演員自己來掌握

              臺詞和動作經過千錘百煉

              熟能生巧精益求精地琢磨

              強調表演的力度速度和幅度

              提倡重復與即興表演相結合

              靠觀眾在劇場的信息反饋

              幫助演員進行判斷與選擇

              其它戲劇形式如京劇、評劇、川劇、呂劇、越劇、晉劇、粵劇、豫劇等等,都帶有表演程式化的特點,都帶有濃郁的地方色彩,都需要借助樂器和鑼鼓經的演奏來改變節奏。而話劇不需要鑼鼓家伙點的激發,僅憑演員對劇本矛盾起伏的理解和演員心理節奏變化的感覺和體驗,借助劇場觀眾的反應來調整自己的外部節奏(自然是包括形體節奏和語言節奏)。

              話劇在歷史發展中不斷革新,不斷進步,話劇舞臺上活躍著體驗派、表現派、超現實派、輕歌曼舞派、紀實派等等各路的群英薈萃、百花爭艷,一派繁榮景象。

              綜上所述,話劇表演的語言技巧的特征可以歸結為:

              (1)以接近生活的舞臺語言及舞臺動作為主要創作手段。

              (2)臺詞的重復表演與即興表演相結合。

              在《話劇表演藝術概論》一書中,葉濤和張馬力老師概括說:“話劇表演藝術具有劇場藝術的真實性,非程式的假定性,與有機重復的即時性。”

            【分析話劇語言技巧和影視表演技巧的關系】相關文章:

            話劇的表演小技巧05-12

            話劇表演技巧11-04

            如何區分話劇和電影的表演技巧07-25

            影視表演的技巧秘訣08-06

            關于戲劇(影視)表演的技巧06-13

            影視表演的基礎技巧訓練04-28

            影視戲劇表演專業應試技巧06-03

            影視表演基礎訓練技巧01-21

            影視表演考試動作與情境技巧01-21

            影視演員表演技巧入門09-28