評劇的表演藝術
評劇是在我國有較大影響的地方劇種之一，是一種長期流行在民間的說唱藝術。從它誕生至今已有100多年的歷史了，在這100多年的歷史長河中，評劇藝術曾有過紅遍全國大江南北的輝煌，如今，受到現代傳媒與娛樂方式的沖擊，評劇藝術的觀眾大量流失，評劇開始走向衰微與沒落，已經作為非物質文化遺產繼續搶救與挖掘。作為一名年輕的評書演員，在面臨著巨大的藝術生存壓力的同時，也覺得有一種動力在促使自己應該為自己所熱愛的評書藝術的傳承發展做點什么。希望評劇這門傳統的戲曲藝術能夠不斷的發揚光大。不斷學習是年輕演員的天職。為了更好地了解評劇藝術及其特點，我查閱了很多有關評劇的書籍與資料，下面就自己所學習到的內容談談評劇藝術表演的一點認識。
評劇的藝術特點是：以唱工見長，吐字清楚，唱詞淺顯易懂，演唱明白如訴，表演生活氣息濃厚，有親切的民間味道。它的形式活潑、自由，最善于表現當代人民生活，因此城市和鄉村都有大量觀眾。
評劇唱腔是板腔體，有慢板，二六板，垛板和散板等多種板式。慢板即一板三眼，是評劇唱腔的基本曲調，過去為旦腔專用，后來逐步發展為旦、生共用。慢板由上、下兩個各四小節的樂句組成，每句又可分為三個小分句，其特點是多從頭眼(第二拍)起唱，分句常以小過門來加以銜接。二六板，一板一眼，是評劇唱腔中最常用的一種板式，既可抒情，亦可敘事，各個行當均可應用。又可分為小生二六與原板二六兩種形式。小生二六的上、下句各為六小節，每句常由兩個分句組成，是生行的主要唱腔。原板二六的上、下句各為四小節，是旦行的主要唱腔，其他行當有時兼用。垛板，一板一眼，旦腔應用較多，其特點是節奏感較強，常為板起板落，速度變化較大，又分快、慢兩種：慢垛板擅長敘事，快垛板擅長抒情，特別是表現激動的情緒。解放后，評劇音樂，唱腔，表演的革新取得顯著成就，特別是改變了男角唱腔過于貧乏的弊病，男聲唱腔有了新的創造。其表演藝術雖吸收了梆子、京劇的身段、程式，一度出現京劇化的傾向，但仍保持著民間活潑、自由、生活氣息濃郁的特點。
評劇的行當是隨著評劇的發展而不斷豐富與完善的。評劇的前身“蹦蹦戲”曾經歷了“對口戲”、“拆出戲”兩個階段，那時的行當也不象現今這樣分明。經過1909年至1921年的重大改革，評劇成為一個大劇種。評劇的行當，也依據表演的需要吸取京、梆等劇種的行當分類經驗，逐漸形成現在生、旦、凈、丑門類齊全的規模。“對口戲”的行當是一旦一丑，旦角稱“上裝”，丑角稱“下裝”。這種形式系由冀東大秧歌中民歌小調對口唱衍變而來;“上裝”、“下裝”是以第三人稱敘述故事并分別表演劇中人物(如《西廂記》，“上裝”要表演紅娘、鶯鶯、老夫人三個角色)。由于這種表演的局限，表演者不能以劇中人物來固定著裝和勾畫臉譜，因此他們的最初裝扮是“上裝”(旦角)彩扮，身著裙襖或彩褲褂，手持折扇、手帕;“下裝”(丑腳)頭戴氈帽或頭巾，身著茶衣、腰包，手持竹板或霸王鞭。
“拆出戲”亦稱“三小戲”。系由“對口戲”演變而來，以代言體、單折式、分場式為其戲劇結構基本體制。上演的劇目雖短小，但首尾相接，故事連貫，具有中心人物和配角。至此演員便依據角色人物性格，有了明確的分工，逐步由“上裝”、“下裝”形成“三小”行當，即：小生、小旦、小花臉(丑)。“三小戲”，初以小生、小旦戲為主，丑腳居于次要位置(《回杯記》的王計(家人)為丑扮)。隨著“拆出戲”的劇目不斷增多，所表現生活內容不斷豐富，相應的`也出現了老生、老旦、彩旦等行當。
生，包括老生(如《狗報人恩》中的張義)、小生(又分扇子生，如《趕船》中的王少安、《花為媒》中的王俊卿;官衣小生，如《宿花亭》中的高文選、《秦香蓮》中的陳士美;文武小生，如《蝴蝶杯》中的田玉川、《柜中緣》中的岳雷;翎尾小生，如《鳳儀亭》中的呂布)、窮生(如《小趕船》中的張彥、《回杯記》中的張廷秀)、娃娃生(如《安安送米》中的安安、《秦香蓮》中的冬哥)、武生(又分袍帶和短打兩類，但劇目不多)。
旦，包括老旦(如《六月雪》中的張母、《秦香蓮》中的國太、《楊八姐游春》中的佘太君)、青衣(如《哭井》中的劉翠屏、《哭長城》中的孟姜女、《秦香蓮》中的秦香蓮)、花旦(正旦、玩笑旦、風騷旦，評劇統稱為花旦或小旦，青衣、花旦兩門抱的角色為正旦，象《花為媒》中的張五可、李月娥，《秦香蓮》中的皇姑，《珍珠衫》中的王三巧，《鳳儀亭》中的貂禪，一般則稱為花旦)、刀馬花旦(如《罵城》中的樊金定、《楊八姐盜馬》中的楊八姐、銀屏公主)、閨門旦(如《王少安趕船》中的張翠娥、《秦香蓮》中的秋妹)、彩旦(如《花為媒》中的阮媽、《李桂香打柴》中的李金氏)等。
凈，包括大花臉、二花臉(亦叫破花子)、白臉末。評劇的大花臉類似京劇的銅錘花臉，如包拯。二花臉，招招架架，不以唱工為主，如《三節烈》中的李佩威。白臉末和京劇、梆子相同，如《鳳儀亭》中的董卓、《楊八姐游春》中的劉文進等。
丑，包括文丑、武丑兩類。文丑中的個別角色，如金松等，又稱三花臉。此行細分又有方巾丑(如《杜十娘》中的孫富)、袍帶丑(如《保龍山》中的隨和人)、腰包丑(如《占花魁》中的秦仲、卜喬，《黃愛玉》中的蒲賢，《趕船》中的張德)。但由于評劇歷史較短，雖發展了行當，一些行當也積累了自己的代表劇目(如小生行的《劉伶醉酒》，青衣行的《哭井》，三小行的《開店》、《花為媒》)，有的劇目(如《保龍山》)行當也較齊全，然而，除了生活氣息比較濃厚，表演上比較自由、靈活這個特點外，各行表演藝術，并沒有象其它古老劇種那樣豐富，那樣形成一整套固定的程式，它的表演始終處在不斷豐富、發展、提高之中。
以上是評劇藝術最基本的理論知識，做為一名年輕的評劇演員，在今后的藝術實踐中不僅要學習表演方面的技能，更要應不斷地學習理論知識，豐富自身的藝術修養，為評劇藝術的發展盡自己的努力。
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