動畫導演的藝術語言內容及其作用論文
動畫顧名思義有“動”有“畫”,既要強調“動”,卻也不能忽視“畫”.一部作品的畫面風格是整個作品的“橋梁”,是貫穿整個作品的紐帶，也是觀眾對動畫片的第一觀感，而動態(tài)變化不僅能使整個動畫作品更富有生動性，也讓觀眾能夠隨著劇情發(fā)展不斷加深想象空間，帶給觀眾更大的驚喜與感動，即使只有 1 秒的動作也是作者思想的體現(xiàn)。
而就動畫的整體而言，能將原本不活動的東西經過后期的加工變成會活動的影像，即為動畫。雖然動畫與影視藝術同為一宗，但又跟影視藝術有所區(qū)別，動畫最大特點就是它能夠用很短的時間講述一個人的一生。而藝術形態(tài)、藝術語言、創(chuàng)作思路等諸多方面都是動畫區(qū)別于其他影視藝術形態(tài)的地方。
一、動畫導演的含義和職責概述
提起動畫就不能不想到動畫導演，動畫導演是一部作品的靈魂，是影片制作過程的組織者和領導者，是將劇本以影像形式表達出來的總負責人。所有作品體現(xiàn)的藝術格調大多源于動畫導演自身創(chuàng)作思維，所以作為一個動畫導演從專業(yè)素養(yǎng)和職業(yè)視角出發(fā)要具備以下能力：豐富的想象力、精準造型力以及領導能力，只有具備這種綜合才華才能將一部影視作品以更好的水準呈現(xiàn)出來。然而想全面、系統(tǒng)地掌握動畫并駕馭動畫是非常困難的，學動畫做動畫，要能夠勝任編劇、導演、畫師、攝影師等等各項工種，學會如何勾劃一個完整故事，如何塑造故事中人物角色和性格，如何選擇適合媒介和技術去完成動畫。因此掌握動畫的藝術語言是一名動畫導演必備的專業(yè)知識。動畫電影導演中最具有代表性的導演非宮崎駿莫屬，他的作品老少皆宜也是后輩一直敬仰與模仿的對象。
動畫制作是一項非常復雜的周期性工作，分為前期、中期、后期三個部分，動畫導演的工作貫穿于動畫制作的全部過程中，并在動畫制作的每個階段承擔起不同任務和角色。就整體而言，在動畫制作前期幾乎都是由動畫導演自己完成的，所以他主要扮演了一個“創(chuàng)造者”的角色，可以說動畫導演是動畫作品的總設計師，同時他也了決定一部動畫作品的藝術風格是怎樣，一部片子創(chuàng)作最初的藍圖由此而產生。而在動畫制作的中期和后期，動畫導演主要扮演了“領導者”和“傾聽者”的角色，指導各部門協(xié)調配合、同心合作。導演作為全片制作的總負責人，同時還要虛心向各個部門的專業(yè)人員請教，彌補專業(yè)不足，積極吸取意見。有時也會因為制作周期很長而設立相關培訓部門，在整體培訓過程中，動畫導演會依照情況隨時變化來承擔一部分培訓任務，在后期剪輯和錄音階段，動畫導演會根據作品人物所設定角色來尋找合適的配音演員，并給予指導性意見。而整個創(chuàng)作過程中動畫導演不僅要考慮到作品完整性，同時要兼具作品本身藝術價值和商業(yè)價值，這就給動畫導演提出了兩難選題，而不管如何選擇兩種價值都有它自身的觀眾群，都能體現(xiàn)出動畫導演的重要性。
在動畫創(chuàng)作過程中動畫導主要演扮演了創(chuàng)造者、領導者、傾聽者三大角色，相輔相成、缺一不可，只有做到這三者合一，才是一名稱職的動畫導演。動畫導演的素質能力要求可以用一句話簡述，那就是他必須具備“所羅門的智慧，圣弗蘭西斯的好心腸，以及陸軍中士那種毋庸置疑的紀律�！倍@其中對他的素質能力要求，既涉及到專業(yè)技能層面，又涉及到人格魅力和管理層面，需要綜合素質要求。
二、動畫導演的藝術語言內容
所有藝術門類創(chuàng)作都離不開藝術語言，動畫藝術也不能脫離其中，藝術作品就是用特殊的藝術語言以不同的方式表達出來，沒有藝術語言就沒有藝術作品的存在。隨著時代的進步動畫導演的藝術語言也在逐步更新，熟練地掌握動畫藝術語言是一個動畫導演最基本的要求。但是夢幻的世界不是天馬行空隨意想象出來的，它有著一套完整的'語言體系，動畫導演正是憑借著這一套獨特藝術語言體系塑造人物形象、表達故事、傳達作品意圖的。
動畫導演的藝術語言又分為語言層次、語言體系、語言內容，而三部分語言又各自有其自身特點。首先，語言層次分為形式語言、藝術形象、意蘊表達；其次，語言體系主要敘述的是動畫分鏡頭本的內容；最后，語言內容主要針對動畫造型語言、動畫表演語言、動畫敘事語言展開敘述。
下文將對藝術語言層次進行逐一分析，探討動畫導演藝術語言各個層次的具體作用與特征。
對于藝術來說別具一格的藝術語言和構圖都是必備的。比如在美術藝術中，擁有富有線條和色彩的藝術語言；在電影藝術中，具備獨特的畫面構圖、音樂特效等所構成的藝術語言。而動畫藝術中的動畫形象、作品寓意都是體現(xiàn)動畫藝術特征的地方。在一部動畫作品中，動畫導演要考慮作品中人物定位，人物的形象、穿著打扮及各方面整體環(huán)境效果，所以對動畫導演來說，這又是將造型語言、表演語言和敘事語言集合于一體的形式語言。在很多動畫作品中，受眾者往往記住的不是線條的完美、色彩的搭配和鏡頭的剪切等專業(yè)工藝，而是把經典臺詞、人物和一些標志性動作放在記憶里，從這些片段中體會動畫導演意圖，這就是動畫導演所要體現(xiàn)的藝術形象。在體現(xiàn)作品成功的同時，我們看到的不僅僅只是作品的情節(jié)和畫面，更要注重這部作品傳達的是怎樣一個故事觀念和意蘊表達，這才是一部成功、完美的作品形象。所以，我們要將美術等一般藝術的特殊特征與動畫藝術融為一體，將好特點加以創(chuàng)造形成自己獨有的特質，這才是是影視動畫導演進行意蘊表達之根本。
動畫作品有多種不同制作技術與方式，但無論是以何種方式呈現(xiàn)出來，其制作流程都是從分鏡頭腳本繪制開始的。而動畫分鏡頭本就是把劇本中角色行為鏡頭化，將劇本故事轉化成觀眾可以欣賞的視覺鏡頭中介物，所以劇本內容和角色塑造是進行動畫分鏡頭的首要依據。在分鏡時首先要整體把握劇本的敘事結構，就是要如何將故事表達出來；其次動畫分鏡頭腳本要依據畫面節(jié)奏；最后影視動畫分鏡頭腳本要依據聲音節(jié)奏。動畫造型語言首先體現(xiàn)在“畫”的獨特性上，這里畫是指角色造型要借助繪畫造型手段，凸顯這個動畫作品與其他影視作品區(qū)別之處，從中我們也可以看出動畫作品跟造型藝術之間的密切關系。動畫造型語言共性還有“動”的因素存在，這里的“動”是利用視覺暫留原理將角色各個靜態(tài)的畫面采取逐步拍攝方法。而對于動畫表演語言來說更趨向于“動”,也就是肢體表演，動畫創(chuàng)作者們用自己高超的繪畫技藝借助現(xiàn)有技術和工具，將靜態(tài)人物賦予性格特點使之成為情感載體，這種情感載體也稱之為人物。一部好的動畫作品不僅在人物塑造、畫面生動性更在于有貫穿整個作品的故事情節(jié)。俗話說“沒有戲劇，沒有虛構，沒有故事，就沒有影片”,說明敘事性對于作品的重要作用。畫面作為動畫作品的根本，只有當它以合適的表現(xiàn)形式及創(chuàng)作者的思想情緒進行展現(xiàn)時，它才能稱之為作品或者說藝術品。動畫作為一種用畫面?zhèn)鞑バ畔⒌挠耙曀囆g樣式，它融合了各種表現(xiàn)技術于一爐，產生了富有生命力和創(chuàng)造力的獨特藝術形式。一切現(xiàn)象的本質和生存權就在于其獨特性，而這種獨特性主要就是用與其他藝術形象不同的方式表現(xiàn)出來。動畫敘事就是用與文學敘事、電影敘事所不同的動畫藝術方式表現(xiàn)出來，所以動畫敘事具有它自己獨特性特征。這樣的動畫敘事方式對于動畫藝術的重要性已經不言而喻了。
綜上所述，一部優(yōu)秀的動畫作品離不開整個團隊的創(chuàng)作，同時也凝聚了動畫導演對大局的把控程度特別是動畫導演藝術語言層面。正是有這些對藝術鍥而不舍、精益求精創(chuàng)作者的不斷努力，才能有這么多質量與品位如此之高的藝術作品。一部優(yōu)秀的動畫作品應該是在三個藝術語言層面上都做到獨到地運用和創(chuàng)新，表現(xiàn)為形式語言運用精煉，制作精良，畫面音效質量高，動畫形象生動鮮活，流暢地完成劇本敘事同時又能夠表達出一定隱含寓意，在一種童年意境中帶給觀眾對人生對社會的“三觀”思考。
三、動畫導演藝術語言在動畫創(chuàng)作中的重要性
現(xiàn)如今人們生活節(jié)奏日益加快，來自各方面壓力使人們身心俱疲，人們急需一些精神寄托來緩解這種壓力和緊張。動畫作品的特點和影響就脫穎而出，這無疑對動畫制作提出了新的挑戰(zhàn)，也是對從事動畫的創(chuàng)作人員的一種考驗或者是契機。
動畫藝術體現(xiàn)的不僅僅在于它對現(xiàn)實世界的模擬化，同時還結合了人類對世界變化的想法。這個世界需要它，它是時代的產物，是一代人對這個世界的特殊表達。當出現(xiàn)社會矛盾、出現(xiàn)其他問題的時候，動畫導演必須要有自己的觀點，現(xiàn)實情況使他們的動畫作品滲透了大量的現(xiàn)實和社會因素，充滿了現(xiàn)代性和危機感。這也是動畫作品逃避不了的現(xiàn)實意義。由此我們也能看出一部作品承載的不僅是動畫導演個人意蘊同時也彰顯出了社會現(xiàn)狀，正因為有這些因素的影響，創(chuàng)作者才能將動畫導演藝術語言更深刻地融入到動畫創(chuàng)作中去。
動畫藝術區(qū)別于其他藝術的方面不僅僅在于它把一些虛構的東西用特殊的表現(xiàn)形式表達出來，更在于它把人們對理想生活的愿望用簡單、明了的方式呈現(xiàn)給觀眾。比如一幅畫也是由畫家虛構而成的，但是它所表達的意境沒有動態(tài)的表達更為直觀，突破不了敘事概念。而動畫導演所創(chuàng)造的卻是一個情感世界，這個情感世界是通過創(chuàng)造一系列動畫情節(jié)和人物塑造展現(xiàn)而顯示出來的，這就是動畫導演藝術語言與其他藝術語言的不同之處。當然，動畫導演藝術語言與其他藝術語言也是有共通之處的，它們同屬于一種綜合類藝術語言，都是通過藝術家們前期創(chuàng)作與后期的加工相結合，才能成為一個完美的作品。
總之，動畫導演在動畫創(chuàng)作過程中作為精神主體價值不僅僅在于其個體化精神表達，更重要的是它在推動動畫產業(yè)發(fā)展同時也肩負了當代社會的價值意義。本文的主要目的就是研究動畫導演在整個作品當中所處的位置與職責，闡述動畫導演在整個創(chuàng)作中的核心形象，充分揭開了動畫導演藝術領域的神秘“面紗”,同時也將動畫導演藝術語言同其他藝術語言做了充分比較，奠定了動畫導演藝術語言的核心地位。
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