專業音樂院校中國音樂史共同課教學的思考論文
關鍵詞：中國音樂史 共同課 授課
摘要：文章主要針對當前專業音樂院校中國音樂史共同課教學存在的問題，側重以教師角度，提出進行改良的教學思考。
中國音樂史作為專業音樂教育機構的必修課程由來已久。作為音樂學科基礎理論課程之一，它的必要性及重要性不言而喻。其存在和發展已有近百年的歷史。其間，經過幾代音樂專家、學者的辛勤研究和探索，使這門課程持續深入和豐富。而近年來種種跡象表明，該課程的教學效果不盡如人意。為改善這一局面，筆者在多年教學實踐中總結了以下幾點心得體會。
從學生角度分析，以音樂教育心理學的觀點看，學生的學習有兩個主觀條件：學生能力和學習動機。對大學生講，學習動機十分重要。對中國音樂史的學習動機、目的不明確，是造成對該門課程接受效果不好的主要原因。有些學生認為這門課程理論性太強，在實踐中又難以發揮作用，這其中也不乏存在“重技術輕理論”不良取向的部分學生，從而對該門課程喪失了學習的興趣，所以就抱著應付考試、拿學分的態度來學習中國音樂史，其結果可想而知。因此，作為教師，首先要幫助學生明確研究中國音樂史的目的與意義。學習中國音樂史的目的就是為了繼承中國豐富的歷史遺產，從而進一步發展今天的音樂事業。翻開中國音樂的歷史，曾經產生過無數光輝燦爛的音樂文化，它們成為人類文化中不可或缺的一部分。我們要求發展，就必須要自覺地去繼承歷史上優秀的音樂文化，才談得上進一步的創造。讓學生深刻體會這一點顯得尤為重要。而作為該門課程的授課教師，又該怎樣提高自身的教學水平呢？
一、摒棄傳統的教學模式，靈活運用各種教學方法和手段
近年來運用多媒體課件進行教學已經不新鮮了。所謂多媒體，主要包括以電腦、數碼技術、錄像和膠片技術等相結合。多媒體藝術中的計算機藝術尤為關鍵，如利用photoshop等軟件進行圖像繪制和整理，利用掃描儀拖動拷貝形象進行變形；音頻、視頻的課件制作等。有了多媒體的運用，知識理論不僅能通過文字形式呈現，利用flash等軟件處理，依靠視覺畫面、音效以及各種表現形式來加強其傳播效果。在教學中強調的是，不僅僅在課程中簡單地融入多媒體，更重要的是這種新的藝術形式所帶來的教育觀念上的改變。多媒體融入中國音樂史的教學會使整體課程變得更加立體，教師和學生之間的互動也更加生動。而近現代部分的音響占有量相對古代部分要多一些，而且有部分相關歷史人物也離我們較近，這就使得與這部分史論相關問題的文字整理、錄音采錄、對一些重要人物的采訪成為可能，使得利用多媒體藝術對近現代一些重要音樂史實的還原變得現實和便捷。此外，DV影像的`制作本身就極富個性化，在實踐中可以充分利用DV影像來拍攝、記錄中國近現代音樂史的實物資料，并運用計算機進行整理、編排，插入多媒體課件中應用于教學。如：對于中國近現代音樂史中所涉及的作家作品大量采用本學院音樂會的音像資料，使學生在課堂上能欣賞到熟悉的老師、同學，甚至自己對近現代音樂作品的闡釋，學生會倍感親切，學習的積極性也會更高，記憶效果更佳。但值得注意的是，教師決不能過分依賴多媒體而忽視自身講課的感染力，而逐漸淪為多媒體課件的操作者，教師要使多媒體作為一種輔助手段協助教學而絕非取代教學。
二、在教學過程中，針對教學對象，適當調整教學重點
針對專業不同的本科學生，授課教師應該對其教學重點給予適當調整。中國音樂史蘊含著令人眩目的豐富音樂文明，但在教學過程中往往要受到課時的限制，不可能面面俱到。因此針對不同專業的本科學生，可以把史論內容分成專題研究，教學過程中有所側重，這樣使學生對中國近現代音樂部分有橫向、縱向、全面、宏觀的把握；對自己所熟悉的領域，理論上又有比較細致的了解。如梁茂春先生的《中國當代音樂史》教材，對藝術歌曲、通俗歌曲、合唱創作、民族器樂獨奏曲、民族器樂重奏曲、民族器樂合奏曲、室內樂、小型器樂創作、管弦樂創作、歌劇、舞劇等在20世紀的發展歷程分別給予梳理和總結。針對不同的授課對象，教學過程中就可有所側重、有所取舍。專題史的授課方式滿足了“具體學習型”學生的“實用”心理，提高其學習的興趣和積極性，更有助于“理論”指導“實踐”，從而實現我們的教學目的。
三、結合自身特點個性化教學
所謂“自身”有兩層含義：
1本地區。中國音樂文化從內容到形式無不彰顯出斑斕的地域色彩，但在以往教學過程中很少涉及這項教學內容。因此學生普遍對本地已有的優秀音樂文化成果的價值認識不足，因此充分發掘地方資源，有目的、有選擇地將其補充進課堂，讓學生能夠了解一些本地的音樂文化，既豐富了中國音樂史的教學內容，一定程度上也彌補了課程設置的缺陷，同時激發了學生學習、探究本土音樂文化的熱情。
2本學院。如筆者就職的沈陽音樂學院從最早的延安魯藝發展至今已有70年的發展歷史，優秀的作曲家、表演藝術家、音樂教育家、音樂理論家層出不窮，優秀的音樂作品經久不衰，在中國近現代音樂史的教學過程中給予一定程度的偏重。筆者認為這也是無可厚非的，學生對自己所在的學院有充分的了解進而產生自豪感，學習的興趣也會更濃。
四、關注學科發展，注意知識更新
中國音樂史是一門史論課程，內容表現為“顧后”而較少“前瞻”。但經過音樂專家和音樂學者的不懈努力，新思想、新觀點、新成果還是層出不窮，因而使得該門學科能夠不斷地深入。而如果作為知識的傳授者自身缺乏職業敏感，對學科發展漠不關心、視而不見，便難以在教學中推陳出新，將最新、最前沿的研究成果告之以學生。教材固然是我們教學內容的依據，但不能否認的是，它不可避免地具有一定的滯后性，落后于學科發展。這種情況常導致人們對某些歷史文化的滯后甚至錯誤認識，如果教師不能夠及時替換、補充或者更正，其結果往往是真知不被采信，而誤說卻眾所周知。因此教師應及時、準確地了解、掌握最新、最前沿的史學研究成果。
除上述幾點之外，在日常教學上要注重理論知識與教學實踐的有機結合。課要上得生動，知識要講得透徹。業余時間要注重知識能力的培養再造，自覺主動地去學習，提高理論素養和業務水平，盡可能地做到有合理的知識結構、有獨特的教育思考、有鮮明的教育風格、有可行的師訓方略、有熟練地運用現代教育技術的能力等。
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