小學美術教學反思15篇[集合]
身為一名剛到崗的教師,教學是我們的工作之一,借助教學反思我們可以學習到很多講課技巧,來參考自己需要的教學反思吧!下面是小編為大家整理的小學美術教學反思,歡迎大家借鑒與參考,希望對大家有所幫助。
小學美術教學反思1
沒有講解魚的具體的結構組成,但并不影響孩子們的創作表現,我發現似乎這樣的安排更能充分發揮學生想象和表現能力,因為沒有了束縛、沒有了繁復的規定和要求,就能更加大膽的'進行描寫了。這學期增加了擬人化表現方法的內容,使得學生的想象和表現又更進一步。整個教學設計過程使學生有一個大體的概念,其余的一些細節留出空白,讓學生自己去創作發揮。第一課時的教學效果十分理想。
第二課時在色彩方面,一再強調了配色的方法,使得學生最后的整體畫面效果出奇的好,畫出了各種各樣的顏色,特別是水的顏色變化很多。
練習中可以強調水的顏色,打破常規思考理解的模式。
小學美術教學反思2
《紅色的畫》是人美版三年級第6課屬于“造型。表現”領域,著重介紹色彩知識。色彩知識在小學階段是一項系列知識,有三原色、三間色、對比色等,這些都是以原色為基礎。學生對于色彩是不陌生的,但要使其理解色彩理論知識,并準確運用色彩來表達情感,有一定難度。為了避免把此課上成單純的色彩知識課,我充分地讓學生聯系生活實際,在課前就要求學生觀察生活中紅色的運用,收集紅色的物品;在課堂中又引導學生以欣賞、觀察、分析、表現等學習方法去感受和運用紅色。關注學生的參與意識,鼓勵學生積極探究,共同合作。體驗求知的樂趣。
我啟發學生,我們通常在什么樣的場面用到紅色?為什么呢?紅色給人什么樣的感受?教材中喜慶的場面使學生瞬間融入到那熱烈的氛圍中,就不難理解紅色是中國人傳統喜慶的顏色和所蘊含的紅紅火火、吉祥如意的寓意。接著又讓學生欣賞感受繪畫大師的作品,進一步感受紅色的色彩美感,樹立生活美術的理念。
針對“如何利用深淺不同的紅色,使畫面有層次,主體突出”這一難點,我利用讓學生在油畫棒中尋找紅色系列的顏色,來啟發他們理解深淺、純度不同的紅色,而后又通過讓學生欣賞自己的范作來體會如何運用的繪畫實踐中去。
這次的.范畫,我準備了兩幅。一幅畫了兩個大草莓,一個涂了顏色,一個只勾了線。那個涂了顏色的大草莓特別顯眼——很大、很鮮艷——讓人有垂涎欲滴的視覺效果。范畫出現在學生們眼前,他們都驚異地說好像真的草莓。我把用來給草莓土色的幾種顏色分表找出來,并在別的紙上簡單示范涂色方法,他們似乎突然發現涂色的神奇效果,都躍躍欲試了。就連平時不愿勾線、不愿涂色的學生,也滿懷熱情地嘗試起來。
另一幅畫了一瓶花,紫色的花瓶,橘紅的花朵。這幅范畫是放在第二節課上出示的,是一幅完整的、畫面飽滿的紅色的畫作,尤其是畫面背景顏色,起到了很好的烘托作用。繪制這幅畫,我花了很多功夫,運用了色彩的一些技巧。這樣的畫對于學生來說雖然有些“可望而不可即”,但他們很喜歡,甚至還有學生嘗試模仿,并且畫得挺有感覺。
范畫與美術教學尤為重要,然而,在教學現實中從未使用一張范畫,或很少使用的大有人在,?恳恢Х酃P一本書長期進出課堂,“空對空”地對學生說教,原先許多情趣盎然、藝術感染力很強的內容被講得干巴巴的,枯燥得沒有一點“味道”。由于沒有范畫的啟示,學生的繪畫技能、技巧長期處于模糊不清狀態,許多學生的作業“原地踏步”,學生的興趣也越來越淡,甚至產生了“逆反心理”,這種不良現象發展下去,對美術教育是相當危險的。
提倡范畫教學,不斷地探討范畫教學,不斷地提高范畫教學的質量,是我們每個美術教師義不容辭的職責。
小學美術教學反思3
我就如何改善課堂教學評價、讓學生在陽光下得到全面發展做了一些嘗試。
一、透過教學評價,幫忙學生樹立自信心
傳統的美術教學,過分重視學生對美術知識和技能的掌握,忽視學生個體對美術的體驗。致使大多數學生無法體驗到學習美術的樂趣,從而逐漸喪失了自信心。學生喜歡上美術課,卻不敢表現、展示自己的才能。針對這一現象,我個性注意幫忙學生樹立起自信心。
課堂教學評價要關注學生學習的自信心,尊重他們與眾不同的感受。有些學生天生聰明,但有些學生可能在學習上沒有那么幸運,反應顯得遲緩些,作為教師就不能心急,也要在課堂上給這些孩子一些意想不到的表揚性評價,也會給這些需要自信的孩子增加勇氣和信心。孩子天生就是表現家,他們會透過唱歌、跳舞、繪畫等來表現自己對生活的感受,每表現一次就成長一些,當他們得到贊美時就會信心大增,也就會更喜歡這項活動,表現的更好。我認為適當的贊美對于孩子來說是推動其進步的風帆。
上《我們的社區》一課時,孩子們都動手了,只有一個孩子看看別人再看看自己的彩筆,卻不動手。從他的眼中能夠看出他很想動手卻又不敢動手。我到他身邊問他為什么,他說“我生活在農村是剛轉來,我不明白怎樣畫社區,怕畫不好同學們會看不起我,我也不想畫不是我家鄉的東西”原先是怕表現不好,看來這孩子很沒有自信。于是我請他說說他的家鄉,他說到了老家的房子,一座座獨家小院像別墅一樣排列,農閑時村里組織唱大戲,人們聚在一齊,有說有笑,聽著孩子的表述我用贊許的目光看著他!澳惆涯愕睦霞艺f得像畫一樣美老師相信你也能畫得很美,你期望老家變成什么樣都能夠畫,相信你必須能把它表現的很好。”這時我看到孩子滿眼的激動。他最后畫出了一片瓦房,房子前頭裝上了健身器,老人們在健身,雖然不是很美,但他敢于動手表現就是很大的進步。當畫好的同學上臺展示自己的畫時,他也勇敢的上來了,我當眾表揚了他,我看到了他自信的笑臉。
孩子能夠根據自己對生活的觀察和記憶創造出許多圖式表現自我感受,作品中的形象雖然不是很像,有時很不像,但象征性十分明顯,它表現了孩子眼中的世界。對于這種創造性、表現潛力,我們應給予及時的評價,加以肯定和贊美。如果教師對于這些自認為的不適宜嚴厲的讓孩子糾正,那么將很大的傷害到孩子的自信心,以至于他們失去學習的興趣,但也不是不改而是要給他講明錯在什么地方,怎樣改正能夠使自己的作品更優秀。
正確的引導孩子學習,認識孩子作品的特點進行有益的評價,適當的給孩子以贊美的評價,對于孩子樹立自信心,有效的學習,大膽的表現自我有很大的作用。就讓我們多給孩子一點贊美的評價,使他們多一份自信。
另外在美術作業評價中我打破了原先的等級制,采用在作業上粘貼小標志和評語的方式。如評價作業,我會貼上一朵小花表示有進步,貼上一顆紅星表示有創新,后面再加上各種評語,如你的想象力很豐富,你的設計十分獨特,你的色彩感覺很棒,遇到一些比較難認的字我會再加上一些拼音使學生更清楚地看到老師師認真地對待他們的作業的同時使學生更有自信心。
二、重視構成性評價,提高學生的美術潛力
課改以前,美術教學中只注重對作業的評價,是一種對教學結果的評價。而教學結果與教學過程之間存在必須的'聯系,但是教學結果并不能簡單地等同于教學過程,因為相似的教學結果可能來自于不同的教學過程,而教學過程中細微的差異又將導致教學結果發生巨大差異。所以,僅僅靜態的評價教學結果不能反映教學的價值!睹佬g課程標準》指出:美術教學評價既要透過作業評價學生美術學習的結果,更要透過學生在美術學習過程中的表現對其在美術學習潛力、學習態度、情感和價值觀等方面的發展予以評價。美術學科是一門實踐性很強的學科,學生的美術潛力與水平只有在美術活動中才能全面體現,根據小學生的年齡和心理特點,個性適合在實踐活動中對學生進行評價。在教學中,我采用了多種活動評價方式:個人或小組的方式。對學生在美術學習中的參與意識、合作精神、操作技術、探究潛力、認知水平以及交流表達的潛力等進行了全方位的綜合評價。對二年級以上的學生我也會讓學生在作業后邊寫上自己這樣畫的設想,這樣,就能夠更好地了解他的作業,了解他的想法及創作過程,將作業結果與這些聯系起來進行評價,正確地、全面地評價每一個學生,能使他們感受到成功感、提高自信心,對提高學生的美術潛力起到了更好的作用。
三、關注個體差異,評價注重引導學生的發展
心理學證明:人的個體差異是客觀存在的,教師在教學中務必正確對待個體差異、因材施教。在美術評價中不能以固定僵化的標準來衡量學生的作業,枯燥冰冷的分數會澆滅學生創造的火花,折斷學生想象的翅膀。因為美術不同于一般學科,學生作業是一種飽含情感的創造性活動產品,具有鮮明生動的個性差異。每個人的喜好不同,對美術的感悟也不同。因此教師在評價時要承認和維護學生在美術方面的個性差異,允許學生用自己獨特的方式來學習美術,為學生的學習和自由發展創造寬松的時空環境。
記得曾教過一個學生,上課不愛發言,老師問他也不回答,每次的作業不是空白,就是亂涂。我也很想拉他一把,所以經常在旁邊指導,我在時,作業還好些,我一走,他就又開始不畫或亂涂。一次偶然的機會,我發現他在自己本子上畫各種恐龍,十分漂亮。當時就想:他還是喜歡畫畫的,只是對美術的其他資料興趣不高,興趣比較單一。接下來一節美術課,一上課我給學生展示了許多恐龍的圖片,學生在贊嘆之后就告訴他們:這些都是老師從動畫片里給大家找來的恐龍圖片,我們班也有一個畫恐龍的高手。之后就把他介紹給全班同學,應對全班同學他的臉紅了,在鼓勵下他在黑板上畫了一幅恐龍的圖畫,這張畫讓同學們震驚,大家對他的畫發出驚叫得聲音,那時我看到他眼角閃過的自豪。下課后我找他單獨談話,告訴他:光光畫好恐龍是不行的,美術中還有許多資料等著你去學習,老師相信你必須能夠學得很好,還能在美術比賽中得獎呢。在以后的教學中,我經常注意鼓勵和表揚他,他也逐漸的喜歡上了美術課,也更愛動腦,更愛動手了,在區里的科幻畫比賽中,他還得了獎呢。
教學實踐證明:在教學中,充分尊重學生的個人體驗,肯定每個學生的表達方式,使每個學生對自己充滿了信心。對學習有困難的學生降低評價標準,對學習優秀的學生鼓勵他們挖掘自己的潛力。同時引導學生從縱向來比較自己的變化,發現自己的優點,透過評價能夠更好的促進學生的發展。
四、加強自評與互評,使學生逐步成為評價的主體
《美術課程標準》評價推薦的第一條就是“重視學生的自我評價”,從中反映出“以學生發展為本”的教育觀和評價觀。在美術教學中,我改變教師是評價權威的現象,把評價的主動權還給學生,用心引導學生開展自評與互評。在教學中,我經常讓學生先在自己的作業背面寫上自己對作業的評價,然后再到講臺前展示,并說說為什么這樣評價,覺得自己哪兒畫得很好,哪兒還有些不足,需要怎樣改才好。同時,也讓其他同學幫他出出主意。透過自評,促使學生對自己的學習進行反思,了解自己的長處、存在的問題,從而針對性地進行學習。有時還會采用互相評論的方式,在二年級的《假如我是巨人》一課中,先將全班的作業展示出來,之后給每個學生發了一張小矮人的貼紙,讓學生將貼畫貼在自己認為最好的作業上。然后問他們:你將貼紙貼在哪張作業上了,為什么貼在那兒?還有哪些地方不夠好?學生用心性十分高,在簡單氛圍中透過互評,能正視自己、尊重他人,同時提高了他們的鑒別潛力、分析和表達潛力。我發現,加強了自評與互評以后,課堂氣氛和諧了,師生、生生之間的關系更加融洽了。學生增強了主人翁的職責感、群眾榮譽感,學會了寬容,理解,增強了學習美術的信心和興趣。
給學生一點陽光,他們會很燦爛!改革評價方式,透過評價促進學生的發展,成了擺在每一個美術教育工作者面前的一個重要課題。采用形式多樣的評價方式架起師生、生生之間的友誼橋梁,充分發揮評價促進學生發展的功能。透過教師的評價幫忙學生樹立自信心,用心開展自評與互評相結合的多種評價方式,在豐富多彩的實踐活動中檢測評價學生,將會把美術課堂教學帶入一個嶄新的天地,使學生得到全面的發展。
小學美術教學反思4
本課的教學設計充分體現了“生活美術”這一理念,讓學生從中學會表現生活的色彩、放大學習的趣味、品嘗創造的快樂、體驗藝術的美麗。本課采取了有效的教學方法,有效實現了教學目標。本課采取的教學方法有:
1、情境教學法:本次教學活動定位在真實、鮮活、快樂的游戲化課堂教學,“我是卡通王”、“卡通王PK”等游戲情境最大限度地提高了學生的參與積極性和自主性。同時通過欣賞動畫短片和大量精美的圖片,學生獲得了良好的'審美體驗,對學習設計卡通形象產生了濃厚的興趣。
2、對比教學法:在課前學生對有無卡通形象的物品進行對比,在嘗試訓練時作業進行分析對比,在探究方法時對實物和卡通形象進行對比,包括評價時對作品也有一個對比評議的過程,提高學生的審美能力,加強對學習效果的深化和提高。
3、直觀教學法:教學所采用的圖片、視頻、實物和課件,都給了學生強烈的視覺沖擊,學生的注意力始終高度集中、全心投入,在直觀欣賞中建構起對卡通文化的理解,開拓了視野,起到了良好的教學效果。
4、發現教學法:學生始終處于認知主體的地位,自主嘗試,探索方法,發現規律。課前學生走入生活收集物品;課堂上學生動手嘗試;作業時學生大膽設計,在生活中體驗、在實踐中發現,最終通過美術創造來提升生活的境界。
本課在現場教學中的問題主要是:教師的教與學生的學在時間分配上有稍不合理,教師講的過多了一些,留給學生的時間就少了。
小學美術教學反思5
這是一節小學六年級的美術課。課間時,我就早早走進了教室,做好上課前的準備。幾位學生見到我,高興地圍上來問:“老師,這節課我們畫什么呀?”我說:“這節課我們接著畫人物。”隨后,有位學生說:“哎!又是畫人!边@時,我看到他們剛才的那股高興勁兒已經無影無蹤了,臉上的表情都很無奈。我意識到前兩節課學習了人物的基本比例和動態,臨摹了兩幅畫,學生已經對這個內容不感興趣了。我想這次應該換種形式,此時,上課的鈴聲響了。
課堂上,孩子們端端正正地坐著,等著我講授新課。我說:“同學們,前兩次課我們一起學習了人物的基本比例和動態,先后臨摹的兩幅畫都畫得不錯!今天這節課,我們將繼續畫人物,但這是一節寫生課,老師要邀請兩位同學到前面來做模特,大家運用前面學習的知識來畫一畫我們最熟悉的同學。”
話音剛落,學生們紛紛議論開了,很多學生因為是第一次用寫生的方法畫人物,顯得非常興奮。有的學生說:“寫生畫,那一定很有趣!”有的說:“我以前畫過靜物寫生,現在還可以畫人物寫生,太好了!”還有的說:“我想選李昂同學做模特,他長得很帥!”……
接著,我讓大家推薦了兩位學生到前面來做模特。突然,我聽到一個不同的聲音:“我不會畫,太難了。”沒等我找到聲音從哪兒發出時,又有幾個“我不會畫”的附和聲跟了上來。這時,我心里一緊,再重新審視一下前面的兩位做模特的學生,心想:是啊,人物是最復雜、最難畫的,何況又是寫生,很多學生都是第一次接觸這種形式,怎能讓孩子們不畏懼而大膽畫呢?這樣想著,我開始嘗試著引領學生結合前面課里學的幾個關鍵知識點盡量多觀察模特的特點。我先讓他們觀察兩位模特的形體特征,抓住他們個性差異的典型性。再討論他們的臉部輪廓和五官的特點有什么不同,以便把握人物的形象特征。接著觀察模特的動態特征,看一看頭部、四肢以及軀干的位置。最后再觀察他們的服飾特征,一方面看一看裁縫的.特點,服飾的結構、形狀、大小、肥瘦構成的裁縫特點;另一方面摸一摸質地的區別,不同質地的服飾,構成了不同的衣紋形態和質感。有幾個膽大的學生干脆就來到模特面前觀察,他們你一言我一語,有的說這位模特瘦瘦高高的,臉形上寬下窄,像漢字里的“甲”字。有的說女同學的頭發比較長,扎著兩個馬尾辮,頭發還有一點點兒卷。有的甚至還發現兩位模特的動態不一樣,身體的重心也發生了變化……孩子們很興奮地交流著自己的感受。隨后,我拿出幾幅名家的作品和學生的作品請他們欣賞,并鼓勵他們:“雖然畫人物很復雜,但只要大膽落筆,畫起來其實也并不難。”這時,有個聲音冒出來:“看上去越難,其實越簡單;看上去越簡單,其實越難!边@句話讓我感到很震驚,這個孩子竟然說出如此深刻的話,即使是聽來的也是運用得很恰當、準確。在驚訝之余,我受到了很大的啟發,順勢說道:“對,這位同學說得很有哲理,人物看似復雜,但如果抓住了他們的特點,加上剛才看到的、摸到的大膽地去畫,畫好就不難了。但一些看似簡單的東西如果不認真觀察反而是不好畫的,比如達·芬奇畫蛋的故事就是這個道理……”孩子們瞪著閃亮的眼睛心領神會地點點頭。在作畫時由于有了同學的啟發、老師的鼓勵,連平時畫畫最膽小的學生也大膽畫畫了。
在教學中,小學生也是很有潛力的。他們有一定的觀察力、感知力和表達能力,對事物也有自己的見解,關鍵是需要教師創設一個寬松、和諧、有趣的學習氛圍,促成學生與學生之間、學生與老師之間的互動和交流,在自然的交流之中啟發學生調動已有知識和經驗,運用美術技能大膽表現,從而使學生融入教學情境.
小學美術教學反思6
教育的重要目的就是要發揮學生蘊藏著的創造潛能,設法激發學生去尋找、去發現、去創造的熱情。在本課教學中,我注重美的教育,以美為主線貫穿整堂課。注意培養孩子們的創新精神和時間能力,引導孩子們在具體的實踐活動情景中體驗和感受、探究和發現,并在學中玩、玩中學,從兒讓孩子們發現美、創造美感受美。對于學生中那些創造性和富有個性的作品,哪怕是只有一丁點兒的`智慧火花,我也像父母呵護孩子一樣精心地保護,給他們以成功的鼓勵。這樣更好地挖掘學生的創造才能。使他們參與行為藝術。通過這堂課的學習,培養學生發現美、創造美、享受美的能力,培養學生樂于動手、勤于實踐的意識和習慣。切實提高學生的動手實踐能力激發學生的創新精神。
有一篇文章中有這樣一句話:“一名教師恰如一位導演,教材好似劇本,學生就是演員和觀眾!边@句話是否值得考慮呢:記得一位專家說過,新課程要求教師既是導演又是一名演員。我認為這種比喻更為恰當,因為教師以導演自居,勢必會把自己凌駕于學生之上,使課堂教學失去真正意義上的平等、自由、尊重、和諧、信任等關系。把自己看成是導演,也看成是一名演員,才能創設出一種理想的教育情境和精神氛圍。
小學美術教學反思7
上好美術課,是每個美術教師的追求,也是每個學生的期望。我一直在思考,如何來調動他們的積極性,讓課堂既活潑又生動呢?在思考的同時,我在一次次實踐的檢驗中尋找答案。一節課要充分利用好,又要學生興趣能提高,就須讓精彩紛呈的藝術有機的與課堂教學互相利用,使各類藝術互相滲化,保持課堂內容的新鮮感例。如在上第六課《和平鴿》一課的時候,我讓學生找跟和平、和平鴿相關的資料,收集一些具有代表性的招貼畫如:《和平之人》、《不這是勝利》等,并結合2008年世界各國運動員參加中國奧運會,讓他們做課堂的主人,展開教學。這樣一來大大激發了學生們的學習的興趣。 初中美術課重視的是激發學生的創造精神和培養學生的`實踐能力,教師要積極為學生創造好的學習環境,增加文化內涵,傳統美術教學只重視專業知識與技能的傳授,脫離學生日常生活,這種學習觀念不僅很難培養學生的創造精神和實踐能力。教師應鼓勵學生在欣賞活動中開展探究性的學習,對多年的美術教學進行反思,我發現自己有以下優缺點。
1、美術學習要從單純的技能,技巧學習層面提高到美術文化學習的層面,美術教學要創造一定的文化情境,使學生通過美術學習加深對文化和歷史的認識。在上第四課《梅竹精神》一課時候我沒有單單教他們國畫的畫法,而是講有關國畫的基礎知識、名家名作以及他們的歷史背景。學生像聽故事一樣,慢慢吸收我說講的故事。讓他們了解文化,了解國粹是我這一課的主要目的。所以光有好的課堂環境還
不夠,美術作品,藝術家和學生間存在距離教師要在學生和藝術作品之間架起橋梁。
2、做為教師的我,沒能很好地將美術與其他學科聯系起來,培養他們的綜合思維能力,知識延展的還不夠,只是在自己的美術領域里傳輸知識,所以以后我要增加自己的各方面知識的學習,讓美術課成為他們學習知識的又一陣地。
3 、我在上課的時候,比較重視教學手段,如電影、錄像、范畫、故事,游戲和音樂等方式引導學生,增強他們對形象的感受,對美術的濃厚興趣。
4、在課堂上我注重角色互換,拉近師生距離,不要讓學生產生上美術課是一種負擔,欣賞理解作品是一項任務,這樣的錯覺。讓他們感受到,上美術是一種享受,自己才是這節課的主角,讓他們在這里充分發揮自己的才能。并讓他們把所學知識和實際生活聯系起來,使他們在接受知識的同時,受到美的熏陶,身心得到健康成長。
小學美術教學反思8
本課是在上學期的《彩墨游戲》課的基礎上進一步提高學生學習水墨畫的興趣,在“玩”的基礎上,運用已經了解的水墨畫的基本表現來表現各種不同物體的形象。根據學生的特點我在教學過程中沒有過分強調傳統的筆墨技法的表現,避免束縛學生思維的發展,影響學生的想象力和創造力的發揮。在備課是我有針對性的做了一些安排,學生作業方面我是安排了小組合作的形式,《妙筆生花》教學的主旨是要打破傳統教材中傳統技法的教學,使中國畫課適應小學中低段年級學生的身心特點,讓他們自然的,主動的,快樂的接受水墨畫,并掌握它們的基礎知識和技法。
我首先將“毛筆的握法,筆鋒、水、墨、紙的運用”等這些問題拋給學生,讓學生在嘗試中臨摹單個筆墨作品體驗國畫工具、材料的特點;然后教師引導學生把自己的物象用線條勾畫出來,注意線條的粗細、濃淡變化繼而通過多種筆墨元素組成的現代水墨畫作品進行賞析。讓學生體會筆墨的情趣,筆墨的神奇,筆墨帶給人的美妙感受,激發兒童創作欲望。教學中體現了“以人為本”的理念,突破傳統美術教學以示范、臨摹為主的方式,全方位地引導學生自由思考,自由交流,自由創作。這樣,學生對作品的創作欲望越來越強烈,興趣越來越高昂。從大課間和美術課的現場表現和完成作業的效果來看,他們有激情,有思考,有樂趣,有創新,有收獲,體現了人文性和實效性。
讓學生結合班級和學;顒又邪炎约簼撛诘'創造力充分表現出來,建立起大膽構思,大膽想象的信心。這種創造的過程將會使學生體會成功,每個學生的點滴創造不單能受到大家的尊重,同時也會學會了尊重別人,喚起學生童年時代的美好情感,建立起集體的凝聚力。
讓學生從低年級開始嘗試各種美術表現方法,對學生的美術能力的發掘有著重要的意義。水墨畫長期被兒童美術教育所忽略,認為它陳舊、僵化,會束縛孩子的心靈。其實,水墨畫自有其隨機,變通,接近童趣的一面。讓學生們在水墨中玩起來,在游戲和活動中了解傳統,感悟自然,創造自己的獨樹一面,開辟一塊兒童繪畫活動的新天地。
小學美術教學反思9
本節課的目標是認識三原色,知道紅色的畫是以紅色為主的畫,能夠以紅色為主創作一幅畫,并且提高學生對色彩美的感受能力。在認識紅色時讓學生直觀地感受紅色給我們帶來的美感。
我在課堂中采用直觀的方法,進行調顏料,讓學生認識不同種類的紅色,并結合學生所帶的學習用具,將自己的彩筆或油畫棒中找出屬于紅色的'筆,找自己身邊有關紅色的物體等,這樣來加深學生對紅色進一步的理解。接著欣賞以紅色為主的作品,以啟發談話為主,引導學生觀察用不同種紅色畫的畫有一種層次的美感,同時強調色為主的畫,還可以用少許別的色,以此來培養他們運用色彩的能力。另外采用示范的方法強調構圖的“滿”和“大”以及指出色彩搭配的優劣。
總之,本課我聯系學生生活實際,使學生感覺到我們的生活離不開色彩,是豐富多彩的色彩使我們的生活變得絢麗多彩。
小學美術教學反思10
設計 應用 反思
——多媒體課件在小學美術課堂教學中的應用
計算機應用教學軟件能夠很好地將圖片、音樂、錄像、動畫等不同形式的教育、教學資料綜合制成符合美術課堂教學內容要求的多媒體課件,將其恰當的運用到美術課堂教學上,會使美術教學在方式上有一個較大的轉變,也會使美術教學更加適應今天的文化接受環境。使用多媒體課件不但吸引了學生的注意力,引起學生學習興趣,開闊學生眼界,培養了學生的創新能力;而且能夠幫助教師將知識與技能、過程與方法、情感與價值觀這三個維度上的教學提高到一個新的層次上,促進教師在美術課堂教學改革中,充分貫徹人文精神,全面體現素質教育。
為了適應新課程體系和教材體系實施的需要,體現新課程理念,我努力將多媒體課件的設計、制作、應用與美術課堂教學改革相結合,充分發揮多媒體課件的優勢,使其為美術課堂教學服務。實踐證明,多媒體課件已經成為我在美術課堂教學中的得力助手。下面是我在課件設計、應用過程中的點滴體會,求教于各位同行。
。1)加大深層次備課的力度,運用美術課改新理念指導多媒體課件設計。
在設計多媒體課件之前,首先要從新課程標準入手,從教材入手,明確教學重難點,深刻理解教材與作品的內涵,重視教授美術知識的深度和廣度,重視雙基教學,重視學生態度、情感、價值觀方面的教育;否則會使授課過程顯得華而不實。如《走進故事王國》這節課,教師不但要從學生熟悉的卡通形象入手,重新引導學生從卡通形象的色彩和造型的角度去認識,還要從藝術家的藝術創作精神,藝術的地域性、包容性,以及人們追求真、善、美的美好愿望等具有人文性的知識上去引導,更加注重學生情感、價值觀方面的教育。所以我在設計課件時就選擇《孫悟空大鬧天宮》(國內首部獲獎動畫片)、《米老鼠與唐老鴨》(世界著名卡通形象)、《白雪公主》(勤勞、美麗、善良的化身)等幾部國內外著名動畫片,首先學生熟悉故事內容,熟悉其中的卡通形象;其次這幾部動畫片無論在形象設計還是色彩表現方面都十分出色,同時也能加強對學生人文知識方面的教育。又如在《漂亮的鳥》這節課的教學中,在“鳥的特征”教學上是本課教學重點之一,這一重點對于學生創作是否具有創新性起著關鍵的作用。以抓鳥嘴部特征為例,課件直接出示多幅鳥的圖片讓學生觀察鳥嘴部的特征,學生只能總結出鳥嘴大多是三角形的,理解不夠深入;如果先插入多幅鳥嘴部的特寫圖片,引起學生對鳥嘴形的關注與
認識,再用基本形中的三角形與多種變形三角形的`鳥嘴圖片進行比較,就大大加深了學生對基本形與變形的對比認識,在學生頭腦中留下鳥嘴形狀的深刻印象,使多數學生在最后創作中抓住鳥嘴型的特征加以描繪,并通過對鳥嘴變形的認識在作品中有創新體現。因此在設計課件時教師需要加大深層次備課的力度,真正理解教材和作品的內涵,才能將雙基教學、人文知識的教學融入其中,做到有的放矢。這是需要長期摸索、實踐的。
(2)多媒體課件的設計內容要有針對性,實用性要強。
多媒體課件中每一幅插圖,每一句設問或說明都要有針對性,只有突出教學重、難點的圖片、影像,準確、到位的設問或說明,才能幫助學生主動理解作品給自己帶來的在視覺上與思想上的感受,使學生既有廣闊的思考空間,又有明確的思考方向;切忌插圖過于繁雜,既想面面俱到,又缺乏層次性,設問過多、過散,這樣反而不能給學生留下深刻印象,不能達到理想的教學效果。如:在《我們眼中的人物》這節欣賞課中,書上的欣賞作品有很多幅,教師要是把每幅都插入課件中就顯得過于平鋪直敘,教學目標不明確,課堂教學缺乏節奏感。于是我選擇幾幅有突出特點的作品插入課件中,如:拼貼畫《女孩與和平鴿》這幅作品,能夠幫助學生了解該作品的制作方法及表現主題;又如:油畫棒作品《足球賽》,人物動感強,用線很有特色,色彩鮮明,視覺沖擊力強,使學生對畫面產生興趣,能夠主動理解作品給自己帶來的在視覺上與思想上的感受,有效利用多媒體課件給學生創設精彩的學習、思考空間;而其他作品可以利用教科書,采用分組討論的方式進行教學,這不但解決了教學方式單一的問題,也能夠突出教學重點,使課件的設計內容更具有針對性。
在設計課件的初期,我經常將大幅的畫面直接插入課件,為了能使課件更全面,還插入很多影片,結果課件所占內存太大,課件展示時間過長不說,還攜帶不便,造成不必要的麻煩,違背了使用課件要簡潔的初衷。經過學習和嘗試,我學會將大幅的畫面先在屬性中縮小,再插入課件;影片的運用也注意恰到好處,不再貪多,而是要結合課堂內容精挑細選,注重課件設計的實效性。如在《多彩的秋天》一課中,課件在表現秋天的色彩時使用三幅冷、暖色彩對比性較強的樹林圖片,讓學生了解到秋天擁有豐富的色彩,同時滲透冷、暖色的認識;表現秋天的生活時插入有關秋天天空、小溪、動物、果實等方面的錄像片,使學生認識到秋天的天空是萬里無云的,秋天的果實成熟了,秋天的生活更是豐富多彩的;表現秋天的節日時以禮花動畫、中秋節巨型月餅照片作為引導,以此激發學生對秋天節日的豐富想象。因為表現秋天事物的圖片、影片很多,所以設計
教學課件時就要選擇實用性強的資料,使用的數量、形式也要恰當,做到言簡意賅。
。3)多媒體課件的設計力求達到完美的藝術效果。
一個完整的課件需要有音樂、音效的配合,與課件畫面相吻合的音樂與音效,對課件本身起到錦上添花的作用,否則就會產生繁瑣,不倫不類的感覺。例如我在《多彩的秋天》這一課的課件制作中,在表現秋天樹林的動畫片中配上樹葉搖動的聲音及鳥叫聲,使學生有進入秋天樹林的感覺,自然會產生豐富的聯想;在學生創作這一環節上,我運用著名鋼琴曲《秋日私語》來引導、豐富學生的創作空間,樂曲悠揚而富有內涵,與授課內容相吻合,起到很好的輔助作用,教學效果明顯。又如在制作課件時,制作軟件中有一些生活中的音效很有趣又十分豐富,如果不能恰當的利用就會分散學生的注意力,所以在插入聲音時不要過于雜亂,需要精心設計。由此可見,多媒體課件要注重每一細節的設計,才能達到完美的藝術效果。
通過實踐,靈活、恰當地把多媒體課件應用到美術課堂教學改革中,能有效顯現現代化教學手段與美術教學不可分割的關系,體現新的課程理念,符合素質教育的要求。作為一名工作在教育一線的美術教師,此時更需要在教學實踐中繼續大膽嘗試,細心總結,不斷提高自身的專業素養,不斷實踐、創新。
小學美術教學反思11
《花地毯》是人教版義務教育課程標準實驗教科書美術一年級下冊中的一個課例,是讓學生運用剪貼、繪畫方法來設計制作一塊小地毯,并指導學生用許多“小地毯”拼成一張“大地毯”。我在教學過程中,主要引導學生主動尋找、嘗試不同的材料,通過看看、畫畫、做做等方法,大膽、自由的把所見所聞所感所想表現出來,休驗造型活動的樂趣。
這節課中,我利用多媒體為學生創設了生動、直觀的活動情境,充分調動了學生的興趣和積極性,同時在活動中充分體現了學生自主、合作、探究的學習方式。一開始我就抓住低年級學生的心理特征,通過游戲“猜一猜”導入,學生猜的五花八門,有的說床,有的說桌子,氣氛非;钴S,最后學生猜到了花地毯,馬上就把注意力轉移到了本課主題,緊跟著我又適時激趣,給學生講了一個《小狐貍家的花地毯》的故事,讓學生羨慕小狐貍,自己也想有塊花地毯,很自然的就調動了低段學生的學習欲望,效果非常明顯。另外,讓學生親自感受地毯的質感,并小組合作將“小地毯”拼成兩塊“大地毯”,使學生在活動中無形的學到了美術知識(顏色搭配)。讓學生學會學習,把課堂還給學生,一切讓學生來支配,自主地探究學習。
本課中最大的亮點就是通過“展銷會”的形式讓學生互相推薦自己的地毯,把教學活動推向了高潮,整個活動中運用多種方式,例如學生與學生之間成為買賣關系,教師與學生之間成為買賣關系,讓學生互評互議,告訴大家為什么買他的地毯,如何推薦自己的地毯,很自然的提高了學生的評價能力。活動中我最高興的是學生爭先恐后的把自己制作的地毯推薦給我,都希望老師買他們的.,教師好似開心的調合劑,使每位學生都獲得快樂。
這一課我分別在兩所學校上過,第一次是在本校,第二次是參加區教研室舉辦的“送課下鄉”活動在長崗鎮中心學校,同是一個內容卻有著不同的感受,兩次講課都使我難忘,都有許多值得我反思的地方。在本校上這堂課,由于非常了解學生,學生思維靈活,參與性極高,課堂氣氛活躍,較好的完成了教學目的。但在教學中我也體會了幾點不足:
1、小組欣賞討論時,問題有些不明確,教師要參與活動中。
2、要及時地肯定和表揚學生的奇思妙想,并幫助他們克服一些制作中的困難。
第二次在長崗上這堂課時改進了上次的不足,努力的完善了此次課,但因學生之間的學習能力及條件差異,上課時經常有一些異想不到的事情發生,需要教師的隨機應便。記得剛上課時我和平常一樣喊了一聲“上課”,可是學生毫無反應,班長也沒有喊“起立”,這時我隨機應變立即向學生做了個自我介紹,馬上拉近了與學生的距離。記得上這堂課中間有一個環節是讓小組同學邊欣賞邊討論,可是讓我沒想到學生并無行動,這時我才明白他們平時可能較少接觸到小組討論的活動,緊跟著我馬上耐心的引導他們如何欣賞,如何討論,不一會同學們互相討論各自的想法,我也從他們臉上看出了一絲笑意。在長崗上這節課時最讓我難忘的是由于鄉鎮學校對短線學科專職教師的缺乏,其美術課多為主課教師兼帶,他們對我的到來特別熱情,學生也很高興。我事前通知學生帶彩色紙、膠水、水彩筆等工具,竟然沒有一位學生沒帶,課后我才知道他們在家里把有顏色,認為好看的紙(廣告紙,掛歷紙,舊書)全拿來了,這使我特別感動。在教學生制作的花地毯竟然和城市的學生制作效果不分上下,而且具有濃郁的地方特色。總之,有許多值得我回憶的也有許多不足:
1、教師要善于營造一個輕松、自由的創作氛圍,讓學生充分地表達自己的見解。
2、在評價活動中,學生的膽子小,教師應多舉例、多引導,調動學生的參與性,使學生真正成為學習的主人,才能力求每位一學生都成功。
小學美術教學反思12
本課屬于“設計。應用”學習領域,是繪畫設計和手工制作的綜合學習和練習,其中繪畫設計環節的靈魂是構思和創意,手工制作環節的靈魂是布局和制作技巧,對學生來說,既具有一定的吸引力,也帶有一定的挑戰性。由于我對本課的教學課前準備較充分,教學目標較明確,教學步驟設計較為嚴謹,老師和同學們的配合較為緊密,從而較圓滿地完成了教學任務。
本課教學過程主要采用了欣賞感受——設計繪畫——造型制作的思路,取得了逐步鋪墊、提升、深化的效果。通過本課的教學,我的感受是:充分的課前準備是保證教學質量和效果的基礎,制定切實可行的`教學目標,圍繞目標進行教學設計是整個教學成敗的關鍵,采取一定的教學策略是提升教學藝術性的必要措施。
但是,在課后認真反思,使我覺得本課的教學仍然有許多需要改進的地方:一是在提升學生的主觀能動性,真正體現“小園藝師”這個主題,讓學生成為主人翁和課堂的主人方面還可以進行細致挖掘和巧妙設計,比如讓學生變成“老師”,走上講臺給大家講一講自己見過的最好的園林景觀及其美妙之處,在制作環節對學生分組和分工時,讓學生根據自己的特長自主選擇自己承擔的任務分工等等;二是差別性體現的不強,許多學生在園林構思中把山石、水體、花草樹木、路橋、亭臺等多種要素都設計了進去,反而出現了雜亂無章、設計雷同的現象,應該引導學生合理取舍,知道有時候“簡單”就是美、“差異”就是美;三是本課題用兩堂課來完成顯得時間有些緊張,尤其是模型制作這堂課,雖然同學們通過分組合作都在課堂上完成了模型制作,但剩余的時間已經不多了,同學們互相觀摩作品、交流討論和老師點評總結就難以細致和深入,可以設計將本課題用三堂課來完成,這樣一來,每個環節都可以更細化、更深入,也將取得更好的教學效果。
小學美術教學反思13
新時期的小學美術教育不再是一種單純的技能技巧訓練,而是一種文化學習,更注重培養人文素養與美術素養,因為在整個人類社會歷史中,美術本來就是一種重要的文化行為,是在情感、思想的表達、交流中產生發展的;小學美術教育不同于專業美術教育,它為發展學生整體素質服務:以學生發展為本,注重培養發展學生審美能力、感知力、想象力、表現力等方面的能力,注重培養創新精神,注重學生的個性發展和全面發展。新教育強調培養學生學習興趣,強調學生自主探究學習,合作互動學習,強調情感體驗,注重學習的過程,注重跨學科的綜合學習,改變傳統教法和學法。通過美術實踐活動提高學生的整體素質,最終使學生學會學習,學會做人,終身受益。就美術課課堂教學方法及評價我注重了以下幾方面:
一、 注重培養學生良好的觀察和探究習慣:
在具體的教學中不要過早地用技法技能去規范學生,采取合理的啟發、引導,培養學生良好的探究和觀察習慣。我在教學第三冊的第15課《會變的線條》一課時,結合課文讓孩子們用鉛筆隨心所欲地畫各種線條,從線條中去感受寫生畫的內涵及特征,以探究為主,讓學生探究線條的變化,不要刻意的去強調畫面的內容的優劣,評價以肯定為主。
二、 注重培養學生發散思維和豐富的想象力:
傳統美術教育多是圍繞"看畫"或"臨畫"為主要內容展開的,最終都是大同小異。想象力和創造思維的培養和開發,是現代美術教育最主要的特征之一。如我在教第一冊第8課《美麗的天空》時,讓大家盡量敞開心扉,大膽想象,大膽著筆,畫出自己最想畫的、最喜歡畫的一切。這里的大膽想象最為重要,想象的過程就是思維的過程,兒童心目中的天空五彩繽紛,五花八門,內容豐富。
三、 注重調動學生綜合學習的積極性:
素質教育與生活緊密相連,激發了學生的需要強度,并依賴目標誘因的出現,提高學生需要的自我意識水平,滿足了學生聯系生活,美化生活的物質和精神需要,從而調動學生的積極性。在《牌樂——棋篇》的教學中,為了讓學生運用學過的繪畫及工藝制作知識技能,設計制作有創意的飛行棋,在教學安排上,我特意與其他學科的.老師聯系,好讓學生準備諸如語文、數學、英語的一些復習題,充分發揮自己的個性意識,使學生完成有創意的飛行棋,從而也更好地調動了學生完成創意作品的積極性和主動性,在完成美術作業的基礎上,學生用自己設計制作的飛行棋愉快的游戲,既鞏固了知識,又愉悅了心情,達到了雙贏的效果。
四、 注重對學生學習評價:
在教學中,我也特別注重對學生的綜合評價,在知識的理解與表現中,學生表現參差不齊,為了挖掘每一個學生潛在的能力,我因材施教,根據學生個性及作品造型特點的不同,分別進行鼓勵和引導,評價以肯定為主,老師評價和同學及學生自己評價有機結合,保護學生的學習積極性,使每一個學生都得到個性的張揚。 現代化教育對美術教學在調動學生積極性的需要、動機、目標、態度等各方面都采取了切實可行的措施、方式和方法,改進了原來美術課程和教學中存在的不足,從課程建設的角度,促進了美術教育觀念的轉變,促進了美術教材模式、學生學習方式和課程評價方式的變革,有效地運用各種資源,增強了美術教學的效果,充分發揮了美術教育在素質教育中的作用。
小學美術教學反思14
每個人都有自己獨特的名字,在二年級的美術課中,有一課就是讓學生把美術與名字結合起來,設計自己獨特的名字。課本教學以學生自己的名字為設計題材,是學生熟悉和喜歡的表現對象。我在教學中,通過看一看、想一想、變一變,由淺入深地引導學生嘗試運用各種工具材料和不同的表現手法,設計、裝飾自己的名字,充分發揮學生豐富的想象力和展現其獨特的設計風格,表現出別有新意的名字來,從而促進學生個性的形成和發展。
課改教學就是要讓學生對教學內容產生興趣,這樣才能更好的進行教學,學生學生的知識才更為牢固。美術課也一樣,讓學生在廣泛的文化情境中去認識美術,這一點在本課教學中得以體現。讓學生把自己的名字變成一幅畫本是學生感興趣的內容,把祖國的漢字文化與現代美術巧妙結合,更讓學生在學習中體會到了美術與歷史、生活的親密關系。另外,課堂上孩子們不拘于文字本身的形象,能快樂地進行造型,從作業中可以發現有些名字畫在紙上并不是一目了然,但在孩子自己眼里,這些畫與自己的名字已經完全結合在一起了。在課堂上采取的評價方式并不討論誰好誰差,“欣賞”與“看畫猜名”讓每個孩子享受成功的喜悅,在無意交談中實現自評與互評,促進了學生的個體發展。學生在課堂中非常活躍,對美術課很感興趣,培養了學生自主學習的能力,提高了繪畫技能,達到教育目的。
本課中,我抓住學生在美術學習中個性傾向最活躍的成分就是學習動機與學習興趣,這是推動兒童參加美術學習的.心理動力,教學中教師采用不同的情境為學生提供表現自己的機會,激發學生學習的興趣,因此美術教學中繼續強調以鼓勵的教法,使學生能在美術活動中得到心理上的充分滿足和成就感。這樣他們的潛在的美術能力才能被開啟出來,學習興趣才會被激發,個性才能因此得到形成和發展,繪畫成績才能得到認可。
小學美術教學反思15
美術課程是一個以培養學生感受、表現、鑒賞、創造美的能力,從而促使學生追求人生的情趣與理想境界等為目標的教育。很多老師都說,上美術課很輕松的,要學生照著書上的示范作品畫就行了,如果這樣上或者這樣認為的老師,他對美術課以及對學生還沒有一個比較深入的了解。美術學科能幫助學生樹立正確的審美觀,培養欣賞和創造美的能力,它也是為其他教育學科功能發揮提供前提條件作用。蔡元培說過:“美育者,與智育相輔而行,以圖德育之完成者也。”我們不能忽視美術學科對學生的影響,不能讓他們一味的臨摹美術書上的示范作品,更不能讓美術課成為自習課的代言詞。什么樣的美術課才稱得上好?怎樣才能上好一堂美術課?我在一次次實踐中得出一些啟示。
1.熟悉教材,備學生,備好課
要上好一堂美術課,前提條件:熟悉教材、備學生、備好課,三者缺一不可。其實有很多的課時我們可以舉一反三的上,例如四年級有兩個課時是植物泥浮雕和動物泥浮雕,那么,我還會另外安排三個課時:人物泥浮雕、風景泥浮雕、自由創作自己喜歡的泥浮雕,四年級還有中國畫的課程,一般只有兩個課時,我們可以從中國畫課程上多安排幾個課時。重點課程反復練習也讓他們對技法熟練了。這樣,一學期下來,課程也就滿滿的,不會存在美術課還有上自習的時間了。其次,要明確教學要求,設計好教學過程。一節課要教什么內容,達到什么樣的目的,對他們完成任務的要求是什么,培養哪方面的繪畫能力,在上這節美術課之前心里要有個底,根據學生設計好教學過程,有了事先的計劃和準備,這樣課也就上得生動、完美些了。老師上課好比演員演戲,如果你事先不了解情節、人物性格、背好臺詞,在心底預演幾遍,這個演員就不能演好這部戲。老師要在上課前做好準備工作,設計好教學過程,做一個引導者,將課堂一步步引向高潮!
2.激發興趣、主動學習
興趣是最好的老師。一節枯燥無味而且單調的美術課,學生也就沒有了學習的動力,沒有了興趣,他們只會被動的接受老師傳授的知識,還不如激起他們的興趣讓他們主動的探究觀察動手,得到的知識遠遠要牢固、深刻得多。所以說:興趣是最大的動力,也是成功的一半!只有讓學生對美術產生了興趣,才能讓他們主動去吸收美術知識和技能,積極的去完成老師布置下來的教學任務。老師在上課時可以采取趣味式教學或游戲式教學,形式可以千變萬化,讓他們保持其新穎性,充分調動他們的好奇心理,調動他們的興趣,他們便會主動去參與教學活動中來。我通常在上課前講個小故事,或者給他們看一些圖片,或者提出一個小問題讓他們先暢所欲言引入課題,營造了一個愉快、寬松的課堂氣氛,提起他們的興趣,使之成為動力,為之后的教學效果做鋪墊。在課堂學生在完成任務的時候,可以穿插點音樂,讓學生高漲的興趣和著歡快的樂曲節奏輕松完成作業。激發起他們的興趣很重要,興趣可以成為他們獨立自主學習的動力,成為他們繪畫自信的源泉,成為放飛想象力的跳板,成為作品創造力的階梯。
3.培養想象力、創造力
想象力是創造的源泉。有時候老師可以給一些表象豐富、準確的圖片給他們去觀察,去發現,充分挖掘他們的想象力,如《蒙娜麗莎》。老師不要給他們施加壓力,讓他們充分展開想象的翅膀,展開思維活動。老師和學生之間建立互相尊重、互相信任、互相學習的平等的學習環境,給他們一些心靈自由的空間,不要限制他們應該怎么畫,而是先給他們一個畫畫的主題,內容讓他們自己去發揮,去想象,給他們一個無限的`空間。不管畫得怎么樣,一開始就要對他們的畫表示肯定,讓他們盡情的畫,讓他們自己通過平常的觀察加上自己的想象去加工來表達自己想要表達的意思。畫畫時,他們會自然流露,隨心所欲,異想天開,我們不要給他們的心靈加上一些框,圈住他們或者否定他們的天真想法,多提供機會讓孩子想象的源泉無拘無束的奔涌,啟發引導他們去自由想象。
在學生創作時,不要扼殺學生作品中所體現與眾不同的東西,多給他們張揚個性、表達內心想法的空間,因為每個人對事物的感知和審美會不一樣,體會也不一樣。老師可以通過繪畫、手工、雕刻以及課外的科技活動,訓練學生的創造才能。在他們創作前,我都會讓他們起來自由發言,說說自己的想法和理解,或者說說你會怎么做,之后,鼓勵他們大膽創作,給予他們足夠的空間和時間去發揮,想怎么畫就怎么畫。
4.多鼓勵、表揚,多元評價
老師對于學生的繪畫作業,我們要用真誠和善良的心態去對待,要多給一些鼓勵,不要輕易否定一個學生的作品。大人看小孩子的畫往往搖搖頭,畫的是什么呀,亂七八糟的,看都看不懂!或者直接說不好,很糟糕。其實,兒童的童真、浪漫就是體現在這樣的畫里邊,天然去修飾,個性鮮明,畫出了他內心世界的東西。每個人的感知、表達方式的不同,才成就這樣多豐富多彩的畫面。所以我們批改學生作品時,應該要有多重標準,評價應該多元話,多鼓勵,多表揚,要善于發現他們的作品的閃光點,多激勵他們,提高他們的自信心和對創作的興趣。對于過去受批評多的兒童,贊揚對他們就更起作用,而過去受表揚多的,適當的批評指點對他們也許會有更大的影響更大的進步。
作為老師也不要吝嗇我們的表揚,贊美。你的一個肯定的眼神,一個表揚的手勢,一句贊美的語言,對于學生來說,心里是一個巨大的鼓舞。我覺得作業的批改不能用分數來衡量,分數會讓那一批繪畫不夠好的學生看到那分數變得越來越不自信,我的評價是用三種不同的貼紙笑臉來表示,當他們看到這些笑臉時,不會感到不滿,反而會感到老師在鼓勵他,要他加油!批改作業時,當著他們的面批改,我先欣賞畫,然后根據他的畫在言語上給他三五句評價、指導和鼓勵,最后給他作品上貼一個笑臉,他們每一個人拿著圖畫本都很開心。那些學生也變得很積極交作業了。
我希望我的美術課能給學生帶來更多數不盡的快樂和知識,讓他們樂于學,樂于做。我會用心去耕耘,帶著孩子們一起自由飛翔五彩繽紛的美術王國里,找到屬于自己的一片湛藍的天空,越飛越遠,越飛越高。
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