小學二年級音樂教學反思集合15篇
身為一名優秀的人民教師，課堂教學是我們的任務之一，通過教學反思可以有效提升自己的教學能力，教學反思應該怎么寫才好呢？以下是小編收集整理的小學二年級音樂教學反思，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。
小學二年級音樂教學反思1
《金孔雀輕輕跳》是一首具有西南少數民族風格的創作歌曲，四二拍，一段體，五聲宮調式。曲調清新、優美，自然、流暢，似傣家小姑娘與小孔雀那輕巧的舞步，姿態翩翩……整首歌曲描繪了一幅秀麗的圖畫，給人留下美好的遐想與回味。根據音樂課程標準的要求，結合這首歌曲及二年級學生的特點，我設定了兩個學習目標：能用優美、柔和的聲音演唱歌曲；學習簡單的傣族孔雀舞的動作，并能用簡單的舞蹈動作表演唱歌曲。為此，在課堂中我開展了“觀孔雀——仿孔雀——唱孔雀——跳孔雀——賞孔雀”這一系列的活動。
一、觀孔雀
通過復習歌曲《草原就是我的家》引入到歌曲《金孔雀輕輕跳》，在教師的清唱中，學生能更為清晰地知道歌曲唱的是傣族的孔雀，通過觀看孔雀以及孔雀舞蹈的圖片，學生了解了傣族人民對孔雀的喜愛以及傣族的孔雀文化，知道了孔雀舞蹈的特點，為下面的.模仿孔雀打下了良好的基礎。
二、仿孔雀
由于在觀孔雀的活動中學生對孔雀舞蹈的手型已經有了了解，所以學生的手型基本正確。在此基礎上學習了孔雀鶴立、孔雀開屏等簡單的舞蹈動作。學生通過觀察、模仿，孔雀舞手勢都能做的有模有樣，可是一和舞步結合起來，問題就顯露出來，手上動作和腳上動作不是那么協調，整體動作顯得有些生硬。通過細致的講解、示范、糾正，學生已基本掌握了簡單的孔雀舞動作。這也給了我一個提醒：在今后的歌曲教學中要適當教授一些正規的舞蹈動作，不能一味地讓學生自己根據歌曲編創動作，否則學生在編創動作方面不會有很大的提升。
三、唱孔雀
模仿孔雀的舞蹈動作后，學生明顯有些累了，這時候正是讓學生坐下來欣賞歌曲的好時機，于是，我就讓學生靜靜聆聽歌曲，感受歌曲的情緒及速度，然后再次聆聽歌曲，并采用強拍拍手，弱拍孔雀舞手勢的方式感知歌曲的特點，鞏固孔雀舞的手勢。在隨琴哼唱歌曲中，感知歌曲的難點部分——歌曲最后兩句旋律，這兩句旋律由于節奏、歌詞相同，后兩小節音稍有變化，學生很容易唱混，通過節奏拍念、旋律模唱，學生很快就掌握。音樂是聽覺的藝術，通過多次的聆聽、模唱，歌曲的演唱自然就水到渠成地學會了，并且學生也能自己處理出歌曲的演唱情緒。
四、跳孔雀
根據歌曲的內容結合學過的孔雀舞蹈動作，讓學生自己為歌曲編創舞蹈。說實話，在這一環節中，我是比較擔心的，學生的孔雀舞動作學習的時間有點短促，動作還不是很熟練，運用到歌曲動作的編創中還是有一定的難度，恐怕很多學生會舍棄所學的孔雀舞動作，自己想一些動作編創，這就違背了我想讓學生在律動方面有所提高的初衷。可是沒想到大多數學生雖然動作不是那么優美，可是還是努力地把所學的動作編創到自己的舞蹈中�？吹綄W生不太自然卻盡力做好每一個動作時，我為他們這種努力提升自己、不放棄的精神而感到驕傲，同時我也告誡自己，對待每一位學生都不能放棄，因為他們都有一顆進取的心，只不過花期不同，我們唯有靜待開花，才能迎來春色滿園。
五、賞孔雀
在這一環節中，我讓學生欣賞了有“孔雀”之稱的楊麗萍老師所表演的《雀之靈》，讓學生在欣賞優美的舞蹈中，感受楊老師所演繹的孔雀舞，提升他們對孔雀舞的理解，拓展他們的視野，對他們再次表演唱歌曲也是一個提升。
這一節課，學生的參與度很高，課堂氣氛活躍，很好地完成了學習任務，我和學生都收獲很多，但也存在一些遺憾：安排的內容有點多，留給學生琢磨孔雀舞蹈動作的時間不是太多，有部分學生的舞蹈不是那么優美；另外害怕時間不夠，很多需要學生自己觀察、思考的地方都由我一言帶過，沒有很好地啟迪學生的思維。我會認真改進不足之處，愿學生能在我的課堂中體驗到收獲的快樂！
小學二年級音樂教學反思2
《山谷回音真好聽》歌曲是簡潔、樸實，描繪了孩子們眼中的大自然景象，刻畫了孩童的好奇心理，生動模仿了聲音在山谷間回蕩的自然現象。我在設計這一節課時，結合本單元主題“到郊外去”，引用導語：“春天來了，萬物復蘇，春暖花開，春天也是個郊游的好季節，讓我們一起隨著歌曲《火車開了》動起來，想象著你都來到了哪些美麗的地方？”伴隨著輕快的歌曲學生邊唱歌曲邊做律動，老師將他們帶到了一個神奇而美麗的地方——南山寺、平天山。同時學生們也發現了山谷里一種有趣的自然現象——回音。師問：你們在那里聽過“回音”？同學們爭先恐后的.回答在空曠的田野、在大橋下，在山洞里、在樓道里等。為了讓學生更真實的體會到山谷回音，于是我乘勝追擊，告訴學生將我們教室當成是一個大山谷，用游戲的形式，開始人與自然、兒童與大山的對話，模仿了山谷回音，也讓學生感受了聲音的強、弱。用不同的演唱形式，模仿山谷回音的效果。同時，讓學生在雙休日，或假期間和父母一起到山谷去親自體驗回音，積極引導學生參與音樂活動，體驗、感受、創造、表現音樂的美，使學生在輕松愉快的氛圍中獲得知識。因為學生成了主動學習者，所以在整個學習活動中學生不僅思維活躍，而且歌曲的強弱關系表現得非常準確。
在教學中運用低年級年齡段的心理特征，用多種形式進行教學，才能提高學生上課的興趣。在學唱歌曲時，我通過提問讓學生理解并記住歌詞，再分角色對唱讓學生更進一步熟悉歌曲，有了對唱的比較，這促使學生能夠更好地唱好歌曲。通過《山谷回音真好聽》的學唱，再讓學生自編歌詞，來體現學生的創造與表現能力。
新課程要求我們體現學生的自主與合作。不論是在編創歌詞，還是在創編與活動中，我都讓學生自主去參與、去表現。如在編創歌詞中讓他們小組合作，自編自排，再演唱表演，讓學生自評、小組評、教師給予最后總評，給學生一個正確的評定結果。讓他們在以后的編創中知道怎樣與同學合作，才能取得成功。 本節課以南山寺、平天山這條旅游線為主線，讓學生走近大自然，感受大自然的美麗風景，聆聽大自然的各種聲音，從而體會大自然的回音效果，通過回音模仿、聆聽歌曲、演唱、創編舞蹈讓學生在不同的教學環節中，發現美、尋找美、創造美，從而使學生明白美妙的音樂并不遙遠，我們只要認真觀察，隨時可以發現。本節課以學生為中心，一切以學生為出發點，取得了很好的效果。
小學二年級音樂教學反思3
《這是什么》是一首短小的兒童謎語歌曲，2/4拍，歌曲富有童趣，它運用了“嘀嗒嘀嗒”和“當當當”象聲詞，形象的表現了鬧鐘走動的聲音，接著它以猜謎的形式“會走沒有腿，會說沒有嘴，它會告訴我們什么時候起，什么時候睡”，道出鬧鐘的樣子和用途。歌曲歡快活潑，適合低年級的孩子們來演唱，孩子樂于學習。
好的導入是上好一節課的前提，根據歌曲的特點，我選擇了以猜謎語的形式導入。先不提示，通過歌詞的描述讓學生猜猜看這是一個什么東西，引發學生的學習興趣。揭開謎底，通過謎語的教學讓學生記住歌詞，并通過給謎語標節奏，讓學生學習了歌曲的節奏，為后面歌曲的演唱打下了基礎。
通過演唱謎語導入歌曲的學唱部分，歌曲短小易學，在實際教學中出現的難點是教師預想到的，歌曲得第二句，模仿鬧鈴得聲音與第一句有所區別，孩子掌握起來比較困難，所以我運用肢體語言和話語，提示學生把它們想像成兩個不同的鬧鐘，一個高音鬧鐘一個低音鬧鐘，通過這樣的講解，孩子很快就能掌握了這一句的演唱。同時我通過“反復范唱”、“聽聲音模唱”、“男女生演唱”等方式進行了難點的處理，效果非常好。通過樂器模仿，調動孩子的形象能力，參與創作與表演，充分調動了孩子的積極性，在充分表現歌曲的同時也訓練了孩子的節奏感。我覺得在整個的教學過程中如下環節的設置不但符合了學生的特點，而且教學效果良好，達到了預期的目的。
一節好課有優點的同時還會很客觀的存在著一些不足和遺憾，在此次課的'準備上，我選擇以謎語開始，不讓學生知道此節課的課題，但我忽略到了電子琴上的擺著我的教材書，并讓學生看到了圖片，提前揭示了謎底，在今后的教學中要注意這種小細節。另外，下午第一節課，孩子的精神狀態不是很好，因該更加注意他們情緒的調動，在這點上我做的不夠好，在今后的教學中會加強這方面的研究。
小學二年級音樂教學反思4
兒童歌曲優美的旋律，鮮明的節奏，最能表現他們歡樂的心情。因此在音樂教學中，我努力融音樂基本技能訓練于唱、玩、敲、動之中，讓學生在喜聞樂見的教學活動中情趣盎然地學習。這樣，既提高學生的學習積極性，又提高了教學效果，下面談談我的教學體會：
一、學會"聽"音樂
二三年級小學生正處在形象思維為主的階段，他們活潑好動，易于接受生動活潑，感染力強，富有情趣的事物。給學生多聽的機會，聽得多了，就自然會有一些音高的感覺，有了先入為主的音高再唱簡譜，學生更容易掌握簡譜的概念。并利用創編旋律來提高識譜能力。創造性能力培養應該貫穿于音樂學習的各個環節、整個過程。識譜教學中的各項內容和能力培養，都應該以即興活動的形式給學生機會，創造性地探索節奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合。在即興活動中培養學生的敏銳聽覺、迅速反應、富有表現力的節奏感，對音樂結構、形式的感知、對音樂的形象、表現的理解、高度的集中注意和默契的.相互配合。
三、表演激發學生學習興趣
小學生天性好動。利用他們這一特點，把表演融入教學，增加課堂情趣，無形中提高他們的音樂素質，達到育人目的。在音樂活動中，我把學生分成若干組，讓他們自由設計活動內容。如《白雪公主的小馬車》是一首深受小朋友喜歡的兒童歌曲，歌詞內容貼近學生的生活，他們對童話故事天生就有一種特殊的情感。在教學中，有個小朋友說：“老師我想把歌詞內容改一改，因為快到圣誕節了，我想把白雪公主改成圣誕老人，行嗎？我還能畫給大家看呢�！甭犃撕⒆诱嬲\而幼稚的話語，我欣喜地笑了：“怎么不行，大家都可以畫一畫、改一改。”于是，課堂氣氛活躍了，或三人一組，或五人一組，紛紛當起了小小音樂家，畫的畫、唱的唱、奏的奏、演的演，學生情緒達到了極點。在教師的鼓勵下，學生敢干對已有知識提出質疑和修改，從而引導學生創新思維的發展。
四、電教滲透直觀表達，引起學生興趣
根據小學生好奇性強。對生動、形象的材料感受性強，在感知時無意注意占優勢的心理特點，利用電教聲、光、圖、色俱佳的優點新授，有時可取得意料之外的效果。例如在《我是草原小牧民》一課教學時，學生聽了兩遍錄音范唱便會了，但絕大多數是面無表情地唱。我便運用電教啟發他們：“你們去過大草原嗎？你們騎過馬嗎？誰說說騎馬時的心情？”小朋友一下子來勁了，騎過馬的同學紛紛舉手回答，我又說：“老師今天帶大家去大草原旅行！”于是我扮導游，小朋友扮游客、當小騎兵，在教室里揚起馬鞭騎著“大馬”，邊玩邊唱剛學過的歌曲，同學們個個情緒飽滿，興奮異常。歌聲中充滿了情感，洋溢著美的色彩。
五、打擊樂器進課堂
我感覺使用打擊樂器很簡單，其實對于孩子們來說要想運用的自如并不是很簡單的事，要有計劃、有步驟地進行訓練，使學生一步步的提高。
總之，通過這次研修學習，我的收獲還是很大的，通過和大家一起交流學習，看到了自己的很多不足。我們將會在新課標的指引下，結合實際情況去更好地開展我們的音樂教學，為學生德、智、體、美全面發展貢獻自己的力量。
小學二年級音樂教學反思5
教學內容：
一、聆聽欣賞溫州民歌《月光光》學唱并創編新歌詞
二、延伸欣賞《叮叮當》
教學目標：
知識與技能：
�。保苡懈星榈难莩对鹿夤狻罚w會歌曲中的“靜”“動”結合，能綜合表演歌曲。
�。玻惺軠刂莸娘L土人情，體驗民歌魅力，創編《月光光》新歌詞，嘗試用方言演唱。
過程與方法：
�。保雎牎对鹿夤狻犯惺芨枨办o”的意境，體會歌曲的靜中有鬧，并能用不同音色、情緒表演。
２．在游戲中體會樂曲風格，全班分工合作綜合表演《月光光》，體驗合作與創新的快樂。
�。常雎牅刂菝窀琛抖６．敗�，感受溫州民歌的獨特魅力。
情感態度與價值觀：
１．喜歡、熱愛溫州民歌，熱愛家鄉溫州，熱愛祖國。
２．樂于參與音樂實踐活動，培養合作能力。
教學重點：
感受溫州民歌，學唱《月光光》并用對比的情緒演唱歌曲
教學難點：
�。保馈俺Ц鑳嚎淇浼亦l山水美，一片（呀）好風光好風（呀）光”的換氣點，正確演唱“一片（呀）好風光好風（呀）光”用不同情緒演唱歌曲，準確演唱一字多音的歌詞。
２．創編新歌詞
教學準備：
課件、快板、蒲扇、鋼琴
教學流程：
一、組織教學 創設情境
�。保牎缎枪馇∏∏ 仿蓜舆M教室
�。玻勗拰�
師：小朋友，剛才我們跳的這段音樂給你什么的感受？
生１：歡快、高興
生２：熱鬧
師：老師也用一個字來表達對音樂的感受，那就是“鬧”，你能給鬧找一個反義詞嗎？
生：靜
師：小朋友的反映真快！請同學仔細聽接下來的這段音樂是“靜”還是“鬧”？
�。常雎牎对鹿夤狻钒樽嘁魳�
聽后交流
生：靜靜的
過渡：靜靜的音樂讓老師想起夏天布滿星空的夜晚，讓我們乘著歌聲的翅膀，飛到夏天夜晚，看看庭院里乘涼的人們正在做什么？
設計意圖：
在律動動進入教室，創設良好的音樂氛圍。教師設計“鬧”讓學生找出它的反義詞，直接感受《月光光》靜靜的意境。在靜靜的音樂中啟發學生想象夏日月夜乘涼圖，進入意境。
二、寓教于樂
聆聽歌曲，體驗意境
�。保趼牱冻胂笠饩�
聽后交流
生１：我仿佛看見媽媽正在哄寶寶入睡
生２：小朋友正在月光底下捉迷藏、做游戲
生３：我好象聽見孩子們正在聽大人講故事
……
２．聽音樂表現情境
師：小朋友的想象力真豐富，你們能用自己的身體動作把乘涼時人們的動作模仿出來嗎？
生做動作，師猜，生互猜
師：小朋友們的表演真形象，你看，我把自己小時侯乘涼時用的蒲扇都帶來了。我現在要隨著音樂搖一搖，請小朋友自己觀察老師的動作，看看老師是怎么搖的。如果你發現規律就跟老師一起來。
3．三聽音樂，感受歌曲節奏
師隨音樂，用扇子×－︱×－‖節奏型為歌曲伴奏
生觀察并能隨音樂搖扇子
三、創造表現
�。矗垂澴嘧x歌詞
師：小朋友的動作給大家帶來了陣陣涼意，你能用輕輕的聲音把靜靜的夜晚按節奏讀出來嗎？
重點引導：
一片（呀）好風光好風（呀）光
師：括號里的“呀”能不能去掉？應該怎樣把語氣讀出來呢？
快速、驚嘆、自豪地
邊搖扇子邊讀歌詞
師生對讀
�。担畮煼冻w驗歌曲的情緒變化
師：歌曲里說夸夸家鄉山水美，你猜，他們的家鄉在哪里？
生：溫州
師：小朋友們非常善于學習，在曲譜中找到了答案。我們都是溫州人，吳老師非常自豪，我們的家鄉山水風光這么美，我也想放聲歌唱，聽一聽，老師唱這首歌的時候，情緒（心情）有什么變化？
生：前面是優美、安靜
后部分是熱鬧的、自豪的
師：為什么原來安靜的夜晚會變得熱鬧了？
生1：小朋友的游戲聲
生2：唱歌夸夸家鄉……
（體會，原本安靜的夜晚，被小朋友的歌聲、游戲聲打破了，成了“靜、動”結合的意境）
師：請同學想想唱后部分時加上什么動作會更加熱鬧？
拍手、點頭……
6．隨樂律動，對比動靜
師：請同學把自己設計的動作跟著音樂表演出來。
月光光，光亮亮，大樹底下 去乘 涼，
× －︱× －︱× － ︱× －︱
搖搖搖搖（點頭、指星星）
唱支歌兒 夸夸 家鄉 山水 美， 一片呀好風 光 好風呀光。
× × ︱× × ︱× × ︱× × ︱× ×︱× × ︱× ×‖
拍拍 拍拍拍拍 拍拍 拍拍 拍拍 拍拍
【設計意圖】：
教師設計不同層次的問題，讓學生每次都能帶著明確的目標聆聽音樂，豐富學生音樂體驗、淡化教學痕跡，讓學生在潛移默化中，聆聽感受、體驗音樂。在情境表演中，讓不同層次的學生都能參與到音樂實踐中，學生的聽不是作為“聽眾”，而是音樂活動的實踐者。這樣也使學生在不知不覺中感受歌曲情緒的不同，加深對樂曲的記憶。
三．學唱新歌 綜合表演
1．隨音樂默唱
2．跟琴唱
引導解決難點：一字多音
3．多種形式演唱：齊唱、接龍……引導學生用對比情緒演唱
4．方言快板贊學生
師：小朋友的表演真精彩，老師用快板夸夸你們，認真聽，你們聽懂老師在夸你們什么？
小朋友的歌曲真唱好，
老師聽后還想聽添。
這里的民歌恁有味道，
你們用瑞安話唱就更好！就更好！
生說
過渡：《月光光》是我們溫州人創造的民歌，原來就是用溫州話演唱的，你們能不能也用方言唱
�。叮梅窖匝莩枨�
a.師范讀
b.生用方言讀，有能力全部讀出來的就完整用方言，不能完成的第一句“月光光，光亮亮，大樹底下去乘涼”用方言，其他的用普通話
c.嘗試用方言演唱
【設計意圖】：
通過多中形式的演唱，預防學生的歌唱疲勞，教師用溫州方言說快板夸學生這一環節自然地過渡到溫州方言，也體驗了溫州快板這一藝術形式的魅力，用方言演唱歌曲就水到渠成了。用溫州方言演唱溫州民歌，使音樂更加生活化、本土化，讓音樂走入孩子們的生活。
四、創編歌詞 拓展延伸
�。保龑�
師：我們的家鄉溫州是山水名城，你看這么美麗的風景，除了唱支歌夸夸家鄉以后，你還能用什么方式夸夸家鄉呢？
“月光光，光亮亮，大樹底下去乘涼，畫幅畫夸夸家鄉山水美，一片（呀）好風光好風（呀）光�！�
�。玻畡摼幐柙~
師巡視引導
跳支舞、講故事、說快板等等
３．綜合表演
嘗試用方言演唱自己編的歌詞
找伙伴，綜合表演贊家鄉
�。矗蕾p《叮叮當》
師：溫州民歌豐富多彩，最受小朋友喜歡的民歌是《叮叮當》
出示歌詞“你印象最深的歌詞是什么？”
“民歌想要告訴我們什么？”
談談感受，體會民歌的獨特性
【設計意圖】：
溫州方言演唱的溫州民歌，貼近學生生活，在聆聽中學生能夠感受到民歌的獨特情趣，激發學生對溫州民歌的興趣，從而更加喜歡溫州、熱愛溫州，也能讓學生喜歡更多其他地方的民歌。
五．完美結課 寄予希望
師：今天我們學習的歌曲《月光光》是哪里的民歌？你們覺得好聽嗎？
我們一起走進了溫州，欣賞了溫州民歌。希望同學們課后再去找一找家鄉的民歌，并能學一學，唱一唱，下次我們舉辦民歌會，看誰會唱的民歌最多！
【教學反思】
作為一名音樂教師，我深深得感到在課堂教學中，教師雖然只是用短短的一句話、小小的一個動作或者是話說間變換一個音調就能把創造的種子播入學生幼小的心田。這也正是音樂教育在培養和發展學生的創新精神方面所不容忽視的價值所在。因此，作為我們音樂教師，更要有意識在教學中尋找激發學生創新思維的契機，大力發展學生的的創新思維。
如我在《月光光》一課中，為引導學生充分發揮想象力“步入”歌曲的意境，設計了“月夜、大樹、田野、乘涼孩童”的'多媒體畫面，配以《月光光》的背景音樂，學生自然而然地陶醉在歌曲的意境中。唱歌、表演等學習就在極其自然的情況下順利完成了。同此，老師可提出更新奇、誘人的問題。如我此時就提出也是本課的難點所在：你們能為這首曲風獨特的歌曲，選擇適當的打擊樂伴奏嗎？學生在掌握了此首歌曲的情況下，不難做出正確的選擇。于是，能發出稍弱聲音的自制小樂器，如用口香糖盒做成的小沙罐、用廢舊的易拉罐罐皮做成的小串鈴等就成了學生們的首選。這更強調了本首歌曲的曲風“靜”，也讓學生深層次地理解了作者要表達的意境。通過此次伴奏的學習，很多學生主動舉手說：“王老師，下節課我還能為這首歌曲伴奏嗎？”“我回家再做一個能發出聲音小點的伴奏樂器，可以嗎？”……到第二節課，很多學生做了各式各樣的小樂器，有用八寶粥罐子做的，有用薯片盒子做的，有用食品袋子做的，都裝著少量的沙子、豆子等，還有的在罐子盒子上貼裝飾品，畫圖畫，完全是一個音樂、美術、手工的整合。這讓我感嘆老師提出的有適當想象思維余地的問題，對發展學生的逆向、發散、求異的思維起著多么重大的意義。做為音樂老師，我們就應該充分利用學生的感覺器官，使學生的思維活躍在學習的前沿，推動學生主動參與音樂教育活動，從而實現音樂教學中培養學生的創新意識和創造能力。
小學二年級音樂教學反思6
《郊游》為兒歌，旋律平易，親切，朗朗上口，歌曲描寫了兒童結伴去郊游的情景，要求學生在演唱歌曲，感受音樂的基礎上，培養學生音樂表現的能力。
一、創設情境，激發學習興趣
我在設置教學情境時，首先讓學生欣賞圖片，通過讓他們回答看到了什么，來激發他們的興趣。接著通過一系列的音樂活動，讓孩子們感受音樂的情緒，邊哼唱邊做動作，這些對于生性好動的孩子們來說，無疑是一塊德芙巧克力，誘惑他們為了得到美食而全力付出。（用“la”唱得次數多了些，請一個學生模仿唱可省去）
二、寓教寓樂，化解歌曲難點
《郊游》這首歌中的第二樂段的節奏、音準是個難點，根據節奏來朗讀歌詞，強調附點與后十六分音符的節奏，易于后面的學唱。低年級兒童起點較低，不識歌譜，音準欠佳，顧以模仿老師來學唱，師一句，生一句。每句學會后再完整地演唱，學生的注意力不強，所以我以多種演唱形式來鞏固歌曲：師生接唱、分組唱、男女生唱等等。（教唱環節可縮短點，學生掌握的比較好了；讓學生找相同部分可以放在師生接唱處）
三、語言渲染，感受歌曲情緒
教師優美動聽的教學語言不但能給學生美的享受，同時也會激發學生的內在情感�！督加巍犯枨械�.第一、三樂段和第二樂段的演唱情緒是不同的。我通過提問，讓學生開動腦筋，自己找出歌曲中不同的情緒，1、3句活潑此文歡快，2句是舒展優美，用表揚地語氣來引導學生：你們都是一只只百靈鳥，歌聲要悅耳動聽。（歌曲情緒有點到，但做得不到位�；蛟S可以把2個不同情緒的部分作演唱方法指導：
�、贇g快的地方可以引導示范以彈性的聲音唱；
②抒情的地方，用柔和的聲音連貫地唱。）
四、歌曲表演，體驗快樂
這節課最后的歌曲表演，使課堂推向高潮。表演分為舞蹈動作，與打擊樂的加入。舞蹈在第一個環節已經加入，所以重點在于先指導學生使用打擊樂，學生表現得非常積極、熱情，學生表現得更加興致勃勃了。（這個環節由于時間問題，使得互動不夠過癮，應該在教唱環節省去些，最后能讓雙向筒與串鈴合作表演。伴奏的音量可調大些，學生節奏沒跟好。）
整節課我覺得結構挺好的，細節問題要再多注意、多改進，課堂靈活性也要加強。
小學二年級音樂教學反思7
歌曲《音樂小屋》是一首兒童歌曲。歌曲風趣、輕松、愉快。旋律以三度下行的音程起句，構成起伏的旋律，和著舒展的節奏，給人以柔和的感受。描繪了“叮咚”作響的音樂小屋給人們的快樂，抒發了熱愛音樂的孩子們的愉快心情。
整堂課我以“去游玩音樂小屋”為主線，首先我讓學生模唱“音樂小屋”的門鈴聲，來解決了難點節奏，這個環節使學生在游戲中掌握了難點，并且自然的了解了音樂知識點“四分休止符”。也引起了學生想去看音樂小屋的好奇心，使我能順利的.進入下一個環節，走進音樂小屋來學習歌曲。然后學生走進音樂小屋之后，我設計了各種接唱的小游戲來讓學生學唱歌曲，并加入身體的。律動體驗。最后在學生掌握歌曲后，就引導學生加入打擊樂器為歌曲配樂。整堂課學生仿佛沉浸在音樂的世界中，快樂地體會音樂帶來的無線樂趣。
當然在該堂課中還存在以下幾點問題：
1、在歌曲學唱中，學生對于音樂的完整感受體現地還不夠深刻，我讓學生分句學唱歌曲，破壞了歌曲本身的整體性。
2、創編打擊樂節奏的時候課堂紀律顯得有點亂，教師沒有調控好學生的課堂紀律。
3、教學語言還欠生動活潑，導致教學的每個環節銜接地不夠自然、流暢。
小學二年級音樂教學反思8
隨著動感十足的《星光恰恰恰》音樂表演進教室，馬上引入了同是星光題材的樂曲《星光圓舞曲》，鋼琴演奏出動人的三拍子旋律。我請孩子們參考圖上的動作和同桌跳一跳自創的雙人舞。有幾組孩子跳得真的很不錯，雖然是即興的，卻味道十足。也發現了幾處問題，比如有幾組同桌想要在跳的時候轉個圈，卻不知道應該松開一只手，結果轉來轉去總覺得別扭。在我的稍稍提點下，他們又高興地跳開了。
這時一個男孩子跑過來拉著我的手，眼睛透過眼鏡的玻璃片看著我，“老師，我不會跳�！彼腵同桌跟在身后，無辜地看著我�！澳氵@么乖，怎么會呢，來老師跟你一起跳。”然后我牽著他的手，跟著音樂帶著他跳了幾步（雖然只是簡單地隨音樂扭著），并教給他怎么樣可以順利地轉圈�；緯撕螅咽纸唤o他的同桌，“來，你們來試試。”我還沒轉身呢，又拉著我的手，輕聲得說“可是，老師，我害羞！”哈哈，真是可愛的孩子，他認真的表情，真讓人不舍得走開。“好，那你們跳，老師在旁邊看著�！彼谔鴷r，一直拿眼睛看我，我給以肯定的眼神，并用微笑鼓勵他，終于我覺得他不再害羞了。在別的舞蹈者中間穿梭時，并不忘時時來看望他，他開始放心大膽地跳了。
小學二年級音樂教學反思9
尊敬的各位領導，各位老師：
下午好 ！我是zz小學的xx。
今天我反思性說課的內容人音版小學音樂二年級下冊第7課《跳動的音符》中的歌曲《簫》。下面我將結合我的課堂教學實踐、課后反思后，將本課的再設計進行說明：
一、教材分析：
歌曲《簫》是一首2/4拍，五聲徵調式，抒情優美又不失愉快歡樂的漢族民歌。歌曲旋律悠揚，節奏較為寬松，以八分、四分音符節奏為主，偶爾在小節中出現附點四分音符。
二、教學目標分析
結合學生的實際情況，依據教材的編排特點以及對教材的分析、處理，我確定以下三維目標：
情感目標：通過演唱歌曲《簫》，感受歌曲所表達的優美抒情的情緒，體驗歌曲所蘊含的對生活的熱愛之情。
過程與方法目標：通過聆聽、演唱、表演等形式學習歌曲、表現歌曲。
知識與技能目標：能運用連貫的氣息，用舒展、流暢和明亮的聲音演唱歌曲《簫》。在歌唱中唱好一字多音的樂句，能夠按樂句進行呼吸。
三．教學重點·難點分析
教學重點：
通過演唱歌曲《簫》，讓孩子們感受歌曲所表達的優美抒情的情緒以及流暢舒展的旋律。能用連貫的聲音，清晰的咬字吐字來表現優美抒情的歌曲。
教學難點：
能運用連貫的氣息和明亮的聲音演唱歌曲《簫》，唱好一字多音。四、過程分析：
在教學本課時，我盡可能選用趣味性的教學方法來激發學生的興趣；并創設情境，讓學生自主參與，自主探索，獨立獲取知識。同時充分利用生動形象的教學語言，使之貫穿于整個教學過程中，以調動學生的學習積極性和主動性，使整個教學活動成為師生之間不斷進行思維交流與心靈溝通的過程，以達到培養學生的創新思維能力。
首先我采用音樂導入法導入新課，先讓學生欣賞簫與鋼琴合奏的樂曲《春江花月夜》，讓學生做好思想和情緒的準備，在饒有興趣的情境中投入學習。這個環節的設計是為了讓學生對簫這個樂器有一個初步的感知，為接下來理解歌詞做好鋪墊。
通過上一個教學環節，學生對簫產生了濃厚的興趣，我將歌曲《簫》的`第一樂句作為發聲練習曲，讓學生在聆聽、練唱中熟悉旋律。揭示課題后通過初聽整體感知、復聽哼鳴模唱、再聽尋找相同樂句，三次的分層聆聽熟悉全曲旋律。接著通過聆聽老師范讀歌詞，讓學生記住歌曲的結構，幫助他們理解歌曲所表達的情感。在突破重難點時以問題“歌曲中哪一句唱起來有困難？”引導學生自主探究學習解決歌曲的難點。歌曲中最后一句一字多音是本堂課的難點，讓學生反復聽唱，引導學生氣息平穩的唱歌，以及如何換氣，在哪個位置換氣。
在歌曲感情處理方面要求聲音既要明亮、甜美，突出民歌的風格，又要連貫、抒情，體現旋律的特點。當學生初步會唱歌曲后，指導學生用抒情柔美的聲音演唱歌曲《簫》。教師用自己的示范表演激起學生的情感共鳴，引導學生加深對音樂的理解，充分挖掘作品所蘊涵的音樂美；讓學生在藝術的氛圍中獲得審美的愉悅，做到以美感人、以美育人。調動每一個學生參與的積極性，培養演唱的自信心，使他們在歌唱表現中享受到美的愉悅，受到美的熏陶。
本節課的第三個環節拓展延伸。本單元的單元課題為“跳動的音符”，基于不脫離單元背景的思考，我設計了音樂創編環節。音樂是一門及富創造性的藝術，音樂課標中提倡引導學生通過即興創編等音樂活動提高學生的音樂素養，增強學生音樂表現的自信心，培養學生良好的合作意識和團隊精神。這個環節讓學生通過合作游戲了解5個音的變幻能創造出很多美妙的旋律。
在上這節課前，我曾精心設計了這節課的教學。在沒有進行教學實踐前總覺得這樣的設計應該算是完美的。但是上完這節課后，感覺到有不足之處。出于對學生不熟悉，與學生配合交流不夠好。如果我能在一開始就信任我的孩子們提供給他們更多的思考空間，充分發揮孩子們對音樂的獨立見解，或許更能讓音樂變成孩子們自己的音樂 。
有反思，就有進步，相信我能夠在一次次的反思中成長。以上是我的反思性說課。不當之處敬請各位專家同行批評指正。
小學二年級音樂教學反思10
《打花巴掌》是一首說唱風格的北京兒歌。歌曲為四二拍，一段體，五聲商調式。旋律歡快、流暢，有著濃郁的河北民歌的音調。打花巴掌是北京地區的一種傳統的兒童游戲，兩人一組，邊拍手邊按季節數著花的名字，念說著壓韻的'順口溜，這些鼓勵孩子們學習好、品德好、身體好的新詞，賦予了打花巴掌新的生命，成為孩子們喜歡的歌曲游戲。
教學一開始，我就和學生們一起回憶童年記憶中記憶猶新的拍手游戲。學生們從綜合訓練中已經接觸了這一游戲，所以從一拍到十，一邊拍一邊數，不是難題，而且和打花巴掌游戲很像。學生的興趣自然很高，也為后面的創編歌詞做了鋪墊。
然后再歌曲的學唱中我讓學生通過模仿每一種花的動作，這里主要是解決“江西臘那個野菊花”的音高音準，學生通過動作模仿表演，很快就掌握了演唱部分的旋律。
本節課最大的亮點是學生對體態律動的創造及歌詞的創編。尤其是體態律動，自始至終都體現于教學、作用于教學中。課堂上所有的體態律動，有模仿教師的，有學生臨時創編的，律動的過程也是訓練提高的過程，也是學生合作發展的過程，更是發揮音樂想象創造的過程。
教學結束后，學生仍意猶未盡地創編著兒歌、拍擊花樣層出的動作，久久不愿離開教室。
當然，我更深知，教學環節永遠沒有完美的設計。比如在設計這節課時我也對一些環節的設計猶豫過。比如“押韻”這一知識介紹不？放在哪個環節？歌曲名稱是課前出示？還是結尾時由孩子們自己發現總結？所以會有其他教師提出一些疑問、建議。對此我會虛心求教，并經過深思后，在加以改正。
小學二年級音樂教學反思11
這是人教版音樂第四冊的一節以歌曲的學習和卡農式演唱方法為主要內容的綜合課�？ㄞr式的演唱是這節課的重點，也是難點。對于二年級的學生初次接觸到，確實有一定的難度，為了讓學生輕松的學會并掌握，我由淺入深的引入，先讓學生齊唱歌曲《兩只老虎》，由于這首歌小朋友們都非常熟悉，也比較感興趣，在此基礎上讓學生聽輪唱形式的《兩只老虎》，并引導“與我們唱得有什么不同？”等問題讓他們仔細聽。學習歌曲時先由老師與個別學生合作演唱，讓同學們慢慢地領會這種唱法，讓學生感受卡農式演唱，再將全班學生分成兩歌聲部，讓學生自己體會卡農式的聲部特點；最后由兩個學生單獨演唱，確定學生是否真正的會唱、掌握，這樣一步一步降低難度，在實際的教學課堂上學生基本掌握了卡農的演唱，但有的同學忽視了自己歌唱聲音和音量的控制，音準有些不太好，這一點我將在以后的日常教學中進一步的對學生進行培養和訓練。
我認為整堂課的幾點不足：一是學生的`音色不夠統一。在唱歌時，會有個別“不合群”聲音冒出來，不是學生故意冒出來的，而是在平常的上課中對孩子們的發聲還需要進一步訓練。告訴學生應該用什么樣的聲音去演唱歌曲才是正確、好聽的。二是學生有些拘謹，不夠大膽。三、音樂是聽覺的藝術，很多時候可以讓學生來仔細聆聽來感受音樂，教師有時候講太多效果反而不好。四是課后的拓展還是又一定難度，應該給孩子們一定的指導，不然孩子們會有些茫然。
小學二年級音樂教學反思12
一、創設情景，激趣導入
出示昆蟲圖片、昆蟲標本
問：它們叫什么名字？
出示課題---節節蟲。
二、講授新課：
（一）組織學生看書回答問題：
1、書中作品為什么叫節節蟲？
2、自然界中有哪些昆蟲類似書中的節節蟲？
生：在教師指導下看書，分析并且回答問題。
�。ǘ┛聪嚓P資料
教學課件、昆蟲圖片、昆蟲標本等。
討論內容：
1、結合資料談談節節蟲的作要點：有幾部分組成？有什么特點？
2、交流與分析制作方法：剪、貼、穿、折、疊、卷、畫、斯等。
3、你知道生活中有哪些廢舊物可以用來制作節節蟲？
三、組織學生欣賞作品。
1、作品利用什么材料制作的？
2、哪些地方有創新表現？
四、提作業要求：
1、利用廢舊材料設計和制作一個富有想象力的節節蟲。
2、采取合作或個人完成的形式。
教師輔導：設計構思新穎；靈活巧妙使用材料；制作精美細致。
五、作品展評,小結
組織展示作品、參觀作品，講評作品。學生參觀作品，評價作品。
小結：今天我們用彩紙和紙餐具制作了可愛的節節蟲。課后老師建議大家再去收集些材料，回家再制作一條可愛的節節蟲。
學生認真觀察，回答問題。
學生回答問題。
小組討論、交流
節節蟲的主要結構：
頭部、身體······
特點：
身體是一節節的'，由粗變細，頭上有觸角，爬行·····
交流與分析制作方法。
生活中有許多廢舊物可以用來制作節節蟲，舉例說明。
欣賞優秀作品。
分析材料的使用及制作方法。找出什么地方有創新的表現。
學生選擇完成作業的方法，交流設計方案。三、學生完成作業：（個人或合作完成。
學生參觀作品，評價作品。
我想這樣導入：其實大自然中有很多這樣的蟲子，身體也是一節一節的，你知道哪些蟲子是這樣的？＂
小學二年級音樂教學反思13
音樂課以教師為中心的多，突出學生的主體地位的少。在我們的音樂課里，很多教師不是笑臉相迎，在教學過程中，教師幾乎坐在琴凳上不挪窩、指手劃腳，不管學生學得如何，只顧按照已備的教案、時間表灌之。……
前段時間，我們對部分小學生進行了一次“音樂傾向”的抽樣調查，得到了一系列有價值的信息。在他們的答卷反饋里，我們得不到一直期望的“音樂課是學生最喜歡上的課”、“音樂老師是學生最喜歡的老師”的那種感動，相反的卻是冷漠與排斥;他們熱衷的是流行歌曲、偶象歌星，而對教材中的歌曲卻不屑一顧;他們可以如數家珍似的報出一長溜的、連音樂老師恐怕還未所聞的歌名及某某歌星所唱，而對音樂課上老師反復教唱、竭盡所能講解的歌(樂)曲卻模糊不清，甚至毫無印象……這里固然能找到許多原因，講出一大串非我們音樂教師所能的理由，但從一個教育者應有的工作責任感和歷史使命感來反思我們的教育，恁心而論，我們的課堂教學本身存在的許多問題恐怕也是一個不容低估的重要因素。
一、課堂音樂教學中的“音樂”含量過低
音樂課類似文學課，語言文字解說的多，提及音樂語言、挖掘藝術情感的少。在我所聽到的音樂課里，這種情況不在少數，尤其是欣賞課。有些老師的課，他們講得多，要學生用心聆聽的少;把自己對音樂的理解傾其所有，非講個清清楚楚不可的多，留給學生去思考、去領悟、用音樂去激發想象的少;用語言表達的多，用情感體驗的少。因此，在一些老師的教學中，語言多，音樂少，全然沒有了音樂的我，也沒有了“音樂作品是要悟的”這個道理了。這樣的結果只會是，學生的音樂作品積累少，對音樂的感悟淺薄，最終是對音樂課沒了熱情。我們坦言，講文學我們比不過語文老師(就普通而言)，講解數理也非我們所長，為何不發揮我們音樂教師的優勢呢?
音樂課即唱歌課，但僅僅唱會歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他們在課堂的相當一部分時間里(課的后半部分)唱歌卻是“老太婆念經，有口無心”。既不用心，何來之味、又何來之情，更何從談感!音樂課里的歌不好聽、不夠味，那當然會到課外去找。找他們處認為好聽、夠味的歌來唱，還工工整整地把它們抄在精心挑選的小本本里，裝在兜里，并引以為豪。
音樂課即技能課，枯燥乏味、機械訓練的多，興趣激發、情感抒發的少。我們的一些教師片面地理解了技能，過于偏重技能，使得我們的中小學音樂課成了音樂基本功訓練課，把音樂當作機械的技能去訓練，把中小學生當作音樂專業的學生來訓練。這樣做，可能在表面上或許在一段時間里，一部分學生會有一些效果，但卻有可能因此而削弱了絕大部分學生對音樂的興趣和愛好 ，甚至磨滅。實際上這樣的音樂學習與課堂教學，從根本扭曲了音樂作為人類情感藝術、精神火花的本性，也背棄了“國民音樂教育”的初衷，是與音樂教育的基本原理背道而馳的。
二、課堂音樂教學中的“教師”定位失衡
音樂課以教師為中心的多，突出學生的主體地位的少。在我們的音樂課里，很多教師不是笑臉相迎，在教學過程中，教師幾乎坐在琴凳上不挪窩、指手劃腳，不管學生學得如何，只顧按照已備的教案、時間表灌之。學生回答問題順我者表揚、逆我者斥之并不少見……這樣的課堂教學，是一個不平等的教與受的關系，從未把學生作為教育的主體，從來只把學生當成知識的接受器，教師絕對是主宰而非主導，學生是完全被動的。這樣的音樂課學生哪來的情、哪來的興趣?也就無從說“我喜歡音樂課”了。
教師做夠做足“教”字這篇文章的多，創設良好環境，激發學生主動學習、體驗的功夫不足。我聽過少的音樂課，也看過很多老師的教案，總發現我們的教師在構思一堂課伊始直到完成教案及教學全過程，他們經常在考慮的是我該怎樣做、怎樣教，很少考慮學生怎樣來學、怎樣來體驗。一些教案連教師說的每一句話都有了，惟獨沒有“這時學生該干什么、此時學生會出現什么”。他們只想課堂45分鐘我該怎樣安排，卻沒想到作為“教學是教師教和學生學的雙向互動過程”。音樂學習本身是一個復雜多樣的變體，神經質的信息輸入不是單一的，應該包括聽覺、視覺、運動覺全方位的。而這種信息的輸入，如果沒有一個良好的環境，學習者的主動參與、積極體驗，那“學”的過程、“學”的結果就想而知了。
把教師的意志強加給學生的多，聆聽學生心聲、把握學生心智、愿意做深切朋友有少。“老師的疾話對的”、“我是老師，學生應該聽老師的話”，恐怕是我們很多老師常有的心態和所說的話。因此，許多教師挖好一個個的陷阱讓學生一個個往里跳的事總是很樂意去做的。比如說：“對不對?“對”“好聽不好聽?”等等。盡管老師自己都覺得多余，有時還顯得底氣不足，但總是樂此不疲。
三、課堂音樂教學中的“教材”定位過高過死
教材是教學之本，依教材上課“沒商量”。我們國家的教材建設已有了長足的進步。在八十年代末，九十年代初首先打破了全國一綱一本的格局而出現了一綱多本、多綱多本，這對于拓展符合各地不同的人文環境、不同教育水平和與社會發展相吻合的教材空間，形成新的教學格局起到了積極的作用。但畢竟人們的國家太大了，地域廣闊、人口眾多、經濟發展又是如此的不平衡，要用幾套教材來作“教學之本”，實在是勉為其難。就從我們浙江省新編的“九年義務教育教材”來說，這套教材八十年代未開始編，九一年開始在部分地區實驗使用，九三年在全省推廣使用。編寫這套教材最初的定位是“較發達的農村地區”使用，這從九十年代初全國經濟發展的勢態看浙江省的經濟發展地位，無疑是準確的�？蓡栴}是，僅從一個面積不大、人文背景相對單純、經濟結構跨度也不是很大的浙江省，其經濟水平的差異也是顯面易見的。經濟發展的不平衡，必定還來教育文化的'差異。可我們使用統一教材，就是對這種事實上存在的差異視而不見，這與教育學的基本大批量是相悖的。
另外，一本教材從編寫到使用的周期很長，對教材重新作出修訂則所需的時間更長。在現今知識爆炸、社會發展和經濟增長日新月異的時代，人們的價值觀、道德面、人生觀、美學觀無不時時處處都在變化著，而唯有我們的教材不變，要學生唱的歌曲不變。這怎么可能讓學生對我們的音樂感興趣，對我們所唱的歌感興趣?
再有，我們對“教科書”那種根深蒂固的虔誠，執行起來從不打折扣的那種嚴肅認真態度，一些教師對教材的依戀及所有管理層面上的考核、評估、督查都是以此為據，更加劇了這種不例題。因此，我們什么時候能做到不再以“教材是教學之本”而以“教學以人為本”，讓每個教師都能根據教學對象的實際情況來接待教學內容(這里暫且不論我們音樂教師是否都具備這種水平與能力)，才能出現我國自己的真正意義的教學法，才會有中國自己的“奧爾夫”、“柯達伊”。
教材內容并非經典，沒勁!我們一些教學內容不受學生歡迎，也無法得到音樂老師的認同。在許多人的頭腦里，一提到審美教育，便自覺不自覺地把教育目的提到德育的“高度”。因此，教材編寫中什么時候該唱什么歌，那段時間是什么節日該 安排什么內容，這兩年在號召學生什么教材就該有所體現德育都成為必須考慮的第一因素。這就使得我們的教材始終離不開正當附庸的臼巢，在強調音樂教化功能的同時，削弱了音樂本身，音樂的本體失落了。另外，從音樂學習、情感體驗的角度說，經典音樂亦并非靠別人去持牌指認就成了，大家去聽了、去唱了，覺得好聽，好美，好感動，就牢記在心了，也自然而然地成了“他”心目中的名歌、名曲了。就像在調查中所反映的“你最喜歡的樂曲”。在三成以上都寫的是《梁�！�，那無疑這《梁�！肪统闪宋覀兇蠹夜餐拿�。如果我們的教材歌(樂)曲，學生不喜歡去唱、去聽，再有偉大教育意義的音樂作品又通過什么去教他們呢?用什么來達到我們的教育目的?又怎么能使學生學習音樂有勁?
四、課堂教學的觀念落后，方法陳舊、手段及模式單一，教學設施跟不上社會發展的步伐
一邊是“奧爾夫”、“柯達伊”、……等教學法鋪天蓋地而來，令我們目不暇接，大有我是誰的忙碌驚呼四起之勢;而另一邊卻為音樂與素質教育有什么聯系、音樂教育如何滲透德育、中小學音樂教學到底該用什么譜等“重大問題”爭論休。這令第一線的音樂們無所適從，還大有望不到窮盡之態。
一邊是高保真立體聲音響、鋼琴、家庭音樂教育;而另一邊是簡易的手提錄音機加劣質的教學磁帶，還有一個領不到獎金(甚至工資)的音樂老師。
一邊是歌廳、音樂會、MTV盡情享受;而另一邊還在我唱一句你跟一句，先認譜再唱歌，剩余時間聽錄音。
小學二年級音樂教學反思14
課時目標：
1.嘗試用輕柔的聲音表現出云的輕盈和飄逸。
2.嘗試將課本的歌謠編創完整，并準確讀出。
教學重點：
在撕云，唱云，跳云的過程中感受歌曲輕柔的情緒。
教具準備：
鋼琴，錄音機，教學磁帶，紙
教學過程：
一．組織教學
二．復習歌曲《�！�
三．編創與活動：編創歌謠
1.課前板書好歌謠
2.生看黑板試朗讀歌謠
3.師生討論，在歌謠中缺少的地方應填什么？
4.生匯報自己的編創結果。
5.生邊讀邊拍，讀準節奏
四．表演《云》
1.師手工剪紙表演導入
師變魔術用一張白紙剪出一朵云，出示：老師剪的是什么？
2.設問：云給你的感覺是輕飄飄的？還是沉甸甸的？
3.指導學生用紙也撕出一朵云來，氣息訓練
設問：用手捏著你的“云”的一端，怎樣吹，才能讓云飄動但又不會飛走？
4.生嘗試練習：緩緩地吹出
5.生邊讀邊拍，讀準節奏。
五．表演《云》
1.師手工剪紙表演導入
師變魔術用一張白紙剪出一朵云，出示：老師剪的是什么？
2.設問：云給你的感覺是輕飄飄的'？還是沉甸甸的？
3.指導學生用紙撕出一朵云來，氣息訓練。
設問：用手捏著你的“云”的一端，怎樣吹，才能讓云飄動又不會飛走？
4.生嘗試練習：緩緩地吹出。
5.師在琴上彈奏歌曲前八小節旋律，請學生用“U”輕輕哼出，感覺就像輕輕吹動天上的云。
教學反思
整一堂課，學生基本能積極地參與到我的課堂，課堂氣氛也相對輕松愉悅，但在教學目標達成上還存有遺憾，難點的解決沒有很好的體現出音樂性以及難點的滲透在之前的環節落實的也不夠理想，有些課堂評價語沒有體現出有效性。
《云》這首歌曲我的主要目的是讓學生學會歌曲，并通過自己對歌曲的理解，與美術學科進行整合，通過學生動手制作云來更深層次的理解歌曲。
在課的設計時，我針對低年級學生的身心特點和心理需求出發，抓住學生們愛游戲、愛看動畫的特性，因此，在教學內容的設計和安排上，注意激發學生的興趣，采用多媒體教學手段進行教學，充分調動學生學習興趣和學習積極性，使他們在感受音樂的同時，學到知識，發展想象力、模仿力和記憶力。課的一開始，我就用變魔術的方式，吸引學生的注意力，通過老師動手用紙撕云，激起學生學習歌曲的欲望，同時也達到了點題的效果，為了讓學生更好的、更準確的理解歌詞、學習歌曲，在學生年齡小的情況下，通過制作出形象、生動的Flash動畫，用直觀的畫面幫助學生記憶、學習。
《音樂課程標準》中對于音樂課程的價值提到這樣一個方面，那就是：審美體驗價值。音樂教育以審美為核心，主要作用于人的情感世界。音樂課的基本價值在于通過以聆聽音樂、表現音樂和音樂創造活動為主的審美活動，是學生充分體驗蘊含于音樂音響形式中的美和豐富的情感……我在進行備課的時候就充分地考慮到了音樂的特點，考慮到了音樂課應該以音樂為主，以學生的聽賞感受為主。因此自己的教案設計能夠充分體現出學生為主體的音樂學習活動，突出了對情緒、情感的感受和體驗，在實施過程中也切實地感受到這樣的設計還是很有效的，學生在音樂聲中所進行的多種活動都能夠幫助學生感受和理解歌曲，同時學生也為音樂的優美旋律所吸引。下課后，好多孩子都問我說老師下一次我們還聽不聽？但是我還是覺得有一點遺憾，那就是對最后一首歌的欣賞沒有盡興，因為時間的緣故，沒有再進一步更深一層地去聽賞、體驗歌曲的情感。
小學二年級音樂教學反思15
《金孔雀輕輕跳》是一首具濃郁傣族風味的創作歌曲，根據這一特點，我采用了以學生唱、動為主，了解傣族風俗為輔的手段來教授本課。下面我就從優點和缺點兩方面對本課進行教學反思。
優點一：
課堂氣氛活躍，學生的學習興趣高。人們說“興趣是的老師”，音樂新課標也把培養學生的音樂學習興趣放在首位，為此，我非常注重這一點。首先，我利用多媒體播放課件，引導學生們欣賞美麗的傣族風光，了解傣族風土人情，吸引他們的注意力，為引出歌曲做了良好的鋪墊。在歌曲學會以后，我邀請學生用一些簡單的小樂器如：鈴鼓、沙錘、木魚等為歌曲伴奏，我則用傣族樂器——葫蘆絲與他們一起演奏，學生表現出了極大的熱情，人人爭當小樂手，課堂氣氛十分熱烈，在演奏的過程中，既培養了學生節奏感，又增加了對傣族音樂的了解。
優點二：
引導學生積極思考，注重培養學生創新能力。音樂創造是培養、發展學生創新精神的.一條有效途徑，它能喚起學生音樂情感，啟發和豐富其想象力。因此，我設計了讓學生為歌曲編創舞蹈這一環節，鼓勵學生開動腦筋，自由編創舞蹈動作，通過身體語言來表現歌曲，在唱唱跳跳中再一次體驗歌曲風格。學生們興致很高，積極思考，雖然最后有些學生舞姿不是很優美，編的動作甚至有些可笑，但他們能夠積極參與，并在參與的過程中得到了快樂，這就達到了本環節的教學目的。
【小學二年級音樂教學反思】相關文章：
小學音樂教學反思11-20
小學音樂教學反思05-16
小學音樂的教學反思09-04
小學音樂教學反思精選10-17
音樂教學反思小學11-19
小學音樂的教學的反思11-04
小學音樂的教學與反思11-02
小學音樂的教學反思12-29
小學音樂《非洲音樂》 教學反思10-16
音樂之聲小學音樂教學反思12-31