聲樂教學工作總結精選15篇
總結是事后對某一時期、某一項目或某些工作進行回顧和分析，從而做出帶有規律性的結論，它能夠給人努力工作的動力，因此，讓我們寫一份總結吧。但是總結有什么要求呢？以下是小編為大家收集的聲樂教學工作總結，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。
聲樂教學工作總結1
通過一個學期的興趣小組活動，新進來學生在基本樂理、聽音視唱、歌曲演唱、歌曲欣賞及舞臺實踐方面都有了長足的進步，主要體現在以下幾個方面：
第一，學生對簡譜的知識已經基本掌握，從音名到節奏，再從拍號到表情記號，都已經有了較好的掌握，能夠較為熟練的視唱簡譜了。并能在鋼琴上熟練地彈奏一些簡單的曲子。
第二，在聽音視唱方面也有了相當大的進步，絕大部分同學已經能較快較準確的聽出單音，有些同學還能聽出雙音；對于比較簡單的歌曲簡譜已經能視唱，難一些的稍微唱兩遍也能熟練了。
第三，在歌曲演唱方面，能夠較好的運用氣息進行強弱的控制，發聲的位置也有了很好的改變，能基本在一個位置上唱歌，咬字吐字也更為清晰了，隨著這些方面的進步，學生對歌曲演唱的表現能力也得到了進一步的提高。
第四，在歌曲欣賞方面，通過這學期的歌曲欣賞，學生已經能更好的通過音的高低、伴奏的聲部、旋律的.起伏及歌曲的表現等方面去欣賞歌曲了，同時也學會了更好的選擇優秀的流行歌曲進行欣賞。 第五，學生能把所學的歌唱方法放運用到歌唱中去，個別學生能夠自如地演唱藝術歌曲，比如說王婧同學，能把刻苦地訓練，積極地參加演唱和各級各類比賽，通過自身的悟性和努力，能唱《軍營飛來一直百靈》《七月的草原》等歌曲，但在技術處理上還做的不夠，今后需要教師給他們一些技巧方面的訓練。
最后，在舞臺實踐方面，通過一個學期的欣賞與練習，最后學生們走到舞臺上進行實踐演出，演唱自己喜歡的歌曲，唱出了自己的心聲，他們的心理素質得到了鍛煉，豐富了他們的課余生活。我們學校每年都參加酒泉市藝術等級B級考試，每年有三四名學生能通過考級拿到等級證書，這樣不僅鍛煉的學生的心理素質和舞臺形象，在歌曲的演唱和舞臺表演方面上更加趨于成熟。
經過三年多學年的努力，我在聲樂教學方法上了有了一定的進步，學生在聲樂演唱上有了一定的收獲，學會歌唱的發音、狀態、氣息運用，同時也豐富了學生的課外生活，極大地提高了學習的興趣。
但在教學方法上還存在著很大的不足，學生在學習的主動性上還不夠積極，所以，在今后的教學方法上要因材施教，采取興趣引導，方法指導，師生同臺的訓練相結合使之達到高效的訓練效果。
聲樂教學工作總結2
作為專職音樂教師，我從今年開始第一次嘗試擔任聲樂隊的興趣小組訓練教學，雖然只有二十幾個學生，但是教學工作仍不能忽視，經過一學期的實踐，現將工作做一個簡短的回顧和小結，以便今后更好地開展工作，。
聲樂隊的興趣小組訓練是每周的星期二和星期四早晨的7：00-8:00，在這短短的時間里，我始終堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。
一、聲樂隊的訓練首要掌握正確的姿勢：
在對學生們進行聲樂訓練時，首先我讓她們掌握正確的姿態——站立的姿態和發音的狀態。站立是一個演唱者呈現在世人面前的最基本的狀態。而中學生正處于生長發育的階段，正確的站立姿勢對其身體骨骼的生長，月后的氣質、儀表都具有息息相關的聯系。而且聲樂的演唱不僅只需要喉部聲帶的振動發出聲音，同時也需要全身肌肉的協調配合，產生共鳴，從而發出較動聽優美的音色與音質。因而在訓練過程中應反復提醒姿勢，要求她做到：①身體自然直立，全身保持松弛；②雙腳稍稍分開可一前一后，重心要站穩；③頭部端正，雙眼平視，上胸暢開，小腹微微收攏；④面部表情要自然，還要根據所演唱的作品的內容而隨時變化表情。開口發聲的狀態也是一個不容忽視的環節。曾經有一位老師對我講過：唱歌就是在旋律線上用正確的狀態說話。如果學生不能將字說清楚、講清晰，那么再優美的歌曲也無法完整地表達出來。
二、 堅持聲音的高位置
聲樂訓練中，在所有聲區，無論聲音作何種變化（高、低、強、弱）都要堅持聲音高位置的訓練，這樣方能獲得優美的頭聲音色。首先要求孩子用正確的歌唱姿勢和振奮的精神狀態來歌唱，啟發學生作微笑、半打哈欠等口腔打開動作，或者讓孩子體會“倒抽一口氣”、“吃一驚”等日常生活中的動作，引導孩子打開喉嚨，尋找聲音高位置的感覺。另外，哼鳴練習也可以輔助感覺聲音高位置的存在。做哼鳴練習時，教者必須集中精力，細心聆聽孩子發出的每個音，不要把鼻音誤認為上高位置的聲音。同時也必須作正確和錯誤的唱法對比，把孩子的歌聲引導到統一的、具有高位置的聲音色彩上來。
聲樂訓練必須要求孩子用有支撐點、較深的、能正確控制的氣息來歌唱三個聲區音色的統一和聲音高位置的獲得是與演唱者充分的、較深的、有控制的氣息是分不開的。
首先，要求孩子在吸氣時兩肩和胸部呈敞開、放松的狀態，吸氣應從容、自如、不聳肩、不抬胸，不發出任何聲音，并要求吸得適量。在整個演唱過程中，呼吸應是放松自然、深入流暢并隨著樂曲的分句有節制的、不間斷的一個活動過程。不應該有任何堵、僵、憋氣、卡喉嚨和氣息不夠用的.感覺。有了充分深入的氣息，要注意同時引導孩子有意識地控制呼吸氣的肌肉群，使氣息保持在腰部和肋間，但這種保持不是呆滯、僵硬的憋氣的動作，而應該是舒展的、有彈性、有規律的運動。
其次，要重視氣息的正確運用。由于樂曲中有音高、速度、節奏、力度等變化，及一定長度樂句的需要，就要孩子要有一定的控制氣息的能力。教者應重視練氣與練聲相結合。單純的氣息練習有：快呼快吸、緩吸緩呼、快吸緩呼等類型。練聲曲也有單音練習，帶詞練習，及連音、跳音等唱法和級進、大跳等音程間的行進。教者應明確每條練習的要求與重要性，把各種技巧溶入到有趣的練習當中，經過長期踏踏實實地訓練，學生就能逐步形成良好的歌唱呼吸的習慣。演唱時氣息也能自如和熟練。
而這些內容在課堂教學中，學生很難照著我的要求去做，因為她的年齡太小，不能跟著老師深入地進行體驗和實踐。其次，要遵循孩子的發展規律。她們聲音條件有限，音域還很窄。所以，給教學造成一定的困擾，
聲樂訓練是一門內容豐富、復雜的音樂藝術，訓練內容除了上述所涉及到的發聲方法外，還有音準、節奏等多方面的訓練，這些都需要我用心去體味，去探索，下大力氣去潛心研究并認真總結和實踐。在以后的音樂道路上我會不斷的學習并總結經驗，為下學期聲樂隊興趣特長班的開展，積累更多更豐富的教學經驗。
聲樂教學工作總結3
從事聲樂教學有段時間了，在教學期間，在學生和周圍的朋友身上發現了一些小的問題，想在此說一下，關于聲樂，也就是唱歌，人人都會唱歌，但為什么有的人唱的好，有的人唱的不好？有的'人能唱成歌唱家，而有的人默默無聞呢？單對于我現在教的幼師班的學生存在的問題說一下，有的學生唱歌就不敢張嘴，而且這樣的學生有存在不少，有的是過于害羞，有的是因為心理素質不強，始終是口腔打不開。在聲樂訓練的初級階段，打開口腔是很重要的，長是高技巧發聲，不但要規定時值，還要有音量，音色的處理，需要獲取較大的聲音向遠處傳送。學習聲樂的初級階段，并不是張開嘴就能達到唱歌對口腔內空間的要求。說并不等于唱，唱必須打開口腔。現在我說一下打開口腔的一些好處，僅供聲樂初級階段的學生使用。
1.打開口腔是上顎向上提起，下關自然打開，能夠降低喉位，使喉管向下拉長并擴大變粗。同時使氣息下沉，也擴大了胸腔。
2.打開口腔迫使上下牙齒拉開距離，造成上顎離舌面距離遠，開大了口腔。連帶開大鼻腔。口腔上通鼻腔，下通喉腔、咽腔、胸腔，是打開其他腔體的樞紐，獲取共鳴比較理想的條件。也就是說打不開口腔，聲音也送不到其他腔體。
3.打開口腔還與氣息、吐字、音量、共鳴、口形和克服不良發生有密切關系。口腔打開能獲得很多的益處。比如：省氣、省勁、音量大、有利于長號高音機聲音貫通。使喉頭穩定聲音悅耳。
聲樂教學工作總結4
一學期的時間很快就過去了，現將這一學期的聲樂教學工作總結如下，以便為今后能更好地開展聲樂教學，取之長處，精益求精。
一、課堂教學：
在課堂上，堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動）中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。并在課程中加入了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛煉。
不足之處是側重了情感、興趣的培養，稍微忽略了對學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。
二、課堂管理：
為了使學生能輕松、愉快地上聲樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。
不足：對于學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意，只是不成熟的`表現。所以給他們的環境較為寬松。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此，今后應特別注意賞罰分明、把握尺度。
三、課外活動：
增加給學生展示的舞臺，使學生有展現自己機會，在展示過程中能有不斷學習與鍛煉的機會。
四、考試：
為了使聲樂測試不流于老套、死板，使學生能更自然地表現音樂，表達自己對音樂的理解，也為了讓我對每位學生有個基本的了解，這學期的音樂測試我采用了：讓學生選擇一種表演方式，即唱、舞等來表現。每人寫一篇500字左右的文章，內容是關于對聲樂的理解認識等。
五、其他：
我經常利用休息時間去收集各種關于聲樂資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。此外，我還很注意自身的學習。如：參加音樂教研活動；練習專業技能；閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志；上英特網里上的教育工作站與各地的中學教師進行交流。但做得不足之處是聽課太少，使我失掉了很多直接學習的機會。自覺做事還算細心，并且能充分運用學生會的力量開展活動。凡事都要有計劃，重要的是做詳細計劃。
總之，回顧一學期的教育教學工作，取得了一點成績，但還有許多不足，在今后的工作要積極努力提高。
聲樂教學工作總結5
不知不覺中，一學期又過去了，在工作之余我不斷學習，勇于創新，大膽實踐，努力更新自己的教育觀念，做到與時俱進。我這學期的教學工作主要體現在以下四個方面。
一、注重音樂審美體驗
我在每節課的教學設計中都比較注意以音樂審美為核心的這個基礎理念，這一理念常貫穿于音樂教學的全過程，在潛移默化中培養學生美好的情操和健全的人格。在課堂中巧妙地把音樂基礎知識有機地滲透到音樂藝術的審美體驗中，注重培養學生的學習興趣，充分發揮音樂藝術的魅力，設計生動、活潑的教學形式，并將學生對音樂的感受和對音樂律動的參與放在重要位置。
首先，我從自身的點滴做起，一方面，上課時注意歌聲美、琴聲美、語言美、教態美、服飾美等，讓學生從教師身上體會美的想力，從而使學生喜愛教師，進而喜歡上音樂課。另一方面，通過聆聽音樂、表現音樂、音樂創造等審美活動，使學生充分體驗蘊涵于音樂中的美和豐富的`情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產生情感的共鳴，使音樂藝術凈化心靈，陶冶情操，啟迪智慧，以利于學生養成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態度。
二、給學生適當的活動空間、思維空間及時間
在教學過程中，我每節課至少要留出五分鐘時間，讓學生表現自己，鼓勵學生在他人面前自信地表演，樹立學生的自信心。每節課還設計一些值得研究、可討論的問題，讓學生創造性地思考回答。注重發展學生的發散思維，并且從不用教師的思維定勢去約束學生，應尊重學生對音樂的感受及理解，讓學生充分發揮自己的想像力。
三、注重自主、合作、探究的學習方式
自主、合作、探究式的學習主要是通過提供開放式的音樂學習情景，激發學生的好奇心和探究愿望。小組合作學習的形式是進行自主、合作、探究學習的一種有效途徑。通過小組學習，學生們從中可挖掘自身的許多潛力，如：組織能力、交際能力、合作意識、團隊精神等。
四、注重發展學生的創造性思維
創造是藝術乃至整個社會歷史發展的根本動力，是藝術教育功能和價值的重要體現。在教學過程中，設計生動有趣的創造性活動內容、形式和情景，發展學生的想像力，增強學生的創造意識。以往的音樂課有個誤區：把創造單純地看成是作曲。我覺得音樂課中的創造可以多種多樣、豐富多彩。
以上就是我在活動中的工作總結，在很多方面還有待進一步提高，望各級領導、教師多多指導，我會不斷完善，爭取做得更好。
聲樂教學工作總結6
20xx―20xx學年度第二學期聲樂組活動總結 通過本學期的活動開展，培養了同學們學習聲樂的濃厚興趣，也使同學們掌握了一些必備的音樂基礎知識和歌唱的基本技能。為了下學期能更好地開展活動，特將這一學期來的活動情況總結如下，以便今后能做到取長補短，有所提高。
一、重視基本功訓練
初次參加聲樂活動的同學對聲樂學習都有濃厚的興趣，但同時由于沒有進行過系統的、專業的學習和訓練，他們的聲樂基礎普遍都比較薄弱，再加上聲樂的學習和練習比較單調和枯燥，見效慢，使學生產生了畏難情緒，這也進一步影響到學生的學習興趣和動力。所以，在本學期的活動中，我一直比較重視學生音樂基礎知識的學習和音樂基本技能的練習。
在活動中，我不僅安排了基本樂理知識的學習，還安排了視唱練耳、發聲練習和歌唱練習，為學生系統地學習音樂知識，提高學生的音樂素養打下了堅實的基礎。
二、以唱代練，重塑自信
學生在參加聲樂活動之處只是憑著對聲樂表演的一腔熱情，以為聲樂活動只要能跟著大家唱就不錯了，卻不管唱得好不好，唱得對不對；而一旦嘗試到了訓練的枯燥和艱辛，覺得付出的辛勞和成果不符合期望后，學生的.興趣和熱情都會受到一定的打擊，自信心會嚴重受挫。所以，在活動中，我一直重視展示和表現，并對學生點滴的進步進行鼓勵和表揚，以期激發和提高學生的興趣，重塑學生的自信心。通過采取以唱為主、以唱代練、積極參 1
加學校和班級的各種表演等方式，激發和滿足大家的成就感，使大家不再是被動的歌唱，而是變成主動的演唱。
我還從歌唱姿勢、正確的呼吸方法、自然圓潤的發聲、清晰的吐字、咬字及音高、節奏等方面，加以系統地訓練，通過聆聽、比較、討論等方法，引導學生感受、體驗。而且，我還通過教師的范唱，不同學生的演唱比較，為學生樹立參照和樣板，并根據每個學生的不同條件和發聲特點采用“嚴格要求”和“因材施教”相結合的原則進行教學，使他們打下良好的基礎，并自然的運用到歌曲的演唱當中。
三、積極參加各種活動，注重學生的個性發展
為了滿足學校內外組織的各種文藝活動需要，給學生們一個鍛煉、展示自我風采的機會，培養學生對演唱歌曲的興趣，我針對學生不同的音樂基礎，不同的音色特點，有意識地培養學生的個性發展。
在活動中，我除了要求達到音高準確、節奏正確、聲音連貫、歌曲完整外，還要求學生應注意正確的分句，做好氣息的保持以及音量的控制，并指導學生多聆聽感受歌曲音樂。為了更好地表現歌曲的內容，我們還針對不同的學生的演唱特點和水平，及時地作了藝術處理。
四、問題與不足
這是我第一次指導聲樂活動，由于個人水平有限，工作中難免會產生失誤和不足。比方說，由于本人專業性不強，導致有時候在唱譜子的時候唱錯；在示范發聲練習時，高音也上不去或者
產生破音；由于自己本身不擅長鍵盤樂器，造成練習時沒有伴奏，或伴奏音樂單一，影響了學生的學習；學生家長擔心孩子參加了聲樂活動會耽誤文化課的學習而不予配合；一周一次的短時間的聲樂練習，使得聲樂訓練和學習的效果難以保證，等等。但是，不經歷風雨，難見彩虹。面對著種種不足，我會努力向前進。
聲樂教學工作總結7
經過一個學期的“準職業人”培養課堂的體驗，個人感悟頗多，學生收獲不少，我們老師收獲也很多。在音樂課堂的教學過程中，學生積極性都有所提高，課堂氣氛更加活躍。在導學案的引導下，學生能夠明確自己的學習目標，減少走彎路的可能性。
學生在講課、彈琴、伴奏方面也有了很大提高，一人多能，極大的'提高了學生的自信心和競爭力。從老師方面，我覺得，經過一個學期的教學工作，多角度的了解了自己的學生，在幫助學生答疑解惑的時候，自己的業務水平也在大幅度提高，真正達到老師學生一起學習的勁頭兒。開展課堂教學，應該以尊重教學條件和教學內容的實際為前提，這樣才能保證課堂教學的真實有效。一切都要從實際出發。課堂上，我們在選用音響、視頻資料時，應遵循“簡單、實際、經濟、易操作”這一基本方向，以是否適合課堂教學的實際需要為基本出發點以達到最佳的教學效果，使課堂回歸自然。
在開展課堂教學時，我們還應充分重視學生對知識掌握的實際狀態。學生的學習狀態有時并未達到教師的期望，學過的東西學生并沒有掌握好，有時又遠遠超出教師的想象，許多反復提到的知識點，學生已經知道得清清楚楚了。所以，課堂上，我們要隨時隨地關注學生的反應。學生注意力不集中，我們寧可不講，讓學生先放松一下，活動一下。學生沒弄明白這個問題，我們一般也不能往下講另一個問題。也就是說，要根據學生的實際狀態，及時調整教學方案。按照學生的實際狀態教學，取得了一定的效果。
在今后的教學工作中，我將積極吸收其他任課教師的教學經驗，補充完善自己，努力縮小與其他教師的差距，在教學方法與教學質量上不斷創新，力爭取得更大的成績。
聲樂教學工作總結8
時間的流逝伴隨著我們的成長，轉眼間一個學期過去了。我覺得我是幸運的，在學校我任教全校的音樂課，是全職的音樂教師。在鄉下副課教師一般都要上主課，所以我很幸運，我有足夠的時間與經歷花在自己的專業課上。我就本學期的音樂教學做一個總結。
一、課堂教學：
在教學中，認真備課的基礎上，運用范唱方式于音樂藝術形象感染學生啟發學生的藝術形象思維，使他們做到有感情地歌唱，通過藝術形象的感染來完成思想教育。在唱歌教學中，一方面引導學生演唱要有良好的姿勢，正確的呼吸準確的發音，清晰的咬字，吐詞，另一方面是逐步要求學生做到自然音色圓潤，不斷提高唱歌的藝術技巧，在懂得音準的和節奏的基礎上提高對音樂形象的理解能力，培養良好的聽覺和造就音樂的耳樂
在教唱一首新歌，為了使學生能達到學會全歌，利用示范教學法，都是先將全歌唱一遍，作為一次示范，然后教唱歌譜，最后講解歌詞大意，教唱歌詞，這樣利于音樂程度的提高，利于復雜歌曲的學習，培養學生以后自學的能力。
二、課堂管理：
為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的'品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。很開心學生都很喜歡上音樂課，上不了音樂課就會覺得很失望。
三、不足之處
1、對于學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意，只是不成熟的表現。所以給他們的環境較為寬松。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。
2、側重了情感、興趣的培養，稍微忽略了對學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。
四、努力方向
1、今后應特別注意賞罰分明、把握尺度。
2、介紹樂理小常識。在歌曲教學中，常會遇到一些標記，如：反復記號、升降記號、上滑音、下滑音、休止符、倚音等，它們的作用對于小學生來說比較深，我常用漂亮的小卡片寫上符號與同學交朋友，以形象的富有童趣的語言來表達符號的用法，學生學起來就不會如食雞肋一般索然無味。
3、加強業務知識的學習，提高自己的專業水平。
4、課堂教學中靈活運用教學方法，引導學生學習，體現學生為主體，教師為主導教學理念。
5、因為課很多，沒有精心的設計每一堂音樂課。以后要花更多的時間在備課上。我相信通過不屑的努力，在不久的將來一定會成為一名優秀的音樂教師。
聲樂教學工作總結9
根據本校鄉村少年宮工作的要求，開設了電聲樂隊（含電吉他、電貝司、架子鼓）興趣小組，由兩名教師授課，經過一學期的教學和實踐，現就電聲樂器教學工作總結如下：
一、 器樂教學的點滴經驗：
教學采用的是小班化教學。由于小學生年齡較小，因此學生人數相對較少。教學活動一般都是固定在每周周三下午第三節課。
關于教學的教材，因為沒有組織統一購買，因為正規的吉他教程大多適合學員自學或者老師一對一進行教學，所以我們的教材都由教師自己備課，編寫出自己認為比較適合我們學生基本情況的教材。
學生是自愿報名參加的，主要是四、五年級的學生。每周上一節器樂課，平時課外活動時間訓練。學習器樂是一種很好的藝術實踐，對于小學生來說，學習演奏一些樂器對培養他們的樂感和的審美是大有裨益的。吉他的音域較寬，指法復雜，而且左右手要能諧調配合，才能演奏一首完整的曲子。它不像其它簡單的樂器，不需要太多的技巧，因此學生學習時比較不容易上手。吉他的學習周期相對較長，整體技巧難度大于豎笛等樂器。架子鼓也是一種技巧性較強的樂器，要通過大量的練習才能掌握一定的技能。通過一個學期的學習，因為學生沒有時間練習，現在只能掌握一些最為簡單的左右手指法的技巧，尚不能演奏完整的樂曲。 在學習過程中，學生們在學習中互相比較、互相交流，構成一種玩中學、學中玩的愉快學習氛圍。訓練時學生能全身心的融進音樂中，使整個身心都受到熏陶，是一種難得的美感享受，也是一種凝聚力的完美體現。學習過程培養了隊員們的自信、自律、積極向上的良好品質。通過一學期的學習，同學們在不同方面都有了很大進步。
二、吉他教學存在的不足和反思：
1、學生音樂基礎差，練習時間不足：
有些學生沒有經過一些音樂方面的學習和訓練，音樂基礎差，所以在學習中往往會遇到一些困難，所以再今后的教學工作中，要加強學生音樂素養和樂理方面的學習和培養，從而彌補學生音樂基礎差的問題。還有學生平時的學習太忙，沒有時間去認真系統練習也會影響到學生的吉他學習，其實每天學習累了的時候，練習一會既調整了學習狀態，也練習了一門技能，何樂而不為呢？主要這個問題主要還是在學生和家長的.觀念上。
2、學校的硬件建設還須加強：
希望今后能夠加強各個方面的配備，比如電腦投影多媒體等設施，以及購置部分光盤音像資料、貝司、架子鼓、吉他學習教程書籍等供教師輔助教學和學生參考。
3、自身水平還有待提高：
在今后要多加強自己的專業技能，多學習，多充電，以提高自己的專業水平，從而更好的去教授學生更多的知識和技能。
音樂教育是實施德育、美育、進行音樂文化素質教育的必修課。法國大文豪雨果說：“開啟人類智慧的寶庫有三把鑰匙，一把是數學、一把是文字、一把是音樂。”小學音樂教育對促進學生德智體美諸方面和諧、主動的發展有不可替代的作用。把培養學生高尚的情操，健全的人格和良好的審美創造能力作為重點。
通過總結和反思，相信在今后的教學上會更踏實、認真，希望學生在學習過程中，不但學習一門技藝有所收獲，而且也能放松身心、陶冶情操，并為以后人生道路增添光彩。 電聲樂器組
20xx年1月
聲樂教學工作總結10
本人自20xx年9月任教以來，在哈拉道口學區中學從事音樂教學工作。在參加工作以來，我盡職盡責完成本職工作，成績雖小，感慨良多。下面我就對自己的工作做一番簡單的回顧與總結。
一思想政治方面
在這一個學期里，我在思想上嚴于律己，熱愛黨的教育事業。積極參加各類政治業務學習，努力提高自己的政治水平和業務水平。服從學校的工作安排，配合領導和老師們做好校內外的各項工作。關心集體，以校為家。響應學校號召，積極參加學校組織的各項活動，注重政治理論的學習，以積極的態度參加教育活動，認真記讀書筆記，并結合自己的實際，做出深刻剖析，所寫材料受到局領導和同志們的好評。配合組里搞好教研活動，抓住每一個學習的機會提高自己的業務水平。每周按時參加升旗儀式，從不缺勤。服從學校安排，人際關系融洽。
二師德方面
在德育工作方面，我認為，什么樣的教育，出什么樣的人才。在教育改革的潮流中，我認為：“教書育人”首先是育人，然后才是教書。作為“音樂教師”首先是教師，然后才是音樂。而“音樂教育”是通過音樂的手段去塑照人、培養人、造就人的.教育。所以音樂是手段，育人才是目的。關心、熱愛，做孩子們的好朋友。記得有一位老教師曾經對我說過：“雖然你面對的是四、五十個孩子，他們的能力水平高低不等，但在家長的眼中他們卻是唯一的，是完美的，我們不要在心里就給劃分出等級，那樣做對他們是不公平的。說我們教師這個職業神圣是因為我們的工作完全是良心活，沒有辦法去準確地衡量！”我認她的話，所以我用愛心澆灌稚嫩的花朵，課堂上嚴格要求，課下每一個孩子都是我的朋友，一年的努力換來的是孩子們開心的笑臉，我經常聽孩子們說：“老師，如果能每一天每一節課都是你給我們上課那該多好呀！”聽到孩子這樣的話我所有的付出都值得！
三、教育教學方面抓好課堂教學
提高課堂效益。音樂課的內容是豐富多彩的，它的最大特點就是通過藝術活動來調動人的興趣，打動人的情感，讓人愉快地受到教育。鑒于這一特征，“新標準”把“情感態度與價值觀”放在課程目標的首位。可是在現實音樂教學中，也有對它興趣索然。藝術教育對于提高的全面素質有著其她教學不可替代的特殊作用，音樂教育屬于藝術教育的范疇，是學校進行藝術教育的重要途徑之一。因此，如何使音樂教育在素質教育中發揮積極主動的作用，作為一名音樂教師，我覺得如何抓好課堂教學，提高教學效益這是重中之重。為此自我參加工作以來，我進一步貫徹落實新的課程改革標準，深入鉆研教育教學大綱，訂閱大量與自己教育教學相關的報刊雜志，認真細致地備好每一堂課。
四、教科研繼續教育
我經常利用休息時間去自費收集各種音樂文化資料，以便讓能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。要是條件允許的話，還可以讓適當地接觸一下電腦音樂。此外，我還很注意自身的學習。如：參加市里的音樂教研活動；練習專業技能；閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志；上英特網里上的教育工作站與各地的中小學教師進行交流。
五、其他和獎懲情況
在學校領導的幫助下，通過我自己的努力進取。在工作中也取得了一些成績。20xx年參加赤峰市第三屆中小學音樂教師基本功大賽獲貳等獎；20xx年撰寫的論文《合唱對學生集體主義感的培養》經赤峰市教育系統學術管理委員會評為壹等獎。20xx年參加松山區中小學音樂教師專業技能大賽榮獲壹等獎。
以上是本人任現職以來思想、工作方面的總結，雖然取得了一些成績，但我還要加倍努力。對工作中存在的不足，我一定會在今后的工作中盡力克服，并不斷的完善自我，努力使自己成為一名優秀的人民教師。
聲樂教學工作總結11
時間過得真快，本學期的聲樂特長課又臨近尾聲，這學期的聲樂特長生比去年增加了不少，由6人變為了16人，故而，我的教學上也增添了許多新的施教方法，總結如下：
一、給學生建立音高音準的基本功
1、 很多初學專業唱歌的學生，內心沒有音高，do、re、mi、fa、sol、la、si七個音符他都唱成一個音，實屬佩服的同時，這也跟從小在聽覺上下功夫較少有關系，學習唱歌，從小開始聽音樂，然后模仿唱旋律，都是一個很好的積累音樂元素的過程，音樂元素積累的越多，對專業聲樂學習者在審美和對歌曲情緒把握上有很大的幫助。
2、 很多學生，應該說是我們這個聲樂班所有的學生，唱歌離不了鋼琴的音高，沒有鋼琴輔助就唱不準音高了，一首歌唱下來，沒有伴奏，聲音不知道跑到哪里去了，這樣也是不行的，這也是音樂元素積累太少，唱得太少、聽得太少的原因。
為了讓學生能在以后的歌唱道路上聲線統一不跑調，首先，我教學生唱曲譜，我們統一唱五線譜，在唱五線譜的時候，每節課都請學生輪流把五線譜改成簡譜，這樣對照著唱，這種方法，學生能學會和具有兩種最實用的識譜能力。
二、表演與歌唱結合
我們的聲樂特長課，目的`不僅是學生能唱好歌曲，而是唱好歌曲的基礎上，也能走上舞臺一展歌喉，俗話說：臺下十年功，臺上一分鐘。學生在學唱歌曲的過程中，什么樂句該做什么動作，或是師生、或是生生一起討論，一起煉習，我再做指導，很多同學在邊唱邊表演的練習中還有膽怯和不自然，半學期結束后，很多同學的進步是顯而可見的。
三、半聲、輕聲歌唱
在我們的課堂上，我非常注重學生良好的發聲習慣和歌唱習慣，一句民間俗語：有理不在聲高，唱歌或演講都是同一個道理，聲情并茂并不只是超大的嗓音就能體現了，長期大嗓音唱歌，第一不利于保護嗓子，第二高音難得唱好。所以我們的練聲方法和歌唱方法是輕聲、半聲，不是大聲和虛聲。同學們都感覺這樣唱歌唱上一天都不會累，而且小聲唱歌的位置和大聲唱歌的位置是同樣的位置。
在我們的課堂上，人數雖然很多，但我們課堂形式豐富多樣，一個新的練聲方法，我讓學生排隊一一唱歌我聽，聽學生的音色、音準、聲音通道對不對，學習一首新的歌曲，我讓學生兩人一組或三人一組唱給我聽，聽學生對歌曲的情感把握，咬字吐字的音高位置，指導 學生把低音放到胸腔部分唱，且會感受到胸腔的震動，把高音放到眉心上方，假裝嘴巴長在眼睛上，把又長又高的樂句，提前深吸一口氣后再唱，會發現聲音很松弛，氣息柔韌有余。
在我們的課堂上，每個學生都有自己獨特的音色，和獨特的性格，我不能把所有的學生培養成一個人似的，我尊重學會的個性，欣賞他們的獨特之處，有些學生很活潑，我給她們先找了一些適合自己個性的簡單的歌曲學唱，有些學生很內斂，還有的學生羞澀、沉穩，我給他們找了一些抒情的歌曲學唱，有3個同學唱歌聲音很小、很虛，那她們就不適合輕聲、半聲歌唱，我讓她們先用大聲的方法，并找了需要大聲演唱的歌曲來提升自己，增加自信心。
但所都歌曲都要從先唱簡單的、輕盈的歌曲再到唱有難度、厚重的歌曲。
總之，聲樂教學課上，我過于注重專業傳授，而少了興趣的的培養，在以后的教學中，對一首歌曲的學唱過程中，要深深挖掘歌曲，用圖片、視頻、交流的形式增加學生的課堂興趣，或觀看一些有意義的歌唱比賽，如《耳畔中國》、如《新聲代》、如《青歌賽》等等，增加學生想唱好歌的欲望。
聲樂教學工作總結12
本學期本人參與學校音樂校本教學工作，經過一學期的教學和實踐現將工作情況總結如下：
一、“聲樂教學”音樂校本課程教學的成功：
為了更好地培養學生對音樂的興趣，按學校的計劃，我開設了大聲樂教學”音樂校本課程。每周三下午第七節上課，平時課外活動時間訓練。學習聲樂是一種很好的藝術實踐。對于音樂課少、學習緊張的初中生來說，學習唱歌對他們的學習和生活是大有裨益的。學生們平時就對唱歌很感興趣，在教學中一般難度不大，只是民族唱法的教學稍微難一點。通過一個學期的學習，現在學生愉快地掌握民族歌曲的演唱方法和技巧，能唱出幾首難度不等的歌曲。
在學習過程中，學生們在學習中互相比較、互相交流，構成一種玩中學、學中玩的愉快學習氛圍。合唱訓練學習時學生能全身心的融進音樂中，使整個身心都受到熏陶，是一種難得的美感享受，也是一種凝聚力的完美體現。學習過程培養了隊員們的自信、自律、積極向上的良好品質。通過一學期的學習，同學們在不同方面都有了很大進步。
二、教學中存在的不足和反思：
1、學生音樂基礎差，練習時間不足：
有些學生沒有經過一些音樂方面的學習和訓練，音樂音樂基礎差，所以在學習中往往會遇到一些困難，所以再今后的教學工作中，我會多加強音樂素養和樂理方面的學習和培養，從而彌補學生基礎差的問題。還有學生平時的'學習太忙，沒有時間去認真系統練習也會影響到學生的聲樂學習，其實每天學習累了的時候，練習一會既調整了學習狀態，也練習了一門技能，何樂而不為呢？主要這個問題主要還是在學生和家長的觀念上。
2、學校的硬件建設還須加強：
希望今后能夠加強各個方面的配備，比如電腦投影多媒體等設施過于陳舊，以及購置部分光盤音像資料、聲樂學習教程書籍等供教師輔助教學和學生參考。
3、自身水平還有待提高：
在今后要多加強自己的專業技能，多學習，多充電，以提高自己的專業水平，從而更好的去教授學生更多的知識和技能。
音樂教育是實施德育、美育、進行音樂文化素質教育的必修課。法國大文豪雨果說：“開啟人類智慧的寶庫有三把鑰匙，一把是數學、一把是文字、一把是音樂。”中學音樂教育對促進學生德智體美諸方面和諧、主動的發展有不可替代的作用。把培養學生高尚的情操，健全的人格和良好的審美創造能力作為重點。
通過總結和反思，相信在今后的教學上我會更踏實、認真，希望學生在學習過程中，不但學習一門技藝有所收獲，而且也能放松身心、陶冶情操，并為以后人生道路增添光彩。
聲樂教學工作總結13
聲樂教學不同于音樂學科中的其他科目教學，它是一種非常抽象性的教學，除了外在的演唱表演外，它不再具備直觀性，因此有人說聲樂是音樂學科中最難教和最難學的科目。我認為，要提高高中音樂生聲教學水平，應從以下幾個方面著手：
一、講究科學方法，加強聲樂有效教學
聲樂教師要努力學習、鉆研，不斷探索科學方法，積累有效教學經驗，加強“對癥下藥”的能力。首先看學生歌唱姿勢、歌唱器官狀態是否正確，教師應簡明扼要地向學生介紹發聲方法，要特別強調正確的歌唱呼吸、三類共嗚腔的作用及打開喉嚨歌唱的重要性，使學生充分認識到發聲是一個講究科學方法的基礎訓練，以便在今后的教學中更好的與教師配合，引導學生整個身體“積極的放松”狀態，為歌唱發聲運動奠定良好的器官協調的基礎。其次用聽覺來感受聲音、調節歌唱的運動狀態。在教學中首先要通過對學生的聲區訓練，傾聽其聲音向高向低擴展的難易傾向性，觀察其換聲點的具體音高位置等來了解學生的聲音本質，確定學生的歌唱聲部。要讓學生以聽覺建立正確的歌唱技法。在教學中通過語言交流幫助學生樹立正確的歌唱觀念。練聲是一個比較枯燥的過程，學生很容易走神，甚至產生厭煩情緒，這就要求教師要適時加以引導，多與學生交流，尋找松弛自如、通暢、明亮、圓潤的聲音，多聽，多思考，用“腦”去歌唱。此外，練聲的方式可采取個人與集體相結合的方式，思想匯報專題除了教師的點撥之外，讓學生互相指出練唱中的問題，教師再引導學生尋求解決問題的方法，這也能幫助學生提高興趣，集中注意力。
二、遵循教學規律，逐步提高學生的音樂表現力
學習聲樂往往
都有急于求成的毛病，都喜歡和別人比，老師也有拔苗助長的現象。我們常見到不少基礎還沒有打好就急于唱難度很高的大作品，結果唱壞了嗓子。“欲速則不達”，這一古老的哲理，不管是老師或學生，都必須謹記。在聲樂教學中要把握漸進原則，一是幫助學生建立正確的聲樂理念，培養學生正確的聲樂審美觀和正確的聲音感覺（包括內心聽覺和內心感覺）。二是在進行基礎訓練時，先從學生唱得最好的一個母音開始訓練，逐漸過渡到其他母音的演唱，形成正確的、良好的歌唱習慣，即能“張口就來”。三是培養學生良好的音樂感受力，千萬不可光“練聲”不“唱歌”。老師必須根據學生的實際演唱能力，安排豐富的曲目讓學生唱，要認真分析作品，教學生充分表現好每一首樂曲，哪怕是很簡單、很小的聲樂作品，不斷培養學生的音樂感受力和表現力。當學生經過了一兩年的聲樂學習，懂得了呼吸，明確了發聲方法，理解了共鳴，知道了吐字咬字，基本走上了正軌以后，結合每個學生的實際因材施教，多開“小灶”，進行個別指導，使學生少走彎路，以發展她們的個性，讓她們體現不同的風格，這是一條很好的路子。所以在教學方法上也不應采用一種方式和感覺，去生搬硬套所有的學生。因此，我們在指導學生練唱時，不能采取“一刀切”的辦法，要根據學生本人的嗓音條件，用科學的方法進行指導。
三、創造條件，鼓勵學生課內學習與課外實踐相結合
聲樂是一門特殊的藝術，也是一門實踐性極強的藝術，只懂得聲樂的理論不可能成為一名優秀的歌者。教師應為學生創造登臺表演、鍛煉的`機會。首先，要鼓勵學生上臺（講臺）演唱，除了聲音、情感上的要求外，還要求有樸實大方的“臺”風，穩健自信的心理素質，力求在歌曲的處理上有自己的獨到之處，有自己的演唱特點。在這種欣賞加評評議的教學活動中，學生的學習積極性會有所提高，乃至會產生強烈的演唱欲望，引發競爭情緒。還要鼓勵學生參加課外的藝術活動，在實踐中鍛煉成熟自己。如參加校內及社會舉辦的各類聲樂比賽。對于賽前的一些準備工作，像演唱曲目的選擇，表演風格的確定以至著裝打
扮，教師都要給予建議和幫助，熱忱地關注他們的成長和進步。
四、嘗試不同風格，不斷提高學生的藝術表現力
選擇不同風格，具有代表性的歌曲，是不斷提高學生藝術表現力的重要環節，歌曲的演唱風格是多種多樣的，不同風格的歌曲不僅需要不同的音色與技巧來達到聲音與演唱風格的統一，而且還依賴它來展現民族地方色彩。我們所面對的學生在心理上正處在一個易于接受表揚，鼓勵的階段。歌曲選好了，他們就會在技術技巧上、歌曲內容、風格的表現上相對做的更好一些，也會使他們感到學習聲樂并非難事，這時提高他們的自身學習興趣，增強自信心，無疑有著很好的作用。
作為高中教學來說，豐富和發展藝術教育，勢在必行。高中聲樂教學只要能貼近學生，采用科學的方法就能得到學生的喜愛，就能在高中緊張的教學活動中占到一席之地。
聲樂教學工作總結14
光景匆匆，轉瞬間般感覺已經來到了學期的尾聲，回想起開設聲樂班時的興奮，真是感激學校領導的大力支持之余，自己也暗下苦功，立愿一定要將學校的聲樂教育建設下去，承接下去。現將一學期的工作總結如下：
一、學生基本情況分析：
這個學期受學校上級領導的委托，開設了第二課堂聲樂班，以增進學校學生對音樂的學習熱情，陶冶生活的樂趣。該班共有42名學生，經過一個學期的訓練，大部分學生的音樂習慣和音樂思想有了較大的進步，知道什么事音樂，知道按教師的要求完成作品，能上課積極舉手回答問題，基本上解決了唱歌走音、走調的問題。同學之間互相幫助，互相學習，互相團結。但個別學生對音樂的理解仍不夠透徹，知識的掌握較差，注意力不集中，理解能力較差，因此，在今后的教學中，要注意學生學習習慣的培養等。
二、教學的經驗：
認真學習教材教法，做好充分的教學工作。
①本人認為既然站在了講臺上就不能隨便，作為一名育人工作者，我們的.一言一行直接影響孩子，所以本人認真鉆研教材，全面掌握本冊的教學目標、了解教材的基本思想、基本概念，了解教材的結構，重點與難點，掌握知識的邏輯。為了準確的傳授知識和找出知識傳授的捷徑，我經常請教有經驗的老師。合唱部分和獨唱部分把具有獨特音樂特質的學生放在積極的位置，盡量體現他們自己的個性和展現自我音樂表現。
②了解學生原有的知識技能的質量，他們的興趣、需要、方法、習慣，學習新知識可能會有哪些困難，采取相應的預防措施。上課的時候發現學生某些以前已經學過的知識掌握得不穩固就適當及時進行補充復習，讓學生重新回憶已學知識同時在原有的知識基礎上進行新的知識拓展學習。
③考慮教法，根據不同的知識特點用不同的方法把已掌握的教材知識傳授給學生，包括如何組織教材、如何安排每節課的活動。為了調動學生的積極性采用比賽的形式來上課。讓學生多動手，積極發現問題提出問題從而引出結論，在教學里讓學生思考發現規律和引出結論。為了激發孩子們對數學的興趣，我常嘗試用不同的教學方法。
三、存在的不足之處：
1、某幾個學生由于家長或班主任的不支持，縱使他們的音樂潛質非凡，但受到多方面的影響，有可能壓抑甚至終止了他們在音樂方面的特長發展。
2、有些學生興趣和潛力很大，卻受到放學時間和校車時間的影響，不得不向我提出退出。
四、對目標完成的效果。
這一學期，我也算滿意。聲樂班的學生都是四年級至六年級，從練聲、練音階到作品。從培養到發展，班與班的差距越來越小，我想這得益于我們的部分老師的用心良苦。這些雖則看似平常，可這正體現了我們的團體意識，把學校的音樂教育承接下去。個人的能力是有限的，集體的智慧是無窮無盡的。盡管有平衡的比較與競爭，可我們相濡以沫，坦誠相待，課堂上學生的思維漸趨活躍，邏輯性、層次性逐漸明顯。
回顧一年，心中如秋水般清澈平和，精誠合作是我們的行為準則，溝通信任是我們處事的方式，我們用真誠的努力去實踐著我們共同的誓言：為了孩子的明天，我們甘做人梯，甘為儒牛。
聲樂教學工作總結15
音樂作為一種表演藝術，它必須通過表演者的參與才能將其中的樂音、思想、內涵等加以傳達。它不同于繪畫、文學等藝術形式能夠直接地展示在人們面前，使人們能夠感受到它的思想內涵。音樂可以說是一時一刻都不能離開表演的藝術，單獨的樂譜是不能夠給人以聽覺上的享受的，只有和表演一起，才使得音樂具有了不斷發展的生命力。
通過對聲樂鑒賞一個學期的學習，我學會了很多有關表演音樂，音樂的美，老師在課上的許多教學方式讓許多同學都開心，踴躍的參加到老師創造的表演環境中，其中不乏唱歌高手，老師提出的一些對我們歌唱表演的建議都對我們以后的發展很有用，可以是我們在以后的發展道路上少走一些彎路。我們以后都是走向黨和祖國的機要崗位，老師向我們推薦的許多曲目都非常適合我們以后再機要崗位上表演。
課前老師會讓我們鍛煉聽和唱：
1：聽！
聽覺能力的培養和提高可以通過各種方法達到，而聽音練習則是培養和提高我們聽覺能力的'一條較為有效的途徑。老師首先，讓我們聽快、慢音的長短，然后教了我們許多關于嗓子的技巧，老師的教學方式也讓我們大家接受，都非常愿意跟隨老師的步伐學習聲樂鑒賞。
2：唱！
唱歌能迅速提高我們對音樂的感受能力，老師在教學中不斷抓住了我們的盲區，及時的點出了，并糾正是我們在聲樂學習中走了不少的直道。在教學中老師也會偶爾提問課堂氣氛活躍，就不會產生畏難情緒，得到事半功倍的效果。
同時老師將我們分成了幾組也是非常好的一個教學方式，因為學生好勝心強，唱歌時，把學生分成幾組，采用競賽的形試，充分調動了大家的積極性，有時，老師還會進行一些生動有趣的游戲，利用加分減分的制度是學生更加的參與到這個表演學習中去。
總結：這次的聲樂表演藝術課的學習，由于老師的悉心教導，我們學到了許多對以后有用的知識，提高了自己的音樂修養，懂得了欣賞表演的藝術。老師在課上的發音訓練對我們的唱歌也有了很大的提高，使我們可以在舞臺上更好的表現自己。老師講的表演藝術對我們也有很大的幫助，使我們可以在舞臺上展現自己最美好的一面。這個課程提高了我們的許多能力，更加有利于我們以后在黨的機要工作崗位的工作。
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