音樂系畢業論文題目

    箏是我國獨有的、古老的、重要的民族彈撥樂器之一，戰國時期就流行在秦地，具有兩千年漫長的歷史，故又稱古箏。古箏在唐代十分普及，上至宮樓，下至書宅，乃至商船，皆箏樂繚繞，處處可聞。到元、明時期，隨著說唱音樂的興起和發展，古箏進一步普及，大量的民間箏手和箏曲紛紛涌現，其受眾面得以大大擴展。近代，經歷各代琴家藝人的長期實踐和不斷總結，箏藝更加系統而成熟，并形成南北相映、風格不同的各種演奏流派，遂結晶出大量經典式的箏曲，像《漢宮秋月》、《高山流水》、《寒鴨戲水》、《漁舟唱晚》等。這些古箏名曲現今不僅是國人耳熟能詳的民樂精品，也廣泛流播于世界各地，深得西方聽眾的喜愛和歡迎。古箏以其繁復多變的指法，美妙動聽的音色，華麗委婉的音韻，行云流水般的意境，深受民眾喜愛，雅俗共賞，魅力無限。

    如今，古箏的發展最為人矚目，各種表現手法象盛開的繁花一樣競相爭艷相映成輝，同時對于古箏的`演奏特色及古箏表現力的挖掘，各流派專家都還在潛心研究、摸索、創新。為了能更好的將古曲中的莊重、含蓄、抒情流暢的表現風格與現代音樂的爵士樂、搖滾樂的表現風格相結合，為了使古箏的表現力更加豐滿完善，為了使演奏者能在彈奏中能更好的抒情引起和觀眾的共鳴，我覺得研究古箏藝術的表情性有著極其重要的意義，所以我選擇這個論題進行研究。

一、綜述國內外對本課題的研究動態，說明選題的依據和意義：

    巴赫（Johann Sebastian Bach,1685-1750）德國管風琴家、作曲家、巴洛克音樂風格的杰出代表。他綜合德國南北前輩之長使管風琴音樂達到了歷史的最頂峰；管風琴音樂是巴赫創作的基礎與核心。代表作有《G大調幻想曲與賦格》、《e小調帕薩卡利亞與賦格》、《馬太受難樂》。。 巴赫努力錘煉自己的獨特音樂語言風格，在一些管風琴作品當中展示其宏偉壯麗與戲劇性風格，這在之前都是前所未有的。巴赫是一個心靈豐富、思想深刻的偉大藝術家，他的音樂深刻的表達了經過三十年苦難戰爭之后，德國人民德思想感情，從他那博廣寬大德心靈中流淌出來的音樂，體現了他高尚的人道主義思想和對人類忘我的愛。他繼承了復調音樂的優秀傳統、完善了賦格形式。巴赫的崇尚理性，尊重科學，音樂思維富有邏輯性，積極支持十二平均律。不僅把自己的鍵盤樂器改調新律，還先后創作了兩部《平均律鋼琴曲集》，用創作的時間來證明平均律的優點和切實可行�！镀骄�律鋼琴曲集》是鍵盤音樂的經典，驚人的寶庫，不僅在技巧上是無法與人倫比的而且具有豐富而深刻的精神內涵。他的古鋼琴創作幾乎包括了巴洛克晚期已經定型的所有古鋼琴體裁。通過他的藝術實踐，使醞釀以久的大小調體系完全成熟，為后來的音樂家的主調音樂創作鋪平了道路，其創作代表了巴洛克時期最高的藝術成就，被譽為近代音樂之父。

　　畢業設計（論文）開題報告課題名稱：從阿寶現象探原生態民歌的保護及傳承學生姓名：系 別：音 樂 系專 業：音 樂 學指導教師：

　　一、綜述國內外對本課題的研究動態，說明選題的依據和意義：XX年3月30日至4月6日在北京舉行了“亞歐傳統音樂保護培訓班”，這一項目云集了來自“亞—歐會議”成員國的奧地利、中國、丹麥、德國、法國、希臘等21個國家，40余位資深專家、音樂家共同探討“全球化”以及新經濟環境中傳統音樂文化資源保護與發展的切實措施，交流傳統音樂保護工作中所取得的經驗，并圍繞傳統音樂的生存空間、價值、當代意義等問題展開了研討，這是就傳統音樂保護主題第一次在國際間進行交流，XX年2月25日《中國民族民間文化遺產保護工程國家中心》落戶中國藝術研究院，原生態民歌是我們民族根源文化不可或缺的一部分，是民族歷史文化的活化石，具有很高的藝術價值。

　　二、研究的.基本內容，擬解決的主要問題：1、阿寶演唱的民歌為何如此受歡迎？a、他的演唱特點b、他的語言特點（以一首歌為例來挖掘）2、原生態民歌的生存背景、生存環境a、不同地區、不同民族的民歌的生存背景，生存環境各不相同，但各個地區的原生態民歌，都是該地區曾經一段主流生活的一種記錄和承載的方式，它代表著一個民族，一個地區的原始風貌。b、現階段原生態民歌所處空間西部地區較之東部地區較為封閉、貧窮，生產方式也較為落后，許多地方尚完整地保留游牧經濟或小農經濟，所以西部地區的傳統音樂比東部地區保存得更為完整。3、原生態民歌保護及傳承現狀，所面臨的問題國內近幾年雖舉辦民歌節，原生態民歌擂臺賽，但所做的還是遠遠不夠，原生態民歌面臨的最大危機是“產生的社會環境改變了，生產方式改變了。4、怎么保護與傳承原生態民歌：在保護的基礎上談傳承a、對一些重要的傳統音樂品種進行博物館式的保存b、撰寫和出版西部各個民族和各地方的音樂志c、出版原生態音像資料d、編寫中小學鄉土教材

　　本文是是應屆畢業生網小編整理的本科音樂系畢業論文提綱格式，希望對大家有所幫助。

　　題目：中國民族聲樂表演藝術審美初探

　　引言

　　一、課題研究意義

　　二、民族聲樂表演藝術的界定

　　第一章 民族聲樂表演藝術審美之“聲”

　　一、 對“聲”的解析

　　二、 聲音音色明亮圓潤

　　1、 科學的演唱技巧的運用

　　2、 注重聲腔的流動

　　三、 民族聲樂的聲音符合民族審美傾向

　　第二章 民族聲樂表演藝術審美之“字”

　　一、 對“字”的解析

　　二、精妙的吐字行腔

　　1、 吐字清晰準確

　　2、 行腔中字與字銜接連貫自然

　　三、民族聲樂中襯詞的獨特作用

　　第三章 民族聲樂表演藝術審美之“情”

　　一、 對“情”的解析

　　二、樸實自然的“情”

　　1、 對聲樂作品的深入理解

　　2、恰當準確的表現情感

　　三、豐富多彩、細膩真切的“情”

　　1、生活感受積累的真實情感體驗

　　2、創造性的表現歌曲情感

　　2.1音色的變化表現特定的情感

　　2.2 表演者正確的情感審美意識

　　第四章 民族聲樂表演藝術審美之“形”

　　一、 對“形”的解析

一、綜述國內外對本課題的研究動態，說明選題的依據和意義：

    在我國，中小學音樂教育經歷了漫長的發展階段，直至建國后才逐步成熟并取得了較大的成果。但是，現行的音樂教育觀念、內容、方法、手段和評價體系等方面已經不能適應素質發展的要求。在2001年，國家教育部制定并頒發了《全日制義務教育音樂課課程標準（實驗稿）》，還有國家基礎教育《音樂課程標準》的成功研制，依據《音樂課程標準》編寫的新教材的啟動、使用，體現新課程理念的教學的實施，像一股股清新的風吹進了中小學校園。音樂新課程不僅對傳統音樂教育造成了巨大的沖擊，更是給學校的音樂課程帶來了全新的變化。
      選題依據：根據《新課程標準》的要求�！缎抡n程標準》力求體現深化教育改革，全面推進素質教育的基本精神，體現以音樂審美體驗為核心，使學習內容生動有趣、豐富多采，有鮮明的時代感和民族性，引導學生主動參與音樂實踐，尊重個體的不同音樂體驗和學習方式，以提高學生的`審美能力，發展學生的創造性思維，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。
      選題的意義：《音樂課程標準》不僅就音樂教革的精神和定位做了明確的規定，而且就課程目標、內容標準、事實建議等做了詳細的闡述。它充分體現了新課程的審美性、互動性、實踐性、綜合性、創造性和人文性，同時也為未來中小學音樂教師的角色做了明確的定位、首先音樂教師是文化的傳播者，其次，音樂教師是課程資源的重要組成部分，再者，音樂教師是課堂的組織者，知識技能的傳播者。那么，作為教師，應該具備怎樣的能力結構？應該如何去適應時代的要求轉變觀念和角色？如何更新自己的知識與技能？如何提升自身素質及修養？這就是我接下來要研究的問題。