常見的鋼琴音樂體裁
為了便于學(xué)習(xí)或欣賞鋼琴音樂，下面把常見的鋼琴音樂體裁做一介紹。
常見的鋼琴音樂體裁
前奏曲
小型器樂曲。17世紀(jì)前，前奏曲是指在聲樂曲前用古鋼琴伴奏的一個引子。17世紀(jì)初前奏曲成為獨(dú)立的小型樂曲，但還安排在其他樂曲之前，保留著起引子的作 用。]8世紀(jì)的前奏曲才真正成為一個獨(dú)立的帶有即興性質(zhì)的小型器樂曲，其中以鋼琴曲居多。肖邦在大小二十四個調(diào)上寫了24首各自獨(dú)立的鋼琴小品——《前奏 曲》，比較著名。不少作曲家常把一些情緒、風(fēng)格較一致而結(jié)構(gòu)上各自獨(dú)立的短小器樂作品取名前奏曲。
協(xié)奏曲
原名“競奏曲”，一種獨(dú)奏樂器和樂隊(duì)協(xié)同演出的技術(shù)艱深的大型樂曲，其形式、結(jié)構(gòu)為莫扎特所確立。協(xié)奏曲通常分三個樂章：第一樂章用奏鳴曲式，富有戲劇性；第二樂章大多為抒情性的慢板，富于歌唱性；第三樂章常用回旋曲或奏鳴曲式；二、三章中有時也插人較短的華彩段：亦有單樂章的協(xié)奏曲始于李斯特的兩首鋼琴協(xié)奏曲。還有為兩三種獨(dú)奏樂器而寫的協(xié)奏曲，如貝多芬的鋼琴、小提琴、大提琴協(xié)奏曲。此外，尚有結(jié)合人聲與樂隊(duì)而寫的協(xié)奏曲，如格里愛爾的聲樂協(xié)奏曲。
奏鳴曲
奏鳴曲16世紀(jì)至17世紀(jì)泛指一切器樂曲。17世紀(jì)后，奏鳴曲則指類似采用古奏鳴曲式的樂曲。18世紀(jì)起奏鳴曲指一種由三、四個各具特色的樂章組成的器樂 獨(dú)奏曲，如鋼琴奏鳴曲等。也包括獨(dú)奏樂器與鋼琴伴奏的器樂曲，如小提琴奏鳴曲等。白海頓、莫扎特以后奏鳴曲一般由三四個樂章組成，各樂章的基本特點(diǎn)與形式如下：第一樂章貫用奏鳴曲式的快板，第二樂章為慢板，用奏鳴曲式，三段式或變奏曲式：第三樂章(有時略去)為小步舞曲或詼諧曲，第四樂章為快板或急板，用 奏鳴曲式或回旋曲式、也有用變奏曲式。
海頓、莫扎特、貝多芬乃至舒伯特的鋼琴奏鳴曲在世界鋼琴文獻(xiàn)中具有永恒的價值。
敘事曲
敘事詩是歐洲12、13世紀(jì)一種抒情的敘事的，通常具有民間傳奇風(fēng)格的文學(xué)作品的詩歌片段。19世紀(jì)起，人們把敘事詩作為歌詞，譜寫成有鋼琴伴奏的獨(dú)唱曲 稱“敘事曲”。如舒伯特的《魔王》，肖邦最早創(chuàng)作的4首鋼琴敘事曲，此后，李斯特、勃拉姆斯等亦采用此體裁，內(nèi)容常富有敘事性，戲劇性，有的取材于文學(xué)作 品或民間傳說。
波洛涅茲
名稱取法語的音譯，也叫波蘭舞曲，原屬宮廷舞曲。]8世紀(jì)起成為獨(dú)立的器樂曲，在鋼琴作曲家肖邦的創(chuàng)作中，波洛涅茲已成為具有世界意義的藝術(shù)作品。結(jié)構(gòu)屬復(fù)三段式，氣氛威嚴(yán)，常結(jié)束在第三拍上。
隨想曲
指西洋17、18世紀(jì)時用模仿對位寫成的鍵盤樂曲。實(shí)即一種結(jié)構(gòu)較自由的賦格，與當(dāng)時的幻想曲相似。常指一種富于幻想的即興性器樂曲，如門德爾松、勃拉姆斯的鋼琴隨想曲。某些隨想曲(如柴可夫斯基的《意大利隨想曲》)與幻想曲并無嚴(yán)格區(qū)別。
狂想曲
一種技術(shù)艱深并帶有幻想性質(zhì)的器樂曲。大多數(shù)的狂想曲，以緩慢的民間歌曲曲凋?yàn)榛A(chǔ)，經(jīng)過變奏和主題發(fā)展的手法，與快速突進(jìn)的民間舞曲相交錯，造成最高潮后結(jié)束全曲，多數(shù)狂想曲屬鋼琴獨(dú)奏曲，如李斯特的《匈牙利狂想曲》19首，就是始于19世紀(jì)后的一種史詩性器樂曲。前15首屬一組、后4首屬一組。但每首 個性又有不同。
創(chuàng)意曲
一種復(fù)調(diào)結(jié)構(gòu)的鋼琴小品。類似前奏曲或小賦格曲，德國作曲家巴赫始用此名稱，并作有二聲部和三聲部的《創(chuàng)意曲》各15首，在許多國家被廣泛地采用為鋼琴教 材。巴赫在三部創(chuàng)意曲中運(yùn)用了模仿、卡農(nóng)、二重對位甚至近似賦格的多種寫作技法，主題和對題包含的.不同材料并具有不同的音樂性質(zhì)，它們在不同的聲部出現(xiàn)和發(fā)展，造成樂句縱橫起伏及各自獨(dú)立的節(jié)奏特征。
詼諧曲
也稱諧謔曲。一種節(jié)奏活潑、速度較快的三拍子的器樂曲。一般都用復(fù)三段體，自貝多芬起，將詼諧曲加人奏鳴曲、交響曲和四重奏曲等套曲內(nèi)，替代小步舞曲而成為第三樂章。自19世紀(jì)肖邦的三首鋼琴詼諧曲又以獨(dú)立作品的器樂曲，其篇幅、結(jié)構(gòu)更為龐大，段落間的對比也更為強(qiáng)烈。
瑪祖卡
18世紀(jì)波蘭舞曲之一。以后逐漸流行于歐洲各地。具有非常明顯的節(jié)奏，三拍子、重音町落在小節(jié)的任何一拍，終止和弦常結(jié)束在第二拍。情緒熱烈，速度自中速至急速均可。19世紀(jì)瑪祖卡舞曲在許多國家極為流行，并作為正式舞會舞曲以及音樂會演奏用的藝術(shù)作品。波蘭鋼琴作曲家肖邦曾為此體裁寫有52首《瑪祖卡》 鋼琴獨(dú)奏曲。
夜曲
一種流行于19世紀(jì)三段體的器樂曲，這一曲式由愛爾蘭作曲家菲爾德創(chuàng)造，它形式自由、格凋高雅，充滿浪漫色彩的樂器短曲，通常以鋼琴居多，偶爾也有合奏曲或聲樂曲。它的第一、三段緩慢或中等速度，旋律平靜、抒情、夢想般地且具有沉思的情調(diào)；第二段轉(zhuǎn)激動，富有幻想性、熱情奔放，速度較快。鋼琴詩人肖邦寫有 19首由鋼琴演奏的《夜曲》，用交響性的手法，發(fā)展各種音樂，使小型體裁的夜曲，具有深刻的心理內(nèi)容，使夜曲提高到高度的藝術(shù)水平。它和小夜曲不能茍同。
即興曲
帶有即興創(chuàng)作性質(zhì)的抒情器樂曲。結(jié)構(gòu)完整、形式簡潔，曲調(diào)細(xì)膩動聽，充滿深刻動人的抒情性是即興曲的特點(diǎn)。即興曲大多為鋼琴獨(dú)奏曲的名稱，最早由舒伯特和肖邦創(chuàng)用。近代音樂史中許多鋼琴家、作曲家都是鋼琴即興演奏的佼佼者。
圓舞曲
圓舞曲又名華爾滋，也是一種三拍子的舞曲。起源于奧地利的一種民間舞蹈。起初流行于維也納的舞會上，19世紀(jì)風(fēng)行歐洲。以斯特勞斯佳作《藍(lán)色多瑙河》最為 著名。它有快步和慢步兩種。與同樣也是三拍子的瑪祖卡不同，它的重音一般都落在小節(jié)的第一拍上。也與同樣是三拍子的小步舞曲不同。圓舞曲的特點(diǎn)是節(jié)奏鮮明，旋律流暢，不像小步舞曲那么溫文爾雅。不過必須明確，音樂不是數(shù)理，不是邏輯，這種區(qū)別只是就一般情況而言，并非是絕對的。
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