油畫的構成技巧

時間：2024-09-17 22:02:53 美術培訓我要投稿

油畫的構成技巧

　　當學習如何畫畫時，幾乎每個學生都開始害怕，并被油畫中不可原諒的性質所淹沒。但是通過使用一些簡單實用的繪畫技術，可以使過渡到油更加順暢。下面是油畫的構成技巧，為大家提供參考。

　　油畫的構成技巧1

　　構思和構成是油畫創作中非常重要的兩個步驟。

　　構思，著重于線、面、色調的定奪。

　　構成更多是考慮畫面內各種大關系的走勢、韻律、動勢、協調、以及組合構思的結果。

　　構思和構成的實施原則：對照和對比上要平衡，鮮活的畫面來自于明亮的顏色，暗沉的顏色帶給畫面濃重的'感覺。

　　那么如何做好構思和構成呢?

　　起稿階段，將畫面分解為3到5個形狀和3到5個顏色。用素描的方法完成起稿的步驟，不深入到細節部分。

　　多部分同時刻畫利于把握大關系和整體感，而不是先把某一部分完全畫完(推著畫)。

　　除了超寫實、古典油畫等追求精細的畫種，越多細節，越沒意思。

　　好的畫面包含：一個空間感、塊面必須是看起來是一體的、有力量感就要有輕柔的部分。

　　平衡對應夸張、理性對應情緒、和諧對應扭曲，想讓畫面均衡，一定不能是以上特點的極端構成。

　　任何間隔、任何體塊，色彩上沒有差別、形狀上就需要有變化。

　　最后一點，非常重要，讓每個構成部分都對畫面有意義，否則就需要去掉。

　　一幅畫的主題是什么，主體物應該放在什么位置，怎樣才能突出主題等一系列問題，都是畫者在動筆之前就要思考好的；

　　運用構圖的規則和方法，制造出畫面的節奏，使畫面形成一種關系，就是油畫創作中，所必須遵循的基本原則。

　　構圖基本形式法則：

　　1、變化與統一；

　　是構圖的中心法則，也是一幅畫到后期必須注意的一點。

　　一幅畫的畫面總是有限，但要想在一幅不大的畫面中，描繪出各種各樣的物體來，靠什么呢?要靠變化。

　　畫面有限，而變化則無限。

　　如：在外出寫生中，僅有統一而無變化則呆板，反之，若變化有余而統一不足，則顯得散亂。

　　2、比例與對比；

　　如：形體之間的'大小、高低、深淺、數量等不能等同；

　　三個以上物體的安排，位置不能在一條直線上，其間距離也不能等量等。

　　好的畫面需要物體大小的對比，色塊之間的大小對比，明暗光線的對比，色彩之間的冷暖對比等。

　　3、對稱；

　　對稱是指什么?

　　如：把主體物安排在整個畫面的中軸位置上，主體物兩邊的事物呈左右平衡的趨勢。

　　在油畫中，對稱的構圖形式一般極少出現，即使有也不是絕對的對稱，總要用一兩個物體，打破這種對稱。

　　如果畫面上一邊重一邊輕，就會使人感到不舒服，畫面失去平衡。

　　舉個簡單的例子，當畫面中左邊的重量略顯的偏重，而右邊則空白比較多，就要在右邊加一個物體，要讓整幅畫處于一種平衡的狀態，只有構圖的當，才能使畫面更加和諧優美。

【油畫的構成技巧】相關文章：