編導文藝常識：外國電影節介紹

編導文藝常識：外國電影節介紹

　　國的電影評獎

　　奧斯卡金像獎，又稱“奧斯卡獎”、“美國電影金像獎”，是美國最主要的電影獎。美國是世界電影大國，該獎又設在世界影都好萊塢，加之它歷史悠久，后又對外國開放，增設“最佳外語片獎”，所以也是世界最著名的電影獎。許多人視它為電影界的最高榮譽，如同科學界的諾貝爾獎、體育界的奧運會金牌一樣。

　　1927年，美國電影藝術與科學院成立，其領導人梅耶提議創辦金像獎，以獎勵優秀影片及創作人員。1929年5月16日，在洛杉磯舉行了首屆頒獎禮。獎品是一尊合金雕像，為一個男子拿著劍，站在一盤電影膠片盒上。1931年評獎時，一位評委驚呼那尊雕像：“他多像我的叔叔奧斯卡啊!”之后，便戲稱這尊雕像為“奧斯卡”，以后相沿成習。最初為兩年評一屆，1934年后為每年一屆，至2000年為第72屆。評獎程序，先由學院成員提出侯選名單，經初選后公布提名(也是很重要的榮譽)，再由四千多評委秘密投票，直到頒獎大會打開信封時，結果才揭曉。

　　金球獎，是美國好萊塢外國新聞記者協會創辦的電影獎，1944年設立，每年一屆，到2000年為第57屆。每年頒獎時間在奧斯卡之前，影響到奧斯卡獎的評選意向，故有“小奧斯卡獎”之稱。

　　電影節及其評獎

　　維尼斯電影節：1932年在意大利水城維尼斯舉行，是世界上最早的國際電影節，每年一屆，2000年為第56屆。大獎為“金獅獎”，次為“銀幕獎”。

　　戛納電影節：1947年起在法國東南海濱旅游小鎮戛納舉行，是一盛大的電影觀摩、評獎和交易活動，每年一屆，2000年為第53屆。大獎為“金棕櫚獎”。

　　柏林電影節：1951年起在德國的(西)柏林舉行，每年一屆，2000年為第50屆。大獎為“金熊獎”。以上三項號稱歐洲(西方)三大電影節和三大獎。

　　除奧斯卡和三大獎外，世界許多國家先后創辦了各種電影節，或頒布各種獎項。如捷克有“卡羅維·發利電影節”(1946年起)，印度有新德里國際電影節(1952年起，不定期)，西班牙有“圣·塞瓦斯蒂安國際電影節”(1953年起)，蘇聯有莫斯科國際電影節(1935年起)。此外還有東京(日本)、馬尼拉(菲律賓)、德黑蘭(伊朗)、上海、長春(中國)、倫敦(英國)、紐約、舊金山(美國)的電影節，以及非洲三大電影節，即開羅(埃及)、迦太基(突尼斯)、瓦加杜古(布基納法索)電影節。以上電影節除評出大獎(即最佳故事片獎)以外，還有名目繁多的獎項，如最佳編劇獎、最佳導演獎、最佳男女演員獎、最佳男女配角獎，以及最佳攝影、音樂、美工、剪輯、科教片、新聞片獎等等。

　　外國電影流派

　　意大利的“新現實主義電影”：流行于四五十年代，屬批判現實主義獎。它取材于真人真事，著重表現下層群眾的不幸，揭露資本主義的社會問題。創作上只寫劇本大綱，臺詞讓演員即興發揮，起用非職業演員。它不強調蒙太奇，多用記錄片手法實地拍攝。代表作為《羅馬11點鐘》，寫某公司招聘一名女秘書，結果上千名婦女應聘，擠成一團，結果樓梯塌陷，多人受傷，而次日仍然有上千人來排隊。其他名片有《羅馬，不設防的城市》、《偷自行車的人》、《橄欖樹下無和平》等。

　　法國的“新浪潮電影”：風行于五六十年代。該派反對傳統的戲劇化，主張生活化，無故事、無情節、無結構，大量運用時空錯位、音畫錯亂的手法來打亂常規結構，以象征手法反映社會病態和人性毀滅，并使現代主義電影和商業電影相結合。代表作有《廣島之戀》、《精疲力盡》、《四百下》、《喘息》等。

　　西方的“意識流電影”：流行于六十年代，根據弗羅依德的心理學，采用“意識流手法”，用鏡頭去表達人的主觀意識，常用獨白、旁白、象征、倒敘、夢境、幻覺等手法，思路跳躍，結構雜亂，晦澀難懂。代表作有瑞典的《野草莓》，法國的《去年在馬里昂巴德》，意大利的《八部半》等。

　　美國的“大片”：八九十年代，為了與電視爭奪觀眾，好萊塢不惜大投入，拍攝許多大場面的故事片。其特點是人物多，場景大，氣勢恢弘，布景復雜，科技含量高。片子常用長鏡頭(幾分鐘)，長篇幅(幾個鐘頭)，拍攝周期長(幾年)，以大投入換來大回報。著名大片有《星球大戰》、《超人》、《埃及艷后》、《侏羅紀公園》、《真實的謊言》、《泰坦尼克號》等

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