水彩畫語言在水彩教學(xué)中的發(fā)展概述
[摘要]水彩畫在人們的印象中是透明、清新、流暢、水色淋漓的感覺。這也是水彩畫的特性，恰恰也是它的個(gè)性，創(chuàng)造性所在。水彩畫通過不同的形式手段。豐富的藝術(shù)語言反映當(dāng)代人的思想，反映社會(huì)現(xiàn)實(shí)，更加貼切時(shí)代生活。
[關(guān)鍵詞]繪畫語言 水彩本體語言 材料 技法 教學(xué)
一、水彩畫教學(xué)的發(fā)展概況
水彩畫的出現(xiàn)，最早在西方的英國，19世紀(jì)到20世紀(jì)在英國開始成熟并達(dá)到高峰。出現(xiàn)了一大批有特色有影響的水彩畫家。如威廉·透納、康斯太布爾、弗林特、薩金特、佐恩、安德魯·懷特，在這些畫家的不懈努力下，水彩畫在西方繪畫中不斷成熟，發(fā)展，壯大。
水彩畫傳入中國已有百余年的歷史。中國第一代水彩畫家如李鐵夫、關(guān)廣志、李劍晨、潘思同、王肇民等對中國水彩事業(yè)的發(fā)展做出了重要的貢獻(xiàn)．開始形成了中國水彩畫的獨(dú)特風(fēng)格，為中國水彩畫的發(fā)展做出了示范作用。20世紀(jì)40到50年代，出現(xiàn)了第二代水彩畫家，以古元、吳冠中、邵宇等為代表。他們深入群眾，深入生活，堅(jiān)持到工廠、工地寫生，他們的作品反映當(dāng)時(shí)的社會(huì)生活，但當(dāng)時(shí)的中國水彩還沒有擺脫“小品畫”的地位，在中國水彩畫的地位還不高。進(jìn)入到20世紀(jì)70年代，產(chǎn)生了中國第三代水彩畫家，他們大多是美術(shù)學(xué)院畢業(yè)，都經(jīng)過正規(guī)的美術(shù)基礎(chǔ)訓(xùn)練，不僅具有良好的美術(shù)基礎(chǔ)，還有豐富的人生經(jīng)歷和生活經(jīng)驗(yàn)的積累。他們熱愛水彩畫，開始向水彩畫更為廣泛的范圍和表現(xiàn)深度迸發(fā)，開始改變水彩畫在中國美術(shù)界“小品畫“的地位，為使水彩畫作為獨(dú)立的畫種做出了自己的貢獻(xiàn)。經(jīng)過改革開放，時(shí)至20世紀(jì)末，21世紀(jì)的今天，經(jīng)過第四代第五代水彩畫家的努力，水彩畫已形成了空前的繁榮局面，全國性的各項(xiàng)大展促進(jìn)了水彩畫的向前發(fā)展，使水彩畫在人們的心中不再是“小品畫”，已成為繼油畫、國畫后的第三的畫種，呈現(xiàn)出一片欣欣向榮的局面。一大批水彩畫家，特別是中青年畫家，正朝著民族風(fēng)格和藝術(shù)語言的多樣化的方向繼續(xù)前進(jìn)發(fā)展。但在看到成績的同時(shí)，還出現(xiàn)了不同程度的缺點(diǎn)和誤區(qū)，對水彩語言認(rèn)識的不清，對水彩畫認(rèn)識特點(diǎn)的不夠。水彩畫有水彩畫的特點(diǎn)，有其基本的繪畫方法，水與彩的巧妙結(jié)合以及水彩的特有魅力才是畫家應(yīng)該追求的目標(biāo)。這就要求在嚴(yán)格的基本功訓(xùn)練中獲得提高，然后在實(shí)踐中運(yùn)用并達(dá)到運(yùn)用自如的地步。所以水彩語言的探索是長期的發(fā)現(xiàn)運(yùn)用失敗成功的艱辛的過程，要不斷地總結(jié)經(jīng)驗(yàn)，形成自己獨(dú)特的藝術(shù)語言和表現(xiàn)手段。中國水彩畫發(fā)展到今天，技術(shù)手段，形式手段都日漸豐富，水彩畫作為獨(dú)立的畫種應(yīng)該有他獨(dú)特的表現(xiàn)語言，這也是他存在和向前發(fā)展的根本保證。在保證水彩畫獨(dú)特的藝術(shù)語言的基礎(chǔ)上，增加其他畫種的藝術(shù)語言，為水彩畫所用，使水彩畫的表現(xiàn)形式多樣化，并向前發(fā)展。
二、水彩語言在教學(xué)中的發(fā)展樣式及特點(diǎn)
翻閱中西水彩畫的資料，西方水彩畫沒有太多的“水色淋漓”的樣式，給人更多的印象是深入刻畫的能力之強(qiáng)，并不亞于西方的油畫。中國的水彩畫也是十分精細(xì)刻畫的作品，但整體上給人的印象是它的詩意和意境。西方水彩畫最初是作為油畫和版畫底稿出現(xiàn)的，后來在素描的基本功上加以淡彩，逐漸形成西方現(xiàn)在的水彩畫。它追求的是西方油畫的效果，追求的是寫實(shí)的效果。西方水彩畫發(fā)展到成熟階段，它的效果和油畫已沒有太大的區(qū)別。中國水彩畫是由西方傳入的，整體上是西方繪畫的特征，但是在它傳入中國的同時(shí)，它的面貌也有所改變。中國水彩畫在某些地方繼承了中國國畫的某些特征和意境。這使中國水彩具有了它的異國特征和民族性。中國水彩畫的表現(xiàn)形式是多樣的，有偏重西方的多重寫實(shí)特征的，在這一領(lǐng)域的代表畫家陶世虎先生，代表作品《秋韻》。也有在西畫中帶有水墨意味的，在這一領(lǐng)域的代表畫家侯安智先生，代表作品《人體》。還有偏重水墨畫和裝飾畫，在這一領(lǐng)域的代表畫家王涌先生，代表作品《追憶中的藍(lán)色》。線條結(jié)合色彩表現(xiàn)的特征，還存在用特殊技法表現(xiàn)“肌理”效果的作品。在這一領(lǐng)域的代表畫家趙云龍先生，代表作品《初春的陽光》。
由此可知水彩語言是繪畫語言之一，繪畫語言是畫家通過繪畫的訓(xùn)練和實(shí)踐而產(chǎn)生出來的各種表現(xiàn)方法和繪畫技巧，是畫家進(jìn)行塑造形象的手段，它以線條、明暗、色彩、筆觸、肌理、層次、空間、虛實(shí)及節(jié)奏等繪畫所有的基本元素來表現(xiàn)作品中的意境從而在各種形式的組合與變化中為畫家的繪畫進(jìn)行服務(wù)。
水彩畫在人們的印象中是透明、清新、流暢、水色淋漓的感覺。這也是水彩畫的特性，恰恰也是它的個(gè)性，創(chuàng)造性所在。水彩畫通過不同的形式手段，豐富的藝術(shù)語言反映了當(dāng)代人的思想，反映了社會(huì)現(xiàn)實(shí)，更加貼切了時(shí)代生活。
水彩畫的語言是借助“水”和“色”的相互作用，通過時(shí)間、水分、色彩的變化使畫面產(chǎn)生了具有非�；钴S的特性而獲得的詩一般的情境。水彩畫因發(fā)揮了獨(dú)特的藝術(shù)語言而產(chǎn)生了特殊的藝術(shù)效果。它以透明、流暢、水色交融以及水和水之間的碰撞，色和色的疊加見長，這一特點(diǎn)是水彩畫區(qū)別于其它畫種的重要標(biāo)志。水分、時(shí)間、色彩是水彩畫的三要素。水分是水彩畫的靈魂，水彩畫藝術(shù)是水的藝術(shù)，水可以調(diào)色、調(diào)節(jié)明度和純度以及飽和度，用水的多少影響干濕的變化，作畫的步驟。時(shí)間在水彩畫的作畫過程中的作用是絕對的，起決定性作用。在什么時(shí)間畫，在什么時(shí)間疊加，什么時(shí)間銜接，什么時(shí)間用什么樣的技法，產(chǎn)生的效果都是不一樣的。色彩，水彩的用色特點(diǎn)是透明，流暢、滲化、淋漓、潤澤，但這都要與水分時(shí)間相結(jié)合，才能出現(xiàn)必要的水彩效果和藝術(shù)語言。
總之，在教學(xué)實(shí)踐中對水彩語言的研究，表現(xiàn)風(fēng)格的探索，都是對水彩畫這門藝術(shù)進(jìn)行透析，深刻挖掘，然后再現(xiàn)創(chuàng)新這門藝術(shù)語言。藝術(shù)形式與藝術(shù)風(fēng)格是基于畫家的藝術(shù)修養(yǎng)和文化功底，以及自身的親身經(jīng)歷。作為水彩畫家沒有必要和油畫去爭奪其寫實(shí)的工夫，也沒有必要去追求中國畫中線條之韻律和水墨意境。水彩畫有水彩藝術(shù)的優(yōu)勢和特點(diǎn)，水彩畫的奧妙在于水的流動(dòng)性，它能將畫家的智慧與審美情趣溶于水與色的意境之中。運(yùn)用技法和材料，利用不同的肌理表達(dá)不同的意境，來極大的豐富水彩藝術(shù)的表現(xiàn)力和水彩的藝術(shù)語言。因此，水彩語言的教學(xué)實(shí)驗(yàn)是不斷總結(jié)和前進(jìn)的過程。我們在教學(xué)中不斷發(fā)掘探索新的藝術(shù)語言使水彩畫不斷向前發(fā)展。真正的水彩語言藝術(shù)是水的藝術(shù)，是流動(dòng)的藝術(shù)，要在流動(dòng)的音符般的韻律中將水彩藝術(shù)推到一個(gè)嶄新的境界。
【水彩畫語言在水彩教學(xué)中的發(fā)展概述】相關(guān)文章：
淺談廣西水彩畫的融合與發(fā)展12-11
論當(dāng)代藝術(shù)語境中的水彩畫教學(xué)12-11
水彩畫的藝術(shù)特征12-09
談?wù)勊十嫷闹袊鴼赓|(zhì)03-27
淺析水彩畫藝術(shù)中水與色的視覺表現(xiàn)技術(shù)03-28
縱觀中國水彩畫的趨利與利11-21
水彩畫水、色、形在風(fēng)景畫意境中的表現(xiàn)11-22
- 相關(guān)推薦