視覺傳達畢業設計開題報告

時間：2023-08-27 15:24:05 開題報告我要投稿

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視覺傳達畢業設計開題報告范文

　　“視覺傳達專業”是相關設計院校開設的課程名稱，培養目標是掌握本專業所必需的基礎理論和專業知識，能夠運用專業設計的方法技能，獨立從事包裝、廣告、平面設計等工作，具有一定的藝術修養和審美能力。下面是小編為大家分享一篇視覺畢業設計開題報告，希望對大家有所幫助！

視覺傳達畢業設計開題報告范文

　　一、選題來源與研究背景

　　選題來源

　　信步于歐洲城市街頭，不論是在羅馬、巴黎、柏林、馬德里等各個文化都市，還是在街頭的門窗、墻壁、抑或飛馳的地鐵上，都充斥著一種兼具野趣與生命力的藝術形式——涂鴉。上個世紀末，嘻哈文化如泉涌般不斷四散，涂鴉藝術這方麗水也開始緩緩流入亞洲大地，這一新生的藝術文化現象相繼出現在日本、中國、泰國、新加坡等國家。

　　涂鴉藝術這種生長于草根、豐富于后現代主義風格上的藝術形式，在極短的時間內蓬勃壯大，可謂是影響到了當代生活的各式領域。

　　筆者在歐洲以及國內各大城市走訪時，便被這種開放的藝術形式所震懾。涂鴉藝術家們將自身對世界的體驗與感知，透過最質樸、原生的藝術形式表達出來，創造出一系列或驚艷怪誕、或趣意童稚的繪畫圖式與藝術符號。涂鴉藝術純真樸實、個性時尚的特質和自由的創作精神亦與視覺傳達設計的內核相得益彰，它也開始悄無聲息地滲透著視覺傳達設計的各個方面，在顛覆與整合中逐漸成為一種不可多得的視覺元素進入大眾息息相關的生活。

　　從一方面而言，涂鴉藝術盡管看似處于“亞文化”之中，但卻是真正來自民間的藝術，其大眾性和視覺傳達設計實質相同，反映出平民化的審美需求；從另一方面而言，涂鴉的繪畫圖式、藝術符號及其色彩均是視覺表達的形式之一，與視覺傳達設計有種不盡相同但又密不可分的聯系。翻閱相關文獻資料不難發現，目前對涂鴉藝術的圖式和視覺傳達設計的研究中，部分是以一種陳舊和靜態的觀點去看待二者之間的關系。在審美“泛化”的時代，如何讓視覺傳達設計與個性化的涂鴉藝術結合產生新的形式？如何不僅僅停留在涂鴉藝術的表層，而是內外深度剖析尋找與視覺傳達設計之間的橋梁？在當代語境和新媒體科技下，涂鴉藝術介入設計領域后又會有怎樣新的發展？帶著這一系列的疑問與思考，筆者立足于涂鴉藝術的圖式，開始了本文的研究。希望能夠通過對這一領域的探索，不僅提升涂鴉藝術的社會影響，賦予它在新時代語境下的多維度價值；更為此藝術形式的多元和發展添磚加瓦，開啟一種與視覺設計聯結的跨界新形式，也為今后在此方向研究的人們提供一個新的參考，增添一份新的探索。

　　研究背景

　　涂鴉藝術在全球化時代背景下，儼然成為一種世界性現象。這種在爭議中發展卻又興盛不絕的圖畫傳統，起源于60年代美國城市底層大眾的街頭文化。西方的涂鴉藝術從違規的街頭肆意創作、涂鴉地區劃分的合法化、到涂鴉藝術學科的設置和博物館的誕生，再到如今多元化、多媒體結合的涂鴉藝術形式發展，經歷了一個完整的演進歷史。

　　文化研究領域上，早在1983年，美國便誕生了兩部有關涂鴉影像的經典紀錄片——Charlie Ahearn拍攝的《野性風格》（Wild Style）與Tony Silver導演的《風格大戰》（StyleWars）。片中呈現了對各涂鴉者在家中或街上的創作片段，真實還原了藝術家們涂鴉的構思過程與生活狀態，為世人提供了研究涂鴉藝術的寶典與創作的基礎范本。同時，也逐步涌現出一批優秀的具有影響力的涂鴉藝術家，如Blek Le Rat，Jean—Michel Basquiat，Keith Haring，Banksy，Pure Evil，Faile，The London Police，WK Interact等。筆者在歐洲走訪期間，在街頭任一書店均能翻閱到大量與涂鴉藝術相關的英文專著，因此不論從歷史還是大眾滲入度而言，都可見國外對于涂鴉藝術的研究及其所涉獵的領域探索相對更為寬泛，在視覺藝術、圖式領域等也都有著諸多論述及相關著作。

　　就國內而言，涂鴉藝術這股藝術的春風在20世紀末開始吹入國土，盡管短短二十年不到的時間，已然成為一個具有頑強生命力的長期藝術運動，全國各地隨處可見它的蹤影。國內涂鴉藝術家不斷涌現，涂鴉藝術的創作語言和內容形式也隨之發生變化——本土文化元素被納入其中，成為新的表達形式。如老一輩涂鴉藝術家葉永青，曾灶財，張大力，黑荔枝，李球球；當代青年涂鴉藝術家DEBE，4Get，Candy Brid，黑雞先生Mr。OGAY等。同時，涂鴉團隊遍布中國各大城市，不論是民間的自辦活動，還是全國性的大規模比賽或展覽，都可見此藝術形式正以其張力迅速走入年輕人的文化圈之中。

　　涂鴉藝術作為一種鮮活、創新的視覺傳達語言，縈繞于大眾生活周圍，重塑著人們的都市文化，它的發展空間無疑不是廣袤且具有潛力的。近年來我國對涂鴉藝術的研究雖與日俱增，但多以“網絡涂鴉”盛行。在目前我國所涉獵的各中學術論文中，研究涂鴉藝術與視覺語言特征并將其應用于視覺傳達設計之中、科學討論兩者的交融與差異盡管俯拾皆是，但對此課題部分仍是泛泛而談、觀點老舊，且舉例的論證大多仍是多年前的案例。筆者在圖書館翻閱中文專著時，國內有對涂鴉藝術作理論研究的專著相對較少，多以圖片展示為主。因此本課題的研究具有重要意義，能多維度去探討涂鴉藝術和視覺傳達設計兩者的關系，而不僅局限于對它們外部形式的分析以及往昔案例的陳舊研究。

　　二、研究的目的與意義

　　本文試圖從涂鴉藝術的歷史溯源、表現形式和創作手法入手，從“外”的具象表達去感知涂鴉藝術，同時以對涂鴉藝術圖式的研究角度，剖析其“內”的藝術符號、圖像敘事與審美精神，以求對涂鴉藝術有更進一步和深層次的認知。

　　涂鴉藝術作為一種都市視覺文化符號，出現在大眾生活周圍，并影響著視覺傳達設計。如今以涂鴉為表現風格的視覺藝術設計作品已是恒河沙數。但鑒于涂鴉藝術進入中國時間尚短且無完整的中文理論支持，人們對涂鴉藝術表現語言的應用上大多流于表面與外在的形式。本文將對現有的國內外涂鴉著作及相關文獻進行旁征博引，并對來自全球各地的藝術家們的涂鴉或相關結合的視覺設計作品進行分類與解析，觀察其在審美與創作手法上的方式和特點，對比涂鴉藝術與視覺傳達設計在創作與思維甚至精神內涵上的異同，嘗試探索涂鴉藝術在視覺傳達設計領域的創新方向，為現有的理論做出完善與補充。

　　同時，在觀察對比中融入時間維度——結合當代語境（如當代藝術與現代科技），試圖找尋對涂鴉藝術的圖式又一嶄新認知，希望能夠通過對這一領域的探索，不僅提升涂鴉藝術的社會影響，賦予它在新時代語境下的多維度價值；更為此藝術形式的多元和發展添磚加瓦，同時開啟藝術形式的多元化大門，打開一種和視覺設計聯結的跨界形式，也為今后在此方向研究的人提供一個新的參考，增添一份新的探索。

　　三、研究內容

　　本文主要闡述涂鴉藝術的圖式在視覺傳達設計中的研究，所以首先簡要介紹了涂鴉的歷史發展與創作風格，再通過對涂鴉藝術藝術符號概念以及涂鴉大師作品的剖析，探求涂鴉藝術的內在審美與符號。然后將此與視覺藝術設計結合，在當代的作品案例下，分析兩者的表達應用與拓展的可能并進行總結與展望。本文共分為五章。

　　第一章：緒論。討論了選題的來源、背景與目的、意義，及論文內容與框架。

　　第二章：涂鴉藝術綜述。闡述了涂鴉的源起、發展與創作手法和表現內容，對涂鴉的歷程有一個簡要的梳理以及對涂鴉的工具和形式等進行了詳解。

　　第三章：涂鴉藝術的圖式研究解析。在本章從“符號學”與“圖像學”相關角度，深入分析涂鴉的藝術符號與圖式的內在審美。同時結合典型的涂鴉藝術大師的作品作為例證解析其藝術符號的運用。

　　第四章：涂鴉藝術在視覺傳達設計中的表達與應用。將對涂鴉藝術的研究與視覺傳達設計聯結，通過對當代作品的解析，分析兩者的互動與表達。

　　第五章：設計實踐。本章是筆者在對本文進行總結后結合自身興趣點所作的涂鴉插畫設計。

　　四、提綱

　　摘要

　　Abstract

　　第一章：緒論

　　第一節：選題來源與背景

　　一、選題來源

　　二、研究背景

　　第二節：研究目的與意義

　　第三節：研究內容與創新點

　　一、研究內容

　　二、創新點

　　第二章：涂鴉藝術綜述

　　第一節：涂鴉藝術的源起與發展

　　一、涂鴉溯源

　　二、涂鴉藝術的發展歷程

　　第二節：涂鴉藝術的創作形式演進與表現內容

　　一、涂鴉藝術的創作手法演進

　　二、涂鴉藝術的基本表現內容

　　第三章：涂鴉藝術的圖式解析

　　第一節：涂鴉藝術圖形符號簡析

　　一、涂鴉藝術的符號概念

　　二、涂鴉藝術大師們的藝術符號解析

　　第二節：涂鴉藝術的圖像表達

　　一、文本與圖像的互動轉換

　　二、圖像表達的即時性思維

　　第三節：涂鴉藝術的圖式審美

　　一、表達心靈的幻象之美

　　二、荒誕世界的童趣之美

　　第四章：涂鴉藝術在視覺傳達設計中的表達與應用

　　第一節：涂鴉藝術的視覺元素在視覺傳達設計中的表達

　　一、色彩的情感表現

　　二、線條的運動性與筆觸肌理

　　三、圖形空間的形式與構成

　　第二節：視覺傳達設計中對涂鴉藝術表達語匯的應用

　　一、字體設計——風格化與情感化的應用

　　二、海報設計——個性與趣味的相映

　　三、廣告設計——時尚與公眾娛樂性的結合

　　三、插畫設計——手繪的自由表達

　　四、公共藝術——城市空間的點綴

　　第五章：設計實踐—畢業設計

　　第一節：創作背景

　　一、靈感來源

　　二、借鑒資料

　　第二節：《山海經》手繪涂鴉畫作創作

　　一、草圖繪制

　　二、畫作表現

　　第三節：設計延展應用

　　總結與展望

　　參考文獻

　　致謝

　　五、創新點

　　把涂鴉藝術與的圖式與視覺傳達設計通過跨學科的研究，融合圖像學、符號學、心理學、視知覺的方式來探究其多元價值，讓對涂鴉藝術的理解不僅僅停留在表層，而是進行深度的內外剖析，解析其內在的圖式審美。

　　通過實地調查、文獻研究、案例分析、跨學科研究和人物走訪的研究方法，將涂鴉藝術的縱向時間發展和多元化價值的橫向拓展相交叉結合，對涂鴉藝術進行全方位的研究。讓其風格形式更好地應用于視覺傳達設計中，在涂鴉藝術與視覺傳達設計之間搭建一座橋梁，讓它具有更大眾、時尚、潮流和個性的特質。

　　結合當代藝術與現代科技，在當代語境下進行更新的深入研究，不僅給涂鴉藝術帶來一種新的擴展可能性，也讓涂鴉藝術這種獨特的語匯給視覺傳達設計帶來新的形式。

　　六、進度安排

　　11月01日—11月07日：論文選題，

　　11月08日—11月20日：初步收集畢業論文相關材料，填寫《任務書》，

　　11月26日—11月30日：進一步熟悉畢業論文資料，撰寫開題報告，

　　12月10日—12月19日：確定并上交開題報告，

　　01月04日—02月15日：完成畢業論文初稿，上交指導老師，

　　02月16日—02月20日：完成論文修改工作，

　　02月21日—03月20日：定稿、打印、裝訂，

　　03月21日—04月10日：論文答辯。

　　七、參考文獻

　　（一）中文原著

　　[1]陳琦.城市節奏系列：畫在墻上的聲音——涂鴉文化史[M].山東：山東美術出版社，2010.11：87.

　　[2]趙毅衡.廣義敘述學[M].四川：四川大學出版社，2013.12：211—213.

　　[3]孟瑾，方二.涂鴉Urban Wallpaper[M].第1版.北京：中國青年出版社，2006.3.

　　[4]曹方，喬爽.視覺圖式[M].第1版.南京：江蘇美術出版社，2008.1：19—42.

　　（二）中文譯著

　　[1]（美）丹尼格雷戈里.手繪的奇思妙想：49位設計師的創意速寫簿[M].上海：上海人民美術出版社，2010.

　　[2]（德）Rose Fleck—Bangert著.許玉梅譯.孩子的畫告訴我們什么[M].北京：北京師范大學出版社，2010.04.

　　[3]（德）弗里德里希·黑格爾著.朱光潛譯.美學[M].江蘇：江蘇人民出版社，2011.7：81.

　　[4]（德）瓦爾特·本雅明著.王才勇譯.機械復制時代的藝術作品[M].北京：中國城市出版社，2002.01：101.

　　[5]（美）魯道夫·阿恩海姆著.孟沛欣譯.藝術與視知覺[M].湖南：湖南美術出版社，2008.8：228.

　　[6]（美）科德瑞著.陸香，丁碩瑞譯.創意城市：百年紐約的時尚、藝術與音樂[M].北京：中信出版社，2010：21.

　　[7]（美）蘇珊·朗格著.劉大基譯.情感與形式[M].北京：中國社會科學出版社，1986：12.

　　[8]（俄）瓦西里·康定斯基著.吳瑪悧譯.藝術與藝術家論[M].重慶：重慶大學出版社，2011.08：83—136.

　　[9]（英）安娜·瓦克拉維克.趙成清譯.全球視野藝術叢書：涂鴉與街頭藝術[M].上海：上海人民出版社，2017.1：90—136.

　　[10]（西）吉瑪·嘉絲奇，瓊瑟·阿什辛著.黃超成等譯.西班牙現代繪畫教程：色彩[M].第1版.

　　廣西：廣西美術出版社，2007.12：10.

　　[11]劉雋編.鄢格譯.涂鴉變遷Graffiti Now[M].第1版.沈陽：遼寧科學技術出版社，2009.5.

　　[12]（英）E.H.貢布里希，（美）朱利安·霍赫伯格等著.錢麗娟譯.藝術、知覺與現實[M].重慶：西南師范大學出版社，2017.9：62.

　　（三）期刊論文

　　[1]林家陽.涂鴉藝術與涂鴉文化[J].中國廣告，2006—03：23.

　　[2]楊時旸，張大力.我無法脫離底層[J].中國新聞周刊，2009：3.

　　[3]李永超.城市中的涂鴉文化：一種空間社會學的解讀[J].美與時代·城市，2017.7：109—110.

　　[4]曉東.概念流利與圖式理論[J].山西師大學報，2010.3：150—152.

　　（四）學位論文

　　[1]樊清熹.后現代視角下的涂鴉藝術研究[D].武漢：武漢理工大學博士學位論文，2013.6：33—35.

　　[2]周成璐.公共藝術的社會學研究[D].上海：上海大學博士學位論文.2005：3.

　　[3]王冰冰.涂鴉藝術符號的視覺審美取向研究[D].湖南：湖南工業大學碩士畢業論文，2008.6：38—39.

　　[4]胡華麗.論兒童涂鴉藝術對成人繪畫圖式的影響[D].上海：華東師范大學碩士畢業論文，2007.5：23—26.

　　[5]楊天悅.自由的混搭藝術——從現代平面設計審視涂鴉藝術的影響與應用[D].上海：華東師范大學，2012.10.

　　一、選題的目的和意義

　　現在的平面設計中，單純的平面元素已經滿不能滿足人們的視覺感受，需要借助在平面設計中，空間的表現能夠表達出設計者的個人風格和藝術特色，它能在傳達信息的同時產生藝術美感。空間的合理表現是需要設計者付出心血的。在一幅平面設計作品中，不能只看到圖形、文字、色彩而不注重空間的關系，如果在畫面上的各元素之間沒有強弱、大小、疏密之分，沒有合理的空間組織，會使各元素之間產生混亂，缺乏明確的層次和組織關系，不能夠突出主題，造成視覺效果的混亂，更不能產生有張有弛的美感。畫面在空間的安排上大小、疏密得當，空間層次分明，才能使主題突出，才能產生一種節奏和韻律美，形成藝術空間美感。因此我們在創作平面作品時，視覺空間的創造是不可或缺的部分。為了增強視覺的震撼力，空間關系的變換就成了重要的手段。

　　二、該題目國內外的相關研究動態

　　國內：通過色彩冷暖，明暗，虛實，強調立體感；

　　國外：負空間，矛盾空間，循環，強調空間感。

　　三、選題擬解決的主要問題或創新之處

　　①如何使平面設計中的空間表現更實用

　　②如何使平面設計中的空間表現更容易被大眾接受

　　③如何融合東西方迥異的思想和理念

　　四、內容提綱

　　一、平面設計中的空間表現的定義

　　1、何為平面設計中的空間表現

　　2、如何做好平面設計中的空間表現

　　3、做好平面設計中的空間設計的意義

　　二、空間表現的內涵淺析

　　1、中外空間表現的定位

　　2、中外空間表現的研究方向

　　3、中外空間表現的差異

　　三、當今社會空間表現的社會認同程度簡析

　　1、實用性空間表現的利與弊

　　2、時尚型空間表現的利與弊

　　3、重復型空間表現的利與弊

　　五、寫作過程中可能遇到的困難和問題以及解決的措施

　　略

　　六、主要參考文獻

　　《平面設計中的空間表現技巧100講》

　　《平面設計中的空間表現東西方文化薈萃》

　　文獻綜述：

　　視覺傳達設計是一門跨專業、跨學科的多學科交叉性學科，也是一門發展性的學科，不斷有新的內容充實進來，所以該專業的研究范疇存在著時效性。從不同的角度出發，視覺傳達設計的研究范疇有視覺傳達設計史與圖形史研究范疇、視覺傳達設計專業基礎研究范疇、視覺傳達設計專業設計研究范疇和視覺傳達設計與相關理論的關系研究范疇。招貼設計、包裝設計、企業VI 設計是視覺傳達設計專業設計研究范疇的一部分。

　　一、招貼設計

　　（一）、招貼設計的國內外研究現狀招貼，即為招引注意而進行張貼，通常是通過印刷在紙張和其它平面材料上，張貼于公共空間的印刷物，用于昭示公眾，傳達信息的廣告媒體。它是傳統和現代廣告行為中，用處最頻繁、最廣泛、最便利、最快捷和最經濟的傳播手段。

　　印刷的公共廣告在歐洲可以追溯到1480年威廉.卡庫斯東制作的推廣索爾斯伯利式溫泉療法的招貼，而中國的印刷廣告更是在宋代就已成形，但真正意義上的現代招貼直到1860年前后才形成。經過近一個半世紀的發展，今天，招貼設計無論在表現形式、圖形創意、制作手段上都有了很大變化，從插圖、文字編排、構圖、語言表達上充分運用新手段、新方法來達到嶄新的效果，使招貼的平面靜態特點在動態世界中得到新的發展空間。從表現形式來看：隨著計算機和影像技術的發展，招貼的寫實與超寫實表現水平空前提高;在圖形構成法則上，招貼不斷吸收著邊緣文化和邊緣學科，來豐富自己的語言表現能力，同構圖形、記號圖形、矛盾圖形被廣泛應用，歷史學、文學、哲學、心理學、溝通學理論深深影響著廣告招貼的設計創作;文字編排大膽創新、突破陳規，出現多元的組合方式;返樸歸真，徒手造形、手工制作成為新的時尚風格;多媒體與網絡的普及加上自身樣式的限制，招貼媒體的應用范圍更多地轉移至公益事業領域; 隨著經濟的全球化和國際間信息交流的加速發展，文化形態的個性特征將越來越削弱，民族文化精神和現代設計語言成為招貼設計評優的重要規則與標準;傳媒技術與計算機技術高速發展，使招貼設計中的圖形創意開始被圖像創意代替，擺脫了平面的“二維”模式，在當今新媒體中繼續獨樹一幟，保持發展的生命力。數字化高科技技術同時使招貼廣告除了具有傳播實用價值外，還具有一種藝術審美價值，極高的藝術欣賞性和收藏性。

　　當代世界招貼廣告的中心法國大約有45 萬處張貼廣告的正規場所, 其中多數集中在巴黎，這就是巴黎成為世界招貼之最的重要原因。在巴黎, 招貼超越了一般意義上傳遞商品信息的功能, 它有時還作為一種附加值文化商品、一種旅游城市的古文化現象和人文環境的重要點綴而存在。此外, 招貼還在創造人文觀念、賦予人們新的文化思想和美感方面起到不可忽視的作用。

　　日本的招貼設計中運用傳統的美學理念，借鑒了中西方的設計觀點，在探索民族文化的精神的過程中，找到了互相融合的契合點，取得了舉世矚目的成就，走在了世界設計的前沿。日本招貼設計的成功，代表了東方文化理念和現代構成形式語言的結合在招貼設計中運用的成功。

　　中國的招貼設計隨著改革開放以及市場經濟的日益繁榮也進入了歷史最興旺的時期。中國設計家一方面深入研究20世紀以來西方招貼廣告設計的各種風格流派，另一方面吸收日本的成功經驗，弘揚自己本土的民族風格，把中國的民族特征和國際性的視覺傳達要求以及現代主義藝術特征三者融為一體，進而轉換成自己的獨特視覺設計語言，創造出了具有中國獨特風格的招貼廣告。中國現代招貼設計注重東西方文化交融和信息傳達的功能，注重意念創意和表現形式，香港設計界就是一個非常突出的典范，他們的招貼設計都繼承了民族的特點，并融入了國際藝術設計的現代理念，同時引領著中國內地廣告設計的時代潮流。

　　（二）、招貼設計的基本研究方法日本設計師粟津喜代之稱招貼廣告為“無聲之宣傳”，既然是無聲的宣傳，就需要通過良好的視覺語言，達到有效傳播信息的目的。

　　視覺語言的成功與否又在于創意，它是招貼設計最為關鍵的地方。而招貼創意實質上并不是單純追求視覺形式的過程，它有其自身的創意形態及其創作方法：以市場營銷策略與廣告策略為依據，針對產品、市場、目標消費者等情況來確定廣告的訴求主題與創意。它對“商品、受眾以及人的種種需求”進行創造性的組合，采用相應的表現形式和手段，通過科學的廣告訴求、視覺表現與傳播來引發受眾的注意和情感共鳴，從而達到促進銷售的目的，并最終使招貼達到預期廣而告之的目的。

　　首先，招貼設計要“以人為本”。立足于人的需求、抓住人的心理進行創意。這就必須對消費者進行分析、研究，選擇和確定可能使用該產品的人作為目標消費者，根據目標消費者的具體情況，制定有針對性的創意策略。

　　其次，招貼設計要構思巧妙。就招貼廣告設計的三大構成要素(圖形、文字和色彩)的關鍵要素——圖形的創意來說，要以綜合創造、概念升華為原則，這種從綜合中產生的創意，具有深刻的內涵和震撼人心的力量，它能使招貼的主題突出并使人產生心理上的共鳴和聯想，從而達到具有個性化信息的目的。從身邊熟悉的小事物中，通過嫁接、假設和同構去聯想圖形創意的造型要素，以意生形，以形表意。

　　再次，招貼設計要重視文案的作用。文案設計內容包括標題、正文、廣告語、隨文。文案的寫作要根據廣告策略、招貼主題和創意的需求來進行編寫，注重思想性和真實性，力求簡明易懂、寓意深刻并具有較強的說服力和藝術感染力。要有針對性地進行廣告訴求，以充分發揮文案應有的重要作用。文案是一幅招貼設計作品成功與否的關鍵。

　　同時，還要學習和積累各方面的知識，全面提高綜合素質，以較為深刻的理解人類和社會，把握當代文化傾向和美學特征，熟練運用新的邊線形式、手段及技術，適應信息時代社會與市場的需求。

　　(三)、招貼設計當前存在的問題現代招貼就其使用價值和審美價值而言，在設計和發布過程以及高校設計教學中存在諸多誤區。

　　1、文字使用方面的誤區

　　在現實的大量招貼中，設計者忽略視覺心理、視覺識別，文字表達內容和字體審美不符。

　　問題一：科技的迅猛發展，計算機設計及計算機字庫的豐富，使所有設計和宣傳變得簡單、容易，這使設計工作者和藝術設計教育工作者養成了惰性和依賴性，這無形中影響到了學生，使他們一味地依賴計算機，忽略了對各種字體的審美特性、情感因素、藝術張力、藝術規律以及每種字體使用的適合范圍等方面的把握，使作品圖文和版面設計都很現代，而文字的使用卻問題百出：

　　⑴繁簡字體混亂;

　　⑵不懂得字體除了有其自身的形式美規律，同時還具有自身排版的審美特性;

　　⑶只會使用一種隸書或宋體字等，無形中落入了特定歷史環境下形成“社會刻板效應”的圈套。

　　問題二：現代視覺心理研究表明，人眼一次定位時所能注意和識別的文字僅能在4—12個左右，因此，設計招貼時如果不注意這一心理現象，僅從設計者自己喜好去設計，其作品根本不能達到招貼本身的使用價值——信息傳播的目的。問題三：文字內容的選擇上，不考慮受眾定位、文化背景等因素，文字表述古怪、離奇，根本無法識讀，無法達到信息傳播的目的。

　　2、圖形設計的誤區

　　許多招貼設計者在設計招貼畫面時，僅從學術上的現代感方面考慮和過分追求“創意”的新奇，忽略了招貼的首要目的是傳播信息，要達到易于識別和具有親和力，將招貼畫面設計得過分艱澀、難懂，使招貼受眾即使多遍閱讀尚不能理解其意，根本無法達到信息傳播的目的。

　　3、招貼廣告教學中存在的誤區

　　現行藝術類高校的招貼設計教學中，過多強調“創意”，忽略從文字到畫面，以及整體設計過程的統籌兼顧。另外，招貼設計教學中，還存在過分強調計算機的使用，而忽略設計者自身修養和素質的提高。

　　另外，隨著時代的發展，網絡技術的普及，人們對設計根本意義上的探索被日復一日不斷升級的電腦技術、網絡語言取代，設計中產生大量的“設計垃圾”，侵蝕著“設計為人”的本質觀念，設計師淪為形式的“奴隸”。

　　(四)、招貼設計的發展動向隨著科學技術的飛速發展，社會信息化程度越來越高，招貼廣告的空間將不斷擴大，信息量也將不斷增加，其形式也越來越多，新型傳播媒體將促使現代招貼向著藝術和文化方向發展。

　　1、體現出文化效應與人性化招貼是為完成一定的宣傳任務，這種宣傳實際是一種文化傳播，傳播的信息體現了商品和服務的價值觀念，體現著特定的民族文化或亞文化群的人文特征，滲透著鮮明的民族文化特征，體現著人類社會科學、自然科學和思維科學等多學科的豐富知識。成功的招貼不僅要使受眾得到所傳播的信息，也應該使其得到精神上的享受、靈魂上的凈化、情操上的陶冶和文化品位上的提高。

　　2、體現出較強的娛樂性在以往招貼設計中，長期的、超飽和的商業招貼沖擊已經使人們對招貼廣告處于一種視覺疲勞的狀態。面對街頭巷尾的大大小小的招貼廣告，能使我們眼睛一亮的就是具娛樂性的招貼，它能重新激發起受眾的熱情與沖動，使他們在愉悅中接受更多的信息。

　　3、體現出較高的藝術性藝術性是招貼的“靈魂”，沒有藝術性的招貼就會平庸乏味，沒有活力和精神。在第二屆中國國際海報雙年展上，終評評委、法國著名設計師皮埃爾·貝納爾點評，“好的海報的標準就是能在視覺上吸引人，又能引起觀者的思考，具有智慧。”這里的“能引起觀者的思考和智慧”就是招貼的靈魂——藝術性。再有，隨著經濟的全球化和國際間信息交流的加速發展，文化形態的個性特征將越來越削弱。對于中國廣告招貼的未來發展前景來說，我們要以本土傳統文化為依托，將東方人文精神和中國哲學理念最精要的內涵融入在招貼設計中，以此作為創作“原點”，并積極吸收和借鑒國內外的成功經驗，“立足中華，面向世界”，尊重民族藝術的獨特性、體現中華民族的審美心理的同時，反映現代人的內在精神追求，從而體現設計本身的社會價值。

　　二、包裝設計

　　(一)、包裝設計的國內外研究現狀

　　隨著現代科技的高度發展，包裝行業已進入高技術產業發展計劃。在國外，一些發達國家在包裝領域進行了長期的研究與探索，將很多高技術應用于包裝領域，使包裝高技術產業得以迅速發展。在包裝材料方面，將化學合成技術、生物技術、信息技術等高技術應用于新材料的研究開發上，并使之產業化。在包裝機械的生產與制造方面，集中表現了包裝高技術產業化。以美國、德國和日本為代表的包裝機械企業，緊跟當代高技術的發展步伐，不斷研究和開發現代的先進包裝技術，發展和應用高技術的現代化專用包裝機械，使包裝機械在運行中高速化、智能化，同時完成不停機的在線測驗與故障排除。在包裝設計與印刷方面，利用計算機及先進的軟件系統(CAD 等)，將結構設計、裝潢設計和彩色印刷合為一體，達到了設計電腦化、印刷多色高速高效和數字化。在防偽包裝上，采用激光、條碼與電子指紋、電碼電話信息、抗體與文字縮微等技術，將防偽包裝推向高技術水平。

　　我國包裝高技術產業起步較晚，是在引進、消化吸收的基礎上，結合我國的具體國情發展起來的，并發展較快。在包裝機械方面應用高技術開發了一批具有國際先進水平的高技術產品。在包裝設計方面，很多企業已應用CAD 系統進行設計，特別是軟件開發上，北大方正推出了結構設計、裝潢設計和彩色應刷為一體的包裝設計系統，這標志著我國包裝高技術向產業化邁出了可喜的一步。但我國包裝行業高技術產業與發達國家相比還有很大差距。我國包裝行業整體上看，技術開發與應用能力差，包裝產品科技含量低，一些高檔的包裝產品很多靠進口，或進口原材料以及國外設備生產，特別是高檔的包裝制品設備、包裝印刷設備等，幾乎全是進口設備。我國很多包裝企業自主開發能力十分薄弱，高技術產業化更難以提到議事日程。

　　（二）、包裝設計的基本研究方法

　　包裝設計不同于廣告設計，它是綜合設計過程，也是產品生產過程。從產品屬性、同類商品個性、商品的新舊市場、消費者群體等多方面來分析包裝容器、包裝材料、包裝結構、裝潢設計表達等綜合問題，考慮包裝運輸、包裝儲存、包裝工藝與技術、生態與環保等問題。

　　1、用中心設計思想表達重點主題包裝設計要顧及包裝的美化功能，也要考慮保護功能、方便功能，還要運用好信息傳達功能，考慮裝潢形式美、材料美、工藝美、結構美的同時，需要結構與材料設計、技術工藝與容器設計來體現保護功能和方便功能，還需要準確表達產品屬性、并具有個性和意境美的設計思想來體現信息傳達功能。通過分析“為誰設計”、“何為設計”和“怎樣設計”把握設計目標、表達設計主題。“為誰設計”中的“誰”是代表產品本身、生產企業利益、企業老板個性、商品市場、消費者利益、社會公共利益等單方面或多方面問題，或主次有序的設計問題。“何為設計”是思考設計什么，設計的裝潢形式、結構、材料、人性化、價值、意義、生態等單方面或多方面問題，或主次有序的問題。“怎樣設計”是思考設計思想、設計主題、設計原型、設計表達、表達什么等單方面或多方面問題，或主次有序的問題。通過對問題的多個方面主次分明、條理有序的分析和表達，樹立中心設計思想，表達重點主題。

　　2、定位目標突出設計個性

　　包裝設計搭建了由產品變為商品的橋梁，宗旨是為人的需要服務。“為人而設計”的包裝設計思想，可以是為不同方面人群的物質需要而設計，或者是為了公眾社會整體人群的物質需要和精神需要而設計。“為物而設計”的包裝設計思想，可以是為產品本身而設計，或者是為結構的表層美化而設計。具有設計思想的優秀包裝設計，既是為“人”的物質和精神需要而設計又是為“物”的美而設計。設計個性來自于設計師的藝術個性，根源于設計師的審美能力及廠闊的知識面。具有個性的包裝設計才有可能突出產品屬性、產品的獨創性。做滿足大眾審美需要的同時，引導健康消費，具有實用、方便、可識別、具有個性等屬性的包裝設計。準確表達個性設計思想，創造包裝設計意境。

　　（三）、包裝設計當前存在的問題

　　1、包裝設計中的社會問題

　　在商品如潮水般涌來的今天，面對日益繁多的商品和包裝，人們目不暇接，無法選擇和判斷，因為幾乎每一個商品都經過了精心的設計和包裝，每一樣商品的包裝都那么光鮮、奪目和誘人，包裝的材料越來越好，包裝的檔次也越來越高，人們分不清究竟哪個商品才是他們真正需要的、品質過硬、實用的產品。一味高檔、奢侈而不是名符其實導致包裝成本上升，造成浪費和消費者被欺騙，社會比富、攀比心理膨脹等一系列社會問題。

　　2、包裝設計中的人性化問題

　　目前，市場經濟促使商家根據市場信息來確定自己的包裝風格，設計是為了生存對商家的要求言聽計從，因此，不惜放棄自己的職責，放棄創意構思和藝術才華，屈從于商家，昏昏然緊追市場潮流，放棄特色，放棄職守，甚至放棄道德底線，一味迎合市場，導致市場、商家、設計師三者相互牽制，惡性循環，惡性競爭。

　　3、包裝設計中的環保問題從產業角度講，商品離不開包裝，包裝往往在消費者拆開后就被丟棄，因此被稱為“丟棄工業”或“丟棄文化”。包裝的再生利用是目前包裝設計的一項重要課題，包裝與環境的矛盾也已經引起全社會的高度關注。

　　4、包裝設計中的傳統

　　文化問題文化是一個民族長期積累的結果。近年來，我們的商品包裝被大量西方文化所充塞，我們的傳統文化似乎已退到邊緣，我們的儒家文化被日本、韓國很好的繼承，我們卻把它失落了。相反，西歐各國的中產階級卻在樂滋滋地享受不同文化帶來的樂趣，包括我們的文化。

　　（四）、包裝設計的發展動向

　　1、可持續包裝設計

　　可持續包裝設計是指對生態環境和人體健康無害，能循環復用和再生利用，可促進持續發展的包裝設計。商品經濟的發展帶動了包裝設計產業的繁榮，而包裝屬一次性消費品，包裝業在發展的同時不僅消耗了大量資源，廢舊的包裝又對環境造成污染。我國包裝行業產業化水平較低，包裝產品的使用和回收處理系統不完善，造成大量資源浪費及包裝廢棄物損害我們的生存環境。隨著一些環保新材料、新技術相繼出現，發展無污染、無公害的可持續包裝，推廣可持續包裝設計，能有效解決包裝與環境問題，也是未來包裝設計業發展的趨勢。

　　2、綠色包裝設計

　　綠色包裝是指對自然生態環境不造成污染，對人體健康不造成危害，能循環使用和再生利用，可促進持續發展的包裝，是未來設計發展的主題。綠色包裝是包裝學科的發展方向，同時也是包裝業可持續發展的唯一之路。未來產品綠色包裝的前提是，在包裝設計保證功能的同時，盡量減少使用的材料，盡可能消除不必要的裝飾和多余的包裝，提倡簡約包裝，以節省資源，最大限度地保護自然資源，最小數量地生成廢棄物，盡量減少對環境的污染。在包裝材料上選擇可再生、可循環再利用、可生物降解的材料。

　　3、本土化包裝設計

　　世界上沒有相同的民俗文化，更沒有相似的生活習慣和文化信仰。每個民族都有自己的歷史、人文以及風土人情。我們國家五千年的文明歷史、民族的精神氣質、民族的風俗人情、民族的哲學觀和美學觀，使我們終生打下了民族的烙印。民族文化、民間美術不僅體現著民族的精神素質和心理素質，也體現著民族的喜聞樂見和審美情趣。因此吸收民族特色，表現鄉土風情，反映出中國特色包裝是包裝設計發展的必然。另外，需要強調的是，本土化包裝設計的最終目的是為了走向國際化。將本土化和現代化相統一，通過包裝向世界傳遞我們本土文化和民族特色，結合地域和民族共通意識，達到國際間的交流。

　　4、超級市場現象下的包裝設計

　　超級市場的出現改變了商品的銷售環境和消費者的購物方式，進而對產品包裝提出了更新、更高的要求。

　　首先，超級市場的貨架上，同種類的商品中往往有數個不同的品牌，在同一產品的不同品牌包裝集中展示的時候，如何在眾多同類中脫穎而出，包裝設計的差異性顯得尤其重要。

　　同時，多種類商品貨架形式的陳列也讓消費者的選擇速度發生了變化。據統計，在大型超市里，人們在每種商品前的停留時間平均約為0.3秒。也就是說，包裝需要在這0.3秒的時間里抓住人們的眼球，并引起他們的好感從而激發購買欲，這就需要包裝與消費者進行情感交流，通過色彩、圖形等視覺元素引起人們情感和心理上的共鳴，或者為消費者和產品兩者之間創造某種印象和氛圍。包裝的功能從保護、儲存商品到“自我推銷員”，經歷了一個從被動到主動的轉變過程，從單純的傳達信息發展到今天的與人“對話”。同時，包裝與人類行為的研究逐漸提上日程，從人們的生活方式、利益需求出發，出現了適量體量的“小包裝”;從人們的生活節奏考慮，設計出一人一次使用的包裝、一周使用的包裝等。在此基礎上，研究者們還提出了互動包裝的新概念，以“變” 為主軸，將人與人、人與物、人與環境有機地聯系在一起，而消費者也不再只是信息的接受者，他們擁有更大的參與空間。

　　5、包裝的趣味化設計隨著社會經濟的快速發展，人們對生活品質的要求在不斷地提高，人們的價值取向正逐步發生改變。這就要求現代產品的包裝設計不僅具有很高的審美價值、豐富的文化內涵以及強大的價值感染力，而且應滿足現代人追求輕松、幽默、愉悅的心理要求。趣味包裝就是在這樣的背景和環境下產生的。趣味的包裝設計有利于緩解壓力，達到工作和生活的和諧，因此受到大眾普遍歡迎。

　　三、企業VI 設計

　　（一）、企業VI 設計的國內外研究現狀VIS——企業視覺識別系統是隨著CIS——企業形象識別系統的引入和發展而發展的，是CIS 的一個重要組成部分。CIS 的發展自然帶動著VIS 的發展。

　　企業通過VI 設計，對內可以征得員工的認同感、歸屬感，加強企業凝聚力;對外可以樹立企業的整體形象，資源整合，有控制的將企業的信息傳達給受眾，通過視覺符碼，不斷的強化受眾的意識，從而獲得認同。因而世界上一些著名的跨國企業，如美國通用、可口可樂，日本佳能，中國銀行等，無一例外都建立了一整套完善的企業形象識別系統，使他們在競爭中立于不敗之地。近20年來，國內一些企業也逐漸引進了形象識別系統，最早的太陽神、健力寶，到后來的康佳、創維、海爾，也都在實踐中取得了成功。在中國新興的市場經濟體制下，企業要想長遠發展，有效的形象識別系統必不可少，這也成為企業騰飛的助跑器。

　　（二）、企業VI 設計的基本研究方法

　　1、從精神理念到設計概念

　　企業或品牌的精神理念來自對自己的定位，相當于企業深層的精神文化。要把握好宏觀的定位，離不開各個微觀，涉及到企業的每一個細小環節的行為。由企業或品牌的精神理念來著手開展思考。確定支持基本形象概念的具體內容，及視覺傳達的基礎和依據，成為演變為視覺形象的詞語，找到與主要企業精神理念相對應的設計概念，需要設計專家與企業溝通以達到協調一致的認同，進而成為企業和設計師共同遵守的法則。要使視覺形象各要素符合企業的個性，還在于選擇合適的設計題材和造型要素。

　　2、從設計概念到視覺符號

　　視覺符號是指VI 中具有不同傳播功能的，既統一又有所分工的元素的總稱。如何將企業的設計概念信息概括、提煉、抽象、整合成企業視覺符號，就成為整個傳播工程的關鍵。從設計概念到視覺符號是一個創作、再現的過程，必須掌握傳達的規律與方法，選擇合理的藝術表現形式。對于欲表達的意義，需要獲得一個確切的語言形態，而設計師始終不渝地心儀于創造最佳的視覺語言，借以傳達設計理念和藝術主張。另外，結構和工藝的因素也不可小視，企業的印刷品的工藝質量等粗糙不堪，不僅不能有效地體現設計的原生概念，也會影響到觀者對企業的第一印象。因此，只有在設計、制作等每有一個環節都把好關，才能把最好的設計呈現出來。

　　（三）、企業VI 設計當前存在的問題VI 設計正面對來自企業界和設計界的雙重阻礙。

　　1、來自企業界的阻礙

　　從企業決策者方面來看，由于對VI 設計缺乏專業知識，對VI 的了解不夠全面，致使不少企業決策者在策劃和確定企業VI 系統時，沒有把它作為一項對企業的發展有著舉足輕重的作用的系統工程，而是匆忙上馬、敷衍了事，或是完全憑借個人品味和好惡，對設計師的提案給予過分“指導”和干涉，從而出現了非常不具專業水準甚至是失敗的VI 設計，對企業的經營和產品的營銷產生了極其負面的影響。從企業內部員工來看，由于企業在導入VI 之前，對內部員工沒有做足夠的前期培訓，使普通員工對VI 沒有一個全面系統的了解，只是看到企業在花錢更換形象，但不知道其目的何為，因而導致一些員工對企業的決策不理解，有的甚至產生逆反心理，認為這是在做表面文章，浪費大家的錢財。在這種狀況下，企業員工很難對企業新形象產生認同感，導致VI 設計在企業內部的推廣與實施異常艱難。那么，VI 設計就很難在企業內部發生效力，達到它的真正目的，從而失去了導入VI 的意義。

　　2、來自設計界自身的阻礙

　　首先，有些設計師或設計機構對企業的視覺定位模糊不清，消費者感到似是而非或者產生不正確的聯想;其次，現在許多VI 設計，模仿遷就、缺乏個性，似乎都是在一個統一固定的模式下復制出來。最后，還有來自客觀條件上的不足和限制。一些特殊的設計效果無法實現，在一定程度上影像了設計作品品質的提升。

　　(四)、企業VI 設計的發展動向

　　1、設計觀念創新

　　受以往VI 設計觀念中“統一”概念的束縛，我們在設計中手法單一，變化稍大就害怕失去系統性、整體性。近年來，有些人針對應用部分的設計提出活化和變奏的思想。許多標志設計已經打破了傳統規則，在靜止的二維標志中加入了時間概念，可以是有情節有過程的，可以是多表情的。20世紀末，數字化媒體出現，電腦技術在設計上的廣泛應用挑戰著藝術設計形式，許多設計師已不再滿足于原有設計局限在平面和靜態的狀況，VI 也打破了“靜”的傳統，逐步開始“動”了起來。另一個設計觀念上的創新：所謂的標志并不存在，而是整體所傳達出的某種觀念和氛圍，VI 設計也可以考慮按照這種新的設計思路嘗試一下。減少展開基礎部分要素和應用部分設計的限定，根據對象的需要，尋找個性點，以求突破。

　　2、“以企業為核心”轉向“以消費者為核心”

　　VI 設計的對象是企業，而企業的目的在于利用良好的視覺環境吸引消費者，滿足消費者的需求。因此在VI 設計中，研究人的需求是很重要的。企業的終極目標是銷售產品，如何才能投其所好，得到消費者的認可，就需要設計師具備為人而設計的思想，也就是說整個受眾是設計的出發點和原動力。

　　3、大眾型VI 轉向策略型VI策略型VI

　　設計是將美學與營銷并舉，創造并銷售企業的形象美，其區別于單純的設計服務，把產品營銷的精神實質貫穿于設計中，不再是“表面文章”而是“有血有肉”，既塑造企業形象，加強企業內部向心力，又成為企業贏利的利器。優秀的VI設計是要以理念為先導，沒有定位，沒有理念的設計只是空中樓閣，華而不實，不能幫助企業樹立良好的視覺形象，起不到VI 設計的本質性作用。因而，大眾型VI 設計正逐漸向策略型VI 設計轉化。

　　4、從國際化逐漸走向本土化當人們的消費需求從重視物質向重視精神滿足的方向變化，導致企業間的競爭主要不再靠在商品質量和銷售數量上拉開距離，而是在企業形象和知名度上展開激烈角逐。科技的進步，使得商品質與量已超出消費者的選擇能力，消費者逐漸無法說清楚商品間的技術水平差異。商品已從“有用”銳變為附加了某種意義的“符號”。因此，在國際大市場中，以民族為本位的戰略思想日益受到重視。

　　四、“卜卜豆豆的鮮果態”的廣告招貼、產品包裝及企業VI 設計

　　“卜卜豆豆的鮮果態” 是一個剛剛起步的小企業，經營的產品是水果鮮飲。我的畢業設計的研究內容是，通過對“卜卜豆豆的鮮果態”的廣告招貼、產品包裝和企業VI 的具體設計，樹立起一個新興企業在社會和消費者心中的形象。

　　五、選擇新興小企業，進行廣告招貼、產品包裝、企業VI 等平面視覺傳達設計作為畢業設計的意義

　　“卜卜豆豆的鮮果態”是一個新興的小企業，企業的形象在社會和消費者的心目中可以說是一個空白。選擇這樣的企業作為畢業設計研究內容的客戶端，一方面有很大的設計發揮空間，另一方面“卜卜豆豆的鮮果態”是一個真實的課題，這樣對于畢業設計的學術性研究，和自身的參與社會實踐都具有積極的意義。具體到對“卜卜豆豆的鮮果態”的廣告招貼、產品包裝和企業VI 的設計，根據前面對三個設計領域的研究現狀、研究方法、當前存在的問題以及發展動向等的了解和研究，有指導性地分別進行設計。例如，在進行招貼設計的時候，注意民族文化理念和現代構成形式語言的結合;在產品包裝設計中，綠色包裝和可持續包裝的考慮;VI 設計的時候，擺脫“統一”概念的束縛等。爭取通過這次畢業設計，不僅使自己的設計能力有所提高，而且可以解決一些實際的問題，做符合發展趨勢的設計。

　　六、畢業論文選擇“卜卜豆豆的鮮果態”的廣告招貼、產品包裝、企業VI 設計其中的一項談自己的設計理念，寫3000字，并針對自己的設計課題對一篇20000字符的英文文獻進行翻譯。

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　　研究方案：

　　理論基礎：

　　我的研究內容是新興小企業的廣告招貼、產品包裝和企業VI 設計。用到的理論基礎有三大構成、字體設計、圖形設計、色彩基礎知識與應用、版式設計、招貼設計、廣告設計、包裝設計、材料工藝、VI 設計、室內外環境設計、書籍裝禎設計、印刷基礎知識等。

　　研究方法：

　　對北京現有相同或者類似的飲品店進行調研，并自我分析，尋找差異，確定定位，進行設計整體風格的構想;充分收集國內外相關行業的招貼設計、包裝設計和VI設計相關資料，取其精華，有必要地調整自己的設計想法;設計方案基本確定以后，運用Photoshop、Illustrator 等軟件進行輔助工作,完成設計。

　　研究步驟：

　　1、前期調研，并寫出調研報告;

　　2、開題報告：根據要求寫出自己的開題報告，制定初步設計想法;

　　3、對“卜卜豆豆的鮮果態”進行重點分析，從較基礎的部分著手設計;

　　4、針對研究課題，撰寫出畢業設計論文提綱;

　　5、制定出設計的一稿方案，準備調研、開題、畢業設計論文提綱和一稿方案參加中期答辯;

　　6、經過與導師討論和分析，對一稿進行修改，制定出二稿方案;

　　7、最后定稿，完成并打印;

　　8、制作設計稿的A3圖紙、A1展板和PPT 演示，準備畢業設計答辯。

　　預期成果：

　　1、“卜卜豆豆的鮮果態”的廣告招貼設計，全開紙大，電腦打印完成，并做背板;

　　2、“卜卜豆豆的鮮果態”的產品包裝設計，紙制印刷材料用電腦打印后粘疊出包裝盒，運用其它材料手工制作產品原大成品包裝;