淺談設計藝術創造過程與表達

時間：2024-07-30 02:27:40 藝術學畢業論文我要投稿

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淺談設計藝術創造過程與表達

　　伴隨著人類文明的，人們對設計的不斷的理解，在設計藝術的這條道路上繼承并發展了設計的程序和豐富了表達的形式，使得設計藝術更具有多元化，人性化，使設計更能貼近我們的生活，針對設計人員自身要在明確了方法的基礎上充分的發揮自己的創造能力，方法和程序并不是固定不變的，反之它們刺激了我們去發展的可能，可是無論怎樣的方法、過程和表達，我們都是為了設計更加的方便、實用和美化生活。
　　設計藝術創意性思維
　　
　　在客觀理論上來說設計藝術創造過程是有的，在長期的實踐中對于設計的程序加以，但是這也并不代表了這就使得設計者失去了創造力，而是需要通過一些設計的方法擴展思維，發揮想象力，達到一個不僅是設計的過程而是一個創造創新的過程，而在這個創造中我們又需要不同的手段，不同的材質等形式達到接近我們想象的目標。
　　首先設計藝術創造的過程本身也是設計的過程，其中包含有五個階段：
　　設計的準備階段。設計的準備階段是指參與設計的人員根據設計的具體要求而開展的市場調查、資料的搜集。通過對社會、市場和產品的調查而制定出具體的設計方案，從而更符合市場和產品的要求，達到功能和形式的統一。具體的工作可分為四項：首先確定設計的組織人員，具體到每一個人。其次要制定一個具體的設計的進程表，制定各個階段的任務。其次最關鍵的是對社會、市場和產品的調查和研究。這個環節是為了保證我們設計的產品在投入市場后將會達到什么樣的結果，做出了一定的預測，是否是符合現階段市場消費者的需求，所以要從各個方面如國家、民族民俗、文化水平、環境及地理環境等來考慮問題。針對產品的調查考慮的則是具體到了產品的本身，從產品的功能、材料、技術等方面入手，在保證了產品性能，符合現實情況下，增加其形式美和人性化的需求，又不失其創造性。再次，是進行資料的分析，對搜集來的調查結果進行統計繪表，可以進行組織人員的評估，篩選設計的方案。
　　設計的構思階段。設計的構思階段是設計師充分的發揮自己的想象力設想的階段，通過前期對準備階段搜集資料進行整理，設計師運用不同的方法來展開思維，如智囊法、機鋪助法、黑盒子方法等，通過這些方法豐富設計的方案，不必在這個階段去評論其是否可行，這樣往往可以在整理和構思中得到異想不到的設計方案，這也充分的體現了準備階段的不可缺少性，方案越多我們去選擇的余地也就越寬，所以在這個階段要強調的是創造能力和想象能力，以至我們不去考慮一些束縛，大膽的去聯想才有可能有突破性的結果。在構思的過程中也是需要一些外在的表現形式來對我們的想法進行展現的，如繪制草圖和制作草模等。（1）草圖的繪制，拿包裝來舉一個例子，構思好包裝的具體形式后，可以通過手繪或是電腦繪圖的方法對包裝的排版，圖案、字體進行設計繪制，草圖大致可分為，理念性草圖，樣式草圖和確定草圖。還是用這個例子，我們繪制了多個形式的草圖，以數量奠定質的突破，既在大體的排版和圖案大體的勾畫的草圖，這些草圖都叫做理念性草圖；通過對一些草圖的篩選從而對草圖的一些細節進行刻畫并加以色彩，既在包裝中對具體的標志、標準字、形式圖案進行詳細的設計，這樣的草圖叫做樣式草圖；通過再次的篩選，對其進行按比例繪制的三維草圖即設計包裝中對其進行多視角的按正確的比例繪制，稱為確定草圖。（2）草模的制作，是對產品外觀設計的一個大體的模型，既在包裝中的包裝容器的設計，就需要我們通過一定的手段進行大體的制作一個相應比例的模型，并且需要繪制精確的工程圖形，這樣可以提高設計的精確性，在設計中除包裝設計需要草模外如設計、環境藝術設計、展示設計也同樣需要制作草模，制作的材料通常是使用如石膏、黏土、發泡塑料等。
　　設計確定方案階段。在設計定案階段包括了兩個階段，一是在多個方案中篩選出一個在各方面都比較完善的最佳方案；二是運用精確的表現手法使方案完美的體現出來。在第一個階段中需要通過在構思階段所積累下來的方案，通過設計組織人員進行評估來對其進行篩選，在篩選中需要通過一些依據的要素，這些要素包括需求、效用價值、銷售價值、市場容量、開發成本、潛在利潤、設備與技術的通性、預期產品壽命、節能等多方面進行評估。在第二階段是設計表現圖和模型，就是對篩選出來的方案進行效果圖繪制和模型制作。效果圖的繪制即是用表現技法對方案進行展現，而效果圖因其表現目的不同所以可以分為外觀表現圖、爆炸分解圖和剖面表現圖三類，分別由設計表現的需求進行繪制，如環境藝術設計中的效果圖的繪制就是通過外觀表現圖來表現的，而爆炸分解圖和剖面表現圖兩者通常在一起使用，通過精確的數據對各個部件的透視、位置、形狀表現出來。設計制圖是根據預想圖和模型繪制出來的工程設計圖紙，具有精確性、通用性、永久性和復制性的特點、是可以根據其圖紙進行投入生產的。而設計模型則也是一種精確的模型制作，和前面所描述的草模相比更加的精確細致，根據不同的設計目標可以分為六類，外觀模型，即通過一些外在表現形式來表現造型的效果。剖面模型，即通過切割設計物的方法來說明設計的產品。另外還有測試模型、精致模型和粗模。制作模型的材料前面已經介紹過了。通過前面的三個階段，我們的設計創作并沒有結束，而是經過了一般的路程，接下來將要進行的是設計的審核階段和設計的管理階段。
　　設計本身就是一個創造的過程所以也就離不開設計師的創意思維，我們這里強調的創意是指具有創造性的意念，在人類文明發展的今天無不是人類智慧的結晶，當原始人類第一次使用磨制的石器去捕殺獵物，這其中就包含了人類通過自己的大腦反映在實際物體上意識的改變，設計藝術的創造性本質，也就體現在設計創意的過程和實現中。設計創意的核心是創造性的思維，而創造的含義在于突破舊的事物，在繼承并發展的基礎上進行創新，以求在功能上形式上更方便我們使用和適應人的審美特點，這在一定的意義上體現了人類的主觀能動性，強調了事物是在不斷的發展的，這是一個大的總體趨勢，人類在由目的的改變著周圍的生活。思維是人腦的對客觀事物直接或是間接的反映，設計思維也就帶有一定的特征，如它具有主動性、目的性、預見性、求異性、獨創性和靈活性等特征。首先是主動性，設計藝術中的創造思維的主動性反映在，人們會根據自己的需要去有意識有目的的進行改變或者是借助其他學科的原理在另一個學科中開辟一條新的道路，可無論怎樣它的前提是人們主動的要求去改變，這也代表了人類文明的進步和社會的進步。其次，目的性是伴隨著主觀能動性的，我們去設計和創新一樣事物本身就會有一個大體的方向性，就如設計的構思階段，我們可以放開自己的思維去想象但是總還是離不開我們要讓我們設計出來的東西能做什么，能表現出什么。再次，預見性是我們在沒有設計一樣物件之強前就可以去在腦子里構思的，這也是我們設計目的的一個想象型的畫面，可是在實際的操作中預見的可能并不是最好的，它可能只是給我們指引了一個大的方向。再次，求異性是指在設計的創意中，要創新就得有所不同，無論是量變還是質變，都是在追求一種不一樣的表現，或是同樣的產品有不一樣的外觀，或是推出了新一帶的產品，在功能上具有了質的突破。再次，是發散性就是我們常說的發散性思維，前面我們所提到的一些設計方法如智囊法、黑盒子法等都是在幫助我們去拓展思維，盡可能的讓思維擴散到最大限度。再是獨創性，這個和求異性有一定的關聯，也是創意的一個明顯的特征。　　設計師是如何在設計中思考，在創造過程中我們怎樣做到與眾不同，是借助一些形象的事物，或是在一定的基礎上，或是獨開一條新的道路，這其中還是有一定的可尋的，如抽象思維、形象思維、發散思維、聯想思維、知覺思維、靈感思維和創造性想象等，其中抽象思維是一種反映現實思維方式，包括了歸納和演繹、分析和綜合、抽象和具體等，都是屬于抽象思維的；而形象思維則是一種我們所能看到的、聽到的、處摸得到的通過我們的思維或是分解或是組合，從而產生了一種新的形象；發散思維就如我們前面所說的那樣是一種多層次、多角度思考的思維方式，目的是為了想的數量多、類型多、新穎的多，各種的目的層次不同發散思維的特征也就不一樣。再聯想思維是一種通過想象聯系的方法的方式，例如在一個產品的外觀設計上，即符合人體工程學又在植物或者動物上獲得聯想；靈感思維是一種來自于突然的一種想法，因為看到一個事物，聽到一種聲音，與現在所思考的事物產生了聯系，從而成為創造性思維的最重要的思維之一。
　　多種多樣的設計創意思維方式使設計師設計出豐富的作品，這都是圍繞在設計的最終目的來開展的思維方式，設計師充分的發揮自己的主觀能動性，選擇哪一種思維方式并不是定性的，創新是推動設計的動力，也是社會文明發展的今天，精神文明的需要，多學科的交叉為設計的創新提供了發展的舞臺，的設計師應該是一位全方面發展的人才。
　　設計創意的程序和前面講述的設計的程序是基本上一致的，是設計構思階段的細化，大致分為確定目標階段、收集資料階段、創意醞釀階段、創意的收獲階段和創意驗證階段，總體上是經過了一個先確定目的，要達到一個什么樣的結果；經過社會、市場等各個方面的調查包括產品投入市場后的預計情況，并搜集一些相關的資料，或是通過前面介紹的思維方式進行思考；再就是對搜集的資料進行分析、思維由發散開始趨于某一點；會因為某個點來產生靈感獲得一個創意，最后再回到最初的目的，是否還需要一些改進的地方，這樣就完成了整個的創意過程。設計創造過程中創意思維是非常關鍵的，是一個重要的環節。
　　設計藝術的表達主要體現的外在形式為形態、色彩、肌理等因素構成。首先形態特征指的是事物的外部輪廓，即我們用眼睛可以直觀看到的事物的外部形象，而在設計造型中不僅包括外部的形象，還包括了內部的結構形態。設計形態包括了具象形態和抽象形態兩種。具象形態指的是在狀態下存在的形象，如在設計中的一些仿生形態的設計，就體現了這一點；抽象形態是經過人為的組織成的形態，是人有意識的經過加工過的，所以具有很大的人工成分。構建起不管是具象的形態還是抽象的形態都離不開材料來表現和技術的加工，材料的不同會影響形態的肌理和質感，同樣的物件在保證其功能性的前提下，不同的材質可以在一定的程度上提高我們的設計思維，加工技術和材料的使用應該是聯系在一起的，使用什么樣的材料相應的就得有一定的技術與之相對應。不同的材料會使人產生不同的聯想，如塑料材質加以彎曲的線條，讓人感覺的柔和；而不銹鋼材質加以筆直線條，讓人感覺結實和有力度。設計藝術的創造需要創意性思維，而外在的表現則是我們在保證了產品功能的基礎上的一項重要的設計體現，我們可以依靠可以達到的技術，運用不同的材料幫助我們更直觀的體現外在的形式，為我們的設計提供了一個寬裕的設計創意空間，是設計物在結構和品質的功能形態向傳達具有豐富視覺感覺感受的審美形態進行的有效轉化。其次，色彩的表達主要是通過人的視覺感官來感知的，人們憑借光來識別物體的顏色，物體反射什么光我們看到的就是什么顏色，設計中使用的色彩可以給人不同的感受，如在食品包裝的設計中所使用的色彩在一定的程度上可以直接給人提供一種信息，如糖果可以憑借顏色來向人們提示它的口味。而在另一個方面色彩的表現也會引起一定的心理反映，不同的人群對色彩的反映也是不一樣的，設計中色彩更多的是讓我們感受到了什么，運用這種特性為創造設計提供了一定的聯想空間。再次，肌理反映的則是因為材質的不同而體現的不同質感，另一方面則是因為工藝手法的不同而產生的肌理。我們須根據設計的目的運用材料和技法來展現物質形態，同樣的是通過這個來啟發人的聯想，不過這些都是要以保證功能的基礎之上的。
　　設計藝術的創造過程是一個綜合性的過程，創意性思維是其中的主導，每一個階段都在有目的的達到初期預想的結果，而初期所預想的結果又是經過了我們的不同的思維方式來達到的靈感，一件設計產品能夠成功的投入市場，與創新的表達方式和對設計過程的全面認識是分不開的。
　　
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　　[1]章利國.設計藝術美學[M].濟南：山東出版社，2002.
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