藝術的一些思考

關于藝術的一些思考

　　給美和藝術下定義的做法，一方面違反美與藝術的開放的本性、一方面也已經不合時宜。此外，對于被決定論折磨得很苦的我們，擺脫定義的束縛也是一種誘惑。但我還是想探索一下這類問題。我覺得，立足于現實的土地，為了論定我們的自我，我們需要定義。下定義，也就是設定自我，尋找立腳的土地，尋找出發點。我不知道，沒有自我，我們將何以前進。所以我想從藝術概念的基本層次入手，清理、概括一下自己的有關想法。

　　一、藝術是人類的創造物

　　在古漢語中，“藝”是技巧的意思。古希臘文“Texvn”一詞既表示藝術，也表示制作和手工。在拉丁文中，“ars”一詞同時意味著藝術、手工和技巧。這種和“技巧”同一的藝術概念，現在已經過時了。它的缺點在于太寬泛，不僅適用于藝術，也適用于一切領域。我國先秦和古希臘人的許多著作，都把騎射、烹飪之類，稱之為藝術。柏拉圖甚至把商業稱之為“贏利的藝術”。在后來人的著作中，“軍事藝術”一詞也常和“軍事科學”并用。巧妙的政治手腕有時也被稱之為“政治藝術”。……總之舉凡一切高度技巧的表現和產物，都可以稱之為藝術。按照這樣的藝術概念，藝術和非藝術并沒有嚴格的區別。普通的房屋和汽車都可以有它們自己的藝術性，但它們不是藝術。假如一定的藝術概念不能用來大體劃定這些事物與藝術的界限，那么這樣的概念是不實用的，是不能回答那些困惑著的現代人心靈的藝術問題的。

　　藝術固然離不開技巧，但并非一切技巧都是藝術。為要把藝術技巧和其他技巧（例如武術或權術）、藝術創作和其他創作（例如工業設計或科學發明）區別開來，應該有一個基本的前提。這個前提就是美。美是人的本質的對象化，是客觀地呈現出來的人的精神現象。它直接訴諸感性而不訴諸理性。所以那些認識到的、理解到的技巧，那些事后通過分析才呈現出來的技巧，例如軍事技巧或政治技巧，就不屬于美的范疇，從而也不屬于藝術的范疇。

　　當然，廣義的說，從根本上說，美的領域涵蓋人類活動的一切領域，無論政治、經濟、科學技術、哲學，以及人的思想、感情、行為等等，都有一個美不美的問題。凡是正確的、有效的，都是美的。例如訴諸視覺的武術技巧也可以是美的。它的美是與自衛或攻擊的有效性相關聯的。武術活動是一種追求實效的活動。說這種活動是美的，是說這種活動可以從美學的角度來評價，這不等于說武術就是藝術。

　　藝術不追求直接的實效，它追求的是美——實效的象征。如果武術活動不是為了打擊敵人而是為了表現人的情感——仇恨與意志力，它就是在追求美了。在這樣的情況下它就可以作為一種特殊的舞蹈而進入藝術的領域，從而同其他藝術相通。例如同書法和繪畫相通。公孫氏的劍器舞，“來如雷霆起震怒，罷如江海凝清光”，給了張旭以巨大的啟發，使他的書法大有長進。劍舞和草書之間有什么共同的東西呢？這個共同的東西就是抽象的運動形式。如果把那些使它們區別開來的具體的物質元素，例如筆墨和紙張、人體和武器等等都抽象出去那么留下來的唯一的東西，就只是那個表現著人類情感的力的運動形式；力的變幻莫測的動向及其強勁迅疾的運動節奏，和由這個節奏以及與之相適應的許多小節奏所組成的，生氣貫注的活的形象。

　　這是一種活的、有生命的、因而是千差萬別的、變化無窮的形式，所以它在不同的作品里永不重復。如果把那些物質元素相同的作品歸類，那么相同的元素又都各各表現著不同的形式。那個在音樂里把樂音與樂音聯系起來的東西，那個在詩歌里把詞匯與詞匯聯系起來的東西，在不同的音樂或詩歌作品中是不同的。這不同中有相同、相同中有不同的東西，就是表現著人類情感的力的運動形式。

　　這個形式是人類的感性動力按照情感的邏輯創造出來用以探索前進道路的。所以它并不獨立存在于我們的感覺之外。它是一種對象化了的人的本質能力，一種客觀化了的人的主觀體驗。藝術所要表現的，就是這個東西。這個東西，我們稱之為美。

　　藝術是人所創造的美。假如說一切美都是人類無意識的創造物的話，那么藝術則是人類有意識地根據美的規律創造出來的存在物。換言之：它是本質先于存在的存在物。這個本質就是美。任何事物，它必須首先能使人感到美才可能成為藝術。離開了這個最基本的出發點，就很難理解藝術是什么。

　　以往許多對藝術的定義之所以不確切，就因為它一開始就離開了這個最基本的大前提。說藝術是現實的再現，是生活的鏡子，是認識世界的特殊手段，是“給思維以形象”等等，都沒有抓住問題的根本。那種把藝術和技巧混為一談的看法之所以寬泛和籠統，也因為它沒有抓住“美”這一根本的緣故。藝術靠技巧來表現和創造美，但如沒有美，技巧也就白費了。能在一根頭發上刻一首《滿江紅》，其手段之高妙固然令人嘆服，但除非用顯微鏡，你就看不到它。即使用顯微鏡，你從中看到的也不是真正的書法，它就不可能是美的，從而它也就不是藝術，不論它表現出多高的技巧。總之，藝術是一種美。任何事物，它必須首先是美的，然后才有可能是藝術，這是藝術概念的第一個層次。

　　但是，正如并非一切文字都是書法，也并非一切美都是藝術。許多自然現象和社會現象，例如七月的云層、五月的花，廣場上的群眾、刑場上的……都是美的。為了把藝術詞這一切自然現象和社會現象的美區別開來，還應當界定藝術作品不是自然形成的，而是人類有意識地創造出來的。藝術作品的出現，只是人類通過一定有意識的勞動實踐（不僅僅是審美實踐），對現實材料進行一定有意識的提煉和加工，使之成為自己情感和生命力的一個表現，才有可能成為現實。所以，藝術是創造物，這是藝術概念的第二個層次。這個層次把沒有經過人類物質手段加工的自然美（或原始美），排除出了藝術的畛域。百靈鳥的鳴聲與《空山鳥語》同樣好聽，但它不是藝術；許多大理石的云紋活象米點山水，但它不是藝術；冬天窗玻璃上的冰花，堪稱奇妙的圖案畫，但它不是藝術。與之相反，石器時代的繪畫和非洲叢林中原始民族的舞蹈，雖然簡單粗糙，卻仍然是藝術。因為它們的美是人的創造物。

　　二、藝術是精神產品

　　創造，這是人類自由的一種主要形式，是人類通過實踐，使客觀的規律性與自己的目的性相統一，從而按照自己的需要改變世界的活動。在這個意義上，人類的一切創造物，從石斧，瓦罐到汽車、航天飛機，作為人類自由實現程度的客觀證明，都無不在審美的范疇之中，都無不有一個美與不美的問題。但是汽車、航天飛機等等的美，不等于藝術的美。為了界定什么是藝術，還必須找到藝術與人類其他創造物之間的界限。

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