聲樂學習心得體會模板
從某件事情上得到收獲以后,可以通過寫心得體會的方式將其記錄下來,這樣能夠讓人頭腦更加清醒,目標更加明確。但是心得體會有什么要求呢?以下是小編為大家整理的聲樂學習心得體會模板,歡迎大家分享。
聲樂學習心得體會模板1
下午是x市群眾文化藝術館嚴尚之老師,給我們教授了音樂基礎理論與作品的分析。首先結合譜子作品分析給我們理解作品拍子,以及介紹連音符號的意義,它是音樂的旋律線。23日上午結合作品分析體驗歌曲的高潮在于副歌部分,并且以“135i”來練習循環音。并且還給我們介紹了節奏結構,即把相同的音連起來表示延音線,把不相同的音用⌒連起來表示旋律線。嚴老師在以作品分析之中教會了我們如何合唱效果才是最理想的。從中給我體會到了,要想使自己歌唱得好,“聽、想、唱”尤其重要。嚴老師所說的這個“聽”是指我們要多聽優秀的聲樂作品,聽那些歌唱藝術家是如何利用熟練的發聲技巧,如何控制氣息,去表達作品的內涵,去感染聽眾。不斷的聽,然后不斷的模仿,大家都知道模仿是最好的老師。在聽的同時,我們要想,要思考,他們是如何做到的.,再通過自己唱來檢驗自己想的做到是否正確。將這三者結合,且不斷實踐練習,我想一定會收到意想不到的效果。聲樂學習不是一朝一夕的過程,不僅需要我們不斷的找老師上課,還需要我們不斷的刻苦訓練。無論學到什麼程度,都不能忽略每日練習,在練習中鞏固發聲方法,掌握歌唱器官的構造和機能,才能更好的調動其能動作用,使其更好的為表達歌曲的內容服務。我深深的明白作為基礎教育工作者,我們必須做到不斷提高自身的專業素質素養,不僅需要自己有較為高超的歌唱技藝,能為學生做最為直觀的示范,更為重要的是我們能很好的指導我們的學生用科學的發聲方法發出優美嘹亮的歌聲,用歌聲透過音樂化了的文學語言表達其思想感情的音樂藝術。
非常感謝我鎮文化站和學校給我這次前來培訓學習的機會,更加感謝我縣文化和體育局、教育局、文化館能夠給予我們提供這樣的一個聲樂學習深造的機會。如果以后還有機會我會更加的珍惜的。
聲樂學習心得體會模板2
在李成平老師對我們教師聲樂的培訓中,我頗有心得,下面談談我的一點學習體會。
學習聲樂懂得在唱歌中聲樂技術的學習是最重要的。在培訓期間我懂得了聲音的藝術、正確的唱歌的姿勢、歌曲樂器的三要素和歌唱的呼吸等等。
我深深的體會到聲樂藝術很要時間來打磨。它不但要有興趣、要有科學的發聲方法、要有健康的身體、良好的心態,還要求你要有一定的文學修養、綜合素質,甚至具備內斂和張揚的性格。我越發覺得,聲樂就像是登山,登得越高越困難。這就要求我們必須具備百折不撓的毅力和巨大而持久的耐心。但到具體連聲時或唱歌時,總會出現一些氣息不知如何用,喉嚨不知道如何打開,歌唱不自然等現象。對我這個初次接觸聲樂的學生來說,有一定的難度,雖然困難,但我一直在穩穩地邁著每一個腳步,并且依然享受著整個過程中的`喜怒哀樂。這其中一定和李老師出色的教學是分不開的。
我個人認為,最重要的是歌唱時無論自己心情如何,在歌唱的那一刻也要努力做到“微笑”的心態,這是作為一個歌唱者始終應該做到的第一件事。另外,我們應不斷提高自己的精神狀態和內在修養。
還記得第一次站在講臺上對著那么多人演唱并且還得到熊老師贊揚時的狂喜,還記得第一次跟李老師上完課,回到家聽到自己的聲音竟然是那么的干澀難聽時的落寞和失望;還記得第一次通過正確的方法找到共鳴和基音時的暢快和躊躇滿志。這次來進修學院進修給我帶來的提高真是太大的,讓我的專業技能和音樂素養都有了進步,更重要的是,我學會如何去學習了,我相信在我以后的教學中,在進修學院里學到的知識將使我和我的學生們受益匪淺。今后我會更加努力的學習,回到學校以后我會把我所學都用在培養下一代學習聲樂孩子的身上,希望能為提高我們當地聲樂教學水平盡到自己的一份力量。我會把我對進修學院的感謝之情化作我工作的強大動力!最后要特別感謝李老師,是您讓我觸摸到了聲樂,是您讓我的生活變得比以前更加豐富多彩,是您讓我找到了自信,是您讓我明白自己只要努力就可以做好每一件事情。
聲樂學習心得體會模板3
歌唱是人們喜愛的一門藝術,這與歌唱藝術的特點是分不開的。因為唱歌可以不受演出條件的限制,直接通過歌喉來盡情地表達自己的感情,是人的自然需求。其實,孩子出生的第一聲啼哭,就是人生的第一次歌唱。只要不是啞巴,人人都能唱出自己所喜愛的歌曲。
從事小學聲樂教育已有六載有余,雖然在學校學習的聲樂專業比較成人化,但是通過不斷的努力摸索和實踐,我從基本的音樂教學到小學聲樂教學的實踐中得到了些許體會,為將來培養出更好更多的少兒歌唱人才奠定良好的基礎。
1、激發興趣
興趣是人積極探究某種事物的認識傾向。它出自于好奇心,即探究新事物的心理需求,這種需求得到一定的滿足,就會產生對有關事物的興趣(如學習興趣)。學生若對所從事活動感到興趣,就會導致活動動機樂趣化,活動因此成為一種積極主動的心理傾向和自覺行為。前蘇聯心理學家克魯切茨基指出:“學習一定活動的愛好,導致能力的鍛煉和相應的發展,發展了的能力在活動成功上有積極作用,而成功又反轉來‘強化’愛好和興趣。”可見,興趣愛好能激發活動的自覺性,有助于個性心理特征在良性循環的基礎上發展。
少兒對音樂的興趣大多較高,那么讓孩子維持這樣的`心理并使其得到更進一步的提高,是為下一步的訓練必要的充分的準備。我對同年級的兩個班做過半年的實驗,一個班的整體音樂天分教高,對節奏和音準的把握較好,樂感也較強,學習歌曲的速度很快,而且具有一定的表現力,另一個班相對在各方面都差一些。在對兩個班做了充分的了解之后,我制定了不同的教學目標,對較好的班按照正常教學目標進行教學,而對較差的班級則加以更多的關注,在教學形式上多樣化,不斷激發學生的學習興趣。從唱、演、欣賞等各個方面入手,擴大學生的音樂知識面,不僅只局限在課本上的知識,讓學生的學習興趣得到的提高。結果這個班的整體水平上升很快,音樂表現力反而比另一個班有更快更大的進步。所以對孩子興趣的培養不僅是學習的基礎,有時能出現意想不到的學習效果,而且不會因為老師的忽略喪失可能出現的好苗子。
2、讓孩子愛上唱歌
良好的歌唱前提是良好的精神狀態,歌唱的過程是以心理感受為基礎,以心理狀態引導和控制生理狀態的運動過程。在不好的精神狀態下歌唱最容易壞嗓子,由于歌唱器官是有機的整體,任何肌肉只有在興奮的狀態下才能靈活自如,使不必要的部分保持松弛,形成緊張與松弛的平衡。這樣可以培養歌唱者具有良好的耐力和持久性。所以在學習之前,要制造出好的學習氛圍和環境,讓學生以最快的速度進入歌唱狀態。在教學活動過程中,不斷激勵,抓住學生點滴的進步加以表揚,讓學生始終維持那種高漲的精神狀態中,調整到的歌唱狀態。教師在選擇歌曲的時候,社科論文也十分重要,旋律優美動聽的歌曲也能起到讓孩子樂唱的目的。
對于處在變聲期的孩子,一直以來都有讓孩子“禁聲”的說法和做法,特別是男孩子。其實,讓變聲期的孩子“禁聲”是不可取的消極措施。因為即使在歌唱中讓他們禁聲,可是在日常生活中卻是不可能禁聲的,他們需要說話,需要交流,他們在體育課上打球運動時也會大喊大叫,豈不知大聲喊叫一次對聲帶的損傷卻比歌唱要嚴重得多,而積極的辦法應該是幫助他們了解如何保護聲帶,在日常生活中形成良好的語言習慣。教師非但不必要求他們禁聲,相反應鼓勵他們積極投入歌唱訓練及演唱活動中,不要“剝奪”他們的演唱權利。正確的演唱方法反而能相對地縮短變聲期,對他們一生都有好處。
3、在歌聲中體驗情感
孩子們的歌聲是那么清脆、稚嫩、純真、迷人,這是任何樂器都無法替代的。可是,僅僅只是愛好唱歌是不夠的。作家傅雷在指導兒子傅聰學習鋼琴時說:“單靠音樂來培養音樂是有很大弊害的,我覺得你需要多多跑到大自然中去,也需要欣賞造型藝術來調劑,假定你每月都郊游一次,上美術館一次,恐怕你不僅精神更愉快,更平衡,便是你的音樂表達也會更豐富、更有生命力、更有新面孔出現。”綜合多種藝術表象進行歌唱教學,就能使童聲二度創作的空間更為廣闊,效果更為顯著,使兒童學習的積極性、主動性、創造性極大地被開發出來。音樂對人的情感影響比其他藝術影響更為迅速、更為強烈,常常是幾個樂句、幾句歌詞、幾個音符就能使人在生理上、心理上發生變化,產生情緒,引起共鳴。
同時把藝術通感運用到兒童聲樂教學中,運用視聽結合的通感,美術及文學作品促使兒童情感產生共鳴。歌曲中的所有力度、速度及強弱等記號都是為了表達音樂形象、抒發內心情感的需要服務的,指導孩子們唱歌,我們首先要引導他們正確地理解音樂所要表達的內容,深刻地感受歌曲所要抒發的情感。在此,文學無疑是的途徑。因為它不受技能技巧的限制,特別能啟發人的想象和聯想,它不僅僅局限于形象的敘述,而且還深入到人的思想領域,喚起人們對生活的回憶和聯想,把形象和情感化為一體。運用藝術通感,合理綜合美術及文學藝術與音樂,能使孩子們乘著想象的翅膀善于歌唱。如在學習《蘭花草》時,我讓學生觀看蘭花的圖片,了解蘭花的特性,雖然沒有牡丹的富貴,菊花的嬌媚,卻樸實、清新,芳香宜人。再通過朗讀歌詞,知道詞意,了解主人公對蘭花的依戀和喜愛。孩子們用他們甜美的聲音將一首聽似普通的歌曲表現得出神入化。
聲樂教學不是一朝一夕的事情,是長期而復雜的工作,只有在方法正確的基礎上堅持學習才能有好的成果。只要有耐心、恒心,孩子們在老師的帶領下,一定能乘著歌聲的翅膀,實現自己的夢想。
聲樂學習心得體會模板4
聲樂和情感是歌唱中緊密聯系的兩個部分,歌唱技能和情感是歌唱的整體,二者密不可分。因此,對初中音樂特長生開展教學時,必須加強整體訓練,促使演唱技巧與情感表達融為一體,鍛煉學生養成心靈歌唱的好習慣。
(一)發聲教學中融入情感表達
多數聲樂教學者在指導學生開展發聲練習時,對氣息、共鳴、咬字吐字等環節的訓練過于機械化。因此,聲樂教學中可使用以聲帶情的方法展開訓練,從而滿足聲音技巧訓練的要求。例如:開展連音訓練時,多數學生會出現發生不連貫的情況,這時,教師采用恰當的語言進行陰道,將每個音節比喻為粒粒珍珠,聲音猶如采用一條線將珍珠串起來,如果這條線斷開,珍珠就會全部灑落。這種比喻極為簡單且形象,學生能夠快速掌握連音發生技巧,從而完美地表達出來。進行發聲練習過程中,老師要指導學生一同插上想象的翅膀,在腦海中想象自己想要表達的意境和畫面,確保發聲練習達到最佳的效果。
(二)歌曲教學中融入真實情感
聲樂教學中的歌曲作品有深、淺、難、易之分,歌唱教學效果幾乎展現在歌曲曲目演唱中。日常教學時,聲樂老師必須全面了解學生,依據學生不同的條件、特點選擇恰當的歌曲。首先,不要挑選難度過大的曲目,導致歌曲演唱力不從心,無法駕馭或難以施展所學聲樂教學技巧,更談不上情感表達。其次,要準確認識一首歌曲演唱的效果不單單以歌曲大小難易判定,哪怕是一首非常簡單的曲目,只要學生長的細膩、完整,能夠讓聽者產生共鳴,就表明達到演唱的藝術要求。同時,要依據不同風格的作品挑選具有代表性的民族歌曲,讓學生掌握各個民族不同的風格、技巧,提升學生的藝術表現能力。
(三)深入理解作品表達的感情
開展聲樂教學過程中,要讓學生深入了解每一部作品的`內涵,掌握作品的處理方法,理解創作者想要表達的感情,成為開展聲樂教學必不可少的部門。一首歌曲的長短,均凝聚著作曲者強烈的情感,歌唱者要充分挖掘并體會所表達的情感。演唱者對作品的理解深度,對表達作品情感具有重要影響。因此,教師在實施聲樂教學時,要指導學生正確分析作品、理解及處理作品,讓自身的情感融入音樂作品中,采用放松且充滿激情的狀態進入演唱意境,從而完美表達作品的真實感情。
總之,聲樂教學是一項難以闡述的復雜工程,聲樂教學并無固定的教學模式,必須因人而異、對癥下藥。聲樂教學要求老師在學習前人優秀經驗基礎上,針對不同的學生開展恰當的教學,讓學生在學習聲樂中放飛自身情感用心體會音樂的內涵,將每一次演唱音當作自身情感的表達。
【聲樂學習心得體會】相關文章:
聲樂學習心得體會06-10
聲樂學習心得體會02-23
聲樂學習入門03-12
學習聲樂方法04-11
學習聲樂的條件09-27
聲樂學習計劃04-18
學習聲樂的條件與方法03-14
聲樂學習的入門知識03-21
淺談兒童學習聲樂12-09