高中音樂說課稿合集15篇
作為一位杰出的教職工，就不得不需要編寫說課稿，說課稿有助于提高教師理論素養和駕馭教材的能力。說課稿應該怎么寫才好呢？下面是小編為大家整理的高中音樂說課稿，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。
高中音樂說課稿1
課題：《走進金色大廳 》
二、課時：1課時
三、教材的地位及其作用：
本節課為第四單元的《音樂與社會》中的第一節“音樂的傳播與交融”中的第二個主題“走進金色大廳”。主要通過中國民樂走進維也納的金色大廳，在這個公認的權威的大舞臺上向全世界展示了中國民樂的民族性文化，讓世界了解中國，同時在傳播和交流中與世界其他各國優秀的民族音樂文化進行了融合與發展，進而證明音樂是人類共同的語言，即使跨越了國度、語言甚至時代，人們還是可以通過音樂來加強彼此的認識和理解。音樂成了文化傳播與交流的重要形式。
四、教學內容：
賞析《娛樂升平》（廣東音樂）；
《花好月圓》（民族管弦樂）；
《大胡笳》（琴、塤、簫三重奏）。
五、教學目標
1、知識目標：認識、了解金色大廳與中國民樂的相關知識內容。
2、能力目標：
�、僬J識琴、塤、簫三種中國的古代樂器，能分辨出它們的音色，并感受中國古代音樂的韻味；
�、谑煜ぁ秺蕵飞健�、《花好月圓》的音樂主題；
�、勰軐ξ餮蠊芟覙逢牶兔褡骞芟覙逢牭难葑囡L格作出簡要的對比、評價。
3、情感目標：熱愛中國民族音樂文化，認識并理解中國民族音樂走進“金色大廳”的意義和作用，并作出自己的評價。
六、教學重點：
了解、掌握金色大廳與中國民樂的相關知識內容，認識琴、塤、簫三種中國的古代樂器。
七、教學難點：
熟悉《娛樂升平》、《花好月圓》的音樂主題；引導學生能對西洋管弦樂隊和民族管弦樂隊的演奏風格作出簡要的對比；認識并理解中國民族音樂走進“金色大廳”的意義和作用，并作出自己的評價。
八、教學過程：
（一）、組織教學：課堂禮儀、檢查出勤、穩定情緒、準備上課。
�。ǘ胄抡n：
上節課，我們以維也納新年音樂會為主題，介紹了金色大廳這個世界公認的頂級、權威的大舞臺，還有約翰·斯特勞斯家族的相關知識內容。今天，我們來講講讓我們引以為豪的中國中央民族管弦樂隊走進金色大廳，為全世界愛好音樂的人們送去中國的祝福。
接下來，我們先來對比欣賞《拉德茨基進行曲》的兩個片段，請同學嘗試評價一下西洋管弦樂隊和民族管弦樂隊的演奏風格有什么不同？（相同的作品，不同的樂器，不同的音色，音樂表現的風格給人與眾不同的感受。）
【引導、對比、分析，培養發現問題、分析問題、解決問題的自主學習能力，并借此導入課題�！�
�。ㄈ�、講授新課：
1、中國民族管弦樂隊：
主要構成：“吹、拉、彈、打”
吹管樂器組：笛子、嗩吶、簫、塤等；
拉弦樂器組：二胡、高胡、板胡、京胡等；
彈撥樂器組：琵琶、古箏、揚琴（擊弦）等；
打擊樂器組：鑼、鼓、镲、響板、木魚等。
2、琴、塤、簫三種中國的古代樂器；聽辨琴、塤、簫的音色。
塤：陶土制而成的吹奏樂器。其歷史久遠可追溯到遠古的新石器時代。外形圓鵝蛋狀，其音色圓渾而深沉、凝重而古樸；適宜抒發哀怨、悲切、郁悶、凄楚的音樂情緒。
簫：竹制豎吹，是我國古老的吹奏樂器。其音色圓潤恬靜，幽雅飄逸，具有超凡脫俗的音樂氣質，適宜表現清新幽雅、恬靜安詳的音樂內容和表現哀怨凄涼的音樂情緒。
琴：又名“古琴”，在我國西周時期就在上層社會廣泛流行，到了漢魏時期就有了大批的琴家，“琴”的藝術達到全盛的時期；宋元時期，撫“琴”乃成為文人雅士和大家閨秀的必修之物。其音色沉渾而清雅，厚重而幽冷，使人聽后肅穆、神往。遠可凌云飄逸，近可清純聲和，重如泰山巍峨，輕如游絲飄忽，有極強的表現力。
【開門見山，師生交流，直接講解概念，為下面的自主探究學習做好鋪墊�！�
3、聽賞《大胡笳》（琴、塤、簫三重奏）
簡介《胡笳十八拍》的由來。
思考：該樂曲表達怎樣的一種意境？談談你對中國古代音樂的認識。
《胡笳十八拍》的意境再現：深沉悠長、低回婉轉；
怨恨悲壯、跌宕起伏；
沉思平靜、凝思聚神；
沸騰熱烈、激越奔放。
樂曲為六聲羽調式。作品情緒悲涼激動，感人頗深。全曲以多樂段的形式展開，并始終貫穿一個主題，令人不禁感懷蔡文姬的悲苦身世和她思鄉別子的傷感情懷。
中國古代音樂注重人格美和意境美。中國古代音樂，具有極強的人文性質，是由我國歷代有文化修養的知識階層創作或參與創作、完善和傳承的傳統音樂。它是歷代文人們崇高信仰的音樂藝術表現，是文人們對天地，對人生，對社會的一項價值觀察與評判，更是他們心境與靈魂的藝術折射。它主要包括琴樂和詞調音樂兩方面。
【學生討論、交流，教師適時參與引導、小結，體現新課改以人為本的教學理念�！�
4、賞析《娛樂升平》（廣東音樂）；
�、�、簡介廣東音樂：擅長對生活小景的描摹，關注傳統的生活情趣，通過對自然景物絲絲入扣的描寫，表達熱愛生活的愉悅感受。
�、�、聽賞作品，感受作品的音樂風格特征。
提示注意樂曲的兩個主要段落，引導學生熟悉音樂主題，并嘗試視唱旋律；引導學生關注音樂中典型的鑼鼓點節奏。
�、�、該作品作為20xx年維也納“羊年春節中國民族音樂會”的開幕曲,充分體現了中國民樂熱烈、喜慶的歡快氣氛。全曲結構短小，以海南《婚禮曲》為素材，表現了喜氣洋洋、歡騰熱烈的場景，充滿濃郁的地方特色。主題一，以廣東民間舞獅中常見的鑼鼓點做節奏，運用對稱出現的作曲手法表現了舞獅時的活潑、詼諧的動態。主題二，運用旋律的音調的上揚，推動了樂曲的情緒逐漸走向熱烈，樂曲在反復時速度的突然加快，更渲染出喜慶、熱鬧的氣氛和場面。
�、堋L試敲擊出舞獅的鑼鼓點，體驗和感受《娛樂升平》中主題旋律的特點。
5、賞析《花好月圓》（民族管弦樂）；
①、聽賞作品，感受作品的音樂風格特征。
�、�、思考：該作品體現了怎樣的一種音樂風格？可以分為幾個段落，各有什么樣的特點？【培養學生對音樂變化的感知能力�！�
③、該作品是一首帶再現的單三部曲式的民族管弦樂曲。全曲在熱烈的快板引子中開始，管弦樂隊齊奏出行進般的號令，表現出一派歡樂的景象。A段，笛子柔和明亮的吹奏，轉入高胡和二胡的變化重復，音樂節奏歡暢、舒展，上升的旋律線開朗而向上，描繪了一幅輕歌曼舞的畫面。B段，運用“魚咬尾”的旋律變化和舞蹈性的節奏型，生動地表現了人們在月下花叢中盡情載歌載舞的場面。A1段，樂隊以快速的加花變化再現主題段落，是樂曲在熱烈歡騰的情緒中結束。
④、熟悉并嘗試哼唱《花好月圓》的主題段落與對比段落的旋律。
【學生討論、交流，運用探究式的學習方法，有針對性地解決教學的重點和難點問題。教師適時參與引導、小結，體現新課改以人為本的教學理念。】
�。ㄋ模⒄n堂討論：
通過以上的三部作品的聽賞，我們思考以下的問題：
中國為什么要在金色大廳舉行春節音樂會？有何意義？
【圍繞本節課的主題，進行探究學習，學生討論、交流，教師適時參與引導、小結。】
1998年，促使中國中央民族管弦樂團走出國門，登上維也納金色大廳的舞臺的人是吳澤州。
維也納是舉世公認的音樂都城，數百年在音樂領域的輝煌和影響，世界上沒有哪一個城市可與之媲美�！敖鹕髲d”被譽為“音樂圣殿”，并非只因歷史悠久和金碧輝煌，是其歷史積淀起的崇高聲譽和身價使然。
中國音樂蘊涵著東方的美學情趣和人文理念，最能深刻表現中華民族的心緒與情思。同時，我們那些結構精巧的民族樂器，亦能描摹自然萬象與演繹人類共同的心聲。把中國古老的音樂和世界著名的殿堂聯系起來，借助這個世界性的大舞臺把中國的民族文化散播到世界，讓世界認識了解中國，同時讓中國音樂和世界音樂能有融合、交流的機會是我們共同的心愿。
（五）、課堂小結：
本節課，我們通過聽賞三部中國民樂的作品，欣賞中國民樂走進金色大廳的精彩演出，了解了世界對中國民樂的認可和喜愛。其實除了中國民樂外，我們的優秀的歌唱家們也曾放歌金色大廳引起極大的轟動，如20xx年的宋祖英；20xx年的譚晶；20xx年的王瑩；20xx年的廖昌永。這一切無不證明中國的高雅藝術不遜色于世界的其他幾個著名國家，中國的藝術繁榮世人有目共睹。
【小結，強化本課教學目標，達到教學目的�！�
（六）、布置作業：
但是，事物發展順應一個規律：物極必反。在金色大廳的背后，并不是總是鮮花和掌聲，20xx年2月在人民網有一篇文章： “人民觀察：民樂頻繁走進“金色大廳”的尷尬”， ——贈票使中國民樂“掉價”、勿盲目理解“金色大廳”、掌聲不代表“巨大成功”。
讓我們反思，請寫一篇你自己對此現象的認識或者感受。
【引導學生多方位的思考，提倡學習的開放性，鼓勵學生有自己的見解獨立的思考�！�
�。ㄆ撸�、下課禮儀：再見！
九、教學反饋：
高中音樂說課稿2
教學內容：
1.了解不同民族、不同地方笛曲的風格及音樂特點。
2.齊唱幾首簡單并與所學樂曲相關的地方民歌。
3.學習笛子的發音特點，提高演奏水平。
教學重點：學生掌握笛子的發音特點，并運用到實際演奏中。
教材分析：
本節課是《演奏》教材中第一單元《在器樂家庭中尋找你的朋友》的第四課“實踐與表現”， 是鑒賞、歌唱、樂器演奏相結合的一節課。本課宗旨是學生由器樂曲鑒賞，民歌演唱過度到對樂器的認識和不同地方樂曲風格的了解，加深對樂曲地把握和對中國民族音樂文化的熱愛。把鑒賞、演唱和演奏相結合，讓同學們在課堂上即快樂地掌握了知識又獲得了技能。
教學目標：
1.認知目標：了解新疆、江浙、湖南長沙、內蒙古等地方音樂特點和特色民族樂器(馬頭琴、手鼓等)。
2.能力目標：知道笛子的發音特點，學習《阿拉木汗》、《牧羊曲》、《達姆達姆》、《茉莉花》、《姑蘇行》中的一首樂曲。
3.情感目標：在欣賞和實踐中激發學生對民族音樂的熱愛。
教學準備：多媒體課件、樂譜、笛子。
重點難點：
學習笛子的發音特點，達到較好的演奏效果。
教法學法：
1.教法
講授法：講解不同地方音樂特點，笛子的發音特點。
演示法：范奏或演示樂曲 。
練習法：練習樂曲和音階。
討論指導法：詢問和指導學生演奏中的問題。
2.學法
本節課讓學生在聽、想、看、說、演等多種形式中體驗音樂。(比較法、律動法、實踐法)
教學過程：
一、導入課題
1.教師表演笛子獨奏《帕米爾的春天》片斷。
2.師生探討相關問題導入課題。
這首曲子的節奏特點是什么?是什么地方的音樂?有沒有人會唱新疆民歌?
樂曲是八七拍子的。
3.齊唱新疆民歌《花兒為什么這樣紅》或《阿拉木汗》。
4.問題：樂曲節奏特點，風格地域特點?
答：伴奏節奏
旋律中有變化音，調式為和聲小調。
設計意圖：上課的導入要貼近學生，只有這樣才能喚起學生的學習興趣，取得良好的效果。所以我采用的方式是老師示奏，導入新課。讓同學們更直接、更直觀的融入這節課。
二、范奏《姑蘇行》、《春到湘江》、《鄂爾多斯的春天》。
問題：樂曲節奏特點，地域風格特點?
答：《姑蘇行》蘇州，《春到湘江》湖南，《鄂爾多斯的春天》內蒙古。
齊唱《茉莉花》。學唱小段湖南地方戲曲《花石調》。
笛子：曲笛與梆笛的特點。
知識擴展：視聽民族特色樂器。
三、欣賞《達姆達姆》。
問題：你能聽出幾種樂器的音色?
根據音樂對應民族樂器圖片介紹(阮、嗩吶、二胡、笙、打擊樂、揚琴等)
通過圖片視頻了解樂隊的座次排列。
四、講解笛子的口風，氣流角度與音區的關系。練習音階和樂曲。
1.低音區口風大氣流緩角度下;中音區口風稍小氣流快角度斜向下;高音區口風小氣 流急角度向錢。選擇學習樂曲。
2.分組練習。同學們自我體驗、相互學習，相互指點。老師指導。
五、復習鞏固
1.采用填空、連線、視聽回答等方式回顧學習內容。
�、偬羁眨旱炎涌煞譃槟莾煞N?
②連線：請把樂器圖片連接到相應的位置上?
�、垡暵牷卮穑郝犚魳氛堈f出樂器和樂曲的名稱或節奏或旋律特點?
學們用反饋的方法理清本節課的思路和主要內容。
2.樂曲表演提出指導意見。
六、結課
通過本節課的學習，學生對中國民族地方音樂特點和樂隊樂器類有了一定的了解，熟悉笛子的種類和演奏。使我們認識到中國民族音樂文化不但是中國的民族文化的主要組成部分，同時也是世界民族音樂文化的重要組成部分之一。作為高中生，我們不但要熟悉它、掌握它，還要繼承和發揚我們中國的民族音樂文化。
高中音樂說課稿3
一、說教材
首先我想先談一談對教材的理解：
《百鳥朝鳳》是選自人民教育出版社高中音樂全一冊藝術與欣賞第三單元第二十三課，這是一節欣賞課，通過賞析作品，體味民族音樂的藝術美麗，了解嗩吶這一民族樂器的特征和風格，產生對民族音樂的喜愛之情，并培養音樂審美能力、音樂表現能力等。
學生在學唱音樂作品的同時擴充了知識儲備，提高自身的音樂審美能力，從而產生學習的興趣和繼續了解與探究音樂。相信通過這節課的學習，學生能夠理解音樂知識，感受音樂要素塑造的音樂形象并能夠自由表達所思所想。
二、說學情
那么作為一名教師不但要對教材有所了解，還要對學生的情況要有清晰明了的掌握，這樣才能做到因材施教、有的放矢，接下來我對學生的情況做一個簡單的分析。
初中生的認知能力由感性逐漸上升到理性，他們不再滿足于音樂的好聽與否，渴望更深一層的了解音樂的內涵，這時教師對音樂元素的講解，音樂作品的分析就顯得尤為重要。教師可以通過反復聆聽、直觀演示以及音樂實踐，找到切入口，著重感受音樂、體驗音樂，開闊音樂視野，并積極參與音樂實踐活動。同時，這時期的學生正值變聲期，教師要講通過授歌唱知識，提醒學生注意嗓音的保護。
三、說教學目標
新課標指出，教學目標應包括情感態度價值觀、過程與方法、知識與技能這三個方面，而這三維目標又應是緊密聯系的一個有機整體，因此我設計的三維目標如下：
1、通過學習《百鳥朝鳳》，培養保護自然、喜愛自然的感情，以及對于民族音樂的了解和喜愛。
2、通過聆聽、討論、小組合作探究、模仿表演等形式，體會作品塑造的音樂形象和音樂意境。
3、能夠清晰分辨出音樂中嗩吶模仿的不同種類的鳥的叫聲；能夠清晰分辨出各樂段的主題旋律。了解嗩吶的樂器風格和特點。
四、說教學重難點
基于以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重點是通過多種形式賞析音樂，感受音樂形象，聽辯和區分各樂段的主題旋律。難點是了解民族樂器嗩吶，體會民族音樂的藝術魅力。
五、說教法、學法
為了更好的突出重點突破難點，本堂課我主要采用的教學方法分以下兩點。
1、教法：自主探究法、講授法、創設情境法。
2、學法：小組合作探究法、視聽結合法。
六、說教學過程
本節課的教學過程我是這樣思考的，總的設計思路分為五個環節，新課導入——感知樂曲——探究樂曲——鞏固提升——小結作業。下面，我將分別來介紹這五個環節。
第一環節是新課導入環節
好的導入是成功的一半，為了培養學習興趣、營造濃郁的音樂課堂氛圍。
上課伊始，我將采用音頻導入和師生提問的方式，播放各種鳥類叫聲的音頻并引導學生想像鳥類的形象，并討論音樂中通過模仿動物的叫聲來進行藝術創作的樂器，順勢引入今天的課題。這樣設計，既鍛煉了他們的自主思考的能力，又將課堂思路引領到了本節課的授課內容中，從課下到課上形成了一個自然地、生動的過渡。
第二環節是感知樂曲環節
初步感知這一環節是本節課新課講授的第一個環節，我會結合學生的自身特點展開教學。在這一環節，我會為同學們完整播放一遍樂曲《百鳥朝鳳》，并提問同學們這首歌曲的情緒和速度分別是怎樣的，通過初聽學生能夠分析出歌曲的情緒是歡快跳躍的，速度是散板、自由的。隨后我會為學生們簡介作品《百鳥朝鳳》的相關知識和嗩吶的樂器背景知識，輔助學生熟悉樂曲。通過這樣直觀感知的方式，請同學們捕捉到最表面一層的音樂信息，充分發揮學生的音樂感知能力，為接下來的探究學習做好準備。
第三環節是探究學習環節
探究學習這一環節是本節課的重點，新課標指出要弘揚民族音樂、強調音樂實踐，這在我們的探究學習中也需要有著重體現。
這一環節，我采用教師引導學生自主探究的方式展開教學，精心誘導，變枯燥為生動，學生通過“整體感受—分段賞析—完整體驗”的步驟學習，親身實踐、自主探究。在這個過程中，學生會發現各段主題的不同表現形式和嗩吶的炫技型演奏技法等知識要點。其中，對于各樂段的主題風格和表現形式，通過聆聽學生就比較容易能夠總結出，因此只需要帶領同學們進行簡單的討論和概括即可。但對于第二樂段中嗩吶的炫技演奏技法，是這節課的分析要點，在這里我會選擇啟發問答、講授法、互動討論法的方法來進行引導。隨后我還會請同學們模仿第二樂段中不同鳥類的叫聲，來感受嗩吶的聲音特點和風格。最后再通過完整聆聽，帶領同學們對作品形成一個完整的感知過程，并請同學們來談一談這首歌曲所傳達的精神主旨是什么？通過一步一步的教學推進，學生能夠發現這首歌曲表達了對自然的歌頌和贊美，并從所感所悟中培養對于民族音樂、民族器樂的熱愛。
通過這樣的設計，學生可以更加清晰地理清學習思路，更地掌握新知，同時學生還可以主動地投入到教學過程中來，從而能夠更快速地學唱歌曲。
第四環節是鞏固提升環節
為了更好地鞏固已經掌握的新知，對音樂作品有更的把握和體會，我會請同學們聆聽鋼琴版本的《百鳥朝鳳》，并自由討論一下，兩種演奏風格有什么樣的不同，你更喜歡哪一種。
這樣做既能夠對新學習的音樂作品進行鞏固，同學們又能充分地參與到課堂學習中來，通過不同版本作品的聆聽和對比，鞏固對音樂的體驗與感受，同時提高音樂欣賞、表現以及藝術審美的能力。
第五環節是小結作業環節
好的結尾能起到畫龍點睛的作用，在課堂小結時我會和同學們一同探討本節課學習的主要內容，總結音樂作品所傳達的精神內涵，引入對于民族音樂的熱愛和關注。同時，將自己對于《百鳥朝鳳》的所思所想總結成小短文，下節課與大家分享。
在課程的最后，我會請同學們在歡樂的樂曲中結束本節課的課程。
七、說板書設計
高中音樂說課稿4
一、說教材
1、說大綱 新課標中指出高中音樂課是人文學科的重要領域，其目標之一便是培養學生的人文精神。在音樂教學中應有機地融入人文化元素，有意識地引導學生對人文精神的思考、理解和追求。本課的教學，除了讓學生理解非洲音樂文化的獨特魄力，更為主要的目的是引導學生樹立多元文化的價值觀，拓展學生的音樂鑒賞的視野，最終達到提高學生感知和欣賞音樂能力的目的。
2、教材分析：本課內容是高中《音樂鑒賞》第五單元《亞非音樂神韻》第十一節非洲歌舞音樂。教材和教參所提供的教學內容與參考資料較多，需要教師進行合理的設計。因為學生對黑非洲地區的民族民間音樂知識了解的比較少。要在一堂課內對非洲音樂的風格特點、表現形式、演奏樂器等有全面、準確的了解有一定的難度。因此在選擇教學內容時，我設計了以非洲音樂的節奏特點、鼓樂風格、宗教色彩三大部分內容為主線的教學思路。課堂中選擇了三首有代表性的曲目，并盡可能采用音像資料。內容的設計涉及了鑒賞、體驗、表現、創作、探究等教學領域，引導學生充分地感受和體驗音樂。
3、說教學目標本課的教學目標是：初步了解非洲音樂的概況，體驗非洲音樂中復雜多變的節奏特點，并了解鼓在非洲音樂中的重要地位。通過欣賞和體驗，理解非洲音樂文化獨特的魄力及神秘的宗教色彩，理解非洲音樂文化對世界音樂文化的影響。培養學生以正確的態度理解世界多元化音樂。
4、本課的教學重點是讓學生感受非洲音樂的節奏特點。
5、本課的教學難點是理解非洲音樂文化獨特的魄力及神秘的宗教色彩，理解非洲音樂文化對世界音樂文化的影響。
二、說教法與學法
高一的學生，有很好的想象力和判斷力，知識結構完整、有一定的藝術修養。根據教材的內容和學生年齡特點，緊緊圍繞教學目教學重點，我選用的教法是參與互動式教法，在講授音樂理論知識的時候，盡量的結合作品，通過讓學生聽，看，參與體驗，互動交流等形式來實現我教學的目的。在導入中，我用一個開放性的問題引起討論，最后總結，從而達成與學生的互動．總之，在這一單元的教學中，我會讓學生感到學習音樂的樂趣，也能從樂趣中學習到一些音樂知識．
三、說教學過程
這節課的教學過程共包括了：聽辨導入，欣賞與探討，創編與表演，拓展與延伸四個部分組成。學生是學習的主體，在教法與學法的選擇上盡可能的突顯學生的主體性，讓學生能主動積極地學習。根據本課教材的內容和高中學生的學習特點，我在課堂中設計了學生探究學習、師生交流，節奏模仿、鼓樂模擬、旋律模唱、音樂情境創編等教學活動，通過這些教學手法讓學生主動參與課堂教學，積極思考與探究。
課堂教學中的欣賞部分充分運用多媒體教學手段創設具體、生動的音樂畫面，營造音樂情境，使學生能通過更具體的音樂形象準確的感受和理解音樂。課堂教學中的音樂知識內容的學習方法，采用師生間相互交流合作、共同探究的形式深入知識主題，避免枯燥的音樂知識的灌輸和講解。本課還合理地設計了許多學生律動活動，如簡單的非洲節奏模仿，非洲鼓樂的模擬，非洲歌唱形式的模唱等，這些學生活動的設計不僅僅讓學生在知性理解的基礎上，更加充分地體驗了音樂，同時也大大增加了課堂的生動性，活躍了課堂氛圍。在本課的非洲音樂情境的創編與表演環節，把課堂的中心與重心再一次讓給學生，讓學生在學習和探究的基礎上，充分表達自己心目中所理解的非洲音樂。讓學生把認知行為內化為基礎技能實踐活動。
課堂最后設計了非洲音樂與世界音樂的拓展學習部分，學生通過欣賞、思考與討論，理解每一種民族音樂都是世界音樂的重要組成部分，非洲音樂也是如此。從而使學生珍視人類文化遺產，共享人類文明的優秀成果，樹立平等的多元文化價值觀。
四、說反思
在新一輪的課程改革中，特別重視學生實踐能力的培養。所有音樂作品的欣賞、分析、創造都是為了培養和發展學生的音樂感受能力和音樂表現能力，并讓學生以審美的眼光欣賞音樂作品。音樂還是一門實踐性的操作性很強的課程，尤其在表現領域更體現了這一特點，長期以來，我們的高中音樂課堂在注重學生感官體驗的同時，卻忽略了對學生的音樂表現能力的培養，我們一直認為活潑、律動的音樂課是小學和初中的音樂課特點，而高中音樂課堂應該是知性的，理性的。
但在本課的教學過程中，學生所表現出的熱情與活躍，積極與投入改變了我的看法。我們高中音樂教師更應該在我們的音樂鑒賞課教學中，盡可能合理的設計學生的律動及創編活動，豐富我們的課堂氛圍，同時也給學生足夠的音樂發展和表現的空間。讓我們的課堂不再單一和枯燥。
高中音樂說課稿5
一．說教材
我今天說課的內容是高一年級音樂欣賞課《祖國頌》，《祖國頌》是一首以歌頌祖國為主題的著名歌曲，由喬羽作詞，劉熾作曲，創作于1957年冬天。歌曲以寬廣的旋律，從容的速度，宏偉的氣勢，用F大調，單樂章，以領唱、合唱、復調合唱、朗誦等豐富多樣的表現形式向我們再現了，我們偉大的祖國進入社會主義時代初期的繁榮壯麗的景象，歌頌我們的祖國，歌頌我們老一輩的建設者，他們為祖國的富強美麗付出了自己的心血。在本課中，著重通過對作品的聆聽和分析，加深學生對音樂藝術的認識，增進對音樂藝術的感情，同時，引導學生注意辨別混聲合唱的聲部，注意聲部間的和諧力度。在教學中，我努力達到以下教學目標：
1、探索音樂欣賞課堂教學的延伸，利用多媒體使學生能獨立獲取所需的音樂知識。運用現代化的手段充實教學內容，易于學生更方便更積極地學習知識。學生利用業余時間學習音樂，改變了傳統的音樂教學方式，與時代接軌，使嚴肅音樂成為學生可以學習的一部分。
2．通過對作品的介紹，使學生了解我國建國初期在社會主義建設中所取得的輝煌成就，培養學生對祖國的熱愛之情，樹立報效祖國，建設祖國的宏偉目標。
3．、欣賞《祖國頌》，讓學生直觀地了解音樂藝術方面的知識，提高對混聲合唱的辨別能力，培養學生對學習音樂的興趣，促使學生綜合藝術能力的提高。
二．說教法
1．使用現代化教學手段，多渠道調動學生的多個感知通道參與運用于整個教學過程，運用“引——激——拓”的教學模式，使其視聽結合，鼓勵學生積極參與音樂活動，敢于表現自我，并獲得獨特感受與見解。
提高學生的音樂鑒賞能力和創造力。
2．通過提供開放式情境化的音樂場景，把生活融入課堂，激發感受與鑒賞的興趣，并運用多媒體引導學生進行自由發揮的探究與創造活動，提高學生的音樂鑒賞能力和創造力。
3．具體教法有：演示法、談話法、講授法、討論法、描述法、情景法等。
三．說學情、學法
進入高中階段的學生，已經步人青春期，生理機能逐步健全。從情感上看，他們的愛憎已經和社會的各個方面密切地聯系在一起，充滿了憧憬和激情；從音樂教學的角度看，高中學生的音樂興趣取向表現出了多樣化的特征，其音樂經驗和音樂能力也得到了較大的豐富和提高，因此，他們需要通過多種形式的藝術實踐活動，鞏固并提高自己感受音樂、表現音樂、鑒賞音樂、創造音樂的能力，也需要有意識地將音樂的人文內涵融入教學之中。在課堂中，我堅持以“教師為主導，學生為主體，師生互動，學生主動探索和研究”的原則，在組織學習活動時，采用多種多樣的學習方式，給學生以廣闊的空間，讓學生自己來發現問題、解決問題。
四．說教學過程
在這一部分，我設計了以下六個環節：導入新課、介紹新課、作品分析、作品欣賞、課堂總結、課外學習等。
1．導入新課
1）、在音樂教學中，音樂情緒和情感體驗尤為重要，因此，我通過引語，首先把一個情感紐帶拋給了學生，點燃其愛國之情，來呼喚學生對這方面音樂的情感。引語：同學們，我們知道，母親是天下最偉大的`，而且，我們都擁有一個共同的母親————祖國，一直以來，贊美或歌頌祖國是文學和音樂創作常用的主題之一，你們聽過哪些關于這方面的歌曲呢？你們能把它們的名字說出來嗎？
2）、收集有關贊美或歌頌祖國為主題的一些膾炙人口的歌曲，如：《歌唱祖國》、《我的祖國》、《祝福祖國》、《我愛你，中國》、《我和我的祖國》等，一邊播放課件，一邊音樂中提問，請學生們將所聽到的歌曲的名稱說出來。
3）、導入：播放課件，欣賞《祖國頌》片段，鼓勵學生從音樂的背景和內容中，猜出歌曲的名稱——一首同樣是以歌頌祖國為主題的著名歌曲。
2．介紹新課
a）提問：歌曲的詞曲作者是什么人？以及歌曲創作的年代是什么時候？
b）介紹作者：先讓學生根據自己所收集的資料，介紹詞作者喬羽和曲作者劉熾，然后播放課件，進行歸納總結。
c）作品分析
1）．《祖國頌》為混聲合唱歌曲，旋律寬廣，速度從容，氣勢宏偉。F大調，單樂章，分為A、B、A三個部分。
2）．一邊播放課件，欣賞歌曲《祖國頌》，一邊和學生們一起，從音樂和課件所表現的背景中，分析和感受作品所表現的內容和感情，以及表現的形式。
�。�1）A段（第一部分）
描寫祖國大地山川壯麗，人民迎接社會主義時刻到來的無比興奮的心情。
（2）B段（第二部分）
旋律悠揚而富有民族特色，是領唱、合唱形式。用柔和的合唱加以襯托，展現了祖國大地一派勞動、豐收的喜人景象，贊美了祖國各地工農業生產蒸蒸日上的情景。
�。�3）再現的A部分（第三部分）
是第一部分的變化反復，節拍由4/4拍變為6/8拍，略去了朗誦段落，氣息更為寬廣，意境更為壯麗，充滿了民族自豪感，反映了人民對祖國繁榮昌盛的期盼與歌頌。
3）、提問與交流
談一談全部的音樂表現給你留下一種什么樣的印象和感覺，說一說音樂在力度、速度以及演唱形式上的不同表現。
4、作品欣賞
把歌曲《祖國頌》完整地欣賞一遍，提醒學生們，在聆聽音樂的同時，提醒學生注意：
1、聲部之間的配合；
2、力度、速度方面的變化；
3、演唱形式上的不同。
5、課堂總結
和學生一起總結本節課的內容以及歌曲的內涵，《祖國頌》以寬廣的旋律，從容的速度，宏偉的氣勢，用F大調，單樂章，領唱、合唱、復調合唱、朗誦等豐富多樣的表現形式向我們再現了，我們偉大的祖國進入社會主義時代初期的繁榮壯麗的景象，歌頌我們的祖國，歌頌我們老一輩的建設者，他們為祖國的富強美麗付出了自己的心血。
同時，激勵學生們，作為新時代的一名青年學生，更應該把握大好時機，努力學習，樹立報效祖國，建設祖國的宏偉目標。
6、課外學習
鼓勵學生們如果想欣賞到更多的關于贊美或歌頌祖國為主題的精彩歌曲，可以去音像店購買一些這方面的歌曲，而不是流行歌曲，也可以在網上下載一批此類的歌曲，或可去洪恩在線欣賞和學習。
這堂課充分發揮了多媒體與音樂課堂教學的結合，以Flash動畫，把聽覺和只能意會，不能言傳的感覺藝術通過情境創設的方法來演繹，而且通過人機互動，讓學生來嘗試學生為主體的課程手段，并可以全面檢驗是否達到預期的教學效果，Flash動畫同時給也學生們一個輕松愉快的氛圍，陶冶了學生們的審美情趣。當然，把多媒體教學引入課堂并不能全部解決音樂課的全部問題，但是，我想通過多樣化的教學手段，把這堂課上好，這才是最主要的。不足之處，希望各位專家和老師，多加指教和批評，謝謝！
高中音樂說課稿6
一、說教材
1、教材簡析
音樂與舞蹈是親密無間的姊妹藝術，在教學過程中，舞蹈技能的學習固然是需要的，而音樂感知、體驗及綜合藝術素養，也不可忽視。由于本課是高中選修模塊《音樂與舞蹈》的第一堂開門課。面對學生舞蹈基礎的參差不齊；面對大部分同學沒有接觸過舞蹈而產生的距離感，因此，激發學生舞蹈學習的興趣和克服學生的畏難情緒成了本課的首要任務。而讓學生充分了解學習舞蹈的意義才能充分調動起學生繼續求知的欲望。
2、教學內容
�。�1）欣賞《溜溜的康定溜溜的情》、《千手觀音》等優秀舞蹈作品。
（2）芭蕾基本手位組合訓練。
�。�3）創編實踐《天鵝湖》主題音樂。
3、教學目標
�。�1）通過對比、視聽相結合的欣賞方法，讓學生了解舞蹈作品的風格和音樂對舞蹈的重要作用。
�。�2）體驗音樂節奏和音樂旋律與舞蹈律動和舞蹈動作歌唱性的完美結合。
�。�3）舞蹈技能學習及舞蹈創編實踐，同時注重對學生音樂感知及綜合藝術素養的提高。
4、教學重點、難點
重點：舞蹈技能學習及舞蹈創編能力的培養。
難點：激發學生舞蹈學習的興趣，克服學生的畏難情緒。
二、說教法
藝術教育應以審美為核心，以學生愉悅感受和積極參與為出發點，以發展提高全體學生的審美意識和審美修養為目的的基本素質教育。這是我構思整堂課的指導思想。本著這個原則，本課將采用以下幾種教學方法：
1、對比式教學：音樂節奏和音樂旋律與舞蹈律動和舞蹈動作的對比。
2、示范教學：教師舞蹈動作示范。
3、啟發式教學：貫穿整堂課的教學。
4、多媒體教學：恰到好處地使用多媒體教學手段，使學生視、聽、學有機結合，達到最好效果。
三、說學法
要達到本課的教學目標，首要的任務是如何讓學生積極參與到教學中。因此這節課將讓學生積極實踐、積極探索，讓學生在活潑的氛圍中調動起學生繼續求知的欲望。
1、對比法：通過對比，感知音樂節奏和音樂旋律與舞蹈律動和舞蹈動作的內在聯系。
2、討論分析法：學習中積極參與討論分析，在討論中總結新知識。
3、實踐法：通過實踐掌握舞蹈技能。
四、說教學程序
各教學環節之間是循序漸進、層層深入、緊密聯系的。
導入新課——音樂與舞蹈的結合——芭蕾基本手位組合訓練
——創編體驗
五、說課件
以教材為主，參考資料為輔，用循序漸進、層層深入的方式，讓學生從多角度、多方位欣賞體驗作品，利用多媒體技術給學生提供大量的信息和資料，至于結論性的東西則必須由學生來總結。
目的：是為了課型更靈活，課堂氣氛更活躍，起到輔助手段的作用。
高中音樂說課稿7
一、說教材
1.教材分析：
本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》（全一冊）第五單元《亞非音樂神韻——大自然和諧和平》第十節《歷史悠久的亞洲傳統音樂》。本課將主要欣賞學習亞洲最具代表性的傳統音樂《四歲的紅鬃馬》、《星星索》、《歡迎》。①《四歲的鬃馬》表現了蒙古人對自己親密伴侶—馬的熱愛。②《星星索》是印度尼西亞克隆宗歌曲，表達了對心愛姑娘的深切思念。③《歡迎》是印度拉賈斯坦的一首著名民間樂曲。
�。ㄍㄟ^對教材的分析，我的教學目標為以下兩點）
2.教學目標：
�、傩蕾p有代表性的亞洲傳統音樂，引導學生感受、體驗亞洲傳統音樂的風格特征。
�、诜謨蓚�聲部學唱《星星索》，認識蒙古的呼麥、印度的薩朗吉和印度尼西亞的克隆宗歌曲的音樂特點。
�。榱烁玫耐瓿梢陨夏繕�，我的教學重點和難點為）
3.教學重點、難點：
①分兩個聲部演唱《星星索》片段
二、說教法說學法
高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，達到視覺聽覺的高度結合。
學生是學習的主體，我將采用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的積極性。
�。ㄏ旅嬲f一下我的教學過程）
三、說教學過程
�、賹氩糠郑孩軄喼奘侨祟惞糯拿髯畎l達的地區之一。亞洲燦爛的音樂文化是人類音樂遺產的重要組成部分，它對其他大陸音樂的發展產生過巨大的影響。亞洲可分為五個音樂文化區：東亞、南亞、東南亞、中亞和西亞。我將在屏幕上出示亞洲區域圖，由學生上來指出五個音樂文化區的位置。之后我將提問學生：是否了解亞洲各地區的音樂文化與地理、經濟、民族、宗教等因素的關系，從而加深對亞洲傳統音樂風格的理解。
②下面欣賞蒙古民歌《四歲的紅鬃馬》，然后提出問題，分小組討論：這首歌曲表現了蒙古人的一種什么情感（對馬的熱愛）。樂曲開頭屬于蒙古民歌中的長調還是短調（長調）歌曲中的人聲有什么特點。下面來介紹“麥呼”。⑤麥呼是一種由一個人同時唱兩個聲部的歌唱藝術，是蒙古國人民和我國蒙古族人民中特有的一種民間唱法，也稱喉音唱法。
�、芙酉聛硇蕾p《星星索》，讓學生邊聽邊思考：這首印度尼西亞克隆宗歌曲曲調和歌聲分別有什么特點（曲調緩慢悠揚，有搖晃感，柔和松弛；歌聲委婉抒情，略帶哀傷色彩）表達了一種怎樣的情感（表達了對心愛姑娘的深切思念之情）之后，將分兩個聲部演唱《星星索》片段：由學生演唱“啊，星星索”的伴唱，我唱主旋律，通過這樣的練習可以讓學生加深對克隆宗歌曲前緊后松節奏特點的認識。
�、萁酉聛碚埻瑢W們聆聽三個音樂片段，判斷它們是由什么樂器演奏的（第一段小提琴：優美含蓄；第二段二胡：柔美深沉第三段：？簡介薩朗吉。⑥薩朗吉是一種印度民間樂器，被稱為“印度的小提琴”，音色柔美、抒情、善于模仿人聲。下面就讓我們欣賞由薩朗吉主奏的民間樂曲《歡迎》。
四、拓展
布置課后作業：⑦你還知道哪些與我國相鄰的亞洲周邊國家和地區的民族民間音樂？請課后搜集欣賞。
五、總結
通過欣賞《四歲的紅鬃馬》、《星星索》、《歡迎》，可以培養學生發現美、欣賞美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。
謝謝評委，說課完畢
高中音樂說課稿8
一，說教材
1、說大綱；根據大綱要求，本單元旨在引導學生認識以下三個問題。即：音樂要素的基本內容及藝術作用；怎樣鑒賞音樂；音樂與人生的關系。這三個問題，不僅對學生學習音樂鑒賞具有基礎性，指導性的意義，而且對學生形成健康向上的音樂審美觀，形成終身喜愛音樂，學習音樂，用音樂來提高生活質量等，都具有十分重要的意義。
2、教材分析；本課教材是高中音樂鑒賞第一單元的第一節。本課的教學內容主要包括導言和琵琶曲＜草原放牧＞以及交響樂＜第六悲愴交響曲＞，還有的就是要講授音樂的基本要素。內容比較多，我計劃用兩個課時來完成教學。
3、教學目標
一個是通過學習，使學生認識感悟、表現和創造音樂是人類的一種基本素質的能力。高質量的人生，應該用音樂美化自己人生的道理，從而激發和培養學生學習音樂鑒賞的興趣和信心。二是初步認識音樂要素的基本內容。 三是聆聽《草原放牧》，感受形式要素。
4、教學重點有兩個
一是認識音樂要素、音樂形式要素的基本內容。
二是通過鑒賞作品《草原牧歌》認識部分音樂形式要素是怎樣發揮作用的？
5、教學難點
認識節奏、力度、速度、旋律的藝術作用。
二、說教法說學法
高一的學生，有很好的想象力和判斷力，知識結構完整、有一定的藝術修養。根據教材的內容和學生年齡特點，緊緊圍繞教學目教學重點，我選用的教法是參與互動式教法，在講授音樂理論知識的時候，盡量的結合作品，通過讓學生聽，看，參與體驗，互動交流等形式來實現我教學的目的。在導入中，我用一個開放性的問題引起討論，最后總結，從而達成與學生的互動。總之，在這一單元的教學中，我會讓學生感到學習音樂的樂趣，也能從樂趣中學習到一些音樂知識。
三、說教學過程
本單元主要是通過幾首音樂作品來說明音樂要素的形式和作用，下面我主要說第一課時的教學過程，在這一課中我主要采用對比聆聽法，講授法，談話法，練習法等。
1） 導入：談話導入：音樂與人生有什么關系？設計意圖是引起學生的思考。
2） 認識音樂鑒賞的相關知識，首先是課堂提問學習導言，格言和散文。學完導言之后便是初步學習音樂要素及音樂語言。最后把節奏，速度，力度這三個最常見的音樂要素作重點講解。
3）鑒賞＜草原牧歌＞。這一環節也分為兩個部分，第一部分先完整聆聽，再對比聆聽。這一部分的設計意圖是指導學生參與鑒賞實踐活動。第二部分是對比聆聽這首曲子。教師分別打出兩個不同主題的餓節奏，并請學生配上不同音高的樂音，并讓學生體驗哪位同學的配音最美。然后對比聽，唱兩個主題音樂。最后是最能引起學生興趣的部分，介紹幾個蒙古族舞蹈動作，播放＜草原放牧＞第一主題，請學生在音樂的配合下跳舞。這部分應用的主要的教學方法是練習法，設計意圖是加深音樂記憶，培養和激發持久興趣。
四、拓展感受
再次完整聆聽《草原放牧》思考“拓展與研究”第1、2、5題和第3題有關《草原放牧》的項目。完整播放音樂，學生思考后提問回答，教師做以鼓勵為主的補充和評價，并做好記錄，作為形成性評價的材料之一。這部分主要應用的是談話法，設計意圖是讓學生通過做題，認識到自己的進步，培養學習鑒賞音樂的信心。
五、小結：
總的來說，這是一堂充分發揮學生的學習自主性的一堂課，教師主要通過學生的參與體驗互動和聆聽教學法，講解教學法，感悟教學法，課堂提問法與練習法來加深學生的學習內容，從而讓學生對音樂鑒賞產生興趣。
高中音樂說課稿9
一、說教材
1、教材分析：
本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》（全一冊）第八單元《劃時代的音樂大師——貝多芬》第十五節《貝多芬》。本課將主要欣賞學習貝多芬創作的《第九（合唱）交響曲》第四樂章，以及古典主義時期重要的音樂體裁等音樂知識。①《第九（合唱）交響曲》是貝多芬晚期的代表作品，也是貝多芬全部創作的高峰和總結。
�。ㄍㄟ^對教材的分析，我的教學目標為以下兩點）
2、教學目標：
�、僖龑W生感受、了解貝多芬交響曲的創作特點和時代意義，以及對《歡樂頌》的感受和認識。
�、谝龑W生認識古典主義時期重要的音樂體裁等音樂知識。
（為了更好的完成以上目標，我的教學重點和難點為）
3、教學重點、難點：
欣賞貝多芬《第九交響曲》第四樂章，理解作品的音樂主旨和情感。
二、說教法說學法
高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，達到視覺聽覺的高度結合。
學生是學習的主體，我將采用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的積極性。
�。ㄏ旅嬲f一下我的教學過程）
三、說教學過程
�、賹氩糠郑翰シ拧睹\交響曲》，請同學們說出其作者是誰，導入新課。之后以《命運交響曲》為背景音樂，并用課件展示貝多芬相關的圖片，簡單介紹貝多芬一生的曲折經歷：（一生坎坷，沒有建立家庭。二十六歲開始耳聾，晚年全聾。他追求正義和個性自由，憎恨封建專制的壓迫。他有崇高的理想和強烈的社會責任感。）下面播放貝多芬生平簡介視頻，加深學生對貝多芬的認識。
�、诮酉聛砦覍⒉シ牛斚伦盍餍械奈逶绿斓摹都冋妗芬曨l，進行導入，營造氛圍，從而集中學生的注意力，引起他們的興趣，下面我將提問學生，《純真》這首歌曲的間奏，是出自哪位音樂大師的哪部作品？（貝多芬《第九（合唱）交響曲》第四樂章《歡樂頌》）。
�、巯旅嫖覍⒄堈Z文課代表朗讀“合唱歌詞”，讓同學們體驗其中蘊含的深刻含義。之后播放《第九（合唱）交響曲》第四樂章視頻，讓學生們分組討論貝多芬交響曲的創作特點和時代意義，以及對《歡樂頌》的感受和認識。然后在我的帶領下一起總結：②貝多芬史無前例地將人聲引入龐大的管弦樂隊中，以德國詩人席勒的詩作《歡樂頌》作為歌詞。音樂經過漫長的發展，最后速度加快，樂隊與合唱懷著極度興奮的激情，贊頌歡樂，表現出貝多芬理想主義的夢想——全人類的自由和解放、勝利和歡樂，團結和友愛。
�、茏詈笪覍⒔榻B奏鳴曲、奏鳴曲式和交響曲等音樂知識。
③奏鳴曲是一種由三個或四個相互對比的樂章組成的器樂套曲。
④奏鳴曲式是樂曲的結構形式之一。它是歐洲18世紀下半葉以來，各種大型器樂體裁中最常見的，也是最重要的一種樂曲的結構形式。
�、萁豁懬凑兆帏Q曲的曲式原則做成的一種管弦樂套曲，交響曲以結構宏大、內容深刻而富于戲劇性。
四、拓展
布置作業：查找“維也納古典樂派”三大音樂巨匠的有關資料。
五、總結
通過欣賞貝多芬的《第九（合唱）交響曲》第四樂章，可以培養學生發現美、欣賞美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。謝謝評委，說課完畢
高中音樂說課稿10
尊敬的評委老師，大家好：
我叫徐超，我今天說課的題目是優美與壯美，下面我將從八個方面闡述我的說課：
一、 教材分析
本課《優美與壯美》是湖南文藝出版社出版的《高中音樂鑒賞》第二單元《音樂的美》的第一課，本單元通過大量的音樂作品，使學生從優美、壯美、崇高美、歡樂美、悲劇美和喜劇美六個基本范疇中體驗音樂的美。本節課主要內容包括欣賞無伴奏合唱歌曲《牧歌》、鋼琴獨奏曲《夜曲》以及《國際歌》，這幾首樂曲的選擇突出了音樂作品中優美與壯美的不同感覺，對于培養學生音樂鑒賞能力有很大幫助。
二、 學情分析
高中階段的學生，有了很好的感性認識和理性認識，并且在中學階段掌握了音樂技能的學習，但他們還缺少音樂理論知識的深化，對音樂的美還初步局限于流行歌曲的“好聽”和“不好聽”，所以需要引導學生開展研究性學習來理解優美與壯美的內涵，從感性欣賞上升到理性欣賞是本課的主旨。
三、 教學目標
基于以上對教材和學情的分析，我確定了以下教學目標：
1、 知識的目標
感受理解《牧歌》、《國際歌》美的不同
2、 能力目標：
正確區別優美與壯美這兩種不同審美范疇的音樂作品，初步具有對音樂的比較、歸納、總結能力
3、 情感目標：拓寬學生的視野，增進他們音樂文化的興致
四、 教學重點難點
根據課程標準和本課內容實際及對學生發展的需要，確定本節課重難點如下： 重點：能用自己的語言總結音樂的優美和壯美的風格特征，理解他們的內涵。 難點：能夠準確的辨析感受出音樂作品所屬的音樂美范疇
五、 教學方法和學習方法
教法：根據教材和學生年齡特點，應用多媒體手段創設生動的情境，使學生在輕松愉快的氛圍中學習，注重音樂的情感體驗，引導學生整體把握音樂表現形式和情感內涵，主要運用引導、練習、對比法。
學法：學生是學習的主體，要注重學生學習興趣的培養，我將采用合作討論練習等學法組織課堂教學，這樣既發揮了學生學習的主體能動性，也體現出教師的指導作用。
六、 教學過程
1、 情景導入
播放學生比較熟悉的《天鵝》和《紅軍不怕遠征難》片段，讓學生談談這兩首音樂帶給他們怎樣的感受，老師肯定學生的答案后進行總結，引出書中音樂美的概念及介紹，這樣的設計從學生熟悉的樂曲片段入手，拉近了學生與本節課的距離，更好體會到音樂美的不同。
2、 新課講授
1） 多媒體播放一段草原風景畫，提問：這組畫面帶給你怎樣的視覺感受，如果讓你為這組畫面配上音樂，你會選擇怎樣的音樂作品，這樣
的設計是運用了美術的視覺感，音樂從視覺上獲得的情感體驗要比聽覺上獲得的情感體驗更快、更直接，從而為后面的教學作一個很好的鋪墊，啟發學生從音樂的語言要素方面思考，隨后讓大家閉上眼睛欣賞無伴奏合唱蒙古民歌《牧歌》，欣賞過后，讓學生說說《牧歌》帶給自己的感受， 接下來提問學生了解肖邦嗎，有同學知道夜曲這種題材嗎，學生回答后教師講解夜曲題材，引出肖邦的夜曲，聆聽《夜曲》片段，請學生說說感受，繼而引導學生從音樂元素方面進行分析作品的風格特點，這樣的設計可以提高學生的語言表達能力，隨后教師從旋律、速度、 力度、節奏、結構等方面對學生進行總結優美的特點引導總結。
2） 教師結合歷史知識介紹《國際歌》創作背景，并在多媒體上展示巴黎公社照片，使學生從創作背景體會出歌曲所表達的情感，這樣的設計是通過歷史事件的引入更能加深學生對樂曲的理解，隨后聆聽《國際歌》，接下來教師引導學生分析作品風格，隨后老師從旋律、速度、力度、節奏、結構等方面引導學生總結壯美的特點，總結后學生隨多媒體再次欣賞《國際歌》并跟唱，體會作品情感。音樂的美是通過聲音來抒發情感的，通過聆聽學唱和音樂語言的分析，讓學生了解壯美的音樂特點，初步感受與優美的異同。
3） 總結本課，通過音樂要素對優美和壯美進行比較
七、 布置作業
1、 課后欣賞貝多芬的《月光奏鳴曲》第一樂章片段
2、 欣賞民族管弦樂《彩云追月》主旋律，并要求能唱出《彩云追月》主旋律。
八、 板書設計
板書要求做到突出重點、安排得當，樂曲欣賞和圖片展示大部分都出現在多媒體上。
1、 牧歌
優美的特點：溫柔、平和、純凈、細膩、詩情畫意
2、 國際歌
壯美的特點：剛勁、果敢、勇猛、粗狂、鏗鏘有力
以上就是我今天的說課內容，不足之處敬請各位評委老師批評指正，謝謝！
高中音樂說課稿11
我說課的題目是欣賞小提琴獨奏《思鄉曲》。本課是《普通高中音樂教科書》（全一冊）96年版普通高中音樂教科書第四單元中國近現代音樂中第二節器樂曲中的一首小提琴獨奏曲《思鄉曲》。我主要從以下幾個方面闡述。
一、教材分析：
1、本節教材的地位和作用：在《高中音樂課本》中，馬思聰的《思鄉曲》是中國近現代音樂的優秀代表。引導學生對這位著名的小提琴演奏家、作曲家和教育家的了解，有助于欣賞他的作品。從而使學生對這一時期的音樂作品從內容、風格上進行官能、情感、理智的欣賞。該曲具有很高的藝術價值和欣賞價值，作為中學生很有必要去欣賞它，同時對培養學生的音樂感受能力、音樂記憶能力、聯想想象能力具有重要作用。
1、教學目標及確立依據：
1）知識目標：通過欣賞《思鄉曲》，學習了解其演奏樂器——小提琴：曲作者馬思聰；作品的曲式與風格——帶再現的三部曲式。
2）情感目標： 通過欣賞《思鄉曲》，使學生從情感上愿意聆聽，并有進一步學習和了解馬思聰其他作品的情緒，培養學生的思鄉情和愛國情。
3）德育目標：通過音樂作品的學習，使學生在音樂審美實踐活動中能正確地感受、體驗、理解鑒賞音樂，提高其音樂審美能力。
確立依據：
�。�1）以大綱為綱，以教材為本，以教參為指導。
�。�2）注意培養學生各種能力，發展學生智能，使學生全面發展。
（3）正確認識我國民族音樂，落實德育教育。
3、教學重、難點及確立依據：
A、重點：通過聆聽，感受、體驗、理解音樂作品的內容及音樂情感上的變化。
B、難點：在聆聽的基礎上，引導學生參與音樂審美評價。
確立依據：《十面埋伏》是一首琵琶獨奏曲，通過一把琵琶把戰爭的整個過程描述的非常形象。從列營、吹打到得勝回營每一情節都極具寫實性。音樂藝術主要是通過聆聽來獲得感官上的欣賞，從而達到情感上的變化。此曲為標題性音樂，易于被學生理解和參與。
二、教材處理：
1、學生狀況分析及對策：對于本節課的內容，學生們在初中階段已有所了解，但對這首作品的風格和創作背景不一定把握的很好。所以，課前以給學生布置下作業，閱讀課本，查閱資料。根據以往課堂情況分析，有85%的學生能付諸行動，但這其中只能有30%的學生對這首作品作到較全面的了解，而50%的學生可能只零散的查找一些軼聞趣事，而還有一小部分學生一無所知�；谝陨锨闆r我確定了知識目標、情感目標和動作技能目標。
2、教學內容的組織與安排：針對學生的實際情況，為更好 完成教學目標，突出重點、解決難點，教材的加工重組及補充拓展：
A。重點難點的調整：
重點方面除教材原有的內容以外，又增加了一點學生更深層次了解曲作者愛國之情、思鄉之切
的可貴的思想品質，這也正是在全面實施素質教育的今天，我們教育培養的青年學生所應該具有的優良品質，正符合我校德育實驗四情之一的愛國情教育。
B。補充、拓展教材：
《思鄉曲》的創作素材取材于內蒙民歌《城墻上跑馬》甚至樂曲的第一大部分直接采用《城墻上跑馬》的旋律作主題。因此，我在教學過程中運用這首歌作為提高學生視唱能力的一個手段，即提高了學生的基本技能又拓展了知識。
讓學生利用多媒體和校園網查找作曲家的相關資料，在教師引導下采用記者答辯會的形式來介紹曲作者的生平，作為課堂內容的補充和拓展。
三、說教學目標：
對于本節課的內容，學生們在初中階段已有所了解，但對這首作品的風格和創作背景不一定把握的很好。所以，課前以給學生布置下作業，閱讀課本，查閱資料。根據以往課堂情況分析，有85%的學生能付諸行動，但這其中只能有30%的學生對這首作品作到較全面的了解，而50%的學生可能只零散的查找一些軼聞趣事，而還有一小部分學生一無所知�；谝陨锨闆r我確定了知識目標、情感目標和動作技能目標。
四、說教學流程：
本課所使用的教學模式是參與__體驗的教學模式。程序是：情感喚起階段，以愛美為特征，激發、培養學生對音樂的學習興趣。情感深入階段，以鑒賞美為特征，培養學生高尚健美的審美理想和趣味。情感外化階段，以創造美為特征，將內在審美情感體驗客觀化、對象化、形式化。
理論分析：以學生主動參與直接體驗音樂活動為主要形式�；顒拥倪^程是情感、認知和行為協調的過程，是學生身心協調成長、發展各種能力、學習各種知識技能的過程。
教學方法和策略：
本課采用的教學方法是：
�。�1）音樂欣賞法；
（2）演示法；
（3）練習法。
教學流程；
�。�1）導入：教師拿一把小提琴。設置的問題是誰愿意上來運用以往的知識經驗持琴、演奏？ （激發興趣，喚起參與愿望）
（2）放一段音樂。問題是聽了這段音樂有何感受？
�。�3）同一旋律，音區不同，力度不同，聽后會有何 感受？學生反饋。
�。�4）教師運用力度對比演唱此旋律會產生什么樣 的聯想。師聲互動。
�。�5）點出課題《思鄉曲》以上部分給學生提供多種參與情景，使不同層次的學生都有參與體驗愿望的機會。
（6）簡介作品：
1）樂曲以內蒙民歌《城墻上跑馬》為基本素材 ，具有濃郁的民間音樂風格。
2）此曲采用帶再現的復三部曲式寫成。在寫作手法上運用了我國民間音樂中常用的變奏手法�？芍^中西結合、洋為中用的成功嘗試。
�。�7）學習小提琴。由學生結合實際介紹小提琴的定弦及音色特點。教師歸納補充。
�。�8）學唱內蒙民歌《城墻上跑馬》知識拓展，通過練習評價總結等活動，深化情感體驗，知識技能遷移。
�。�9）介紹曲作者；先由一位學生根據課前查閱的資料向學生介紹，然后采用答記者問的形式來介紹馬思聰，教師補充。這樣充分發揮了學生自主學習的積極性。
�。�10）完整欣賞《思鄉曲》通過聆聽，分析作品曲式。要求學生用手勢（食指）表示第一變奏，用兩個手指表示第二變奏， 用三個手指表示第三變奏，學生專著的聽，并做出相應的反映，最終通過對比學生明確樂曲的曲式。
五、說教學方法
本課教學手段將采用課件和錄像�，F代教學媒體不受時間、 空間、 宏觀 、微觀的限制，視聽結合，形象直觀，如實地傳輸、保存和再現信息，大大提高了信息的傳輸速度，再激發學生學習積極性，提高教學效率，更好地發揮高水平教師的作用，使音樂教育社會化等方面都具有很大的優越性。
高中音樂說課稿12
教具：錄音機、多媒體
教學目的
1、使學生了解中國古曲、古詩《春江花月夜》的歷史背景及藝術價值，提高學生對中國音樂文化精品的審美，評價能力。
2．通過古曲、古詩《春江花月夜》的對比欣賞，研究詩樂《春江花月夜》在藝術表現上的異同之處。
3．通過《春江花月夜》詩樂欣賞，培養學生學習民族音樂的興趣和熱愛民族音樂的感情。重點難點：詩樂《春江花月夜》藝術性比較
一、課前預習及導課。
1、教師：
今天我們繼續中國音樂文化欣賞之旅，利用網絡欣賞中國音樂文化精品——著名的詩、樂作品《春江花月夜》，課前我看到許多同學按要求積極的進行了初步欣賞實踐，非常好！現在能不能請同學說說古往今來人們對這兩部作品有哪些較高的評價之詞？（聞一多先生稱之為"詩中的詩，頂峰上的頂峰"“孤篇橫絕竟為大家”，中國古代十大名曲。）下面老師為同學們演奏這首樂曲其中的旋律，請問我演奏的是曲中的是那一段？（江樓鐘鼓、主題）（教師演奏《春江花月夜》主題旋律）在中國傳統文化中,春、江、花、月、夜這五個字代表著人生歷程中的五個重要良辰美景，可以想象詩樂作品取名春江花月夜是多么富有詩意。這兩部作品之所以流傳百世，就在于作品表現出的意境是那么的幽美深邃，那么這兩部作品之間有沒有聯系？他們在藝術表現上有什么異同之處？對他們做一個比較如何？
二、授新課
1、*初步欣賞《春江花月夜》《夕陽簫鼓》相關音響作品（全曲欣賞、片斷欣賞），找出《春江花月夜》主題旋律。初步了解十個片斷。
*《春江花月夜》唐詩參考資料預讀，解決生字難字。
*《春江花月夜》樂譜對照音樂初步欣賞。
*中國民族音樂“魚咬尾”、“換頭合尾”的含義？
藝術實踐任務：
全班同學分成5個小組，建議以不同角色角度完成《春江花月夜》藝術實踐，也可另定藝術形式。上課時由課代表主持，進行15分鐘的交流（其中部分小組表演時可合在一起）。
文學家小組：
小組形式完成《春江花月夜》唐詩朗誦或吟唱（3分鐘以內）。
音樂家小組：
小組形式完成創作歌詞配《春江花月夜》主旋律演唱或演奏（3分鐘以內）。
書畫家小組：
小組形式完成創作《春江花月夜》或《夕陽簫鼓》書畫作品3副（上課時帶來）以上，上課時請一位同學即時書寫“春江花月夜”五個大字（3分鐘以內）。
舞蹈家小組：
完成創編一段《春江花月夜》舞蹈（3分鐘以內）。
歷史學家小組：
小組形式完成創作靜態造型“春、江、花、月、夜”五組造型，可用道具（3分鐘以內）�；顒硬邉澕倚〗M：
小組形式完成《春江花月夜》其他創意（3分鐘以內）。
教師：（音樂起）同學們，對于詩樂作品《春江花月夜》的欣賞比較到此暫告一段落，從大家展開的熱烈探討中，可見同學們對作品從不同的角度進行了更加深入的欣賞和研究，得到了令人滿意的成果。下面讓我們一起進入作品創意、藝術實踐交流板塊，請各組同學做好準備。歡迎**同學上臺主持。
*各組同學交流《春江花月夜》相關藝術實踐、創作交流。
*老師也自己所作的的《春江花月夜》音樂圖畫與同學交流。
*最后師生全體在《春江花月夜》音樂聲中
齊聲朗誦唐張若虛詩《春江花月夜》前十六句或齊唱主旋律。
學習小結：課堂師生學習小結，課余音樂學習安排。
教師：
讓我們再次以熱烈的掌聲祝賀同學們藝術實踐表演的成功。同學們，今天的學習是在積極主動、互相協作、實踐創新、交流的氛圍中進行的，大家從兩部《春江花月夜》作品中感受到詩含樂韻，樂融詩情的音樂文化特點。也更加認識到中國音樂特有的韻律美，濃厚的歷史文化價值、及中國音樂的博大精深，老師今天也受益匪淺。對于《春江花月夜》，對于中國音樂，值得欣賞學習研究的還有很多，希望同學們課余的音樂學習總結能夠更加成功。
高中音樂說課稿13
尊敬的各位老師：
大家好！今天我要說課的題目是《鱒魚五重奏》第四樂章，內容來自人音版八年級第三單元《浪漫旋律》，下面我將從教材分析、教學目標、教法、學法、教學程序五個方面對本課的教學設計進行說明。
一、說教材
《A大調鋼琴五重奏鱒魚》是舒伯特在1819年根據他創作的一首同名歌曲改編的，它也是舒伯特最著名，最成功的室內樂作品。作品采用了小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴各一把及一架鋼琴的編制，打破了室內樂重奏曲多為四樂章奏鳴套曲的傳統模式。在結構上他采用的是主題+五次變奏+結束段
的變奏曲式，舒伯特運用器樂的各種特點與手法，將原歌曲中所表達的內容進行了深入的刻畫與描述�！禔大調鋼琴五重奏》又稱其為《鱒魚五重奏》，它以敘述式的手法向人們揭示了善良和單純往往會被奸詐和邪惡所害，同時借助于對小鱒魚不幸遭遇的同情，抒發了其對自由的向往和對迫害者的憎惡，是一首典型的寓意深刻的作品。
二、說目標
1、引領學生了解浪漫主義時期的音樂風格及特點，懂得黑暗終將過去，善良永存的真理。
2、熟悉《鱒魚五重奏》的主題旋律，感受、體驗樂曲的音樂情緒及風格特點。引導學生體驗音樂要素及表現手法對表達情感的作用。
3、能初步了解室內樂、變奏曲式的音樂知識，嘗試用所學的變奏手法進行變奏練習。
教學重、難點：
1、引導學生體驗音樂要素及表現手法對表達情感的作用。
2、運用所學變奏手法進行簡單的變奏編創。
三、說教法
現在的學生大部分都只喜歡流行音樂，而對古典音樂卻不知如何去欣賞，所以教師的引領很重要。
為了讓學生更加直接形象地了解作品，幫助學生收到最好的學習效果，使他們更好地掌握和感受變奏曲、五重奏的知識，在學習中我引導學生實行五多，即多聽、多看、多唱、多思、多辨。具體采用了以下的教學方法。
1、視覺圖象法：展示五種樂器的圖片，讓學生對這些樂器有初步的印象，熟悉各樂器的音色，為后邊的聽辨音樂作好鋪墊。
2、多媒體輔助----視聽結合法：為了加深學生對這首變奏曲的了解與記憶，我利用電腦課件和教學平臺，把幾個變奏分別放給學生聽，讓學生們討論其變奏手法，使本來抽象的內容變得具體形象化。后邊加入聽辨音樂的環節，打亂變奏順序，提高了學生的聽辨能力。
四、說學法
本課為專題欣賞課《鱒魚》的第二課時，第一課時的內容是認識歌曲之王—舒伯特，了解什么叫藝術歌曲，學唱歌曲《鱒魚》。本節課作為第一節課的延伸，重點是了解室內樂及變奏曲的相關知識，在教師的引導下學生分組去感受、體驗、鑒賞音樂的風格與特點，從而更深刻的理解作品的寓意，并能用所學的變奏手法進行變奏練習。
五、教學程序
一、首先，教師彈奏鋼琴變奏曲《卡農》導入：
提問：你知道這首曲子的名稱么？你能聽出它采用的什么曲式結構么？
用這首曲子導入是因為它是一首通俗的鋼琴曲，大家較熟悉，能夠拉進古典音樂與學生間得距離。同時它也是一首變奏曲，能為后邊變奏曲的學習做好鋪墊。
二、新課教學
1、首先復習歌曲《鱒魚》，讓學生隨伴奏唱詞，引出課題。熟悉音樂的旋律，為后邊聽辨幾個變奏作準備。
2、介紹室內樂的音樂知識并出示樂器圖片，介紹鋼琴五重奏里的五樣樂器：鋼琴-小提琴-中提琴-大提琴-低音提琴，了解其聲音特征。
（室內樂：又稱之為重奏樂，17世紀起源于意大利。近代室內樂指每一聲部都由一件樂器演奏的小型合奏曲。按聲部人數的多少可分為“二重奏”、“三重奏”等，也可按演奏的樂器分為“銅管重奏”、“木管重奏”等，其中最常見的形式是弦樂四重奏，分別由兩把小提琴、一把中提琴和一把大提琴組成。）
3、簡介作品后分段欣賞《鱒魚》鋼琴五重奏（第四樂章）。
�。�1）結合書本，了解樂曲結構及各樂段主奏樂器。
�。ǎ玻┎シ胖黝}，學生按照課件打出的譜例，跟隨主奏小提琴哼唱主題旋律。
（３）欣賞變奏一至變奏五。學生分成五個小組各自完成老師提前布置的任務。（問題提前下發）
教師作為向導提示引領學生欣賞，聽后請每個小組派一名代表來回答問題。
變奏一：主奏鋼琴使音樂發生了什么變化？誰在和鋼琴對話？鋼琴和小提琴是怎樣造出歡快、跳躍的情緒的？（音樂情緒變得歡快、跳躍。像是小提琴在和鋼琴對話。鋼琴音色明亮、主題移高八度、小提琴演奏三連音。）
變奏二：誰叫醒了你的耳朵？主奏大提琴營造了什么意境？（小提琴的演奏最為清晰，大提琴使人感到安詳、愜意。）
變奏三：教師提示：請你跟唱主題，別讓它溜走！主題的情緒變得怎樣？（陰沉、有些壓抑）哪件樂器促成了這種情緒？（低音提琴）是誰拉扯著你離開主題？它表達了怎樣的心情？（是鋼琴，快速的演奏，顯得很焦急。）
變奏四：將你的心貼緊音樂，你聯想到了什么？找出造成恐懼情緒的要素。（我仿佛看到了漁夫拼命攪渾河水，而小提琴的演奏像小鱒魚在逃。ff的強音六連音造成的緊迫感d小調）
變奏五：說說你此刻的心情，音樂是怎么告訴你的？（傷感）
�。�、欣賞結束段，體會作者的創作初衷。
教師：雖然歌曲中敘述的故事已經講完了，但舒伯特還是意猶未盡地寫下了結束段。他想借助結束段的情緒告訴我們什么呢？（黑暗終將過去，善良永存的真理）
5、復聽：變奏一、變奏四，體驗音樂要素的變化在變奏中的作用。
（1）聽變奏一，請學生用手勢及圖形譜的方式表現情緒中的跳躍性，感受音樂要素的改變為樂曲帶來的變化。（主題移高八度、鋼琴明亮的音色，弦樂器六連音的琶音伴奏）
�。�2）聽變奏四，請學生用動作表現強音的節奏。（由D大調轉為同名小調d小調，強力度，節奏上有較大的變動。）
6、師生共同總結：此作品所使用的基本變奏手法。歸納“變奏”的概念。
�。ㄓ纱砘緲匪嫉囊魳分黝}及若干變奏所構成的曲式，稱為變奏曲式，變奏中最初的呈現并作為以后變奏所依據的原型部分，稱為變奏的主題，其后的各次變奏依次稱為變奏一、變奏二、變奏三……結構圖式為A+A1+A2+A3+…常見變奏手法:改變演奏、演唱方式；加入各種裝飾音；改變音色、速度、力度、節奏、調號等。）
7、完整欣賞由巴倫博伊姆——帕爾曼——祖克曼——杜普蕾——梅塔五位大師演繹的全曲。（出生在以色列的帕爾曼從小就患有小兒麻痹癥，是被公認為“小提琴的帕瓦羅蒂”、“輪椅上的小提琴家”，獲奧斯卡金像獎的電影《辛德勒的名單》的主題曲正是帕爾曼配樂的。）
三、學習檢測
師打亂順序播放《鱒魚》的五個變奏片段，讓學生判斷當前播放的音樂是變奏幾，考察學生的記憶力。
四、實踐與創作
學習了變奏曲，你能用改變節奏、節拍的方法將下面的旋律寫成一條變奏曲嗎？試試吧。（學生提前分好的五個小組創編兩個小變奏，學生寫完后教師作簡要點評，指出優缺點以便以后改進。培養學生的創造力。）
1＝C
115 5│665—│
五、小結：
先請學生自由發言談本課的收獲。
教師：舒伯特—音樂是生命之聲,音樂是生活之源。
在今天的這堂課中，我們初步感受了“變奏”，探索了音樂要素在變奏中是如何展現魔力的。如果說舒伯特總是帶給我們幻想，那么這些神奇的變奏則為幻想插上了翅膀。愿你用實踐豐滿你的羽翼，我期待著與大家共同分享！
我的說課到此結束，謝謝大家！
高中音樂說課稿14
使用教材：
全日制普通高級中學藝術欣賞音樂（試驗本。必修）全一冊第三單元第十四課
一、教材分析
�。ㄒ唬┍菊n教學內容
1、運用絢麗多彩、抒情動人、神奇的中國民間越劇傳說故事《梁山伯與祝英臺》的劇情簡單導入課堂，增強學生對學習音樂的興趣。
2、涉及兩個名詞解釋⑴曲式⑵協奏曲；涉及樂曲采用奏鳴曲式結構圖式；對交響樂有一個初步認識，學好必要有關音樂知識，提高學生鑒賞音樂的能力。
3、用故事中三個具有代表意義的情節————草橋結拜、英臺抗婚、墳前化蝶貫穿音樂欣賞中，讓學生由難到易掌握音樂中呈示部、展開部、再現部這三個部分，降低學生欣賞音樂難度，在輕松愉悅中體驗音樂。
�。ǘ┍菊n地位和作用
1、地位《梁�！沸√崆賲f奏曲是在借鑒歐洲協奏曲這種藝術表現形式的基礎上，以獨具特色的民族風格和多方面藝術技巧的探索過程，塑造了鮮明、感人的音樂形象，成為中國交響音樂民族化的成功之作。
2、作用在國內外演出均引起良好反映，以其中華民族鮮明的風格特點，得到國際公認。外國音樂家稱之為“蝴蝶的愛情協奏曲”曾改編為高胡協奏曲、清唱劇、舞劇，外國舞蹈家將它改編為美麗動人的冰上舞蹈�！读鹤！芬殉蔀轱w進世界音樂之林、活躍國際樂壇的“彩蝶”。
�。ㄈ┙滩闹攸c、難點理解主要音樂片斷的含義、唱音樂片斷為本節課重點；使學生理解奏鳴曲式結構特點為本節課難點。
二、說大綱
音樂教學大綱要求的審美教育為核心，培養學生健康審美情趣和感受，體驗鑒賞音樂美的能力，樹立正確審美觀念。要突出學科特點，寓思想品德教育于音樂教育之中，促進學生身心健康發展，欣賞中外優秀具代表性作品，開闊學生音樂視野，選擇重視我國優秀民族民間音樂作品，弘揚祖國音樂文化，加強愛國主義教育。
三、教學目標
�。ㄒ唬┲R目標
1、了解掌握什么是曲式和協奏曲
2、掌握奏鳴曲結構特點
�。ǘ┠芰δ繕�
培養學生鑒賞和感受音樂作品的能力，分析問題和解決問題的能力，探究創新能力。
（三）德育目標
培養學生熱愛民族風格交響樂，增強民族自豪感。
四、說學法、教法
教會學生以下學法：
1、創設良好問題情景，讓學生獲得知識。
2、理解樂器運用形式，與作品內容有著緊密聯系。
3、不同節奏速度變化中，培養學生對不同主題能正確區分判斷。
4、創設實踐，發揮學生想象與思維能力，讓學生討論，大膽設想故事結局，引申音樂的尾聲發展。
教法與設想：運用多媒體、錄音機、磁帶、小提琴這些教具欣賞，講解結合，通過啟發引導讓學生自己展開聯想，領悟主題，感受作品精神內涵，通過討論分析讓學生探索創新。
五、說教學過程
�。ㄒ唬┙虒W程序設計：組織教學————傳授新課————欣賞音樂————講解分析————課堂小結————課堂作業
�。ǘ┙虒W過程
1、導入新課教師用小提琴演奏《梁�！窅矍橹黝}曲。讓學生簡單講述《梁祝》故事情節，激起學生回憶、進入“角色”，學生興趣進入課堂，用多媒體課件出示作者、創作時間、名詞解釋及奏鳴曲式結構圖解。
2、用錄音機播放磁帶，進行音樂作品完整欣賞，結合多媒體出示板書。
3、教師講解、引導、小結。
《梁祝》小提琴協奏曲所表達的思想感情：
描述梁、祝二人真摯愛情，對封建禮教進行憤怒控訴與鞭答，反映了人民反封建的思想感情及這一愛情悲劇深切同情。這部作品的藝術成就及歷史影響：用多媒體課件出示板書
4、課堂作業
�。�1）分組討論，設想音樂結局。
�。�2）視唱愛情主題。
5、板書設計梁山伯與祝英臺
�。�1）曲作者：何占豪陳鋼
（2）創作時間：1959年
�。�3）題材：民間傳說
�。�4）素材：吸取越劇中曲調
�。�5）體裁：奏鳴曲
�。�6）名詞解釋
曲式：是指音樂作品構成統一整體和各部分的結構規律，包括音樂作品的結構形式、主題和非主題成分的組合及其調性的布局。
協奏曲：一種獨奏樂器和樂隊協調演出的大型樂曲。
六、評價分析
1、主體性教師為主導，學生為主體原則，采用啟發方法，尊重學生情感和心理，讓學生成為真正學習的主人。
2、全體性學生素質存在差異，在聽賞中力求面向全體，營造學生共同欣賞氛圍。
3、創新性大膽創設情境教學，讓學生發揮思維空間，多動腦、動口、動手、參與音樂課堂。
4、高效性學生達到知識、能力、德育三方面目標的收獲，成功的體驗了音樂作品；同時采用多媒體電腦課件、錄音播放，達到視聽結合的良好效果，增進學生對學習音樂極濃興趣。
高中音樂說課稿15
一、說教材：(一)教材內容：本節內容是人音版的第14冊第四單元的第一課時《鱒魚鋼琴五重奏》
(二)教材分析：作曲家舒伯特根據詩人舒巴爾特的詩《鱒魚》，創作了聲樂作品《鱒魚》，旋律輕松、活潑，頓音記號和連續四個十六分音符的多處運用，形象地表現了鱒魚在水中的靈巧形態�！恩V魚鋼琴五重奏》是一首變奏曲，充分運用音色、速度、力度、調性、節奏等對主題進行變化，細膩地再現了故事情節，形象而生動。
主題：小提琴的演奏舒緩，小鱒魚的生活平靜、悠閑。
第一次變奏：鋼琴在高音區主奏主題，弦樂器的襯托，表現河水的清澈透明，小鱒魚的活潑、愉快。
第二次變奏：中提琴演奏主題，鋼琴與之遙相呼應，小提琴以六連音的和聲華彩來伴奏，描繪小鱒魚在清澈透明的河水中悠然自得地嬉戲的情景，“我”的心情也受了感染。
第三次變奏：大提琴、低音提琴深沉的音色，鋼琴快速、激烈的音響都預示著危險即將出現；但龐大的主題音樂與快速的伴奏襯托出鱒魚的單純、無辜。
第四次變奏：音樂色調突然變暗，鋼琴地六連音的反復，小提琴、中提琴與之相呼應，大提琴、低音提琴則奏出裝飾的低音部，音樂更顯得緊張不安，示意漁夫無情地闖入小鱒魚愉快、美好的生活，使小鱒魚遭遇不幸。
第五次變奏：主題由大提琴奏出，其他樂器伴奏。音樂充滿了惋惜和嘆息，表現出作者對鱒魚不幸遭遇的同情。
結束段：活潑、輕快地小快板，主題旋律再次出現，在小提琴、大提琴上輪流演奏，鋼琴聲部也再現出歌曲《鱒魚》的半奏音型，與開頭相呼應。
�。ㄈ�)教學重、難點：對于《A大調鋼琴五重奏》這樣寓意深刻的作品而言，其欣賞應當以培養興趣愛好為主，在教師的積極引導下感受體驗、鑒賞音樂的風格與特點，從而更深刻的理解作品的寓意。 根據教學大綱要求及教材的特點，我認為了解變奏曲式和室內樂作為本節的重點。根據學生的認知水平，我把變奏曲式作為本節教學的難點。
(四)教學目標：
1 .能夠熟悉《鱒魚五重奏》的主題旋律，對作品所塑造的形象有所了解。
2.結合欣賞音樂作品，初步了解變奏曲式，變奏手法等相關音樂知識，
3.學生在聆聽的過程中去獲得對變奏曲式和變奏方式的了解，對作品中所塑造的音樂形象的認知，對作品中所表達的情感的體驗，從而較深刻的理解作品的寓意。
4.在聆聽《鱒魚》第四樂章時，能分辨各種提琴的音色。
二、教法、學法：我將采用的教法是：
1、引導法：對每一個變奏主題進行講解，引導學生逐步了解變奏的作用
2、比較法：通過和另外一首變奏曲的的比較，啟發學生對其比較。
三、學法：
1、觀察法：利用課本上的譜子及樂器圖表，觀察其每段主題的演奏不同之處。
2、體驗法：學唱主旋律，再聆聽在其之上的變化。
四、教學程序：
1、課堂引入：先是讓學生在屏幕上觀看《鱒魚》歌詞并聆聽《鱒魚》這首歌曲，了解這首歌曲的講述內容，并熟悉歌曲的主旋律，可先學唱一下這首歌，因為將要學習的《鱒魚鋼琴五重奏》是在這首歌的旋律上改編的，為后面的學習做好鋪墊。
2、講授：接下來是講解《鋼琴五重奏》的創作背景，作曲家舒伯特根據詩人舒巴爾特的詩《鱒魚》，創作了聲樂作品《鱒魚》，旋律輕松、活潑，頓音記號和連續四個十六分音符的多處運用，形象地表現了鱒魚在水中的靈巧形態�！恩V魚鋼琴五重奏》是一首變奏曲，充分運用音色、速度、力度、調性、節奏等對主題進行變化，細膩地再現了故事情節，形象而生動。 本節課只聽他的第四樂章。帶問題聆聽，這首鋼琴五重奏和剛才聽的那首《鱒魚》歌曲有什么不同。
3、欣賞鋼琴五重奏《鱒魚》。
（一）完整聆聽：1、師：同學們，舒伯特還創作了一首《鱒魚》鋼琴五重奏，下面我們就來欣賞它的第四樂章。邊聽邊思考兩個問題：主題出現了幾次？有哪些樂器在演奏？ 2、完整聆聽，并請學生邊聽邊用手勢把主題出現的次數示意出來。
3、認識變奏曲式。在學生關于主題出現了幾次的討論中，發現主題雖然共出現7次，但它們跑來跑去、變來變去的。有了這個發現，老師把音樂的結構寫出（主題 + 出現五次+ 結尾），并簡單介紹變奏和變奏曲式。
4、認識鋼琴五重奏。在回答第二個問題后，老師介紹鋼琴五重奏，使學生認識有小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、鋼琴五件樂器演奏。意圖：完整聆聽時，通過兩個問題和手勢示意，使學生思想高度集中，在初步聆聽、討論中，認識鋼琴五重奏和變奏曲式。
（二）分段聆聽：1、看誰耳朵靈。 以音色分小組，第一小組代表鋼琴；第二小組代表小提琴和中提琴；第三小組代表大提琴和低音提琴，由學生從5個變奏的樂段中挑選樂段聽，要求在欣賞的過程中，當聽到你們組代表的樂器出現，就請舉手表示，主題在哪個樂器組,就請該組把手舉過頭頂，看誰的耳朵最靈敏。
2、找變化。 （1）在變奏樂段的音色聽辯后，老師請學生對這一變奏樂段和原來的主題進行對比欣賞，要求聽出主題的變化在哪里？（音色、節奏、調性、速度、力度等）
�。�2）對不同的變奏產生不同的音響效果及不同的表現力，通過第一次變奏和第四次的變奏進行對比感受，方法是在琴聲中歌唱（音色、速度、力度要有鮮明對比），然后分男女聲歌唱。【設計意圖：提高舉手、舉高手這一小小動作的參與，使欣賞時，學生對音色的注意高度集中，使其對音色的聽辯也迅速起來。通過變奏樂段和原主題的對比欣賞、討論，使學生對變奏手法有較清楚的了解，通過對比歌唱，對變奏的表現力有進一步的體味�！�
4、學唱主旋律，講解變奏：在原旋律的基礎上加上一些修飾或者圍繞原旋律作一些變形，使樂曲具有更豐富的表現形式，聽起來和演奏起來更多變，有利于樂曲更好地表現其感情。變奏的形式和方法多種多樣，一段相同的旋律能通過不同的方法變幻出很多形式的變奏曲。 每一個變奏主題都用了不同的樂器作為主奏樂器，利用教學光盤的樂器表讓學生了解各種提琴的聲音，熟悉過之后，利用講《鱒魚》故事的方法分主題聆聽各種樂器在每個主題中的作用。
課堂過程設計說明：在本節課的設計以學生主動參與為主，讓學生自己找不同。在課堂教學中，以教師為指導，以學生為主體，培養學生的觀察能力和體驗能力，學會自主探索。
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