音樂教育畢業論文

音樂教育畢業論文1

　　摘 要：

　　音樂是幼兒園教育不可缺少的內容，它可以陶冶人的性格和情感，音樂教育對幼兒來說又是非常重要的，幼兒園開展音樂教育活動的目的在于"初步萌發幼兒感受美、表現美的情趣"。在音樂教育活動中，要讓幼兒理解音樂作品，就應該讓他們聽聽、講講、動動，通過他們的聽覺及身體的動作來感受音樂，從而把他們帶進優美的音樂境界中。

　　關鍵詞：

　　幼兒園；音樂；教育；培養

　　音樂是人類生活的反映，人們用音樂抒發情感，用音樂愉悅生活，音樂能帶給人們美感。使人們獲得高尚的情感。音樂有益智的功能，能集中注意、激活思維、發展語言、豐富想象的作用，可以促進幼兒智慧發展；音樂有調節情緒的功能，其情感性特征能給幼兒增添興奮情緒的積極動力；音樂有審美功能，能給予幼兒美的享受，美的音樂能夠使幼兒情緒高昂地全身心投入到活動。但是，如何掌握幼兒音樂的特點，采取正確的方法，有效的開展音樂教育，是擺在幼兒教師面前的一個重要課題。經過多年的音樂教育實踐，我深深感到發揮音樂教育特點，培養幼兒對音樂的興趣，是幼兒音樂教育成敗與否的關鍵問題。

　　一、培養音樂情趣是關鍵

　　(一)遵循幼兒生理心理特點，培養幼兒參與活動的興趣

　　音樂教育活動對于培養幼兒的合作精神、人際交往能力積極的作用毋庸置疑。

　　藝術活動的一個重要功能就是開拓人之間的交流，使人們得到更多的心與心的溝通。音樂內在的節拍、節奏，合奏中聲部的安排，律動、舞蹈中動作的編排，音樂游戲規則等等，都會使幼兒在一種愉快的、"不強迫"的形式中，養成自律、自我激勵的良好習慣。也正是在這些活動中，幼兒體驗到集體創造的快樂，學習與他人非詞語的交流、默契合作，學會理解、接納、欣賞他人。

　　幼兒對音樂的興趣,是提高音樂教學質量的重要因素。那么，在幼教活動中，如何該激發幼兒對音樂的興趣呢？

　　靈活、多樣的教學法

　　幼兒天真可愛、活潑好動，沒有較好的自控能力，所以運用動靜交替，情景交融等各種形象生動的方法，讓幼兒在動、聽、看、辨、唱的趣味實踐中體驗：尋找音樂――感受音樂――理解音樂――鑒賞音樂――表現音樂的全歷程。

　　如在給中班幼兒上音樂活動"走路"時，可用兒歌朗讀和打擊出象征小兔、小鹿、小鴨走路的聲音，讓幼兒很快掌握了切分音的基本節奏。又如在"打電話"這一活動中，可運用扮演角色的形式，來引發幼兒學習齊唱、分組唱的歌唱方法，讓部分幼兒當打電話的娃娃，另一部分幼兒當接電話的娃娃，配上道具"電話"，幼兒很容易在感興趣的氛圍中學會此種歌唱方法。

　　選擇不同的音樂素材提高幼兒分辨音樂的能力。

　　在進行音樂欣賞時，教材的選擇直接關系到

　　幼兒對音樂欣賞的興趣。選材應注意幼兒的可接受性、可接納性。不同的音樂會帶給幼兒不同的感受。

　　如在音樂活動中，我讓幼兒欣賞《小燕子》這首曲子，幼兒都說很好聽，是小鳥飛來了，而且立刻做出了鳥飛的動作，而且動作優美，當幼兒男孩子在亂蹦亂跳時，有的女孩就會說："不能這樣，小燕子要飛的還漂亮的，要輕輕的"；當我放到熱情奔放的音樂時，幼兒個個扭頭扭腰，跳起了歡快的動作，而且還在大聲說笑，盡情發泄，就連平時不怎么言語的章婧堯、劉超等小朋友也在活動室中間蹦跳起來……。當幼兒聽到《共產兒童團》的音樂時，立刻做出了解放軍的動作，敬著軍禮，很神氣的走著。嘴里還不時的說著："我是解放軍"。雖然他們說不出個所以然來，但是在他們的動作、表情中完全能感受到他們對音樂性質的理解和表現。

　　當然，音樂的選材是很重要的，要能吸引幼兒。有一次我讓幼兒聽一首鋼琴曲，幼兒不感興趣，因此只顧做自己的事，對音樂置之不理�？梢�，音樂的選材必要貼近幼兒生活，能讓幼兒有切身的體驗，他們才能對音樂產生表現的欲望。

　　設計好教學語，增添音樂的特有情趣

　　活動組織的音樂教學語，是指在音樂活動中點綴性的音樂語言，如活動前后師幼問好等常規，就可用音樂的形式來表現，放一段歡快的音樂讓幼兒做律動，表示音樂活動開始了，既可突出音樂活動的特點，又可激發幼兒的興趣，還可間接傳授知識。

　　節奏語，即用拍擊身體動作來表示，用在活動中，可以使

　　幼兒感受音樂速度、力度等，培養幼兒節奏感，這對歌曲進行打擊樂可發揮較大的作用，如在打擊樂活動"瑤族舞曲"中主要節奏型是X XX，變化節奏是XX，XX，結束句的加強節奏為XX，教師可分別編上拍腿、拍肩、和碰手指的動作，以拍手代表共同演奏的節奏。

　　手勢語，即用老師的手勢代替語言，它可起到此時無聲勝有聲的效果，如在小班音樂活動中可結合所演唱的有鮮明形象的動物歌曲，通過手勢形象地模仿出各種動物姿態，便能很好地把幼兒的情緒激發起來，特別在指揮分合唱和打擊樂時，通過手勢可更加容易和直接地向幼兒及時傳遞和表達出內心的情感以入歌曲的內涵，因此，簡明的手勢（包括指揮）能啟迪、激發小朋友的情感，使其節奏統一、速度統一，從而引起老師和小朋友間的情感共鳴。

　　體態語，體態語通過教師的動作表情傳遞給小朋友，能起到"心有靈犀一點通"的效應，一般來講，主要是眼睛和臉部的各種神態和表情，它以無聲的語言向幼兒表露和傳遞內心的情感。炯炯有神的堅定的目光和洋溢歡欣的笑臉，能使幼兒情緒激昂，精力倍增，如在欣賞歌曲《獅王進行曲》時，教師明亮有神的目光和神采飛揚的姿態，可以很快地感染幼兒，使他們充分感受獅王的神態，《搖籃曲》等較為柔和和抒情色彩較濃的歌曲，教師應注意運用親切、自然的眼神和表情來教唱，便能把幼兒的情感帶入如詩如畫般溫柔的意境中去。

　　又如唱《大公雞》《郊游》等輕快活潑的歌曲時，教師用充滿稚氣天真的笑臉和眼神，就更能激發小朋友的內在情感，并且能和老師的情感相融合，有表情地去進行唱歌和隨著音樂節奏去進行律動表演，這樣便能收到較好的教學效果。

　　注重讓幼兒通過自己的活動來自我表達和表現

　　幼兒教育的全部藝術就在于培養幼兒的學習興趣，調動幼兒主動求知的積極性，只有當幼兒需要的時候，

　　教師的給予才能收到最佳效果，在以往的音樂教育中，老師往往忽視幼兒的主動性、積極性，沒有給他們充分自由的活動空間，過分的注重技巧訓練。如在學律動時，老師一遍又一遍教舞蹈動作，幼兒機械地重復學，使本來很好的音樂活動變成枯燥無味的動作訓練，幼兒的興趣隨著一遍一遍的"不對"聲遞減，其實，在教學中，只要充分調動幼兒的表現欲望，讓他們在自編、自創中探索，產生動力和自信感，有了學習的興趣，他們的好奇心和求知欲就得到了發展。

　　提供讓幼兒展示個人音樂見解的舞臺，提高幼兒的音樂表現能力。

　　喜歡音樂的孩子們特別喜歡表演，為此，我經常為幼兒提供表演的機會，讓幼兒在不同的音樂中，在廣闊的音樂舞臺上展示自己。如。在游戲中為幼兒開辟一塊自由表現的舞臺，為幼兒播放幼兒喜歡的音樂，幼兒就會在這片舞臺上自由自在的表現自己。孩子年紀小，對音樂也有自己的見解。他們會相互交流。還能向我征詢意見如周林儀就會對我說："老師我要聽《春天在那里》我要跳舞的……" 我問她："為什么要聽這首歌��？"她說："我喜歡這首歌，我會跳舞的"孩子的言語是稚嫩的，但卻反映了她自己的思想和見解。

　　當然，音樂的表現手法還有很多，唱歌、朗誦、繪畫、舞蹈等。音樂欣賞激發幼兒的創新欲望和興趣，針對不同的音樂選擇不同的表現方法。從而更好的發展了幼兒的創新能力進行節奏訓練，培養音樂情趣。總之，我們要不斷提高幼兒的興趣，在音樂教學中溶入深厚的感情，通過音樂的藝術形象激發幼兒的美感，讓他們喜愛音樂溶入音樂，讓我們共同探索，充分發揮音樂教育的特有功能，促進幼兒身心的全面和諧發展。

　　幼兒藝術感知能力和創造能力的培養是長期的，是在充滿藝術氛圍的環境中參加無數次的藝術活動中得到發展的。節奏性活動是幼兒喜歡的活動。針對這一特點，一方面通過拍手、拍腿、踏腳的動作來進行節奏訓練，另一方面是為幼兒提供一些打擊樂器，引導他們在有節奏的身體動作和運用樂器演奏活動中感受節奏性活動的興趣和美感，同時在活動室內，布置音樂角，引導幼兒自己擺弄節奏樂器，熟悉節奏樂器的音質、音色，幫助幼兒自己從敲打節奏樂器的活動中辨別各種樂器聲音的特色和性能，引導幼兒自己去探索，敲打節奏。教師要注意觀察了解他們喜歡什么樂器，喜歡什么樣的節奏和聲音，為了讓幼兒更好地使用各種節奏樂器，鼓勵他們多聽、多練、多感受。如學習《什么樂器在歌唱》，準備小鈴、小鑼、小喇叭、小鼓，讓幼兒用這些樂器進行節奏練習。通過練習讓幼兒感受了各種樂器的音質、音色。通過有節奏的訓練，聯系這些樂器的特點，培養他們對音樂節奏活動的感受力、表現力和興趣愛好。

　�。ǘ�）進行節奏訓練，培養音樂情趣

　　幼兒藝術感知能力和創造能力的培養是長期的，是在充滿藝術氛圍的環境中參加無數次的藝術活動中得到發展的。節奏性活動是幼兒喜歡的活動。針對這一特點，一方面通過拍手、拍腿、踏腳的動作來進行節奏訓練，另一方面是為幼兒提供一些打擊樂器，引導他們在有節奏的身體動作和運用樂器演奏活動中感受節奏性活動的興趣和美感，同時在活動室內，布置音樂角，引導幼兒自己擺弄節奏樂器，熟悉節奏樂器的音質、音色，幫助幼兒自己從敲打節奏樂器的活動中辨別各種樂器聲音的特色和性能，引導幼兒自己去探索，敲打節奏。教師要注意觀察了解他們喜歡什么樂器，喜歡什么樣的節奏和聲音，為了讓幼兒更好地使用各種節奏樂器，鼓勵他們多聽、多練、多感受。如學習《什么樂器在歌唱》，準備小鈴、小鑼、小喇叭、小鼓，讓幼兒用這些樂器進行節奏練習。通過練習讓幼兒感受了各種樂器的音質、音色。通過有節奏的訓練，聯系這些樂器的特點，培養他們對音樂節奏活動的感受力、表現力和興趣愛好。

　　音樂滲透于幼兒的一日生活，對幼兒的發展也起著積極的作用。我們要讓幼兒關注生活中的細節，如下的大雨和小雨能讓幼兒認識一些樂器，如串鈴、鈴鼓、鼓、沙鼓。讓幼兒選擇適合大雨和小雨相匹配的樂器，這樣不僅讓孩子通過歌聲和小樂器表現了對大雨和小雨的感受，同時在探索中學習了不同樂器的敲擊方法。

　　（三）聯系與歌曲內容相關的知識，培養動手動腦的能力，拓寬知識面，提高唱歌的興趣

　　幼兒歌曲來自幼兒生活，反映幼兒生活。引導幼兒了解與歌曲內容的知識，不僅可以拓寬幼兒的知識面，結合歌曲內容培養動手動腦的能力，還有助于對歌曲內容情緒的理解和感受，提高歌唱的興趣性和表現力。如在教《不倒翁》這首歌之前教師為幼兒準備了蛋形塑料糖盒，橡皮泥。教師唱這歌的時候拿出了一個做好的不倒翁放在桌上，教師輕輕的推了一下不倒翁，但不倒翁馬上又立了起來，這時幼兒那驚訝的表情都表現在了臉上，都想來玩玩，體驗之后都想自己能擁有一個。教師心靈深處感應到孩子們的渴望于是拿出早已準備好的道具讓孩子們自己去體驗制作不倒翁的樂趣。

　　通過對該歌的學習，不僅拓寬了知識，而且感受到了自己動手做玩具的成就感。這樣，應用多種手段有機的結合，互相滲透，提高了幼兒對音樂的興趣，使幼兒多方受益。

　　二、 語言 是開展音樂教育的重要保證

　　音樂和語言有著非常密切的關系，一首活潑、動聽的歌曲往往就是一首首好的兒歌、詩歌；一首首優美、詼諧的樂曲都好象講述著一個個有趣的故事。音樂教學不僅能培養幼兒的音樂素質，而且能全面促進幼兒身心和協發展。其中，語言起著至關重要的作用，語言是開展音樂教育的重要保證，我們應該寓語言于音樂教育之中。

　　首先，我們在進行音樂教育時，要有意識地去培養幼兒的語言能力。在幼兒聽完一首歌曲或樂曲后，教師應及時鼓勵幼兒讀者講講自己的感受和對作品的理解。這樣，既增加了幼兒表達的機會，又滿足了他們表達的愿望，提高了他們的語言能力。

　　其次，要把握好尺度，即在進行音樂教學活動時，要正確處理好音樂與語言的關系。如在新授歌曲"小樹葉"時，先和幼兒玩一個語言游戲，讓幼兒扮成一片片小樹葉，教師扮成"秋風"，"秋風"一吹，"樹葉"就到處飄呀飄，當風停止時，讓他們說一說，這片小樹葉離開樹葉媽媽后飄到了哪里？有的說，我飄到了小河里，有的說我飄到了草地上……這個游戲是為學唱歌曲服務的，因此玩的次數要恰到好處，才能收到滿意的效果。

　　再次，要做到有機結合,要努力將發展語言 能力有機地滲透到音樂教育中。如：欣賞二胡曲"賽馬"當幼兒初步感受了音樂所描繪的節日賽馬的歡快、熱烈的景象后，讓幼兒根據音樂進行自編故事，互相講述，這就給幼兒創造了一個想象的空間和說話的語境，幼兒可以憑借自己對音樂的感受和理解，結合自己的生活經驗，編出自己喜歡的小故事。這使幼兒享受到了表現自我的樂趣，同時發展了幼兒的語言。

　　總之，幼兒園的音樂教育不應局限于音樂課中，應滲透于日常生活中。教師應當為幼兒創造多樣化的環境，使幼兒的生活、游戲、勞動都有優美的音樂伴隨，美化幼兒的生活，美化幼兒的心靈。

　　三、音樂教育和心理教育統一起來

　　音樂教育對兒童心理健康的影響是由于音樂內在的特點，充分挖掘現有的音樂教育中潛在的心理教育的資源，充分利用現有的音樂教育的各種形式，結合心理教育的目的和內容，很好地實現二者的有機結合。這就需要音樂教師做到以下幾點：

　　第一，加強對兒童心理健康教育的意識，主動尋找音樂教育中蘊含的心理教育意義，積極嘗試把二者統一于一個教育過程當中。實際上，傳統的音樂教育內容中本來就有著各種形式的有關心理健康的東西，比如講禮貌、謙讓、合作、互助等主題。但是，在實踐的層面上，教師往往偏重于作品中的音樂意義，而忽略了對主題的深入理解和挖掘，這無形中也造成大量教育資源被白白地浪費掉了。此外，在音樂技巧的練習中，教師們也應該注意通過演唱和演奏的訓練過程，培養兒童的堅強、自信、合作等優秀的品質，引導兒童良好的行為習慣，而不是僅僅注意兒童技能技巧的提高。

　　第二、努力提高教師自身的音樂修養，提高自身對音樂作品的理解和欣賞水平，更好地引導兒童感受音樂。音樂是一種情感的藝術，它的愉悅身心、調整情緒的作用要通過欣賞者對音樂的欣賞和理解來實現。也就是說，如果教師不具備高度的音樂感受力和鑒賞力，就無法通過引導兒童的欣賞活動實現音樂的內在感召力。因此，要使得音樂教育與兒童心理教育有機的結合在一起，音樂教師本身對音樂作品的欣賞水平就必須提高，這是二者有效統一于兒童教育過程的前提條件。

　　第三、豐富教師音樂教育和心理健康知識，具備為每一個孩子進行心理健康教育的能力。音樂活動技能是兒童進行音樂表現的基礎，而從技能上看，兒童間的個體差異都是十分明顯的。另一方面，兒童的心理健康問題也同樣存在著多樣性，盡管其中可能有比較統一的傾向性，但每一個孩子的表現都是獨一無二的。從這個意義上講，要使音樂教育與心理教育統一起來，教師除了具有一定的音樂知識和技能外，還要具備豐富的心理學知識，了解兒童身心發展的規律，并熟悉每一個孩子、能針對每一個孩子的癥狀，較好的把心理健康和音樂教學有機的融合在一起。

音樂教育畢業論文2

　　【摘 要】

　　音樂表演對理解和詮釋音樂作品起到重要作用，也是加強音樂理論與音樂技能相結合的重要實施手段。培養在高師音樂教育與音樂表演中的審美能力，增強了表演者在音樂表演方面的信心，提高表演者對審美教育的認識。

　　【關鍵詞】

　　音樂表演;審美能力;音樂教育

　　一、音樂表演中的審美價值

　　音樂表演中的審美價值在高校音樂教育中所占比例并不大，而音樂表演本身對整個音樂教育起著一種推動作用，為其帶來好的影響和作用，增強學生的音樂表演能力，同時對音樂教育專業畢業生的就業也起到推波助瀾作用。音樂表演中的審美價值也是我們一直追求的目標，它能把人吸引到一個意想不到的境界，在這種境界里其旋律、歌詞、意境能凈化人的心靈，陶冶人的情操，它盡情揮灑著音樂的美。這種美就建立在有一定的審美能力和表演能力的基礎上，用音樂表演的形式去塑造、美化著這個萬千的音樂世界。

　　不管是民族民間音樂、古典音樂，還是其他音樂形式，在欣賞它的同時，我們或多或少都有感動與收獲，因為在欣賞的過程中我們深深地被這種音樂的特點和音樂表現方式以及表演形式所吸引。只有我們具備一定的音樂理解能力與審美能力，才能在欣賞這些音樂的時候體現這種特有的審美價值。在高師音樂教育教學中，提高對音樂審美教育與審美能力的培養，對音樂教育具有深遠意義，讓學生接受音樂教育的同時從中更好地接受審美教育，從而促進音樂教育事業向好的方向邁進。

　　二、審美能力的培養

　�。ㄒ唬┮魳返母兄�能力

　　對于音樂表演者來說，對音樂的感知能力是建立在感覺基礎上，以知覺為反應形式而結合的，并在一定的指導下表現得更加完善、動人。例如，在教唱《彝家愛唱敬老歌》這首帶有濃郁的彝族音樂特征的歌曲時，前奏歌詞“賽里羅賽里羅賽羅里賽……”，學生一開始只能從表面意思上知道它是采用彝族的音調，作為教師，就要正確引導學生去理解這首歌的創作背景以及彝族海菜腔的知識，認識和理解彝族民間音樂，完整地演唱和表演此首歌曲，從而培養學生熱愛民間音樂的熱情。如果讓學生來聽一首單純的抒情歌曲或者鋼琴曲，他們對音樂的感知大部分都處于外在的，常常以自己的真實感覺為標準來理解音樂，從而來辨別自己對音樂的愛好程度，這種感知能力可能只是感性的認識而已，而這種感知能力沒有具體的深度，使得對音樂的理解只是一點點淺薄的認識。作為教師應該抓住學生對音樂的這種單純理解，理性地引導他們多聽、多看、多學，讓學生逐漸學會以正確的審美態度來感受音樂，提升對音樂表演的感知能力。

　　（二）音樂的情感表現力

　　音樂的情感是伴隨著音樂而來的，它是在你聽完音樂之后對其發自內心的體會，是一種內心真實的表達，是符合音樂表演的實際需要，不是盲目營造的情感表現。如大家耳熟能詳的《在那桃花盛開的地方》，這首歌寫的是一名年輕的戰士，在嚴冬守衛祖國邊疆的真實事跡，為了抵御寒冷，這名戰士想起家鄉桃花盛開的美景，同時也感受到自己肩負著保衛祖國的責任。在具體表演教學中，教師引導學生深刻理解這名戰士為祖國奉獻的精神，頌揚戰士的愛國主義情懷和大無畏精神，并號召學生熱愛祖國，熱愛我們的家鄉，并將這種正能量一直傳遞下去，只有深刻理解歌曲的真實情感，才可能把歌曲的情感表現得淋漓盡致。

　　其實，多數音樂作品都寫滿了對生活的憧憬和向往。作為一名教育工作者，在培養學生對音樂作品的情感表現能力的同時，應該要求學生提前去了解音樂作品所表達的情感和創作背景，讓他們明白，蒼白的情感表現是無法真正感動自己，更無法感動別人。對于表演者來說，無論是歡快的音樂還是悲傷的音樂，都有助于身心的發展和審美意識的提高，將審美與情感相結合，音樂作品的表現就會更深刻、更豐富，更有利于提升學生的精神氣質，從而讓情感表現力得到增強。

　�。ㄈ�）審美體驗與文化修養

　　對音樂作品的理解是一種對生活體驗的過程，也是一種文化修養的體現，都是建立在對音樂作品熟悉的基礎上，并掌握了一定的音樂表演技術技巧，只有這樣才能豐富音樂作品的內涵和豐富自身的審美體驗。因為音樂表演并不僅僅是一種技術技巧實現的過程和行為，它的生命在于傳達與表現音樂的真實內涵。①一個優秀的表演者，在表演時不僅需要較高的表演技術與技巧，更需要有對音樂作品具備深刻的體驗、深刻的思想、豐富的人生閱歷和文化修養。有思想性的音樂作品和音樂表演才能流傳得更久遠，生命力才會更強。歌曲和歌劇一般都是直接表現生活情節和人物形象，和音樂表演的關系比較直接，而在器樂音樂中，一些無標題的音樂作品，雖然并不是直接描寫或者描述具體生活或人物形象，但是對這種音樂作品的表演同樣具有重要的意義。這種無標題音樂同樣包含著對人類精神內涵和對生活的情感，以及對人物形象的設想，當然，這是需要表演者豐富的生活體驗、審美體驗和文化修養為基礎。

　　三、音樂教育與審美教育的統一與聯系

　　音樂教育是培養學生審美意識，通過音樂教育的發展、審美能力的提高更好地提升自身能力的發展，審美意識在音樂教育中得以體現，二者相輔相成、相互促進、相互統一。

　　“以音樂審美為核心”。作為音樂教育工作者，應該把審美教育放在音樂教育比較重要的位置，要培養學生在音樂表演中的審美能力，應該把音樂表演作為一門課程，著重培養學生對音樂的感知能力、音樂情感表現力，展現學生內心對音樂作品最真實的熱愛和對音樂情感的表達，盡可能地利用學校教育資源和師資優勢，潛移默化地引導和改變學生的音樂表演素質，進一步體現音樂教育與審美教育的和諧統一。

　　音樂教育中不僅包含音樂的審美感受、審美體驗、審美情趣，更涵蓋了教育者對教育事業的執著，學生對專業音樂知識和音樂表演學習的欲望和追求。審美教育中更是少不了音樂教育思想的灌輸，在日常教學中離不開審美意識的建構，它的建構在具體的專業知識的學習和表演技術技巧的學習中展現，審美感受、審美體驗、審美情趣又在音樂學習中顯現，二者相互統一、缺一不可。

　　審美教育是以音樂教育為基礎，音樂教育以審美教育為提升，音樂教育和審美教育相互促進，相輔相成。在音樂教育中，高素質的音樂教師對音樂專業學生的學習起到了極其重要的引導作用。音樂教師是踐行學校音樂教育工作的核心工程師，對音樂教育和審美教育的建構起著推動作用。

　　音樂表演中審美能力的培養，在音樂教育的行為中得到實施，也展示了審美教育與審美能力的重要性。但這種實施的力度應該加大，讓學生把音樂表演的技術技巧爭取在學校的學習中得到積累，這對學生的就業也是一種有力的幫助。因為音樂表演對學生來說既是一個學習的過程，也是對課堂理論學習和對音樂作品學習的一種提升，同時也加深了學生對音樂表演學習的認知與理解。音樂表演中審美能力的培養與提高，增強了教育者在音樂教育與表演教學的信心，也是教育者對音樂教育與審美教育的一個新認識，把這種新認識作為音樂教育與審美教育的新起點，高師音樂教育教學定會向著更好的方向發展。

　　注釋：

　�、倭_樹仙，羅宇佳。音樂表演者專業素養結構探析[J]。民族音樂，20xx（1）。

音樂教育畢業論文3

　　一、音樂教育在中學教育中具有特殊意義。

　　1、音樂教育是審美教育中的重要組成部分

　　“音樂教育是通過培養對音響的審美因素的反應來進行的感覺教育”。大量地、廣泛地音樂作品，在中學音樂教育中，以歌唱、器樂、欣賞等方式，增進了學生對音樂美的認識、理解、鑒賞、創造的能力。豐富多彩地教學形式、內容，充分調動學生的感知覺，從而在主觀情感上得到審美體驗，情感升華、心靈凈化，這樣獲得的音樂教育要比任何說教來得自然與真實。在審美教育的同時又融入了思想品德教育。正如貝多芬說：“音樂使人的心靈爆發出火花”。中學音樂教育是培養“愛樂人”的搖籃。

　　2、現代音樂教育的教學目標明確

　　音樂教育目標不是把學生們都培養成為音樂家，而是面向全體學生，通過音樂特有的形式、手段，培養出高尚、完美──追求真善美的現代人，這也是德育教育所要達到的。我國現階段音樂教育目標明確規定為：音樂教育是進行美育的重要手段之一，培養學生學習音樂的良好態度，引導學生積極參與音樂實踐活動；豐富情感體驗，使學生具有感受、表現、欣賞音樂的能力；擴大文化視野，掌握音樂的基礎知識和基本技能；促進個性的核心發展，培養合作意識，樂觀向上的生活態度。弘揚民族音樂是目前中學音樂教育中重要的內容，使年輕一代了解、熟悉、熱愛本民族的文化傳統，達到音樂教育的社會目標。

　　3、音樂的功能是音樂教育的前提

　　音樂的功能主要概括為三個層面：物理、生理、心理。音樂作為一種聲音，是自然的物理現象；人在有意或無意中生理上都會受音樂的影響；音樂對人的心理所產生的作用是雙向性的，使音樂教育能有效的促進學生平衡和諧發展。音樂教育是其他學科教育不可替代的，這是音樂自身的美所決定的�！耙魳访朗且环N獨特的只為音樂所特有的美。這是一種不依附；不需要外來內容的美，它存在于樂音，以及樂音的藝術組合中。優美悅耳的音響之間的巧妙關系，它們之間的協調和對抗、追逐和遇合，飛躍和消逝，──這些東西以自由的形式呈現在我們直觀的心靈面前，并且使我們感到美的愉快”。

　　二、中學音樂教育與德育

　　1、進行政治思想教育、培養高尚道德品質，這就是音樂教育的德育功能。

　　音樂教育把那些高度發展的社會理性轉化為生動、直觀的感性形式。其蘊含的政治思想內容、倫理道德內涵，均使中學生在提高音樂審美感受、表現力的同時，心靈得以凈化，道德情操得以升華，完善人格，達到崇高的精神境界。例如，在澳門回歸之際，一首《七子之歌》喚起了學生們對祖國的無限熱愛，對游子回歸祖國的牽掛。歌中唱到“你可知MACAO不是我真姓，我離開你太久了母親，但是他們掠去的是我的肉體，我依然……”。當唱起這首歌，學生們的民族責任感由然而升，祖國的命運、榮辱與每個人夕夕相關。當唱到“母親啊母親，我要回來”；看到中華人民共和國國旗在澳門特區高高飄揚時，不少學生流下了激動的熱淚。

　　2、音樂審美體驗的積淀，使德育教育更深入人心

　　從音樂審美體驗中獲得了真善美。例如，小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》，這是一首廣為流傳的中國優秀的音樂作品，以故事情節為線索，描述了梁、祝二人的真摯愛情，對封建禮教進行了憤怒的控訴與鞭笞，反映了人民反封建的思想感情及對這一愛情悲劇的深切同情。當欣賞到“長亭昔別”、“樓臺會”二段時，學生被大提琴與小提琴動人的旋律所傾倒，被主人公真摯地情感所感動──真；“呈示部主部主題”柔美、深情，“副部主題”旋律清新、活躍，使學生體會一種純樸、善良──善；“化蝶”充滿了浪漫與幻想，“一雙彩蝶，翩翩起舞，飛向遠天……”，充滿了對美好生活的向往──美。注重情感的體驗，從而在音樂中獲得了真善美。“音樂是一種毫不虛偽地反映人和人民的道德品質的語言”。

　　3、對音樂教育者的要求

　　音樂教師是音樂的重要傳播者，又是教育工作者，又是引導者。要把學生培養成為有理想、有道德、守紀律的，懂得真善美的人，這對音樂教師也提出了更高的要求。傳統音樂教學方式已不適應現代音樂教育的需要。音樂教育正面臨改革，教師要跟上時代的發展，轉變觀念、創新教育模式、豐富教學內容，寓教于樂、寓樂于教。更要注重榜樣的作用，用自己“愛樂”的行為、思想去感染學生，形成正確的、良好的學習音樂的氛圍。

　　4、中學音樂教育與德育之間的關系

　�、僭诮虒W內容與形式中收獲德育

　　在中學音樂教育中，教材內容應是豐富的、鮮活的，選擇學生宜于接受的教學形式，由淺入深地拓寬音樂教育的空間，不斷培養學生對音樂的興趣，同時融入德育內容。如了解作曲家的生平、作品的背景。中國作曲家冼星海的代表作品《黃河大合唱》，是中學生們是早已熟悉的，作品創作于1939年，距今已有61年的歷史，但學生們唱起《保衛黃河》；聆聽《黃河頌》時，依然是情緒飽滿。冼星海在《我學習音樂的經過》中寫到：“一個《黃河大合唱》的成功在我不算什么，我還要加倍努力，把自己的精力、自己的心血貢獻給偉大的中華民族。我慚愧的是自己寫得還不夠好，還不夠民眾所要求的量。因此我又寫了《民族解放交響樂》和其他作品，但我還要寫，要到我最后的呼吸為止”。樸實的一段話表現出作曲家對人生執著的追求、堅定的信念、謙虛的態度。這些好的品德都是學生應學習的。學生在欣賞或演唱這些優秀的音樂作品時，通過體驗音樂再次升華跳動的心靈，撞擊出一束束音符的火花──熱愛祖國、熱愛生活，追求真理。

　�、谝魳方逃�與時代接軌的必要性

　　二十一世紀需要全面型的、高素質的人才和充滿激情、正直的人。音樂教育應義不容辭地起到廣泛而深遠地作用，反映時代的最強音。音樂教育也是隨時代的發展、社會重大的變革，有所突破和挖掘，有目的的培養和發展中學生正確的世界觀、人生觀和道德觀。當前音樂是紛繁的，引導學生用審美的眼光去面對這廣闊的音樂海洋。教師與學生需要溝通，相互學習，最終是使學生達到中學音樂教育目標。

　�、墼谝魳穼嵺`中培養德育

　　音樂是表演的藝術，給學生實踐的舞臺，充分展示他們的才華，不斷提高學生的藝術修養，相互學習，磨練毅力是必不可缺的。在實踐中學生們成為傳播“真善美”的小使者。在多次藝術節、合唱節比賽中，學生們不但在藝術水平上有所提高，并且體驗到了要付出很多心血，不具備優秀的意志品德將無法完成。

　　中學時代的音樂教育與德育教育是中學教育領域中兩個重要的組成部分，其目的都是要培養附和時代發展所需的優秀人才。以學生容易接受的方式，教育才會產生效果。音樂是情感的藝術，鮮明的音樂形象生動地反映和影響著人的思想感情。音樂美感的強烈的藝術感染力，浸入中學生的內心世界，通過審美體驗的積淀，產生巨大的行為力量。音樂教育是對學生進行思想政治教育的最佳方式之一。良好的音樂教育不僅僅可以對學生進行熱愛祖國、熱愛生活、樹立理想、陶冶情操、而且對于加強社會主義精神文明建設，都有著深遠的意義。

　　音樂是一種奇妙的語言，無時無刻不在撫慰著人們的心靈。真善美從音樂教育中獲得。

　　參考文獻

　　注：

　�、僖�自《西方哲學家、文學家、音樂家論音樂》第10頁

　�、谝�自《論音樂的美》第38頁

　�、垡�自《喬治．艾涅斯庫的創作在羅馬尼亞音樂中的作用長地位》載《音樂譯文1958年第2輯第56頁