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      1. 戲曲演唱的技巧

        時(shí)間:2020-09-07 20:21:05 影視戲劇 我要投稿

        戲曲演唱的技巧

          中國戲曲主要是由民間歌舞、說唱和滑稽戲三種不同藝術(shù)形式綜合而成。它起源于原始歌舞,是一種歷史悠久的綜合舞臺藝術(shù)樣式。你知道戲曲演唱的技巧有哪些嗎?下面是小編為大家?guī)淼膽蚯莩募记,歡迎閱讀。

          一、“氣粗”是講運(yùn)用氣息缺乏控制技巧,把吸入的氣息合筒呼出,由此造成了聲音的浮淺不實(shí)。“氣弱”即氣息不足,發(fā)出的聲音則單薄無力!皻鉂帷奔礆庀啙岵粍颍l(fā)出的聲音則滯澀漫濁!皻馍ⅰ奔礆庀⑷P用盡,由此發(fā)出的聲音自然也就干枯竭盡了。

          慢板難于緊 快板難于穩(wěn) 散板難于準(zhǔn)

          注:講唱好慢板、快板、散板的要領(lǐng)。慢板易犯拖延的毛病,因此要注意唱得緊湊些;快板易犯搶板的毛病,因此要注意唱得穩(wěn)重些;散板易犯松懈的毛病,因此要注意唱得圓準(zhǔn)些。

          二、 念要像唱 唱要像念

          此系高盛麟先生所言。京劇念白不像演唱有著豐富的旋律,但京劇舞臺上的念白又不同于日常的講話,它具有特殊的聲調(diào),演員在舞臺上的話白要念出它的音樂旋律,即所謂“念要像唱”。語言是演唱的基礎(chǔ),演員在舞臺上演唱,在注意演唱旋律之美的同時(shí)要注意語言的連貫性和語氣的表達(dá),即所謂“唱要像念”。

          這兩句話實(shí)際上是強(qiáng)調(diào)京劇念白的音樂性和京劇演唱的語言性。

          三、清晰的口齒 沉重的字 動人的聲韻 醉人的音

          中國戲曲的演唱,講究“字清、情真”。所謂“情真”包括四方面的內(nèi)容:

          1、即指歌唱藝術(shù)不是為聲韻而聲韻,而是通過聲音表達(dá)感情。

          2、演員在行腔之前,形(動作)、容(表情)應(yīng)先起烘托作用。

          3、行腔之后,“形”、“容”后收,在表情的微瀾中,好像還帶著腔調(diào)的聲波痕跡。

          4、演唱遇有較長過門時(shí),要以情感填補(bǔ)過門兒的`空白。

          為了達(dá)到“情真”,在演唱技術(shù)上還有許多具體的要求:研究唱腔要從劇情和人物性格的需要出發(fā),對每段戲和句、詞等,作一番仔細(xì)的審察。然后分清賓主,找出梁柱,突出重點(diǎn),這樣唱來才有情有韻。行腔中要“準(zhǔn)”中見“穩(wěn)”。因?yàn)椤罢{(diào)準(zhǔn)便不黃,板準(zhǔn)便不頂,字準(zhǔn)無訛音,腔準(zhǔn)便不涼!笨傊,就是藝人所指出的“開腔要審,行腔要領(lǐng)。板調(diào)要準(zhǔn),不漂不浮,準(zhǔn)中見穩(wěn)”的演唱技術(shù)要求。能做到“審”、“領(lǐng)”、“準(zhǔn)”、“穩(wěn)”,唱腔才動聽感人。

          綜上所述,說明了人物情感是創(chuàng)腔的基礎(chǔ),這就是“腔準(zhǔn)于情”的道理。

          四、所謂“字清”,即在演唱時(shí),演員要從技巧上明確字在口中的部位和著力點(diǎn),以及正確的掌握不同的口形和發(fā)音部位的變化,然后把字清晰地送到觀眾的耳中。

          為了達(dá)到“字清”的目的,在技巧運(yùn)用上,尚有不同的要求。如“腔隨字走,字領(lǐng)腔行,字帶腔,腔托字,字正腔圓”的藝訣,就著重講出了在行腔過程中,腔與字的主從、依附關(guān)系。原則是以字行腔,字重腔輕,唱字不唱腔。

          曲藝界著名藝人白鳳鳴曾說:“清晰的口齒,沉重的字,動人的聲韻,醉人的音!苯允钦f的腔生于字,因字就腔的原則要求。如果字輕腔重,字為音所包,聽來便有聲無字,腔不達(dá)意;字柔腔剛,則不能控制抑揚(yáng)頓挫,聽來近乎吼喊,腔直無情。因而字宜重,腔宜輕,字宜剛,腔宜柔,這樣輕重相間,剛?cè)嵯酀?jì),才合行腔規(guī)律。如同梅花體格,老嫩剛?cè),錯(cuò)縱有致,方能曲盡其妙。

          綜上述,強(qiáng)調(diào)指出了腔隨字走的演唱原則。演唱中應(yīng)把字唱真、唱正、唱準(zhǔn)。這就是“腔生于字”的道理。

          五、戲曲演唱要遵守“情”、“字”、“聲”三者結(jié)合的原則。

          唱腔不能給字音捆死;字音也不能為唱腔所破壞。字是根本,腔是表現(xiàn)形式,腔圓為情準(zhǔn)。唱腔旋律與字音的操縱,兩者要融洽相輔,才能收到字正腔圓的效果。

          在藝術(shù)實(shí)踐中,由于多種原因或音韻、或因抒發(fā)感情、或因突出重點(diǎn),或者是除了京音京韻之外,也以湖廣韻為基礎(chǔ)等原因。字與腔有時(shí)是有矛盾的,有時(shí)字唱正了,腔不一定圓,有時(shí)腔圓了,可又不一定音正。它只能是一個(gè)標(biāo)準(zhǔn),一種要求。

          六、說開口必開 齒叩齊必來 撮字音在顎 唇啊合必諧

          “開”、“齊”、“撮”、“合”謂之四呼,是說讀字口法的藝訣,稱四呼訣。

          “開口呼”:出音用力處在于喉,經(jīng)上顎而出,口開而聲宏。如:丹、板、常、毛、破、罵……!褒R齒呼:口角向兩旁咧,微露齒,其音輕銳。如:煙、天、象、謝、家。 “合口呼:兩唇微閉,其音圓渾。如:灣、向、黃、果、瓜、怪、為!按榭诤簟埃嚎诓渴帐,外唇縮小微向前。如:淵、泉、遠(yuǎn)、云、勇、魚、靴。

          “四呼“是我國音韻學(xué)所用的名詞。用這四個(gè)名詞來表示讀字發(fā)音時(shí).只有懂了“四呼”,把握口腔形態(tài),字音才準(zhǔn)正。“四呼”與“轍口”(“十三轍”歸韻),在戲曲唱、念中是相互為用的。掌握了這兩種工具之后,在唱時(shí)不管腔調(diào)怎么轉(zhuǎn)折,時(shí)間如何延長,都不會發(fā)生“字韻不正”的毛病。

          過去藝人大多不懂“四呼”,故吐字發(fā)音往往“開合不平”,“齊撮無定”。如京劇“坐宮”的楊延輝唱:“想當(dāng)年沙灘會一場血戰(zhàn)”句中的“血”字本為齊齒呼,有人誤念為撮呼的“靴”(上聲)字音(xue)。 又如“狀元譜”的陳伯愚唱:“可嘆我年半百無有后苗!”句中的“半”字本為“buan”合口呼,有人誤念如開口呼的“扮” (ban)字音。因此,無論讀書、識字、說話、歌唱非懂得“四呼”不可 ,尤其于戲曲的唱、念咬字的作用更大。

          七、演唱忌土 須分陰陽 有冷有熱 能放能收

          “土”即方言土語。中國地域廣闊,劇種繁多,一般地方戲,都系以它各自的方言為其語音的主體。每個(gè)劇種的語音又都以該區(qū)域中語言最標(biāo)準(zhǔn)、最普及的某一地區(qū)為其基礎(chǔ)。如京劇起初是以“湖廣音”為主。(“湖廣”乃明、清所置的“湖廣省”,即指湖南、湖北。(見“辭源”已集“湖廣”條>)其實(shí)就只是武漢口音;秦腔以西安語音為主;川劇以成都語音為主……等。忌方言土語,并非要求地方劇種的語言,都統(tǒng)一為標(biāo)準(zhǔn)語音,那樣就丟掉了地方特色,在藝術(shù)表現(xiàn)形式上也是極難做到的。

          而所忌的是,不能以該劇種所在區(qū)域內(nèi)那些不標(biāo)準(zhǔn)的土語為其語音基礎(chǔ)。就如同標(biāo)準(zhǔn)話是以北京語音為基礎(chǔ),并非以北京土語為基礎(chǔ)一樣。故《顧誤錄》中云:“入門須先正其所犯之土音,然后可以言曲。”廣告:字分陰陽,腔也要分陰陽!扒粺o陰陽便無起伏,無層次,無變化,便成呆腔、死腔!狈殖鲫庩,即可避免平直,唱腔能抑陽有致,徐疾有節(jié),不火不瘟,方顯功力。

          八、所謂冷熱是指腔傳曲情而言。

          中國戲曲中的唱,一般都安置在劇中人物思想感情集中流露的地方。能否通過歌唱的手段,盡情舒發(fā)人物的思想感情,直接關(guān)系著藝術(shù)形象的塑造。有時(shí)一樣的唱詞,分誰來唱,有功夫、有研究的人,就能唱得既動聽又感人。雖然同一工譜,有修養(yǎng)的演員唱來,能把人物當(dāng)時(shí)喜、怒、哀、樂的情感,參蘊(yùn)在唱腔旋律之中,做到悠揚(yáng)婉轉(zhuǎn),冷熱鮮明。“冷”時(shí)(低回哀怨),唱的悲涼凄楚,冷中寓熱。產(chǎn)生出“一聲唱到融神處,毛骨蕭然六月寒”的藝術(shù)感染力。

          九、“熱”時(shí)(慷慨激昂),能造成“一聲直入青云去,多少悲歡起此時(shí)”的藝術(shù)魅力。

          所謂“收”、“放”,是指演唱中氣的使用、控制。放腔時(shí),把氣運(yùn)足,用力把腔放的寬、放的遠(yuǎn);收腔時(shí),要提腔運(yùn)氣,斷腔不斷氣。收腔必須求圓,曲終時(shí)仍還本調(diào)。

          十、高音氣要足 低音氣收斂 高放低收 尖濁不顯

          這說的是演員演唱中對氣息的控制。所謂“高腔輕過”即指凡唱高腔,應(yīng)由丹田提氣,將字音由低帶高,以調(diào)管字,依腔貼調(diào),則可清晰明亮。切忌有聲無音,近乎吼喊。要使人聽來輕松順暢,勿使有吃力之感,故要求“輕過”!稑犯畟髀暋吩疲骸啊绱俗忠叱槐赜昧ΡM呼,惟將此字做狹,做細(xì),做銳,做深則音自高矣!”除狹、細(xì)、銳、深之外,還應(yīng)掌握一個(gè)“奮”字(扶搖直上之意),藝人說:“腔高要見奮,無奮不謂高!

          十一、所謂“低腔重煞”即說唱低腔要“宜重、宜緩、宜沉、宜頓”。

          聲音的自然規(guī)律是音高則尖細(xì),音低則沉濁,任何物體發(fā)出的聲音皆如是。要改變此規(guī)律是不可能的。但是,通過對氣息的適當(dāng)控制與科學(xué)運(yùn)用,來操縱聲音的薄弱強(qiáng)高,使之高低銜接自然、協(xié)調(diào),是完全可以實(shí)現(xiàn)的。

          十二、要想達(dá)到“腔高不薄,腔低不弱”的目的,就須按藝人說的,唱高音氣要放足,唱低音氣須收斂。

          越是高音,越要將氣放足,這樣音雖高而不顯尖窄;音越低,越要盡力將氣收斂,加以控制,使腔不致低弱無聲,這樣音雖低而不生濁。高放低收兩下一湊合,高尖低濁的弊病就不顯了。


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