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水墨畫的繪畫技巧
水墨畫,是中國繪畫的代表,也就是狹義的“國畫”,并傳到東亞其他地區。基本的水墨畫,僅有水與墨,黑與白色,但進階的水墨畫,也有工筆花鳥畫,色彩繽紛,后者有時也稱為彩墨畫。下面一起來學習水墨畫的繪畫技巧吧!
水墨畫的繪畫技巧1:塊面呈現,掌握滲化
貝老師開始由頭部畫起,畫頭發時,墨要多些,以五分之三的墨和五分之二的水配比融合后進行繪畫,由于貝老師的寫意水墨人物,沒有線條,著重要呈現的是墨色的滲化暈染效果,所以在運筆時,注意掌握暈化的程度。
水墨畫的繪畫技巧2:定位眼嘴,水墨適中
接著定位眼睛和嘴巴,此時水和墨的比例基本為一半一半,筆不要太濕,中性飽滿為宜。先大筆蘸上所要表現的墨色,然后在筆尖蘸上濃墨,用筆臥倒,并向所臥倒的側方前進,這是從點厾法發展變化而來,幾筆便能表現出體面,注意外輪廓不要化開,以使臉形不清楚。
水墨畫的繪畫技巧3:動態轉折,處理得當
由頸到肩到手的處理很是關鍵,運筆要注意力度、頓挫、回旋、伸縮和轉換等。特別是轉換,筆管不要握死,在手中要經常轉動,形成變化,并且有行有留?傊还苁屈c還是面,都要見筆,筆法不紊亂、不互相干擾,便能呈現很好的動態轉折。
水墨畫的繪畫技巧4:背部腰部,拙中見巧
背部也是體現動態的一處轉折,不宜畫得太深太黑。腰部因為有束縛,所以則用濃墨表現。以點厾法為主進行描繪,輕快隨意,運筆不亦過快,過快容易無味單薄,也不要過巧,要能拙中見巧。
水墨畫的繪畫技巧5:留出空白,透氣靈動
裙子則以點厾法和書法中的啄法結合表現,啄相對更有力些。繪畫時,可任其水墨淋漓擴散,但在體現形體的部分對水分要適當控制,注意上部受光處墨色略淡;中部較濃與腰部呼應;下部則不深不淡,墨色適中。注意裙子與手間的留白即空出來,讓這個部分有透氣的感覺。
水墨畫的繪畫技巧6:草書落款,加強形式
最后做一些細節處理,如頭發邊緣用枯筆挑一挑,裙子的邊緣也挑一挑,呈現質感;再調整總體墨色,使其透明活潑,氣韻生動。讓我們不由得哼唱起來“隨著腳步起舞紛飛,跳一曲春天的芭蕾,天使般的容顏最美,盡情綻放青春無悔!
水墨畫的繪畫技巧
首先,要了解什么是水墨。
水墨是中國傳統繪畫藝術特有的一種形式。利用墨汁的濃淡來表現物體的遠近、疏密。雖然顏色并不豐富,但是墨汁的濃淡暈染,卻給人一種安靜幽遠的意境。
水墨畫的另一個要素是構圖。中國繪畫講究構圖。一個重要的方式是“留白”。也就是說,畫面并不是充斥滿了物體。用白色來表現意境。
第二,如何用攝影的方式表現出水墨效果
按照上段所述,水墨的兩個要素:墨色濃淡和構圖留白。只要把握好了這兩點,拍出水墨效果的照片就簡單多了。不過在拍攝之前,強烈建議攝友們多看一些中國畫作品。尤其是清代之前的作品。
只有心中有水墨畫,你才能拍出水墨畫的效果!
這就是要培養攝影師的視角問題。因為一些好的水墨攝影作品,取材于花草藤葉。很普通的取材,對相機以及技術的要求也不高,但是有的人能發現這個角度。有的人就看不到。
第三,攝影注意要點
水墨效果留白是很重要的,如何在拍攝中做到這一點,要盡量讓照片的背景干凈?梢杂苗R頭的虛化,也可以用白布之類的放在物體后。當然如果你是拍山水,那么云海是最佳的留白方式。如果你是拍花鳥,那么可以用天空作為背景?傊,一定要讓背景干凈。便于后期的處理。
第四,后期處理
修片方程式:灰階+負片+最小濾鏡+混合+模糊
要形成一幅優秀的攝影作品,后期制作是必不可少的。一般用軟件是PHOTOSHOP。可以通過調整曲線,對比度等來把照片的背景提亮、變白,形成水墨畫的白底效果。另外,可以通過降低飽和度,以及取色變黑白來講攝影主體變成墨的顏色。這樣,一幅水墨作品就基本上成型了。
第五,點睛之筆
如果希望做出仿國畫的效果,那么題款和印章是必不可少的。題款就是毛筆字啦,寫上一首詩,寫上你的名字,攝制日期之類的。印章可以下載個模板。這樣,白底墨色紅印。一幅仿水墨的攝影作品就完成了。
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