摩登舞和拉丁舞的風格比較

摩登舞和拉丁舞的風格比較

　　你知道摩登舞和拉丁舞有哪些區別嗎?下面YJBYS小編為大家搜索整理了關于摩登舞和拉丁舞的風格比較，歡迎參考閱讀，希望你喜歡!想了解更多相關信息請持續關注我們應屆畢業生培訓網!

　　一、摩登舞和拉丁舞的起源

　　摩登舞起源

　　摩登舞起源于歐洲一些國家的民間舞蹈，經過對動作的加工、規范和提高后進入宮廷，被稱為高雅的“宮廷舞”。摩登舞的舞種都有其各自不同的歷史文化淵源。它們起源于不同的時代、不同的地區，但都以民間舞蹈為主，其中也包含了一些舞廳舞。經過多次的演變、創新和合并之后，才形成了今天的摩登舞。

　　摩登舞是體育舞蹈比賽中的一個項目群，參加比賽的運動員男士要著燕尾服摩登舞西裝，打領結，女士要著長裙子，梳宴會正式發型。

　　這個項目群中共包括華爾茲、維也納華爾茲、探戈、狐步和快步舞五項。比賽時裁判對參賽各對運動員不打分，只確定優勝順序，最終根據總排名前三名勝出。摩登舞類中有華爾茲、探戈舞、狐步舞、快步舞和維也納華爾茲五個舞種。

　　摩登組成

　　華爾茲

　　又稱圓舞、慢華爾茲、波士頓華爾茲等，摩登舞項目之一。是一種3拍子的舞蹈。它起源于奧地利民間，舞姿雍容華貴，被人們稱作“舞中之后”。其主要特點是：升降、擺蕩、反身、傾斜融為一體，在優美的音樂伴奏下翩翩起舞，兩人成對旋轉，溫馨而又浪漫。

　　探戈舞

　　國際標準交誼舞的一種，起源于非洲，流行于阿根廷，后由歐洲舞蹈家改編為國標探戈。音樂采用2/4或4/4拍，速度平穩，多為滑步，很少有起伏。它的最大特點就是：當我們朝向一個方向移動時，而我們的身體卻朝著另一方向（即反身動作位）�！咀ⅲ簢鴺颂礁昱c阿根廷探戈乃是兩種不同舞蹈，請勿混淆。】

　　狐步舞

　　是一種風格獨特的交際舞，它的音樂為4/4拍，一分鐘30小節左右，音樂分配強弱適中，舞步輕靈灑脫，跳起來歡快淋漓。

　　快步舞

　　輕松、歡快、活潑，因此深受人們的喜愛。它的音樂為4/4拍，每分鐘50小節，慢步通常占兩拍，舞步輕盈跳躍，充滿青春活力。

　　維也納華爾茲

　　又稱快華爾茲，主要特點是不停地旋轉，舞步數量很少。維也納華爾茲的音樂稱為圓舞曲，為3拍子音樂，每分鐘56小節。

　　摩登十大技巧

　　縱向牽引技巧

　　縱向牽引亦謂體態要求。即全身松弛狀態下尋找一種頭頂天花板的挺拔感覺，一種沿腰椎、頸椎直達頭頂的縱向牽引效應，收腹展胸，背部平整收縮，腰胯上拉，肩部松沉，膝蓋向內，垂直地面，對摩登舞而言，還有兩點特殊要求：一是手臂握持，環繞的構架永不變形;二是頭部略向左，上身略后傾。

　　平面牽引技巧

　　這是實現重心轉移的關鍵。其要領是無論向前向后向左向右，都以腰胯發力帶動腿腳：腳隨身動，身到腳到，身隨胯動，胯到身到。即使身腳同時到，但腳隨身動還是身隨腳動不同的意識會帶來絕然不同的效果，只有腳隨身動，才會產生龍(蛇)擺尾和行云流水般的效應。一些人跳舞多年，為什么還是“會踩腳”、“怕踩腳”，就是因為身隨腳動。

　　不露痕跡技巧

　　這是重心轉移的高境界。其要領是腳底內側著力，避免雙腳同時承擔體重，盡量縮短雙腳分擔重心的時間，看不出單腳到雙腳，雙腳到單腳重心交替的痕跡。即使遇到并步，也是由并攏腳到位后的最后一剎那(華爾茲)，或最初一瞬間(探戈)完成的。

　　全腳滾動技巧

　　所謂滾動是指人體重心集中點在腳底位置的移動過程，無論腳尖滾向腳跟還是腳跟滾向腳尖，都應流暢和平穩，不得只用腳掌。這種滾動的意識還應有膝關節柔韌性配合，呈現一種只見人體流動不見重心交替的狀態，這種滾動帶來的起伏與人為生硬的顛簸不可同日而語

　　反身技巧

　　所謂反身就是以腰軸旋轉意識帶動上半身的(不完全)轉動，作用在于保持漂亮的舞姿不變形，重心剛一到位，反身便消失在自然傾斜中，反身不但是旋轉舞步的前奏，而且是其他舞步間銜接的過渡，沒有反身技巧，身體就會顯得僵硬;有了反身，重心轉移就會錦上添花。

　　傾斜技巧

　　這里所說的傾斜是以人體縱軸偏離垂直坐標為特征展開的，其作用是通過腰軸發力促進人體流動，伴隨反身動作展現曲線美的造型。同反身一樣，需要注意肩部松沉和脅部肌肉的收縮。

　　擺蕩技巧

　　以腰胯發力而實現的擺蕩。其作用是加大運步的步幅，增強身體的流動，為獲取擺蕩感，需要在腰胯發力的同時運用腳掌推力，以及膝關節的配合，從而實現身體在空中的擺蕩秋千般的輕靈移動。

　　升降技巧

　　以促進重心轉移，實現平面牽引為目的的升降，即腳掌為中心，先使腳跟微微離地，在腳跟上升過程中逐步伸直膝蓋(膝蓋保持松弛)，使身體上升到最高，然后隨著膝關節彎曲使腳跟逐漸落地。

　　跟隨技巧

　　二者應當是一種全身信息的傳遞和反饋，腰部發力統帥全身所有這些信息，依靠有活力、松而不懈、不變形的手臂握持，向對方傳遞和反饋。華爾茲等摩登舞，還應借助腰胯接觸點，更有效地傳遞與反饋。同時雙方必須各自保持重心穩定的相對獨立，不能有絲毫依賴對方的動機，領舞者須準確果斷，跟舞者不得自作主張。

　　節奏處理技巧

　　舞者除了踩準腳步這一基本要求外，還應當對原有的節拍加以處理，使之豐富多彩。如我們將華爾茲的兩個弱拍融化在一起，形成“嘭嚓嚓”的附點變化，隨著最后一剎那升到最高，飄逸的風度發揮淋漓酣暢。

　　摩登基本要領

　　基本要領姿勢(Pose)：男士： 自然直立，雙膝稍曲，腰部撐緊，肩膀自然放松，胸部不可拉緊，身體重量往前放在腳掌上，此時雙腳平放。女士： 基本上和男士姿勢相同，但女士在腰部以，姿勢須稍稍向后，但也不可以太夸長。

　　握姿：男士： 面向女士用前面所說姿勢站好，男士的左手握住女士右手（在大拇指和食指之間），其余的指并攏，左手的手腕不可彎曲，手和肘呈直線，左上臂稍徵往下傾斜，但手至手肘之前臂則是向上向外傾斜，左手的高度大約在耳部平行位置。男女之間的右腹稍稍靠近。男士之右手五手并攏放在女士左肩胛骨的下方，從肩膀到手肘整個右上臂向下傾，而下之手肘到手之間呈一直線。女士： 左上臂輕輕放在男士右下臂，左手手指并攏放在男士右肩下方之手臂二頭肌上（視舞伴高度可以稍做調整），手指以大拇指和食指的位置，輕握在男士之右臂。

　　拉丁舞起源

　　拉丁舞起源于拉丁美洲，拉丁舞又被稱作拉丁風情舞或自由社交舞，是現代國際標準拉丁舞的前身。拉丁舞是大眾民間舞蹈，隨意、休閑、放松是它的特點，本身具有較大的自由發揮空間。它是拉美人民在漫長的歷史長河中形成的具有鮮明特點的、激情浪漫而富有活力的舞蹈，其藝術表演形式極為豐富。

　　拉丁舞中大臂的姿態須注意

　　拉丁舞中上身的動作很重要，而上身的動作是由身體內部擠壓、手臂動作、頭頸這幾個主要變換組成。身體內部積壓是軀干，手臂是枝葉，而頭頸是錦上添花的裝飾。手臂需要和舞伴接觸交流，也是重拍動作中美感中的重要環節，還要配合減弱身體內部的積壓來保持平衡。手臂動作中，大臂需要有些力量，而小臂和手基本不要力量。

　　男士在拉丁舞中，如果不用手握住女士時，需要抬高大臂，小臂繞圓。如果需要引帶女士也需要大臂抬高，通過身體內部擠壓的力量引帶，而不是依靠手上用力。引帶時要注意手搖保持很穩的狀態，身體的擠壓在內部已經被基本平衡，手上要令人感覺不到力量，隨著內部擠壓傳遞來的一點點感覺來引帶。

　　在拉丁舞中，女士的大臂也需要時常架起打開，這樣配合腿和中段的動作才會顯得大氣完整，并且能夠感覺到男士傳遞過來的力量。只有在牛仔舞時，需要夾一些大臂，這樣可以讓身體重心更緊湊，旋轉跳躍時更快一些。當男士給了力量時，大臂和小臂的角度要保持不變，不能讓男士的引帶力量在手臂上就被消耗掉了。

　　除了女士的牛仔舞，其余都需要大臂打開，感受對方的信號，也讓動作看起來更大氣舒展。尤其是男士在舞蹈時，肩膀下沉，大臂展開，如果夾住大臂會有陰柔的感覺。

　　拉丁舞比賽妝容 男女孩子大不同

　　在少兒拉丁舞比賽中，孩子的妝容及發型方面應該以干凈、可愛、本色、簡單為基本原則，讓孩子在舞蹈時展現童真的美麗。

　　在《體育舞蹈著裝標準》中關于少兒組妝容規定：不允許化妝，不得佩戴假睫毛、假指甲、亮片、使用人造橄欖油以及指甲油；不得佩戴珠寶首飾；不得使用復雜的高發型、戴假發或者發飾、染發，使用帶閃光質的發膠。

　　在比賽中，需要嚴格遵循以上規定，女孩的頭發梳一個發髻或者簡單的馬尾即可，男孩盡量留短發，都不涂抹發膠。如果化妝技巧好，可以給女孩化一個好像沒有化妝的“裸妝”，少兒皮膚本身就比較好，甚至可以不涂抹粉底，畫一下眉毛，涂抹一點貼近膚色的眼影，刷上淡淡的腮紅，就看起來很精神了。女孩子切忌粘上大大的假睫毛，畫上很顯眼或者奇特的眼影，貼上會使皮膚過敏的亮片。男孩子完全可以不用化妝。

　　女孩的發型，也應是最簡單的發髻或馬尾，女孩可以少量佩戴亮亮的頭飾，不用梳很復雜的發型，也不燙發。男孩可以使用少量定型的發膠，將頭發稍微立起來既可。

　　學習少兒拉丁舞需要打好基礎

　　但在教學中，我們可以采用一些小竅門，讓學生打下一個好的基礎，盡量向專業選手看齊。在這里，我想談幾點在教學中最簡單同時也最容易被忽略的要素。

　　音樂節奏的對錯是比賽評判中最重要的，不管跳得好壞，音樂節奏跳錯就會直接淘汰，可見音樂節奏的重要性。然而很多小選手對音樂節奏掌握不準確，或者根本踩不對音樂，這迫使教師們不得不冷靜地思考：這到底是孩子們聽不懂音樂還是教學出了問題？答案顯而易見。

　　很多教師在上課時，邊放音樂邊給學生喊節奏，這樣極易造成學生的依賴性。教師應該讓學生自己數拍子，培養他們跟著音樂數節奏的習慣。對于先天節奏感差的學生，教師可以訓練他們擊掌打拍子，用心聽音樂，然后抓最重的第一拍“one”，或者認真聽拉丁音樂特有的第四拍“咚咚”。教學時，教師還可以借助康戈鼓敲出節奏，讓學生很直觀地感受拉丁節奏的特點和感覺。

　　學習少兒拉丁舞前提——形體

　　上拉丁課前，老師通常都會帶領學生進行20-40分鐘的形體訓練。這個是十分重要的，但還要注意所練習的內容要對拉丁舞有幫助，而不是簡單的踢腿、壓腿、下叉。

　　芭蕾形體的訓練對拉丁舞的輔助是非常大的，在融合芭蕾的訓練中我會選用幾個非常簡單的動作：比如練習擦地和前旁、后旁，可以找到腳和地板的感覺；比如芭蕾的站姿，一位腳改為小八字站立，又叫拉丁站姿，要求是抬頭挺胸，收腹立背，脖子向上拉，肩膀向下壓，大腿夾緊。

　　經過長期訓練，學生會建立很好的直立感。另外，芭蕾手位也可以借鑒，但一定要加上呼吸，正如這句話所描述：“沒有呼吸的手就像干枯的樹枝，而加了呼吸就感覺手像隨風擺動的柳樹，有了生命力�！�

　　學習少兒拉丁舞應掌握基本步

　　剛開始教學時，我不是很重視基本步的訓練，花在金銀銅牌和花樣套路學習的時間會更多。但是，我慢慢發現一旦學生被花步迷惑，不能靜下心來練習基本步伐，那么他的水平也就很難再有大的提升。

　　所以在課堂上，我會安排一個小時的基本步訓練：把音樂速度調慢，從原地庫克拉�。�8字轉胯）、擠壓（換重心）、方形步、4個方向（前后左右）的庫克拉恰的訓練，到紐約步、定點轉、手牽手、前進與后退等。

　　想你的孩子學習好少兒拉丁舞以上幾點掌握了嗎？

　　拉丁舞提升你的姿態和氣質

　　拉丁舞可以改變的你的姿態，聽起來不可思議，不過很多人參加拉丁舞培訓之后真的變得不一樣的，大家知道亞洲人的脖子整體要比白中人短一些，小利參加拉丁舞培訓一年，明顯發現姿態就不一樣了，整體氣質形象有了明顯的變化，這就是拉丁舞的神奇之處。

　　改變姿態——拉長脖子

　　后腦勺挺直，從側面看脖子是完全直立的狀態，面部不往前探，肩膀沉下來，從側面看肩膀是薄薄的一條直線，面部下顎抬起，平視前方。白天養成這樣的好習慣，晚上睡覺選擇低的枕頭。在拉長脖子時同時背部也會自然挺直，人看起來會精神很多，脖子上的細紋也會顯得少了，堅持幾個月你會發現自己長高了，這是改變姿態帶來的額外好處。

　　改變姿態——脖子的小運動

　　時時運動一下脖子，比如繞頭（頭部繞圓：低頭，右側耳朵貼近肩膀、后仰頭、左側耳朵貼近肩膀）、側轉（面部垂直地面，平向轉到側面，目光平視）、前后左右動脖子（和新疆烏中脖子動作一樣）。養成動脖子的好習慣，比如坐在電腦前、在地鐵里，隨時隨地都可以。

　　這樣簡單的動作或習慣，會增快淋巴循環，增強脖子的肌肉，減少下巴和面頰的肥肉，看起來頭部變小，而脖子變長變粗，并能讓人有很美好的姿態。尤其是女士穿露肩的禮服裙時非常明顯，而穿帶領結襯衫的男士也能突出頭頸的姿態。

　　拉丁舞技巧

　　拉丁舞又稱拉丁風情舞或自由社交舞。拉丁舞是大眾民間舞蹈，隨意，休閑，放松是它的特點，有較大的自由發揮空間，它是拉美人民在漫長的歷史長河中形成的具有鮮明特點的激情、浪漫而又富有活力、火熱的藝術表現形式，深受拉美人民的喜愛，成為他們生活中必不可少的重要的組成部分。

　　拉丁舞可以塑造漂亮的腿形，所以很多人都投入到學習跳拉丁舞的行列中，但是想要跳好拉丁舞還是需要技巧的。下面就一起去學學到底要怎么做才能跳好拉丁舞。

　　學習拉丁舞時必知的學習竅門一：手臂的局部練習

　　“手舞足蹈”這個詞最能解釋“手臂”在舞蹈中的地位，它的延伸使得肢體語言更加豐富。塑造手臂的線條拉丁舞非常得法。兩只手臂伸直，從身體兩側慢慢向上抬起，直至頭頂，同時手腕輕輕順時針轉動，然后放下手臂的同時反方向轉動手腕。

　　直擊要害：松軟的大筆內側以及纖弱無力的小臂。

　　動作小貼士：始終要保持直臂狀態，舉到頭頂的時候雙臂要靠近耳側，手腕反方向向下停留片刻。

　　學習拉丁舞時必知的學習竅門二：腿部局部練習

　　連選美比賽都有“美腿小姐”一說。不過你應該清楚，美腿的概念不是纖瘦的“竹竿腿”，更不是令人煩惱的蘿卜腿。從小腿到大腿都要求有緊致的肌肉。

　　滑步練習時，雙腿微曲，右腳向右側滑出一步，左腿肌肉收緊，繃直腳尖，隨著髖關節向右側搖擺將左腿收回。反之亦然。

　　直擊要害：缺乏運動的大腿和長期腫脹的小腿。

　　動作小貼士：繃直腳尖，感覺到大腿內側的壓迫才會有效果。同時也要注意立腰、挺胸。

　　學習拉丁舞時必知的學習竅門三：臀部練習的片斷

　　襯托出結實的小蜂腰，性感美臀又是關鍵，沒有只扭腰不動臀的。所以這一錦囊看似與扭動腰肢練習片斷相似。只是動作上要注重收緊臀部的肌肉，用力將髖關節提到最高點，停留片刻，再反方向提到最高處。

　　直擊要害：扁平下垂的臀部。

　　動作小貼士：脊柱拉直，臀部后翹，同樣保持挺胸姿態，上身基本不動。

　　學習拉丁舞時必知的學習竅門四：背部肌肉群塑造

　　拉丁健身舞帶動著身體的每一部分盡情釋放內心感情，背部不是表現力的弱點。當手臂在身體后側做波浪形舞動時，用后背肌肉帶動手臂的動作，慢慢地向上舞動然后放下。

　　直擊要害：后背堆積的松散的肥肉。

　　動作小貼士：手臂要用背部肌肉的力量以及肩膀的配合而緩緩舞動，節奏緩慢最能感覺到對肌肉的鍛煉。

　　學習拉丁舞時必知的學習竅門五：扭動腰肢的練習片斷

　　五月，舞月也。要激活慵懶的身體細胞，不是簡單動動胳膊、腿就搞得定的，需要調動全身的力量。腰部是舞起來的中心，搖擺、扭動、俯仰身體，全看她的風采了。

　　雙腿并攏，膝蓋微曲，髖關節兩點放松。蹲起的同時，以上半身為中心，讓髖部以“8”字形扭擺。髖關節向上提到最高點，再用腰部兩側的力量將另一側髖關節提到最高點。

　　直擊要害：松弛凸起的腹部和整個腰線區域。

　　動作小貼士：使用腰部力量帶動髖關節的扭擺是關鍵，同時上身要保持穩定，肩膀不要晃動。

　　拉丁舞節奏的準確運用

　　有很多朋友曾經問過偶怎么去找節奏，或者如何去運用節奏。而在教學中，偶也見到過許多學生，甚至學習拉丁舞3、4年的學生仍然無法分清楚節奏。大家都知道，節奏是舞蹈的基礎，相當于人體的骨架；旋律是舞蹈的表現，相當于人體的血肉。正確的跟隨旋律的舞蹈是漂亮的，這和人長得漂不漂亮一樣。而錯誤的運用節奏，就像人得了軟骨病一樣。

　　在偶們的拉丁舞中，倫巴恰恰的開始節奏是在4上，而桑巴等則在1上。但是不知道大家都注意到沒有，所有的音樂節奏無非是1、2、3、4或者1、2、3。其實，分辨音樂的節奏是不分什么舞種的，不管是現代舞、國標舞、芭蕾舞等等，他們的節奏都是上面兩種。所以，我們只需要去聽音樂，把他們的1、2、3、4找到就行了。因為偶學的是拉丁舞，所以偶們主要說一下前者。

　　如果你打過爵士鼓，你會發現低音大鼓的擊揍時間往往是在音樂的1中。所以，在音樂中偶們會在節奏1時聽到一聲最響，也是最低沉的鼓聲。這就是偶常說的音樂的重拍。如果你能明確的找到這一個聲音，那么恭喜你，你已經能夠分辨出音樂的節奏了。因為只要你能夠找到1，那么后邊自然就是2、3、4……了。偶們可以稱它為重音找拍法。它適用于任何有鼓點的音樂。

　　但是，如果在某些沒有鼓點的音樂，或者在音樂前奏沒有鼓點時我們怎么去找節奏呢？其實這個也很簡單。首先偶可以告訴你，所有音樂剛開始的第一個拍子就是1，如果你能準確的抓住它，那么你也可以分辨節奏。但是對于很多的非專業選手來說，這很難。那么偶可以告訴你另一種方法，偶稱它為旋律找拍法。首先我們來看一下下面的圖片。

　　這是《我的太陽》的簡譜，大家注意到沒有，這首歌的節奏是2/4拍，也就是在兩個|之間是2拍。那么可以這么表達偶們的節奏|1 2|3 4|。每個空格之間有兩拍，兩個空格加起來是4拍。如果是用歌詞去分辨節奏，那么“啊”就是1，“多么”就是2，“輝”就是3，“煌”就是4。這樣剛好完成一句話。所以，當偶們聽到歌手演唱歌詞的時候，那么他唱的第一個字，一般就是1。而如果聽旋律的話，“05 43 2 1”剛好也是一句。同樣可以說每句旋律的第一個音應是1。當然，不排除有旋律中間的變化，或者歌詞的第一個字會在上一段的4上。所以，這兩種方法需要大家多練習，能夠靈活掌握才能準確的分辨出節奏。

　　光找到節奏還是不夠的。如何更好的把偶們的節奏運用在舞蹈中是一個很關鍵的問題。假設節奏1有1米長，它的中心是在50厘米的位置。我們跳舞，腳應該踩在30厘米的位置還是50厘米的位置或者60厘米的位置呢？相信大家都會告訴偶是踩在50厘米的位置。其實如果說踩在30厘米位置或者其他的，并不算錯，但是不能夠說準確，50厘米的位置才是最準確的1。一個比較形象的比喻，鼓捶擊打在鼓面上的一剎那，也就是偶們腳踩到地板上的一剎那，這才是準確的節奏。

　　現在偶們要思考一下，偶們跳舞時，應該是聽到比如“2”時再做動作，還是聽到“1”時就準備做動作呢？偶的答案是后者。因為當偶們的耳朵聽到節奏，再傳輸到大腦分析，再傳輸到四肢開始運動，這個過程大概要1.5秒的時間。如果偶們聽到“2”再做動作，那么偶們很可能踩在“2”的80厘米位置，反應再慢點的話，就是“3”上了。所以，偶們需要在聽到“1”的時候，能夠準確判斷出“2”的時間。然后讓身體待命，最后準確的踩在“2”的50厘米位置。

　　倫巴舞中節奏單數是重拍，即每個小節2-3-4-1中，3和1是重拍，重拍時動作延伸，要將動作時間拉長，在身體內部積蓄力量，而在2和4時，迅速爆發出來，這兩拍的實際動作要比音樂要短一些。這樣做是為了讓動作看起來更有韌性，有張有弛。建議呼吸也配合起節奏，在重拍時吸氣，輕拍時呼氣。

　　二、摩登舞和拉丁舞的風格

　　(一)摩登舞風格

　　摩登舞的舞姿端莊優美，舞步高雅、動作飄逸瀟灑，給人們的印象大都是，男士具有紳士風度，女士則給人一種高貴之感。

　　摩登舞中，尤以狐步舞最為優雅，舞步平穩大方，悠閑輕松，富于流動感。華爾茲的舞蹈動作雅致優美，流暢飄逸，被譽為摩登舞中的“舞種皇后”。維也納華爾茲明顯還帶有宮廷的感覺，舞步流暢華麗，節奏輕松歡快�？觳轿鑴t是摩登舞最為放松、歡快的舞蹈，音樂節奏輕快，步速快，旋轉迅速，動作活潑。探戈感覺較為下沉，步伐堅定，有力度，講究依、靠、倒，動作動靜有致，干脆利落，沉穩灑脫。

　　(二)拉丁舞風格

　　拉丁舞具有歡快活潑、熱情奔放的風格特征，它表演性強，現場表現對于拉丁舞來說非常重要，拉丁舞呈現在觀眾眼前的多是一種野性美。

　　拉丁舞中，倫巴舞最為柔美，充分表現了愛情的主題，被稱為“愛情之舞”。斗牛舞的感覺與探戈有些相似，但表現的更為剛毅一些。音樂動靜鮮明，舞步力度感強，發力迅速，收步敏捷頓挫。桑巴中胯的動作會很多，節奏性強，附點帶來了跳躍的感覺，整體充滿活潑濃厚的歡樂氣息，恰恰節奏感最強，也是拉丁中普及最為廣泛的一種，它會有停頓的一下。恰恰舞熱情奔放，舞步花哨利落，詼諧風趣。牛仔舞舞步最快，舞步敏捷、跳躍，舞姿輕松、熱情、歡快，動作幅度也較大，感覺較為輕松。

　　三、摩登舞和拉丁舞的風格比較

　　(一)從基本功的角度說，二者的共性是腳隨胯動和反身協調，而固定架型穩住上身是摩登舞的個性。摩登舞站位時的高低胯位，是由于脊柱的前移，從半重心的位置開始推升并延伸至脊柱形成的。拉丁舞要求后背要直要板，同時還要保持靈活性，腿部雖然在站位時要保持超直的狀態，但應是充滿彈性避免僵硬的。

　　(二)從動作特征的角度說，身體聯動是二者的共性，但摩登舞是完全聯動，拉丁舞只是節奏聯動。摩登舞對于舞蹈的路線、角度、方位都是嚴格要求的。而拉丁舞對于動作上沒有嚴格的要求和規范，對于節奏它講究的是上半身和下半身從腰腹的位置要隔斷開，根據音樂節奏做動作時，上、下身的力量是對抗的。拉丁舞的舞步變化大，跳躍性強，技術難度大，舞蹈者必須具有良好的身體素質，才能適應其技術的不斷發展。

　　(三)從表現形式的角度說，摩登舞展現的是內在情感的體驗和升華，而拉丁舞在于外在肢體的展示和張揚。摩登舞要求舞者身體各部分協調搭配，平衡一致，從而反映出男士舞者的紳士風度和女士舞者的高貴氣質。而拉丁舞則是通過肢體動作的夸張表演，竭力展演出拉丁舞熱情奔放、風情萬種的魅力所在。

　　(四)從服飾的角度說，摩登舞的服飾彰顯紳士、雍容高貴之感，而拉丁舞的服飾則突出了人體的曲線美。摩登舞選手的男士身穿燕尾服，女士身著鵝毛長裙，給人以雍容華貴、嫻靜高雅之感。而拉丁舞選手的服飾，男士身著緊身的舞蹈褲，上衣多穿寬松式的長袖衫;女士則穿著露背、露腿的草裙子或性感短裙，拉丁舞服飾竭力突出男、女選手人體各部位的曲線美，展現出了濃郁的拉丁風情。

　　(五)從競技表演的效果說，由于肢體的動感和環境氣氛的不同，舞臺效果上拉丁舞要遠遠高于摩登舞。摩登舞跳起來優雅大方令人如癡如醉，仿佛把人帶入了夢幻仙境，而拉丁舞則是熱情奔放，魅力四射，震撼人的心弦，與摩登舞的舞風形成明顯反差。

　　四、結束語

　　(一)由于它們風格特征的不同，從而表現出了較大的差異。所以，國標舞愛好者和專業選手，須根據自己的特點和實際要求選擇正確的發展方向，而參加比賽的選手必須認定主攻項目。

　　(二)隨著人們對摩登舞和拉丁舞的不斷的認識和提高，人們對它的接受程度也越來越高，這足以證明了國標舞其本身的魅力所在和現今的廣泛推廣。同時也因為隨著時代的變化，很多現代人也需要通過對國際標準舞的訓練來提高并塑造自我，培養審美意識，擴大社交圈子。

　　總之，摩登舞和拉丁舞以其獨有的風格，在我們的日常生活中已經起到了重要的作用，推廣和普及國際標準舞也是一項正確的選擇。

【摩登舞和拉丁舞的風格比較】相關文章：

摩登舞和拉丁舞的比較06-16

拉丁舞的起源發展和風格特點10-02

東西方插花的風格的區別與比較05-25

英倫風格和男裝的特點08-06

插花風格和插花造型10-03

《詩經》的風格特色和歷史影響01-22

跳拉丁舞的好處和壞處09-21

東北秧歌的風格特點和表演形式06-10

學習摩登舞的方法06-22