《歌劇魅影》作品分析及美學(xué)特點(diǎn)
《The Phantom Of the Opera》（劇院魅影/歌劇魅影/歌劇院幽靈）是音樂劇大師安德魯·勞埃德·韋伯的代表作之一，以精彩的音樂、浪漫的劇情、完美的舞蹈，成為音樂劇中永恒的佳作。它改編自法國作家加斯東·路易·阿爾弗雷德·勒魯?shù)耐缣厥綈矍樾≌f。下面跟著小編來看看《歌劇魅影》作品分析及美學(xué)特點(diǎn)吧！希望對你有所幫助。
音樂劇《歌劇魅影》整個(gè)故事情節(jié)是悲情的，講述了一段發(fā)生在 19 世紀(jì)巴黎歌劇院中的讓人落淚的愛情故事，算得上是一個(gè)悲劇。在《歌劇魅影》劇中，“魅影”形象或許只是一個(gè)表現(xiàn)形式而已，并不能代表其真實(shí)本質(zhì)，我們也無法用好與壞，善與惡來簡單的下結(jié)論，但就劇終魅影思想品德方面為我們只能從人性的角度去剖析。
引言
對音樂劇的研究是一個(gè)起步較晚，研究歷史較短的領(lǐng)域，但對于著名的《歌劇魅影》而言，研究更是少之又少，今年來許多學(xué)者、專家也不斷的在嘗試克服前人研究資料不少、研究理論未能結(jié)合實(shí)際的困難，也出現(xiàn)了不少優(yōu)秀的研究成果，本文也在許多學(xué)者的研究基礎(chǔ)上，去粗取精、取長補(bǔ)短，結(jié)合個(gè)人研究觀點(diǎn)對音樂劇《歌劇魅影》進(jìn)行了幾個(gè)方面的分析。
一、創(chuàng)作《歌劇魅影》歷史的背景
音樂劇有別于傳統(tǒng)音樂，早在20世紀(jì)的音樂的內(nèi)容和題材以及表現(xiàn)形式都發(fā)生了相當(dāng)大的變化。從內(nèi)容和題材上區(qū)分有表現(xiàn)自然科學(xué)的，有表現(xiàn)抽象概念的，有表現(xiàn)幻想世界等等從表現(xiàn)形式上分有流暢的旋律，有基本沒有調(diào)性的，有使用十二音音樂語言的，也有節(jié)奏自由變換的作品，還有像微分音音樂、電子音樂等一大批新的音樂品種及表現(xiàn)形式，更夸張更極端的是出現(xiàn)了無聲音樂。藝術(shù)家韋伯就剛好經(jīng)歷了這樣的創(chuàng)作氛圍的熏陶，從小生活在這種音樂文化之中。他借鑒了傳統(tǒng)的音樂劇創(chuàng)作中的精華和優(yōu)秀之處，并運(yùn)用個(gè)人與生俱來的音樂天分將其大膽改造，把浪漫和激情、想象與現(xiàn)實(shí)完美結(jié)合，將充滿張力和表現(xiàn)力的曲調(diào)引入到歡快的節(jié)奏當(dāng)中。這也是并對其進(jìn)行了大膽的改造，將浪漫和激情以及充滿想象力的曲調(diào)引入到他那歡快的旋律之中。這是《歌劇魅影》帶來的驚喜與流傳至今的重要原因。
二、《歌劇魅影》的劇情簡介
音樂劇《歌劇魅影》整個(gè)故事情節(jié)是悲情的，講述了一段發(fā)生在 19 世紀(jì)巴黎歌劇院中的讓人落淚的愛情故事，算得上是一個(gè)悲劇，由著名音樂劇大師，安德魯勞埃德韋伯根據(jù)原著法國作家加斯東·勒魯?shù)男≌f改編而成，故事的開始，主角魅影因?yàn)殚L相丑陋無比而遭到一次又一次的不公平待遇，漸漸的他開始變得兇狠、高傲、自私，一步步使他的內(nèi)心對社會充滿了痛恨與憎惡，以至于開始產(chǎn)生罪惡。劇中的男主人公面部丑陋，但卻是一個(gè)天才般的人物。不僅會作曲，還擁有一副好嗓子，能唱出優(yōu)美動聽的旋律，被女主人公稱為“音樂天使”。然而由于面部丑陋，害怕世人異樣的眼光，于是躲藏在歌劇院的地下水窖之中，帶著面具，從來不與人交往。劇中女主人公克里斯汀是一名很普通的伴舞演員，在偶然機(jī)會下，通過魅影的教導(dǎo)，克里斯汀在巴黎歌劇院越來越受到觀眾的欣賞，就在日復(fù)一日的教導(dǎo)中，魅影發(fā)現(xiàn)自己愛上了克里斯汀，故事由此展開……
整劇不僅人物個(gè)性鮮明，情節(jié)高潮迭起，整個(gè)舞臺表現(xiàn)氣氛濃烈，將一部有懸疑有凄美有感動的愛情故事淋漓盡致的展現(xiàn)在觀眾面前，故事之外的思考與想象直戳每一位觀眾的內(nèi)心深處，把人性對愛情，對溫情的渴望和追求一一展現(xiàn)，最讓人銘記的是劇中各段音樂與劇情的巧妙融合與搭配，渾然天成，不多余，不生硬，使得整部劇無論從完整性還是從多元表現(xiàn)性上都突出了自身的特色與風(fēng)格，堪稱經(jīng)典之中的經(jīng)典。
三、唱段《夜的音樂》的情感分析
因?yàn)檎麄�(gè)音樂劇所表現(xiàn)的是人性與社會的問題，所以在唱段《夜的音樂》中給觀眾聽覺呈現(xiàn)更多也是人性的美與丑，寬容與理解，人格與情感等讓人思考的問題。當(dāng)人性遭遇黑暗，當(dāng)命運(yùn)遭遇拋棄，當(dāng)溫柔遭遇傷害，再也無法逃避時(shí)，只有反抗，也只有在黑暗的環(huán)境中，在優(yōu)美的旋律背后才能找到一絲溫暖與安慰，才能將用音樂襯托黑暗，二者形成極為鮮明的對照，刻畫出劇中魅影的黑暗世界。
1.內(nèi)心世界方面。在《歌劇魅影》劇中，“魅影”形象或許只是一個(gè)表現(xiàn)形式而已，并不能代表其真實(shí)本質(zhì)，我們也無法用好與壞，善與惡來簡單的下結(jié)論，但就劇終魅影思想品德方面為我們只能從人性的角度去剖析，我們不難看到，魅影外表冷酷無情，但他的內(nèi)心世界以及思想層次其實(shí)是充滿傷痕的，在他的精神世界里有焦躁，有不安，交織著欲望與恐懼，思想極其復(fù)雜，但整個(gè)都是在圍繞對愛慕對象克里斯汀愛情的流露。
2.情感塑造方面。音樂家韋伯按照劇本舞臺布景的變化、人物心理特點(diǎn)、巧奪天工的搭配與情境相呼應(yīng)的的演奏樂器，使人物的個(gè)性、人格特征塑造得更為飽滿。通過建立相對柔和、緩慢、抒情的音樂基調(diào)渲染了“魅影”的浪漫氣息，讓聽眾最直觀的感受到“魅影”的浪漫色彩，達(dá)到了深華主題的目的。樂曲的開始采用了八分連線節(jié)奏型的伴奏織體，十分具有畫面感，整個(gè)音樂出現(xiàn)了“魅影”和親密愛人泛船湖上的畫面。特別是伴奏聲部織體中，低聲部長音節(jié)奏的出現(xiàn)，在空間和時(shí)間上塑造出“魅影”和愛人相聚一起的心理狀態(tài)和環(huán)境氛圍。一方面，緩慢低平的音色將背景朦朧的表現(xiàn)出來，另一方面，為主人公向克里斯汀傾訴情感內(nèi)容奠定基礎(chǔ)。在這首樂曲中，像這樣的伴奏織體一直穿插縈繞于主題中，營造了主題內(nèi)容要求具有的浪漫氛圍。
3.唱段音樂感情升華方面。整個(gè)音樂背景的情感可分為三部分，第一部分的演唱可以說是處理的非常小心翼翼，而且唱腔上多用氣聲，在表現(xiàn)上略微帶著呆板散漫，似乎是在表達(dá)劇中主角的魅力與恐懼，并帶有強(qiáng)烈的矛盾關(guān)系。在第二部分的演唱中，觀眾基本上能夠感受得到克里斯汀已經(jīng)完全被制了的那種狀態(tài)，以及她對夜色的好奇心理，且非常想融入到夜色之中的心理欲望。在本部分歌曲處理上，此時(shí)更顯得開放，流動，旋律也略微輕快一些，聲音更加真實(shí)，氣聲的運(yùn)用也降低了比例。在第三部分，魅影依靠魔力的手法，非常動人滋潤的歌喉，將沉醉在音樂之中和黑暗世界中的克里斯汀推向了一個(gè)精神層面上的高潮，與此同時(shí)，魅影也得到了一次完完全全的精神釋放。三部分的唱段處理上，氣息運(yùn)用非常強(qiáng)烈，一方面表達(dá)出魅影的感情世界，另一方面又反映了黑暗，魔幻，絕望的周圍環(huán)境，可以說很好的將這個(gè)“憤怒”的人物背景和悲痛絕望的性格特點(diǎn)表現(xiàn)出來。
四、《歌劇魅影》的舞臺表現(xiàn)分析
大吊燈、大梯廊、錯(cuò)綜復(fù)雜的地下水道、迷宮般的結(jié)構(gòu)、復(fù)雜的劇院地下建筑設(shè)施，亮堂華麗的演出服飾，為《歌劇魅影》的舞臺表現(xiàn)增添了不少神秘的色彩，在舞臺上布景和道具設(shè)計(jì)上非常逼真。從屋頂?shù)降叵�，從一場場化裝舞會的切換，每一次場景的變換都顯得華麗盛大，特別是在地下湖中的那一段，巨大的燭臺、如真似幻，在幽靈帶著克里斯汀到地下湖面并劃著船，幾乎讓觀眾沉浸在整的湖水中一般，完全沒有察是舞臺效果的魅力，真實(shí)代入感相當(dāng)強(qiáng)烈。本劇舞臺效果，表現(xiàn)張力都極具視覺感，豪華大氣，壯觀雄偉，再結(jié)合高科技的聲光控制協(xié)調(diào)，為臺下觀眾創(chuàng)造了一個(gè)現(xiàn)實(shí)與虛擬的想象空間，由于舞臺效果的逼真，精準(zhǔn)，富有視覺與聽覺上的沖擊力，觀眾能夠得到前所未有的觀影體驗(yàn)。
五、劇中《夜的音樂》中的唱法表現(xiàn)分析
在劇中《夜的音樂》這一唱段讓本身劇情得到強(qiáng)烈的升華，完全算得上是渾然天成，巧奪天工。這首樂曲屬于典型的再現(xiàn)式樂段結(jié)構(gòu)，共由三個(gè)樂段構(gòu)成，從這首樂曲的三段結(jié)構(gòu)可以發(fā)現(xiàn)，前兩個(gè)樂段部分帶有反復(fù)性地循環(huán)樂段，第三個(gè)樂段是帶有一句尾聲的單樂段式結(jié)構(gòu)。在第一、第二段的內(nèi)容中，樂調(diào)曲調(diào)從降D大調(diào)開始，整個(gè)音調(diào)在剛猛粗曠的色彩基調(diào)上又兼具了清新柔和的視聽感，這種視聽感主要通過這主要表現(xiàn)在調(diào)內(nèi)旋律聲部之間的音域變化與聲部和弦之間的交融變化，比如在旋律的開頭，其中旋律線中的小字一組降 a 與小字組降 a ，是同時(shí)在一個(gè)八度之內(nèi)進(jìn)行的，音響旋律音高的時(shí)候是在主和弦“降 d ―f―降 a”的三音與經(jīng)過音“降 e”上旋繞分解的，這部分的音響讓主人公對心愛之人訴說內(nèi)心的柔情更加形象生動。當(dāng)我們在欣賞這首樂曲的時(shí)候，會很容易的發(fā)現(xiàn)聲部的表現(xiàn)大多都集中在中低聲區(qū)，通過演唱，所包含的情感有很多低沉的訴說音調(diào)，更加準(zhǔn)確地表現(xiàn)了人物的情感;而加上伴奏音響的搭配，就深刻凸顯了兩個(gè)人物形象，對主人公心理活動、“魅影”愛人之間的情感狀態(tài)有了全面表現(xiàn)，增加聽眾在聆聽過程中的代入感。
結(jié)語
《歌劇魅影》不僅推動了聽眾到劇院欣賞和了解古典音樂，也為我們帶來了很多啟示，其中表現(xiàn)與傳統(tǒng)古典音樂不同的是，該歌劇古典元素與現(xiàn)代元素充分融合，以現(xiàn)代人更能接受的方式出現(xiàn)在舞臺上，讓大眾欣賞高雅的嚴(yán)肅音樂成為可能。
【拓展知識】
小說歌劇魅影結(jié)局
結(jié)局是克里斯汀為了勞爾的生命，決定和魅影在一起，并親吻了脫下了面具的魅影，但那一吻冰冷而無情，使魅影認(rèn)清了事實(shí)，魅影毅然決定讓克里斯汀和勞爾離開，自己也消失在人們的視線里。盡管魅影的自私阻撓了克里斯汀與勞爾的愛情，但克里斯汀與勞爾知道，克里斯汀的成功的確也離不開魅影的幫助，而且魅影從小就在劇院長大，幾乎沒有接觸社會，在加上魅影臉上的`傷，所以克里斯汀也是比較擔(dān)心魅影離開劇院之后的生活，勞爾也知道克里斯汀放不下魅影的心情，所以才有了第一幕，老勞爾一定要拍下魅影遺物的一幕，在最后送到克里斯汀的墓前時(shí)，看到了魅影專屬的黑玫瑰，勞爾知道魅影還活著，而且也在他們的身旁，在克里斯汀的身旁守護(hù)著。
內(nèi)容簡介
小說以第一人稱寫作，身為記者的作者隨著調(diào)查和采訪的深入，講述了宏偉壯麗的巴黎歌劇院里鬧鬼的事。歌劇院經(jīng)理德比埃納先生和波里尼先生辭去經(jīng)理之職后，如釋重負(fù)；他們的繼任者蒙沙爾曼先生和里夏爾先生上任伊始，有個(gè)親眼見過歌劇院幽靈的置景工猝然吊死在舞臺下面的臺倉里，把德比埃納先生和波里尼先生的告別辭行晚會給攪了；新任經(jīng)理又受到歌劇院幽靈先后兩次敲詐，四萬法郎神秘地不翼而飛；著名女歌星卡洛塔竟然在演唱拿手曲目時(shí)走調(diào)，癩蛤蟆般的鼓噪甚至驚得劇場大廳里的枝形吊燈都掉下來，當(dāng)場砸死已被里夏爾先生指定去接替幽靈的領(lǐng)座員吉里太太職務(wù)的看門婦，卡洛塔含羞結(jié)束了自己的藝術(shù)生涯；取而代之的歌壇新星克里斯蒂娜，師從所謂的“音樂天使”，亦即歌劇院幽靈，在《浮士德》中，她用自己的全部心靈去演唱瑪格麗特一角，演至最后一幕，她用超凡脫俗的歌聲呼喚天使，她的身體仿佛騰空而起，拉著全場為之震顫的觀眾一起展翅高飛，每個(gè)觀眾都以為自己插上了翅膀，這時(shí)舞臺上突然陷入一片黑暗，觀眾幾乎來不及發(fā)出驚叫，燈光又重新照亮舞臺，但克里斯蒂娜卻在眾目睽睽之下消失了，被劫持了；克里斯蒂娜失蹤后，她的心上人夏尼子爵也不知去向，子爵的兄長菲利普伯爵又意外身亡；圍繞著夏尼子爵和溫柔迷人的紅歌星之間的愛情故事，駭人聽聞的罪惡勾當(dāng)接踵而至……這一切的一切，隨著作者的調(diào)查和講述，謎底終于揭開，原來均系“歌劇院幽靈”，一個(gè)有血有肉的丑八怪埃利克所為。埃利克天生一張連親生母親見了都害怕的臉，從未得到過女性的愛，歷經(jīng)生活的種種磨難后，因羞于見人，藏身于巴黎歌劇院的地下室里，他使出一切鬼魅伎倆想要獲得漂亮動人的克里斯蒂娜的愛，僅僅是為了能過上像常人一樣的生活。至此，作者對埃利克的不幸寄予的無限同情已躍然紙上，使這出愛情悲劇具有強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力，至今仍膾炙人口。
作品影響
《劇院魅影》自問世以來，已被翻譯成多國文字，在世界上廣為流傳。
一九二二年，前往巴黎休假的美國好萊塢電影界巨頭、環(huán)球電影公司總裁卡爾·勒姆爾(一八六七—一九三九)偶然得到一本《劇院魅影》，他一個(gè)晚上就將全書讀完，當(dāng)即決定將它搬上銀幕，并聘請因扮演(《巴黎圣母院》中的鐘樓怪人卡席莫多而走紅的丑星、“千面人”朗·錢尼主演埃利克；
一九二六年，當(dāng)時(shí)尚處于默片階段的電影（我國解放前的中譯名為《歌場魅影》）上演，因其出色的劇情和視覺效果，大獲成功。
一九四三年，好萊塢環(huán)球電影公司重拍了這部電影，與以前相比，這次更注重音樂的表現(xiàn)。
一九六二年，英國倫敦以拍攝恐怖片見長的哈默電影公司也將它搬上了銀幕。
一九七四年，美國以“搖滾歌劇”的風(fēng)格，嘲諷性地重新演繹《劇院魅影》。我國先后兩次拍攝的電影《夜半歌聲》多半也是取材于這部小說。然而，在眾多的相關(guān)創(chuàng)作中，知名度最高、票房收入最豐的，當(dāng)推英國音樂劇大師安德魯·勞埃德·韋伯譜曲的音樂劇《劇院魅影》；
一九八六年，韋伯在自己的莊園夏季音樂會上試演《劇院魅影》，當(dāng)時(shí)的劇本由他本人與《星光特快車》的作詞者理查德·斯蒂爾格合作譜寫，但試演后，他覺得歌詞中的浪漫色彩需要進(jìn)一步加強(qiáng)，于是又請查理·哈特重新為該劇作詞。不久，全新的《劇院魅影》在倫敦皇家劇院揭幕，由韋伯當(dāng)時(shí)的妻子莎拉·布拉曼飾演女主角克里斯蒂娜，邁克爾·克勞福德出演魅影；動人的劇情，迷人的音樂，光怪陸離的舞臺設(shè)計(jì)，使這出音樂劇一夜成名。
一九八八年，韋伯的《劇院魅影》移師美國百老匯，同樣引起轟動，與《悲慘世界》、《西貢小姐》和《貓》一起，成為世界四大著名音樂劇。
另：美國暢銷書作家弗雷德里克·福賽斯為此書寫了續(xù)集——《曼哈頓幽靈》。根據(jù)《幽靈》一書改編的音樂劇《歌劇魅影二：愛情不死》已在倫敦上演。
作者簡介
加斯東·勒魯（Gaston Leroux），1868年5月6日生于巴黎，1927年4月15日在尼斯去世，終年59歲。
勒魯一生中寫了33部長篇小說，都是在報(bào)紙、雜志上連載的通俗文學(xué)作品。勒魯涉足偵探推理小說、荒誕小說、歷史小說、政治小說、科幻小說、幽默小說、恐怖小說等各個(gè)領(lǐng)域。他曾在《晨報(bào)》當(dāng)過新聞記者。日俄戰(zhàn)爭時(shí)，他常駐彼得堡。
他的作品如《黑衣夫人的芳香》、《歌劇院幽靈》、《黃室奇案》等很有名，被譯成多種文字出版。
【《歌劇魅影》作品分析及美學(xué)特點(diǎn)】相關(guān)文章：
分析徐渭大寫意花鳥畫風(fēng)及美學(xué)主張11-07
論文寫作特點(diǎn)分析08-22
民族聲樂藝術(shù)的美學(xué)特征分析論文10-06
籃球運(yùn)動踝關(guān)節(jié)損傷特點(diǎn)及分析開題報(bào)告10-03
產(chǎn)品設(shè)計(jì)美學(xué)及經(jīng)濟(jì)審美論文09-02
試論英美影視作品中習(xí)語的語言特點(diǎn)及翻譯策略論文07-19