1. <tt id="5hhch"><source id="5hhch"></source></tt>
    1. <xmp id="5hhch"></xmp>

  2. <xmp id="5hhch"><rt id="5hhch"></rt></xmp>

    <rp id="5hhch"></rp>
        <dfn id="5hhch"></dfn>

      1. 美術學習心得體會

        時間:2023-02-05 13:22:03 學習心得體會 我要投稿

        美術學習心得體會(精選17篇)

          某些事情讓我們心里有了一些心得后,寫心得體會是一個不錯的選擇,這樣能夠讓人頭腦更加清醒,目標更加明確。那么如何寫心得體會才能更有感染力呢?下面是小編為大家收集的美術學習心得體會,歡迎閱讀,希望大家能夠喜歡。

        美術學習心得體會(精選17篇)

          美術學習心得體會 篇1

          今天我參加了教育學院組織的美術新課標培訓,由xx老師主講,從中感受最大的是美育課改中的兩大變革。一從單純的美術技能訓練到美術的人文教育。二培養學生的自主探究學習能力。

          美術課中的技能教育比較好理解和把握,而如何參入人文意識,在教學中應注意哪些呢?其實,人文性質就是美術課程的基本性質!美術是文化最重要的載體之一,不能脫離文化情景,美術作為人文學科的核心之一,凝聚著濃郁的人文精神,課程改革是讓我們從單純的技術傳授轉向關注人的理想、愿望、情感、意志、價值、道德、尊嚴、個性、教養、生存狀態、智慧、美、愛、自由等等。通過美術教育,我們可以有效的促進形成和發展學生的人文意識。

          這首先我們就要努力通過各個方面的學習形成和發展自己的人文意識,豐富自己的人文素養,如果我們老師不具備人文意識和素養,就不可能在美術教學活動中向學生進行人文素養教育,其實,不要將美術教育視為單純的技術訓練,不要將美術從豐富的人文背景中剝離出去,再次要高度重視美術作品的鑒賞,理解發掘人文內涵。這一活動一般在教學欣賞、導入上運用,在課堂中盡可能讓學生接觸感受最大限度的信息量,課堂中所學的任何東西,都應視為浩瀚的人文海洋中的幾個小島,通過這些小島,他們接觸的應該是人文精神的海洋。但在不同領域的學習過程中要注意時間的安排,在“造型表現”學習領域及“設計應用”領域中不能放棄對學習技能的探究性學習及技能訓練。

          新課程的另一重大舉措就是該以往的授之于魚為授之于漁。轉換課堂角色,改變往昔以師為主生為輔的教學模式為以生為主,師為輔的`過程,強調學生在學習過程中的導地位。幫助學生在學習中學會自主,培養學生的自主能力,和增強學生主體人格。而美術學科本身的性質決定了本學科更適合學生的學習方式:自主學習、探究學習和合作學習。在教學活動過程中,我們首先要尊重和愛護學生,要承認每個人都是獨一無二的存在,差異無好壞之分,它代表的是人的多樣性,在課堂上,差異是一種資源,不同是一種財富,這在課堂交流討論中得到了充分的運用。當然,強調學生在學習過程中的主體地位,并不是對學生的學習采取放任自由的態度,我們應該作為主導,起向導,顧問作用,指導學生健康快樂地成長。

          美術學習心得體會 篇2

          興趣是學習美術的基本動力,在課堂上應該充分發揮美術教學的特有魅力,努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣,并將這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起,強調知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用,使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值,用真心真情去教美術。在教學中,教師要有好奇心,專業精神,同時要注重師生互動,肢體語言和優美語言互相結合,充分調動孩子的積極性。還有嚴格按照美術新課程標準,在新課改理念的指導下,精心組織、準備,上最有效的課。在教書過程中特別注重育人教育,要做到既教書又育人。

          在教學中,盡可能讓學生主動參與自主學習,教學以學生為主體,通過欣賞、體驗感受、探索、總結、想象、創作、評價的過程,引導學生深入理解感受美術作品的美,使學生的創作欲望倍增。盡可能給學生創造一個寬松的學習空間,使整節課沉浸在藝術的氛圍中。同時,要突出美術學科的特點,學生運用多種形式,設計出精美、主題豐富的作品。新教材的編寫體現了以學生為本的思想,是把活動作為顯線,而知識作為隱線。 在美術教學中,注重面向全體學生,以學生發展為本,培養他們的人文精神和審美能力,為促進學生健全人格的形成,促進他們全面發展奠定良好的基礎。在美術課上,要有美術元素在里面,情感態度價值觀也要自然體現。不光要教學生技巧,還要教他們思維。 在上欣賞課時,不僅要學會欣賞,還要學會評述。要讓學生多使用美術語言,尤其是欣賞評述課中,讓他們把自己的感覺說出來?傊,合作的'精神,解決問題的能力,搜集素材的能力,創造力的培養在美術課中很重要。

          教學中強調綜合性評價的激勵功能,在評價方式上以自評、互評為主,結合老師的評價,是評價進一步民主化、多樣化,充分體現了評價的多元功能,讓學生體驗到成功的樂趣。在教學之余,還要注重教師自身發展進步,積極參加課內外聽評課、教研活動及專業學習。多向老教師學習教學經驗,努力提高自身素養。

          通過本次學習,在今后工作中,我將會不斷學習,多體會感受所學的知識,并用于實踐中,全面提高自身的綜合素質,為學生提供更好更優質的服務。

          美術學習心得體會 篇3

          轉眼間,我已渡過了七年的學習生涯,今年9月我也要上初二了。

          在這七年里,我學到了許多知識,懂得了許多做人的道理,但最能影響我的還是美術這一門吧!

          我從小就愛好美術,幼兒園時就已經開始接觸它,學習它,當時老師都說我很有美術天分。我有沒有美術天分我不知道,我只知道我很喜歡美術。

          雖說如此,可是還是有許多人都反對我學習美術,他們都說學美術沒用,應該學習英語這類有用的科目,將來才可以在社會上立足。不過,我堅持自己的主見,堅持自己的理想,我相信我將來一定靠美術而揚名立萬,使那些看不起美術的`人刮目相看!

          說實在,美術對我的影響真的很大。可不是?因為美術,使我變得更有氣質;因為美術,使我的內心變得安靜;因為美術,使我變得更“美麗”。

          從一年級開始,我就是老師“御用”的美術科代表,至今從未中斷過?墒蔷陀性S多人跟我說“做美術科代沒用”“做美術科代好慘”之類的話,但每次他們這樣說,我就當是一陣風從耳邊吹過,我也并沒有去反駁他們,因為我想用我的行動去證明做美術科代一點也不可憐!

          從老師任用我那天開始,我便很努力,很用心地做好老師布置的事情,并以身作則,給同學做榜樣。終于,我成功了,我成功征服了同學們的心,讓他們對我這個美術科代刮目相看。從那時起,只要提到“美術”,大家都一定會想起“陳瑩”。我并不是在炫耀些什么,我只是證明我“成功”而已。

          同時,因為美術,使我內心變得無比安靜:記得有一次,我心情很糟糕,動不動就向別人發脾氣,我自己也不知道是怎么回事?墒,當我回到家,拿起那支日夜陪伴我的畫筆時,我的心開始變得安靜,慢慢地,我便沉醉在畫畫之中,最后當我的作品完成時,我也變得闊然開朗。

          是美術改變了我,是美術使我的生活變得多姿多彩,我想在不久的將來,美術將會影響我的一生!

          美術學習心得體會 篇4

          對美術這門學科有了新的認識,美術不再是以前老師在黑板上畫,學生在臺下照畫了,現在的美術是一門了不起的藝術,生活中處處充滿了美術。教育觀念也得到了冼禮,對美術的知識得到了提高。總之這次的學習經歷使我受益匪淺,只字片語難以盡述,以下是我的一些此次學習心得體會:

          興趣是學習美術的基本動力。在課堂上應充分發揮美術教學特有魅力,努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣,并使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起,強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用,使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。

          一、游戲中學習

          在提倡素質教育的今天,單一枯燥的美術教學已遠遠不能適應當前學生的發展!坝螒颉笔莾和矚g的活動,能滿足他們愛玩好動的需求。游戲能激發學生大腦最積極最有創意性區域,把美術活動與創新能力有機結合在一起。

          二、在比較中發現

          美術是視覺的藝術, 運用比較法,具有很強的直觀性、 能從 多角度地對不同作品做比較分析,便于學生認識掌握相關的知識有利于調動學生參與教學的積極性,,并能產生深刻印象。 從而調動了學生的學習興趣。 要使這種方法取得理想的教學效果,還應注意精心選擇作品,適時進行啟發、引導,講究科學性、典型性和藝術性。

          三、在分步中簡化

          傳統的課堂教學都是不管任務的難易前半節課教師講后半節課學生做,這樣很不利于學生創作出優秀的作品。在整堂課中教師應始終作為學生的合作伙伴參與其中,生生互動,師生互動,舉一反三使學生的創造能力得到發展、得到升華。給學生創設一個真實生動的美術教學環境。

          四、在討論中感受

          我們的課堂教學中可以運用討論的`方法,讓學生通過討論學會自己思考、自己探索、自己推理、自己判斷。當然,討論也不是一種形式隨便的讓幾個學生聚在一堆說幾句,而是應該像節目主持人一樣,分好小組,提出具體的問題,然后進行引導、調控。老師應對學生的發言作點評、指導、升華。討論法可以幫助學生學會思考,學會判斷,學會用語言表達自己的感受。

          五、評價中體驗

          隨著新課程改革的深入,新的教學評價改變了以往只重結果不重過程,只重教師不重學生的教育觀念。我們可以采用采用了師生互評,生生互評等評價手段。這樣 有助于學生自主意識的培養。我們 尤其應該注意到了學生的自我評價活動,引導學生通過一堂課的活動后對自己的表現進行自我評價,從自身的發展需要出發,自己主動找出自身的不足之處。

          總之,這次學習學習是一次很好的“充電”機會,讓我明白美術課是怎樣上的,明白美術老師是怎樣做的,明白和學生是怎樣互動的。這真的是一場別開生面的最真實、最純樸的美術交流。在以后的教學中,讓我對美術課有了全新的目標,全新的方向,開發自己的美術校本課程,讓學生接受最生動的美術課。

          美術學習心得體會 篇5

          繪畫不僅僅是坐在這里不動腦的筋的死畫,看的對象是什么就照搬原樣,我以前就持著這種觀點以至于畫面的整體紋果不符,各個部分衍接的并不是那么自然,支離破碎的,更談不上有什么藝術創造性。還有一點是至關重要的,那就是要能靜下心來并且要有耐心一筆一筆的去刻而畫對象,但是我現在也不能線條排好,但是我一定努力去做,培養靜坐能力。

          以別人身上可看出,繪畫不僅要在規定的時間內完成,而且要做精益求精,深入刻畫好每一幅作業,堅決反對半途而廢,三心二意的作風。要有信心的去畫,要大敢的去刻畫。錯誤并不可怕,可怕的是不敢去面對錯誤。

          求學最重要的一點是不懂就問,問比自己優秀的,向老師。繪畫對我來說,它是真正意義上的學科,真正是把學習運用到實際上去創造出別人視覺上的滿足和無窮的回味。所以它是很深奧的,要想學好當然有一定的準度,是比其它學科更有意義,更吸引別人的。

          對我來說,繪畫是一個興趣,也是我要堅持到底的。

          未停課之前,有些期盼早日到畫室來能全身心投入,提高繪畫水平。等來了之后整日整日的畫,單一的活動,循規蹈矩的生活,一下子給的感覺是煩、累甚至空虛!

          正如老師說的這是一場戰斗,并且是“暗站”。我們從以前豐富的熱鬧的環境中轉入,安靜的單一的氛圍中,便是對自己性恪、習慣的挑戰。而且學畫畫是真正練坐功、練心氣、心境的事情。當安靜成為習慣,逐漸的成為自然,我對這種生活的`評價為唯美,空靈而又漸變的藝術美!

          就現在或這一段時間畫畫的進展,我感覺最深的是:一、畫畫是深層次的,越往深處挖掘的,東西越來難,當然要深入的就很多啦!二、畫畫不是僅僅象征性的行為語言,它是有感情的思想語言;我們用理智的態度去處理塊面,控制線條,但更重要的感性的思維去想去體會,感受對象的外形和內在感情。像人一樣理性和感性結合,才能變得更完美,而一幅畫若實現了理性與感性的結合,便是成功的,符合要求的作品。舉例說畫塔圖石膏像,我們也許有感性的,感知形的能力。于是,便可構得,準確的外形,但是只有理智的去尋找塊面劃分結構有果斷的線條進行體積的塑造和黑、白、灰的處理,才能把塔圖這個將軍的威嚴,結實的面部肌肉,刻畫清楚,也就是能反映,人物的氣質感情!成功也就在此!

          而我之所以對此感受得至卻現實的很差,最重要便是耐心、靜心,所以越來越深入的學習中,這一點也會越來越完善!感受至此!

          美術學習心得體會 篇6

          這十幾的素描專訓,讓我受益匪淺。以前的練習,不懂得如何塑造對象,形只抓個近似,結構只弄個似懂非懂,明暗或通過對形體結構的部分了解進行或照抄對象,不注重感性被動,也使整個畫面太花太亂。這與沒有一個嚴謹而又毅力,懶散而又急于求成的學習態度有著秘切的關系。畫畫僅能夠反映出一個人在藝術領域是否有天賦,是否有潛能,也能反映出一個人內在的性格和世界觀,人生觀,甚至可能反映出一個是否有遠大的目標、志向。因為太自信、太自大、太驕傲,覺得什么都懂、什么都行、什么都比別人強,這一切的缺點遮住了我的視線,使我忘乎所以,忘了自己應該處的.位置。不好問、不好學、安于現狀、不知進取。在繪畫中暴露出的一切缺點,都成了繪畫中最大的障礙,所以改正需要時間,要想在繪畫上取得好的成就,就必須首先克服自身缺點,時刻提醒自己,不要放松警惕,不要放縱自己,以一個嚴肅謹慎、認真踏實、意志堅定,勤學好問的學習態度為標準為原則,逐步把自己的壞習慣端正起來,從而不斷提高自己的修養和繪畫水平。

          以上是關于繪畫過程中存在的脆弱,最關鍵的問題。在這半個月的訓練過程中,在某些時候由于受情緒影響,繪畫所應該達到的目的和效果都受到了一定程度的影響,不過在今后的訓練中,我會全心投入到這上面。在繪畫時注意從整體出發,先找準大關系,注意觀察,在調整過程中,注意黑白灰關系、注意塊面、注意過渡,不斷調整、不斷改進、不斷提高整個作畫過程的水平,畫后注意總結經驗,找到自己的繪畫方式,發展個性的繪畫手段。

          我的奮斗目標是天津美院或湖北美院或武漢大學,這些學校不僅對?品謹狄蟾,而且對文化成績要求也高。因此在去武漢學習中,不僅要注重美術訓練,還要在閑暇時,注重文化科的復習,使兩者皆不誤。

          有時很清楚自己的壞毛病和遠大的理想,就是說起來容易,辦起來難。因此要時刻提醒自己,該改正的必須改正,別等高考后再改,留給自己的將是終身遺憾和懊惱后悔。

          美術學習心得體會 篇7

          經過半個月的集訓,我對繪畫有了更深刻的認識和體會。如果說以前畫畫的動機是為了給開學捷徑的話,那么瑞已經徹底摒棄了這個想法,正如老師說的`,繪畫重要在過程而并非結果。

          以前繪畫的概念可以說是為了繪畫而繪畫。體會不到內在的深層涵義,經過集訓也通過結人頭像和石膏像的深入刻畫,從中學到了不少以前含糊不清的知識點。像概念性的、理論性的知識點—具體的作畫步驟,構圖中應注意的問題,以及刻畫中塊面與塊面的關系,骨點部位找不準等問題。我們應該理論聯系實際,在作畫中認真領會深入思考,不斷找問題然后改正,以達到會畫畫(型準、比例正確、刻畫深入)而內在原因在一個的繪畫過程中起主導作用,至少要在畫畫中有一種冷靜、自信、大方的態度,切不可畏畏縮縮,不敢動筆,那樣就找不出自身的錯誤,也就不利于糾正和提高繪畫能力。再者,畫畫要能速速進入狀態且要坐得出,既要有耐心,切忌心浮氣躁,要冷靜,無論遇到什么難點,都要有克服的決心,要下狠心和自己進行挑戰,力求做到將每一個作畫步驟做到位,能塑造、能深入刻畫。

          總之,在以后的繪畫過程中,自己要做到勤奮扎實,力求將繪畫能力推到一個至高點,也請老師以后多提醒、多幫助,為明年的聯考及高考打一個勝仗!

          美術學習心得體會 篇8

          通過十幾天的專業學習,每個人都有進步,在自己的水平上又提高了一層,“逝者如斯夫,不舍晝夜”不知不覺中,11月過去了,可是,我的收獲是什么呢?

          首先畫了兩天水粉,無論是構圖、步驟,還是感覺,都不如第一次畫水粉時那樣痛快,更不如停課之前課外活動星期五晚畫得好了,著急卻無可奈何,只有自己抽空看書找方法。

          接下來畫人頭像,以前畫人頭像都是模糊好,步驟模糊,刻畫更模糊,甚至沒有信心畫完。前兩天臨摹也是模糊,沒有進入狀態,兩天后寫生開始也不盡人意,慢慢地才有了些思路,然后通過練習局部畫法,才對人頭像寫生有信心。

          畫石膏總感覺自己以前畫得還可以就不求上進,原地踏步,有感覺時兩節課就畫好了,但有時卻兩天都畫不好,老師不在時就偷懶,不會深入刻畫,一直到老師給我修改時,才明白深入刻畫的重要性,明白畫石膏要對石膏人物負責,不能草率了事。要時刻注意受光面和背光的區別。

          總之停課以來收獲有,但不有想像中的那么多。在去武漢之前整理下思緒以便接下來的'一步更快進入狀態,何著自己的目標奮進!

          美術學習心得體會 篇9

          在最近的一段時間我參加了培訓,下面就是我在這次培訓中的一些體會:

          一、對課堂教學行為的重新認識與思考

          課堂是教師教學生命力的所在地,也是學生智慧的發源地之一,F在的課堂教學要求以學生為主,教師起引導的作用。讓學生學會如何獲取知識,而不是以往單純麻木的學會知識!笆谥贼~不如授之以漁”就是一個很形象的說明。實現這個目標要求教師必須能更敏銳的捕捉課堂細節變化,才能因勢引導。

          二、要及時反思自己的教學,結合環境和學生的現實進行思考

          優秀教師之所以優秀,其特點之一,就是每節課后及時反思自己的教學,不斷改進教學,以增加課堂教學的魅力,達到及時調控學生的情緒,引導學生積極參與課堂教學的目的。而在農村學校中,還應該考慮進去學校本身的實際條件以及學生的現實情況。當前的許多農村學校,其中的學生生源組成有很大一部分比例是外地生源,而這些外地生的受教育程度不一,素質不一。這些都無形中增加了影響課堂教學的因素,對于這些比較復雜的情況,一些老師提出的分級作業是一個不錯的方法。根據學生的水平,布置不同難度的作業。使每個學生在美術的學習中都能通過自己的努力完成一張作品。這樣能增加學生的自信和學習美術的興趣和熱情。

          三、要留給學生思考的空間和時間,讓學生掌握主動

          學生獲取知識的結果,遠遠比不上他獲取結果的過程重要。讓學生在學習上有所發現,有所體驗,重要的前提是給予他在學習和研究知識的過程中主動思考與積極探究的時間與空間,這樣,他的體驗才是愉快而自信的。如:小組合作學習就是一個很好的形式。

          四、要學會欣賞學生,樹立多元的評價標準

          教師要在教學中樹立以學生為本的現代教育觀念,給每個學生提供思考、創造、表現及獲得成功體驗的機會。做到這一點,教師要學會欣賞每一位學生,發現每一位學生的閃光點;發現每一個學生作品中的優點,讓學生揚長避短將優點進一步深化表現出來。這樣學生在老師的`關注中,不僅會喜歡老師,喜歡上課,產生融洽和諧的師生情感,還會在課堂上積極表現,快樂愉快地去學習。

          五、要鼓勵自己“學無止境”才能應對日益變化的教育新形勢。

          我要不斷學習他人的新經驗,并結合自身實際去改變去進步。如果不強化“自學”意識,勤學苦練,做到“問道在先”,那么想要“術業有專攻”乃至成為一位優秀的美術教師恐非易事。

          這次的遠程培訓活動較為系統全面的介紹了當今教育改革以及課堂教學等方面的知識,很多地方都給予了我很大的啟發。

          農村學校由于自身的環境與條件問題,一些常見的教學方式在農村學校無法開展。因此如何轉變方法在農村學校上好美術課成為了我一直思考的問題。這也是我今后開展工作的核心內容。這次的培訓使我在這方面的思考有了很多新的想法。比如摒棄很多華而不實的環節而回歸原始課堂的真實。當然這個事情不是一朝一夕能解決的,我們需要思考解決的問題還很多。

          美術學習心得體會 篇10

          通過這段時間研讀小學美術新課標,我收獲很多,下面我將談談我的一些學習心得。

          一、面向全體學生、尊重學生的自主選擇

          為了更好地培養學生的主人翁精神和激發學生的學習興趣與積極性,在教學中注意擺設一些選擇性的學習活動,讓學生自由選擇學習制作方法。比方,在“造型·表現”和“設計·應用”學習領域的教學中,我在介紹完幾種表現方法之后,并不限定學生用哪一種方法,而是鼓勵學生根據自己的需要和興趣,自主地選擇方法,大膽、自由地表現自己的感受。在整個練習中學生還可以和小伙伴合作共同運用不同的方法進行練習,通過練習調動了學生學習的主觀能動性,增強了學生的自信心、愉悅感和滿足感。

          二、團結協作,培養學生與人相處的能力

          我們必須把我們的學生培養成會交往的人。有分工、有協作的合作練習,不僅增長了學生的技能,提高了課堂效率,更重要的是在潛意識里教會學生如何與人相處,促進了學生之間情感的交流。如今的學生大多是獨生子女,在家中唯我獨尊。開展合作學習,讓他們并肩作戰,一起完成任務,這樣可以讓每個學生都認識到對方的重要性,體會到集體智慧的力量,從而無形中培養了學生團結互助的好品德,讓他們樂于與人交往,善于與人交往。比如讓小組合作完成一個用泥做成的作品,這樣使學生清晰地感受到了合作的力量和集體的智慧,從而熱情高漲,一節課在輕松愉快的氣氛中結束。

          三、讓學生“玩”得痛快,在玩中增長知識

          兒童最“喜”的莫過于玩了,我抓住他們的這一特性,讓他們玩自己親手制作的東西,在玩中增長知識。如教《會轉的玩具》一課時,我讓同桌兩人分別站到課桌兩頭吹動剛做好的風輪,和前后桌比一比,誰的風輪轉得快,為什么?學生很快發現,風輪越圓,轉得越快。于是檢查起自己的風輪,看看是否要改進。同時,他們發現,風的大小與吹風的.位置和風輪的轉速也有著極大的關系。學生在輕松愉快的氛圍中善于發現問題,并能究其根源,大大豐富了教學內容,拓寬了知識面。

          四、在欣賞中引導學生學習彼此的長處

          在新課程“欣賞、評述”學習領域,欣賞可以是組織學生看展覽,也可以是同學的優秀作業的相互觀摩。從某種意義上來說,欣賞同學的優秀作業更有價值。因為對于小學生來說,模仿同學更勝于模仿老師。這是因為他們的水平接近,更易于模仿。在課堂中巧妙地擺設一些欣賞,讓他們一起討論、評價、取長補短,能更好地促進學生的發展。這種欣賞可以是課前的,也可以是課后的。我更多的是在課堂中間組織學生觀摩,因為這樣可以學習到別人的繪制過程和技巧,利于學生及時地對自己的實踐進行調整,這對拓寬思路,培養學生創新精神是極有意義的。

          總之,新課標下的課堂教學,應是通過師生互動、學生之間的互動,共同發展的課堂,是一堂堂生本課堂。它既注重了知識的生成過程,又注重了學生的情感體驗和能力的培養。因此,我們在教學中對教材的處理、教學過程的設計以及評價的方式都要以學生的發展為中心,以提高學生的全面發展為宗旨,這才是課改的最終目標。

          美術學習心得體會 篇11

          什么樣的課才能吸引學生呢?俗話說:“良好的開端是成功的一半”,一本好書,要吸引住讀者,觀眾,精彩的開頭是必不可少的,上課也同樣如此,所以關于美術新課標學習的運用是非常有必要的。我認為作為美術老師應該作好以下內容:

          一、首先,巧妙安排課堂教學形式

          輕松教與學愛玩是孩子們的天性,強加壓力只會抑制學生的思維發展,束縛想象力、創造力的發展,我們從低年級開始就讓學生在課中做些有益提高審美、創造美的活動,不僅僅可以活躍課堂氣氛,調動學習的興趣,還讓學生在不知不覺掌握知識,完成學習任務,提高思維創造力,樹立起“我能行”的自信性格。課業的布置要具有靈活性,給學生以充分發揮想象的空間。所以課堂教學形式的安排對一節的課的成功來說是非常重要。

          二、其次,把其他學科內容帶進美術教室

          1、把音樂融進美術課堂音樂的情緒感染作用是強烈的,能調動人的情緒。

          2、與文學相結合文學的語言環境和理解能力對學生了解繪畫的背景、和技能的學習、運用有很大的幫助,美術教師應該多引導學生看好書,多請學生表達心中所想的東西,時間長了,學生敢說、敢想了,對畫家畫作的欣賞也有東西可以說了。

          3、與身邊發生的事相結合美術來源于生活,形象地反映生活。美術課不僅是教學生教

          材本身的內容,重要的是教會學生用審美的眼睛去看待身邊事物及做人的道理,這種觀點已經為大多數美術教師所認可?梢愿鶕镜胤、本校的一些特殊或重要的事情及時調整教學內容。比如:舉行大型的“書畫比賽”活動時,讓學生為學校設計等,給學生產生一種參與的感覺,有一種“當家作主”的感覺。

          三、再次,增強學生自信,使每個學生大膽的在美術教學活動中展現自己:

          信心對一個人來說是十分重要的精神支柱,也是人們行為的'內在動力。因此,自信心對一個人的成長非常重要。在傳統教學中把教學過程“雙主體”交互作用的活動變成教師單向地傳遞學生知識的過程。因此在美術教學中,要重視對學生的評價,激勵不同層次學生學習美術,及時捕捉他們的閃光點。為了激勵學生表現自我,實習時,我根據學生不同的特點,讓他們在畫紙上大膽地去表現各種物體,并及時鼓勵、表揚他們,通過實踐發現學生在畫畫的時候既能自信又很富感染力與表現力。

          總之,要充分發揮師生互動作用,引導學生把學習美術內化為自我的需要,積極地參與美術活動,自覺地接受美術的熏陶,促進學生自身身心的和諧發展。從而領悟美術教學獨特的不可代替的魅力。我希望學生了解什么是美,才能真正知道自己未來的目標和人生的價值,教師才能培養出一大批有藝術涵養,高素質的人才!

          美術學習心得體會 篇12

          通過對美術教育變革的培訓學習,使我更深刻的理解了美術新課標和新課改理念,更好的、準確的把握新教材,都有很大的幫助;也讓我知道了怎樣上美術欣賞課,感受很多,受益匪淺。在此,說說我對美術新課標的一些體會:

          一、教師是指導者,學生是活動的主體

          傳統的教學,課堂是教師預設好的課堂,教師在課堂上的地位是非常有權威的。教師怎樣教學生就怎樣學。學生根據教師的思路一步一步來掌握知識,教學過程忽略了學生的存在。而新課程標準下的課堂是教師和學生之間、學生和學生之間互動的過程。一堂課可以有不同的教法,但不管怎么教都必須有利于學生的學習,保證學生的主體地位,因為教學的成功,關鍵在于讓學生主動參與學習的過程,獲得成功的體驗。

          二、面向全體學生、尊重學生的自主選擇

          為了更好地培養學生的主人翁精神和激發學生的學習興趣與積極性,在教學中注意安排一些選擇性的學習活動,讓學生自由選擇學習制作方法。例如,在“造型·表現”和“設計·應用”學習領域的教學中,我在介紹完幾種表現方法之后,并不限定學生用哪一種方法,而是鼓勵學生根據自己的需要和興趣,自主地選擇方法,大膽、自由地表現自己的感受。在整個練習中學生還可以和小伙伴合作共同運用不同的方法進行練習,通過練習調動了學生學習的主觀能動性,增強了學生的自信心、愉悅感和滿足感。

          三、讓學生“玩”得痛快,在玩中增長知識

          兒童最“喜”的莫過于玩了,要抓住他們的這一特性,讓他們玩自己親手制作的東西,在玩中增長知識。這樣,學生在輕松愉快的氛圍中善于發現問題,并能究其根源,大大豐富了教學內容,拓寬了知識面。

          四、從生活中尋找美,創造美

          在教孩子的過程中,一定要考慮到學生的能力,給學生的思想要保持一致。一定要聯系學生的生活實際,聯系學生的生活經驗。讓孩子關注自己身邊的一些關于美術方面的東西。要從生活中,理解線條等美術知識,如:頭發、樹(年輪)等。培養孩子搜集素材的能力。高段學生要注重培養自學的能力。提問學生其實也是引導學生的一個重要過程。示范的作用,要處理好示范的關系,教師要作為學生的樓梯,孩子要借助于老師向上爬。在上欣賞課時,不僅要學會欣賞,還要學會評述。美術語言要讓孩子多使用一些。尤其是欣賞評述課中,讓他們把自己的感覺說出來。試圖在美術欣賞過程中,強調評述?傊献鞯木,解決問題的能力,搜集素材的`能力,創造力的培養在美術課中很重要。探索性:引發性(帶著問題來,帶著問題走。)

          生活中一些常見的東西,經過高度概括、提煉,用最簡潔的點線面來表現。點線面的聯系,是美術語言中最基本的。要讓學生了解藝術創作,不僅只是用紙、用筆。要理解材料的多樣性。學生可以采用自己喜歡的材料來進行創作。不能用過多的技能束縛他,主要是培養孩子的創造力。教師可以對教材再加工,能讓學生自己探究的,盡量讓孩子去探究。用畫來表達自己的情感。(想念、高興、悲傷等),要時刻為學生著想。

          新課程下的課堂教學,應是通過師生互動、學生之間的互動,共同發展的課堂。它既注重了知識的生成過程,又注重了學生的情感體驗和能力的培養。因此,我們在教學中對教材的處理、教學過程的設計以及評價的方式都要以學生的發展為中心,以提高學生的全面發展為宗旨,這才是課改的最終目標。

          美術學習心得體會 篇13

          在本學期中,我系統的學習了小學美術新課標。小學美術新課標中很多新的理念,改變了傳統美術教學模式,充分發揮學生學習的創造性、主動性,注重培養學生自學能力、合作精神和學習興趣。下面我談談對美術新課標的一些體會:

          一、把握課程性質,做好課堂教學

          新課標指出:“美術課程具有人文性質,以對視覺形象的感知、理解和創造為特征,是學校進行美育的.主要途徑,是九年義務教育階段全體學生必修的藝術課程,在實施素質教育的過程中具有不可替代的作用!

          美術課程四個特性的表述:“凸顯視覺性”、“具有實踐性”、“追求人文性”、“強調愉悅性”。

          這些都明確的表述了美術課程的性質,也更突出了學科的特點。

          二、把握課程基本理念

          美術新課程提出以下幾種理念:

         。1)面向全體學生

          (2)激發學生學習興趣

         。3)關注文化與生活

         。4)注重創新精神

          教師是指導者,學生是活動的主體。新課程理念給我們美術教師指出了如何在美術課堂中指導學生、培育學生。我們不僅僅要注重學

          生的整體發展,更要關注學生的全面發展、多方面均衡發展,為祖國發展、為社會主義建設培育全新、適應新時代潮流的有用人才。

          三、把握學習領域,注重學生整體素質的提高

          新課標中美術學習領域分為:造型表現;設計應用;欣賞評述:綜合探索。我們教師要在美術課堂中,以四種學習領域為框架,向45分鐘要效益。整體提升,全面發展,注重學生整體素質的提高。

          從新課標劃分的四個學習領域中,我們可以看出,不論是外化能力、內化品質,還是探索未知,體驗成功與情感,新課標賦予了新教材很多新的學習方式,那么,美術老師作為學生的組織者和管理者,在新的課程改革活動中,要面對全體學生,要讓他們生動、活潑、主動地發展,成為健全的人格,富有創新精神的創新人才。

          以上是我在美術新課標課堂中學習的一點心得體會。相信,在今后的教學實踐過程中,我會有更多更深的心得體會,我會遵照新課標提出的理念、理論來指導我的教學,從而更好地把握美術課堂!

          美術學習心得體會 篇14

          這幾天對必修課程四的學習我是在單位進行的,學習分課堂教學的有效性、教學情境的創設與生成、教學與師生關系、如何在教學中落實三維目標等五個方面,從案例與理念、實踐與理論相結合的角度進行深入淺出的探討和分析。通過學習我體會很深刻,在這五個領域我分別學到了以前能發現但自己不能解決的教學問題,現在感覺自己充實了不少,特歸納如下,以備今后教學所用。

          一、 課堂教學的有效性

          小學美術教學的有效性之一,重要體現在有一個好的教學模式,有效的教學模式對學生掌握學習方法,促進計劃教學是有力的保障。傳統的教學模式是教師把學生往事先預設的教學思路上牽,把教學往教師的課堂模式上引,但是新課程倡導的是開放和生成的教學模式。在實際教學過程中學生的認知水平、思維特征和發展意向都會因學生的個性差異而帶來不確定性,從而生成一些教學矛盾和問題,有待課堂解決。解決的過程和能力更能反映教學目標的達成度。如教授《風箏》一課時,我首先帶領學生調查風箏的來源。用文字,圖像的形式記錄調查結果,在了解了風箏的歷史及現狀之后,引導學生進行探討,并請身邊的扎風箏藝人來學校進行指導。如:造型上的變革,用料上的改進等問題。課堂上,學生們有模有樣地扎骨架、裱糊。糊好后,學生來到操場放飛手中的“希望”?蛇@時,問題來了:他們發現自己的風箏都飛不上天。此時,大多數學生像霜打的茄子一樣耷拉著腦袋,但還有一部分學生仍然興致勃勃。于是,我鼓勵學生細細推敲其中的奧秘,他們三個一群,五個一伙兒地又開始忙開了。最后他們總結出兩點:制作風箏的材料不能過重;扎風箏骨架時要考慮平衡與對稱。他們在失敗中不斷吸取經驗教訓,在看到自己制作的風箏飛上藍天的那一刻,孩子們激動得手舞。這樣通過從生活中來再到生活中去的方式,使學生在交流合作中感受并樹立生活處處皆美術的思想,使美術成為學生與人進行溝通的一扇門。

          二、教學的生成性

          發揮教學智慧,把生成引向精彩。所謂“教學智慧”,就是“對教學工作的一種感覺、一種品味,就是對教學的一種純正的、直覺的品味和價值判斷,對學生的才情和靈性的發現的敏感”。(葉瀾指出)缺少“智慧”的教師,離開了引導與調控,教學目標的達成,教學任務的完成,教學時間的控制就難以得到落實,以至于學生中產生的思維創新的火花不能引燃,非預期性信息中活躍的生命力被扼制,這樣就會在課堂教學中出現的“動態生成”成了“生而不成”,因此無法真正實踐新課程所提出的理念。造成這種現象的原因,是傳統教學多年來的僵化思維使他們失去了把握非預期性信息的信心和能力。為此,真正平等的對話課堂教學對教師的課堂駕馭能力提出了挑戰,要求教師不但要有敏捷捕捉教學過程中各種信息的能力,而且要有能夠面對生成靈活果斷采用恰當有效的策略與措施的教學機智?梢哉f有效教學資源是課堂預設的必然產物,它是星星之火,可以瞬間熄滅,也可成燎原之勢。

          三、 課堂教學的三維目標

          作為課程目標,確確實實都應該關注這三個方面。而且能力的問題,情感、態度、價值觀的問題,對一個人的一生意義更加深遠。不是說知識、技能不重要,知識、技能仍然是新課程重要的目標,但我們不得不承認,能力與情感、態度、價值觀更重要。當然,能力的'問題,情感、態度、價值觀的問題,都是依附于知識的發生的、是在探索知識的過程中得以形成和發展的。

          三維目標不是獨立存在的,而是一個整體。因為實際上在整個教學過程中,情感、態度、價值觀是始終存在的,只不過有些老師沒有關注罷了。其實學生在學習過程中,總是有一個態度、情感傾向的?赡苁欠e極的,也可能是消極的,而且有可能有相當多的學生是帶著消極的情感在學習我們現在就是要把它變成積極的,讓學生能夠通過美術學科的學習,有意識地激發學生形成美術創新精神和技術意識。這也是美術課程價值賦于我們的教學任務之一。

          四、教學情境的創設

          創設富有美術文化氣息的情境。美術是人類文化的一個重要組成部分,與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯系,因此,美術學習應視為一種文化學習 這就需要教師創設一定的文化情境,增加文化含量,使學生加深對藝術的社會作用的認識,樹立正確的文化價值觀。

          創設富有生活氣息的情境!缎抡n程綱要》從以人為本的思想出發,對課堂教學提出了三維目標。三維目標的整合就是要創造一個理想的適合學生發展的學習情境——即生活化的教學情境。《美術課程標準解讀》指出:“教學必須與學生的生活經驗相聯系,使學生從生活中感受美,并把所學知識運用于生活!敝挥兄哺谏钍澜纾樯钍澜绶⻊盏恼n堂才是具有生命力的課堂;只有學習活動與日常生活相聯系,能為生活增添色彩時,學習才會變得歡樂有趣。

          創設激發想象、創造的情境!跋胂笫莿撛斓某岚颍瑳]有想象就沒有藝術創造。”教學中,教師可以在和學生談話中設境,在美術作品或音樂作品或文學作品欣賞中設境,讓每個學生都展開想象的翅膀,在藝術的天空中自由翱翔。

          五、教學關系

          教學關系不是靜態的、固定的關系,而是動態的、變化的關系,從學生角度來說,整個教學過程就是一個“從教到學”的轉化過程,在這個過程中,教師的作用不斷轉化為學生的學習能力;隨著學生學習能力由小到大的增長,教師的作用在量上也就發生了相反的變化。最后是學生完全的獨立,教師作用告終。

          美術學習心得體會 篇15

          美術新課程標準打破了傳統美術教學的知識框架,從全新的角度,按學習方式,把美術課程分為四個領域,即“造型·表現”、“設計·應用”、“欣賞·評述”、“綜合·探索”,下面就我對這四個學習領域的理解說說我的體會。

          從新課程劃分的四個學習領域中,我們可以看出,不論是外化能力,內化品質,還是探索未知,體驗成功和情感,新課程賦予了新教材很多體驗性的學習方式。低年級的美術課程主要是以造型游戲為主,讓學生在“玩樂”中發現問題、分析問題及解決問題,學會交流和合作。造型游戲指融合造型和游戲為一體的美術活動,活動中不事先設定主題或某個形象,主要是憑感覺聯想和想象來進行造型表現,仔細看一下課本,有關于“造型·表現”的內容在課程中占了很大部分,它是課程內容中覆蓋面最寬,分量最重的部分,如何帶領和引導學生在游戲中更好的發現問題、學習知識、體驗學習的樂趣,是教師需要解決的問題。在美術學習活動中,“造型·表現”領域的學習方法有多種,教師應從教材的內容和學生需求出發,讓每一堂課都成為學生對客觀世界意義的領悟,對生命意義和對生命價值的體驗,培養學生學習美術的長久興趣。

          如何培養學生的“設計·應用” 能力是我們每一個美術教師面臨的重要課題。“設計·應用”學習領域的活動方式既強調體現設計的創造意識,又具有特定的功能性特點,這特點決定了該學習領域所涉及的內容較為廣泛,同時又與生活緊密相關!霸O計·應用”學習領域由現代設計基礎、傳統工藝美術兩部分組成。設置“設計·應用”學習領域在于培養學生形成設計意識和一定的動手實踐能力。因此,作為美術教師在進行教學設計的時候就一定要注意多從學生實際生活出發,讓他們參與那些自己的生活經驗和實際感受有聯系的活動,并要求學生將所學的知識、技能應用與對這些事物的感知、理解和表現之中。美術課不等于畫課,這個觀點已經被越來越多的人接受。應當從小培養學生的設計意識,在孩子們的早期生活時,教會他們按照美的規律去設計,學會自己布置房間,合理的布局構成美感,生活中處處需要設計。讓從小學會動手做,十分重要。讓學生接觸材料,接觸工具,動手做出簡單的器物來,對生活物品進行配置,為生活創造方便與舒適。對與“設計·應用”這一學習領域,應當強調設計是與人類的造物活動和發明創造密不可分的,從小培養學生的設計意識,對于提高未來人才素質,培養創新精神和實踐能力具有重要意義。

          “欣賞·評述”這一學習領域的提出,能更好的讓學生通過感受,欣賞和表達等活動的方式,內化知識,形成審美心理結構。欣賞與評述是形成基本的美術素養的重要途徑,從素質教育的角度指出了人的發展所不可缺的一個重要部分。當代藝術的發展,它呈現出與生活的聯系日益密切的態勢,每一個兒童將來都會接觸到藝術,從某種意義上說,理解和欣賞藝術的能力對兒童將來的發展來說是更重要的,至少,在兒童應具有的藝術素養結構中它不應是被忽略的一塊,當然藝術創作與欣賞又是不可分的,欣賞本身就是藝術創造的一部分,而在我們新的《美術課程標準》中,正是針對我國美術教育中一些薄弱的環節做了全新的改革。其中,“欣賞·評述”學習領域就是指學生對自然美和美術作品等視覺世界進行欣賞和評述,加強美學修養,逐步形成審美趣味和提高美術作品等視覺世界的感受,認識和理解,通過“欣賞·評述”領域的學習活動,學生可以多角度欣賞和認識自然美和美術作品的材質,形式和內容特征,了解中外美術發展的概況,形成健康的審美情趣,發展審美能力。

          “綜合·探索”這一全新的學習領域,是對美術教育教學觀念、教學目標和教學方式的`一種突破,從跨學科的角度,拓展學生的知識面,彌補各科課程的不足,加大了教育內容的深度和廣度,提高了學生綜合運用的能力,并有效地運用各科課程資源,充分發揮了美術教育在素質教育中的作用。要求教師在設計教學方案時應加強跨學科教學的研究,尋找美術各門類,美術與其他學科,美術與現代社會之間的連接點,樹立新的美術教育觀和人文為本的學生觀,依據新課程標準的精神大膽改革創新,及時總結反思,設計出富有新意和深層次文化內涵的綜合探索課。

          我覺得上述四個學習領域的劃分是相對的,每一學習領域各具有側重,又互相交融,緊密相關,形成一個具有開放性的美術結構。教師要明確把握課堂教學的學習領域,這樣才能在課堂中有目標,有計劃地完成一節課的教學任務,使學生在輕松,愉悅中學習美術。掌握用美術表達自己情感思想和對生活理解的方法?偠灾,美術課堂要貫徹新課程標準的思想,把美術課上“新”上“活”。

          美術學習心得體會 篇16

          初中美術新課程教學的實施的執行,需要我們從教學全體出發,共同營造這個嶄新的平臺。

          美術課是素質教育階學生必修的藝術課程,是對學生進行美育教育的重要途徑,培養學生對美的追求,使之具備一定的藝術修養,不僅有利于人的長遠發展,同時也是功在千秋的教育,在大力提倡素質教育的今天,美術教育以形象的可塑性、動手操作性、非語言的物質造型性和形象表達感情性,對學生的觀察力、形象感受力、記憶力、審美能力、思維能力、想象力以及創造力的培養和提高,發揮重大的作用,能充分發揮學生的主觀能動性,引發學生的藝術沖動和最基本的造型的能力。

          一、學生方面因素

         。ㄒ唬⿲W習活動以學生為主體

          新課程標準強調學習過程是師生交往,共同參與,共同發展的互動過程,師生關系首先是人與人的關系,要遵循人際關系的原則。傳統的教學,課堂是教師預設好的課堂,教師在課堂上的地位是非常有權威的,學生根據教師的思路一步一步來掌握知識,教學過程忽略了學生的存在,新課改保證學生的主體地位。因為教學的成功關鍵在于讓學生主動參與學習的過程,獲得成功的體驗。教師應該多從學生的角度思考問題,既要看到學生之間的差異,還要尊重每一個求知的心靈,充分尊重學生的人格,鼓勵學生在與教師平等、民主的交往中展示自己的能力,發展自己的能力,提高自己的能力,而傳統的學習模式是傳授—接受式,課堂教學專制、僵化、始終以教師為中心,這樣,即便教師付出很多的艱辛也是事倍功半,這種模式無形中限制了學生的思維,所以我們必須改變傳統的教學模式,用發展的教育觀來擺正教師和學生之間的關系。

         。ǘ┘ぐl學生學習興趣

          學習興趣是學生接受教育和自我教育的基礎,培養學生的學習興趣,是提高教學質量,提高學生素質的前提。以往,我們往往偏重于“填鴨式”教育,忽視從激發學生學習興趣入手去點燃學生渴求知識的火花。在以往的美術教學中,由于學校、家長過于重視文化課,導致對美術課的忽視,使得有些美術教師在自身文化修養方面不能嚴格要求自己,課堂上存在糊弄學生的情況。新課改之后,美術課地位的提高使得我們美術老師對自己的要求也嚴格起來,給教師的個性發展、創新性發展提供了更廣闊的空間,使教師思想發生了很大的轉變。

         。ㄈ└淖儗W習方式,發揮主體作用,樹立自信心

          現代的教育是“以人為本”的教育,在新課程改革的內容中增加了“人文性”,強調了學生是發展中的人,是學習的主體,如何在教學中應發揮他們的主體作用?新課標要求學生在美術學習活動中,要改變過去的被動接受的學習方式,讓學生主動參與,要讓他們通過自主合作、探究等學習方式去主動學習,并要求學生在學習過程中投入情感,在學習中體驗成功的愉悅,鍛煉克服困難的意志,從而增強自信心。而自信心的樹立是培養學生美術學習情感的`一個重要的途徑,它有利于培養學生良好的心理品質。

          二、教師方面因素

          在構成美術教育系統的諸多因素中,教師和學生是最活躍、最基本的因素。在實施新課程改革的背景下,教師成了學生成長的引領者,學生潛能的喚醒者,教學內容的研發者,教育藝術的探索者,學生知識構建的促進者。這就要求我們教師不僅要有駕馭知識的能力,還要有駕馭學生的思維、引導學生思考、調動學生情感的能力。要想調動學生的情感,我們就要學會分析學生的情感心理,指導學生情感實踐,從這些方面看,現代教育對教師的情感提出了較高的要求:

          首先,教師自身要具備豐富的情感

          情感教育是建立在現代教育學、心理學的理論基礎之上。提高個人的情感素質,豐富個人的情感是實施情感教育的必要條件。那么我們怎樣豐富自己的情感?這就要求美術教師要加強理論方面學習,加強智力、道德與情感的整合,樹立當代教育觀,樹立正確的學生觀,融洽師生之間的關系,要保持良好的心理氣氛,養成良好的心理品質。這樣在教學時,我們才能利用自己豐富的情感去感染學生,激發學生的情感體會。

          其次,教師在教學時要有情感目標及相關的評價方式

          瑞士著名教育家皮亞杰說:“教師不僅要知道他自己的科學,而且還要精通兒童和青少年心理發展的細節。”因此,教師在教學時要分析具體的教學內容、了解學生、了解學生的愛好和才能、了解學生的精神世界、了解他們的歡樂和憂愁,再根據這些情況制定相應的情感目標,使學生在學習美術知識和技能時接受情感教育。例如在學習《我們的奧運》這一課時,我根據教學內容,結合北京奧運會標,設置了這樣的情感目標:為什么我們的奧運會標要用中國?當你看到它時,有什么感受?學生在討論時紛紛表達了自己奧運情、中國心,這樣就達到了情感教育目的。

          作為當代教師,我們應該不斷提升自身的價值和品味,為自身積累財富,我會在以后的教學過程中不斷反思積累更多經驗,不斷改進教育教學方法,不斷提高自己的專業技能,成為一名優秀的人民教師。

          美術學習心得體會 篇17

          作為一名美術教師要想有一個好的教學教學效果,那么就必須有一個強有力的理論進行支撐。因此我們就必須在閑暇之余不斷研究《美術課程標準》。自從研究課題以來我就不斷潛心研讀《美術課程標準》,從中也是受益匪淺,讓我的課堂教學有了一個質的飛越。

          一、注重全體學生的發展

          義務教育階段的美術教育,必須堅信每個學生都具有學習美術的潛能,能在他們不同的潛質上獲得不同成都的發展。美術課程適應素質教育的要求,面向全體學生。選擇基礎的、有利于學生發展的'美術知識和技能,結合過程和方法,組成課程的基本內容,并通過有效地學習方式,幫助學生逐步體會美術學習的特征,形成基本的美術素養,為終身學習奠定基礎。

          二、因地適宜、因材施教

          《美術課程標準》中指出了一些具體的學習活動建議,但是同時也明確地指出“不同地區的教師可根據實際情況和條件,選擇和采納這些活動建議,也可以向學生提出其他學習活動建議,從而使教師的教學活動更加靈活,更具主動性和創造性!币虼宋覀冊趯嵤┟佬g教育的時候就應該實實在在地站在學生和教師自身的角度精心地去分析、設計每一次的教學活動,根據情況來采納或者重新設計課堂作業,從而達到學生發展的目的。

          三、美術學習從學生興趣入手

          興趣是學習美術的基本動力之一。美術課程強調通過發揮美術教學特有的魅力,使課程內容與不同年齡階段的學生的情意和認知特征相適應,以靈活多樣的教學方法激發學生的學習興趣。

          四、將過程與結果等同對待

          在美術各個領域的學習過程中,《美術課程標準》明確指出“不僅關注學生美術學習的結果,還要重視學生在活動重參與和探究的過程”。因此,我們設計教學活動時也應該把血生的“學”考慮進去,在教學設計中要明確地體現出學生在本節課中將如何學習本節課的知識,要從以前的教師“滿堂灌”的模式中走出來,讓學生很好地參與到課堂中來,體驗學習、快樂學習。

          五、培養學生創新精神

          現代社會需要充分發揮每個人的主體性和創造性,因此,美術課程特別重視對學生個性和創造性精神的培養,采取多種方法,幫助學生學會運用美術的方法,將創意轉化為具體成果。新課標緊密結合生活創設情境教育,培養了學生的創新意識。新課標讓學生們從生活經驗和客觀實際出發,在研究現實問題過程中學習、理解、發展。使學生在情感、態度、價值觀等方面有了全面健康的發展。

          總之,要想上好一堂美術課,我們就必須勤下功夫多做研究,不僅要研究學生,還要研究自身,只有這樣我們的美術課才能讓大多數孩子喜愛,我們的美術教育才能取得成功!

        【美術學習心得體會】相關文章:

        美術培訓學習的心得體會01-10

        美術學習的心得體會范文05-09

        美術學習心得體會范文04-05

        美術培訓學習心得體會01-10

        美術新課標學習心得體會10-18

        學習美術的心得體會14篇09-23

        美術培訓學習心得體會11-10

        學習美術大課堂心得體會04-24

        美術外出學習心得體會01-24

        美術培訓學習心得體會10-24

        国产高潮无套免费视频_久久九九兔免费精品6_99精品热6080YY久久_国产91久久久久久无码

        1. <tt id="5hhch"><source id="5hhch"></source></tt>
          1. <xmp id="5hhch"></xmp>

        2. <xmp id="5hhch"><rt id="5hhch"></rt></xmp>

          <rp id="5hhch"></rp>
              <dfn id="5hhch"></dfn>