旅游攝影的技巧
我們喜歡看旅行照片,但有時候這些照片卻相似到有些乏味,有時候我們需要突破現有程序,打破我們原有想法。我們需要開拓思路,嘗試做一些不同的事。 小編這里就有一些小技巧,能夠幫你創作出獨特的旅行照片,趕緊來看看吧!
一、忘掉圖庫照片 關注日常生活
每當我們到底一個新的地方,首先能想到拍攝的,就是那些美麗的建筑、旅游景點以及其他能證明我們“到此一游”的東西。盡管已經從無數的旅行指南和網絡上看到了太多這類照片,但是我們更希望能夠自己親手拍出這樣的照片(而且也確實應該這樣做)。但這些照片并不能反映出一個地方的內在精神和靈魂。 停下來,好好感受一下自己的感覺。是什么讓你有了如此的感覺?是那些在夜晚亮起一盞燈,充滿了來往熟客的小旅館嗎?是那些穿著高貴西裝打扮入時騎著自行車去工作的人們嗎?是大街上喧鬧擁擠的車流嗎?是街邊的美食小店嗎?是新鮮面包和奶酪的味道嗎? 假如你身在意大利,想象什么東西能夠更好地反映當地風土人情?是你經常會拍的大教堂和舊橋?還是一個穿著高檔手工西裝,走在潮濕的鵝卵石小路上,在一天的結束時帶著新鮮面包回家的老人?
二、將新與舊相結合
我們都希望能夠拍攝另一個時空。我愿意付出任何代價去拍攝100年前的威尼斯和佛羅倫薩。但是,如果我們在路上只注意尋找那些50或100年前出現的東西,就會錯過同樣迷人的現代時刻。 試著把古老與現代的東西結合起來,就像下面的照片。在古老的佛羅倫薩木門上,有一個現代的批薩菜單;老舊街道上的摩登紋身——都是這座城市的典型一幕。
三、不要只看見落日
落日很棒,但已經落入俗套,F在,把你的相機從太陽上移開,開始關注落日給當地建筑或風光帶來的獨特的顏色效果。 在日落的前后一段時間內,光線的顏色變化得非常快,從橙色,到紫色,最后是藍色。架上三腳架,拿一本好書,然后拍攝一系列不同色彩光線下的相同照片,把它們按順序掛在墻上,效果會很棒。
四、 拍攝當地人
當地人最能反映當地,所以去拍攝他們吧。在一個繁忙的街區待上一兩個小時,注意觀察人們。記錄那些當地人的日常生活。將這些照片,和那些當地建筑、日常生活、旅游景點以及你個人故事的照片放在一起,你就擁有了這次旅行的一個完整記錄。
延伸閱讀:拍攝現場Live的六大法則
一、做個有禮貌的人
無論我們的拍攝環境是在室內還是在室外,我們首先需要注意的就是待人謙和有禮,并且充分考慮到表演者與觀眾的感受。如果你正在拍攝一組街頭表演作品,你很可能會有機會在演出開始前與表演者近距離交流,所以抓緊時間和他大致溝通一下。這樣做不僅是為了使表演者更加放松,而且也是一種基本的禮儀。除此之外請記住,表演者并不是只為你一人服務的,因此我們要盡量避免或減少在人群前穿梭拍攝時,對觀眾造成的干擾。最后,當我們完成拍攝準備離開時,別忘了留下藝術家的E-mail,然后把我們拍攝的作品發給他。
二、做好萬全準備
這似乎是顯而易見的原則,但我還是要強調,我們需要為在任何條想下拍攝任何表演做好準備。我的意思是別忘記打開你的相機,做好正確的機身設定,然后再把合適的鏡頭準備好,這樣我們就不會錯過任何精彩的鏡頭。拍攝前可以嘗試預測一下接下來會發生什么,要知道,通常每個表演都會有一個高潮,我們需要為拍攝下高潮時刻做好準備。
三、謀劃拍攝速度
拍攝演出時最重要的一個元素就是對速度的控制。通過改變拍攝速度,我們不僅可以捕捉到銳利清晰的影像,而且可以根據需要創造出動態模糊的畫面,當然這種模糊并不是來自于相機自身的抖動。所以,設定好恰當的快門速度是一項必不可少的環節。
對于高速運動的表演類別來說,如果我們想要凝固動態場景,就可能會需要利用到更大的光圈值來確?扉T速度足以使圖像細節分毫畢現。但是在光圈全開之前,請牢記:光圈越大,景深越淺,背景也就越模糊。因此,我們到底需要多塊的快門速度,這取決于我們被攝物體的移動速度,以及你自己的拍攝意圖(假設你想要動態模糊效果的話)。通常情況下,如果我們想要完全凝固動態畫面的話,相機快門速度的設定值需要高于1/200秒。此外,相機的高速連拍模式是一個很好的輔助工具,你可以通過連續拍攝一系列照片,然后再從中選出最清晰的。
四、提升ISO數值
在一些使用場景中(特別是室內),我們需要調高相機的ISO感光度設定,以此來使我們在拍攝高速移動的目標時,獲得更快的快門速度。ISO設定值的高低取決于光線條件的好壞,以及你是否擁有一雙“鐵手”。大多數情況下,我都不會使用低于1/60秒的快門速度進行拍攝,而我的ISO起始數值則會是在400到800之間。拍攝前,我們需要全面了解相機在不同ISO設定下的能力,因為不同的相機在對于噪點的抑制能力上都會有所不同。我們可以在拍攝前先多嘗試一下,做到對高ISO下的相機畫質做到心中有數。
五、避免使用閃光燈
相信無論是對于表演者,還是對于觀眾來說,使用閃光燈進行拍攝都是一種惹人嫌的行為,這既是源于閃光燈會殺死整個表演氛圍,也是因為閃光燈會讓原本豐富的色彩淪為平淡。所以,我們要避免使用閃光燈,轉而選擇依靠場景中的真實光線拍攝。例如,如果在戶外拍攝時表演者正處于陰影之中,那我們可以選擇在他進入到陽光下時再按下快門;如果表演者是在一個室內舞臺上,我們就要等到聚光燈打在表演者身上,或者光線變亮時再進行拍攝。
六、不要忽略演出的觀眾
在我們可以比較容易地捕捉到表演者的動作后,也不要忘了那些圍觀的群眾們。有時將這些觀眾納入到拍攝表演的構圖之中,可以讓我們獲得意想不到的收獲。試著去尋找人群中那些妙趣橫生的神態和動作,在他們展現出喜悅、驚訝時記錄下他們,而這些往往獨一無二的時刻的確不應該被遺忘,不是嗎?
拍攝表演最美好的地方就在于那些精彩的鏡頭經常是獨一無二的,而通常表演者也并不會介意我們記錄下這些時刻,要知道很多人經常會因為擔心表演者的態度,而對于近距離拍攝他們的表演望而卻步。然而,雖說拍攝表演主題的攝影作品的確需要面對諸多挑戰,但是只要我們勤加練習,還是可以輕松地捕捉到完美畫面的。
【旅游攝影的技巧】相關文章:
不得不看的旅游攝影技巧介紹09-17
2016國慶旅游必備十大攝影技巧08-11
攝影棚攝影技巧10-07
舞臺的攝影技巧10-19
點心的攝影技巧08-17
工業攝影技巧06-19
模型攝影技巧05-22
活動攝影技巧08-17
燈具攝影技巧05-04
人物攝影技巧09-04