古裝人像攝影技巧

古裝人像攝影技巧

　　最流行的古裝寫真更多的是走出影棚，走向外景的自然古裝寫真照。以下是專門為你收集整理的古裝人像攝影技巧，供參考閱讀！

　　古裝人像攝影技巧

　　外景拍攝

　　要想拍好古裝外景，攝影師追求古典形式美感，是我們拍攝外景所追求比較理想的選景表現方式之一。不要選擇繁碎復雜的場景，要選擇簡潔單純的場景拍攝，這樣有利于主題的突出表現。

　　古裝外景不同環境的用光，主要是利用自然光配合一些輔助光對人物實現布光。閃光燈燈頭方向，注意燈頭的角度，利用反射定律，即入射角等于出射角，大約估算出反射光線的落光位置，使光線通過反射后能夠正好落在拍攝對象上。選擇反射面一般為淺色，最好為白色，建議使用反光板，補光時具有柔光效果，實際使用效果很好。

　　根據古裝拍攝的主題內容，結合使用鏡頭，也可運用角度的高低變化進行全景、中景、近景、特寫的不同景別變化。在外景古裝拍攝中，主要表現場景的氣勢、氛圍、交待環境為主，應少拍特寫。

　　確定好古裝拍攝的主題，合理的場景，把握好每個時間段的光線及構圖的應用，合理的控制色彩，更好的突出被攝者，達到整體和諧統一。

　　影樓古裝人像攝影中畫面色調的塑造

　　現代的商業古裝人像攝影中，古裝人像對畫面起決定性因素的，就是照片的影調(色調)。在古裝攝影拍攝中，不同色調的照片應該如何運用把握?以下我們將分別講述不同環境、不同背景照片色調的塑造。

　　影樓古裝人像

　　攝影師以紅色的服飾與道具的紅紗曼運用構成暖調畫面的， 在安排畫面的色彩構成時主要運用暖色，使照片得到暖調效果的照片。畫面協調統一。

　　當古裝主題以冷調畫面的構成冷調畫面：照片以藍、青及那些以藍青色為主要成份色彩構成的畫面形成冷調。冷色調的運用，攝影師以古裝主題的背景環境色彩為主，利用單反相機反向白平衡改變色溫，后期的調色運用可加強冷色調的意境。

　　古裝主題以和諧調畫面的構成，攝影師用同類色、類似色、低飽和度色彩或者用黑、白、灰色彩構成畫面的和諧色調。低飽和度調色使畫面有了很好的意境。

　　古裝人像攝影以對比色調構成，對比色調照片畫面情感鮮明、突出。形成對比色調的方法，互補色的對比，利用紅與綠、黃與紫、藍與橙等色彩進行組合。

　　當古裝人像攝影師用飽和、鮮艷的色彩或明度較低的深暗色彩背景組成畫面主題。 照片以重彩色調的感覺：深厚、濃郁、強烈、鮮艷。用飽和度高、明度低、純正、較暗的色彩構成畫面.用光上古裝人像利用硬性光、窄光位照明，并根據色彩的反射亮度適當的欠曝。一幅重彩色調的照片很好的表現了主題意境。

　　淡彩調構成：以顏色較為鮮艷明度較高的淺色，飽和度低的亮色互相搭配成的畫面效果叫淡彩調構成。特點：給人以清新、典雅、和諧、平靜、質樸的視覺感受。服裝、飾品、背景、道具，整個畫面的色彩使用淡淺顏色組成。

　　古裝人像攝影畫面調子的高調設計，高調畫面上絕大部分是以白和淺灰等明度高的色彩為主,黑灰色極少，整個畫面的色彩比較簡潔明朗，高調畫面的感覺明快、晶瑩、清透、悅目。用明度高的色彩構成畫面，但不排斥極少量的暗色，背景可以是純白，但一定要和服裝之間層次分明。

　　低調畫面選用深暗、沉重、明度很低或者黑、深灰色構成畫面，白色部分只占很少的比例。低調畫面的感覺：穩重、神秘、渾厚、凝重。服飾、背景、道具選用深暗、沉重、明度很低的顏色或者暗灰色，允許出現少量明亮色彩組成畫面。使用側光、側逆光或逆光照明，光線選擇硬光，這樣可以有效的減少畫面中的受光面積，降低畫面色彩的飽和度，達到低調的畫面效果。

　　古裝人像攝影中消色，是光源中的各種光譜成分等量吸收或等量反射的顏色，如黑、白、灰。消色畫面感覺：典雅、別致、和諧統一。黑、白、灰與任何色彩都可以配置使用，通過明度對比突出主體人物。

　　色調是構成一幅彩色攝影畫面的主要因素之一，是一幅作品的思想感情與藝術氣氛的視覺傳達方式。考慮被攝人物和背景環境的固有色與整個畫面的色調是否和諧，還要考慮色調的設計是否能夠正確的傳達作品的主題思想�？紤]色調的設計是否能夠正確的傳達作品的主題思想。攝影師要在生活中仔細觀察、體會與研究，提高我們控制色調的能力，拍出更優秀的古裝人像攝影作品來。

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