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淺析現代紡織品圖案設計中主題性設計方法的應用
【摘 要】通過對主題性設計方法的概括，以及對主題性紡織品設計實例的研究和論述，闡明如何把握主題性設計方法的特征、規律、表現形式，并將其同紡織品設計結合起來，從而論證主題性設計方法的應用給紡織品設計帶來的藝術價值，市場價值和商業價值。
【關鍵詞】紡織品圖案設計;主題性設計方法;應用研究
1 主題性設計方法的概述
主題，借用詞典上的含義，是作者對現實的觀察、研究、分析以及對材料的處理、提煉而得出的思想結晶。它既包含所反映的現實生活本身所蘊含的客觀意義，又集中體現了作者對客觀事物的主觀認識、理解和評價。為此，筆者認為有必要理清什么是主題性設計方法以及如何把握主題性的紡織品圖案設計。
主題性設計方法是指一種具有一定導向性概念或命題，并根據其概念命題進行創作的設計方法。其特征表現為在多個設計中，所表達的設計理念具有核心地位。如今主題性設計的種類繁多，主題的選定也往往受到各種客觀主觀事物的影響，但是現代紡織品圖案的特點仍具有相同之處。雖然概念主題和中心思想不盡相同，但是所表達的思想和認識始終指向明確，所以在設計過程中需要遵循一定的方法和準則。具體如下。
1.1 主題定位，提出設計概念
首先要確定設計主題類別，了解此類別主題相關背景并進行全面分析。當下市場上是由國際流行色權威機構依據調研預測的有關面料花色、服裝花色、家居裝飾等方面的流行趨勢而擬訂的若干方向的主題性設計概念，設計者亦可根據自己的喜好結合流行趨勢進行構思。
1.2圍繞主題進行元素采集，抽象概念形象化
設計的元素來源于設計者對主題概念的理解與想法的活動，即由一個主題聯想到許多能表達該造型的思維活動。從關聯的造型中抽取共性特征，形成可以營造特定主題概念的基本型，使之能靈活搭配、打散重組運用到裝飾的每個方面，從而豐富主題概念的整體表現。
1.3 組合搭配
選擇合適的構圖形式，配合適合顏色進行組合搭配，綜合各個設計因素，相互配套，營造主題概念的整體氛圍。主題性設計元素豐富復雜，具有系列化、多樣化、整體化的設計特征，因此總結歸納各個設計元素非常重要。綜合歸納的方法在于整體把握復雜的設計因素，從中概括、提練、整合相聯系的部分，得出象征主題性設計的設計方法。
主題性設計是一種設計方法，即以設計主題為主線貫穿于整個設計的過程。此過程中要有主題的提出與運用兩方面。它通過對設計主題相關信息的理解，將設計者豐富而繁復的感性思維上升到統一的理性思維，使之融會整合，從而完成整個主題產品的設計。通常主題設計的文字很簡單，抽象的形容或是對某種感覺的把握，這樣可留給人們更多的思維空間去發揮和想像。因此主題性設計具有可以拋開現實的束縛、盡情挖掘設計思維、超越現實的設計特點。這種設計方法對當前市場有非常直接的現實意義和商業價值，對培養創造性思維和前衛性設計具有重要意義。
2 現代紡織品圖案設計的研究
紡織品圖案是我們生活中不可或缺，最為普及的實用品。這種通過機器織造、印染以及手工染織、編織、刺繡等方法呈現于紡織品上的圖案，統稱為紡織品圖案。
隨著社會的發展，人們的審美不斷地提高，紡織品圖案的設計也更多元化、個性化、綜合化。在生活中，常見的紡織品種類可分為七大類，床上用品類、墻飾類、掛帷類、家具覆蓋類、鋪地類、餐廚類以及盥洗類。每一類又有更細的劃分，如床上用品類包括床單、被套、枕套、靠墊等多件成套的品種;墻飾類包括墻布、壁掛以及各種掛飾件等。
現在，市場上紡織品圖案越來越豐富，設計也越來越多樣化，工藝也越來越精湛。圖案設計的造型語言是體現主題的形式表現。優秀的圖案形式隨著不同民族、不同文化、不同宗教的積淀，形成了各具特色的圖案。
2.1 從紡織品圖案設計的發展趨勢來看，圖案設計主題大致可分為五類
(1)以花卉圖案為主題，可細分為寫實花卉和寫意花卉兩種不同表現特征。勾線平涂、泥點撇絲、潑墨水彩，各種技法表現生動，線條流暢。
(2)以單色圖案為主題，采用單一色彩與白色結合的圖案，簡潔明快，清新質樸。
(3)以民族圖案為主題，此類圖案通常來源于傳統的流行圖案，并受特定文化地域的限制，裝飾效果強烈。如佩茲利圖案，常用于時裝和家紡圖案中。
(4)以補丁圖案為主題，以其明顯的鑲飾效果不同于其他圖案，多以跳躍的色彩和不同質感的織物組成。
(5)以幾何圖案為主題，規則和抽象的形體靈活組合成豐富多變的圖案。
2.2 在國外，圖案設計主題的不同特色和分類
(1)以波斯圖案為主題，其作品富有韻律感且蘊含著一種平衡安定、恒久的藝術魅力裝飾，富麗華美、色彩艷麗。
(2)以印度風格為主題，將自然的形態和自然美創造性地進行變化、安排、反復循環構成特有的風格。
(3)以伊斯蘭宗教文化為主題，伊斯蘭主題普遍傾向裝飾化，其有著與眾不同的典型特色，具有抽象性的表現和繁縟刻意的裝飾。
(4)以巴洛克和洛可可為主題，豪華夸張，充滿戲劇性。
(5)以莫里斯紋樣風格為主題，提倡設計的輕松，華美的風格。
不同的圖案主題有著自己獨有的時代特征。
在紡織品圖案設計中，中國傳統圖案和歐洲古代圖案等曾被廣泛應用，有些設計是隨便抄襲外國紋樣或是傳統圖案，卻忽視了這些圖案是從屬于他們特定的設計理念和主題下的，就如同鮮花一樣，有合適的土壤和環境才能盛開鮮艷的花朵，否則只會適得其反。
在設計中我們不應盲目抄襲過去的藝術形式，應該注重自己的創造力，當然大膽創新是我們所提倡的，但也不能過激。回到最初的出發點來看圖案設計，紡織品圖案設計的出發點是人們生活的藝術設計，它不是純藝術的東西，而是屬于工藝美術的一部分，所以它既要有實用性，也要有藝術性。在圖案設計中，不僅要有一定的思想感情，還要有某些文化支撐，來提高紡織品的藝術價值。在最開始的設計理念中，就要選擇一定的主題，加入文化背景，使它的思想、形式、內容、元素、色彩等方面都圍繞著主題去進行。
近年來，紡織品圖案市場越來越青睞結合自然元素和抽象形體、充滿未來感的設計。以今年發布的“2016春夏女裝印花與圖案流行趨勢”為例，該季度女裝印花圖案延續了大自然主題，以原始自然狀態下的色彩，混合未來或古典風格，強調于構建立體印花的視覺效果，主要有礦物紋理和植物花卉兩大主題元素，呈現一種新浪漫主義風格。大理石紋理(Graphic Marble)這個主題講究流動的藝術感，在大理石花紋中融入多種色彩打造驚艷的層次感，數碼印花風格變得更加迷幻立體，甚至能打造出另類的奢華感。模糊的墨彩像隨性調配出來的調色盤，熒光色或撞色的對比，更提升了造型的醒目度，豐富的肌理感和微妙的漸變效果成為該主題重點，搭配柔軟薄紗或棉質面料更突顯出液態般的流動視覺。例如，Phillip Lim 2014春夏系列，Rachel Comey 2014春夏系列，KL30 by Yago Hortal，ICB 2014春夏系列，Anya Hindmarch 2014春夏系列，Modebelofte by Heyniek，Adidas X Stella McCartney 2014春夏系列。從
流行色的取向上來看，符合季節定位的小撞色更符合當前市場，色彩系列包括淺綠色、帶有橘色及黃色的酸橙色�；疑�、藍色、海軍藍、芥末黃色、水鴨色色調，呈現出50年代美國海岸復古風格。
這些主題形式、紋樣、圖形、色調的運用，極大地豐富了紡織品的圖案設計，使消費者的選擇不再單一乏味。消費者的審美隨著市場的不斷進步得到了極大的提高，隨著時尚潮流的不斷跟進，紡織品圖案樣式不斷增長，人們的眼光也越來越高�，F代人們普遍追求新奇和與眾不同的事物，而主題性設計下的產品恰恰能滿足消費者的好奇心，主題性設計下的產品都是追隨其產品設計的主題而誕生的。我們看到當代消費者的審美各有不同，而主題性設計的多樣性恰恰滿足了消費者們奇貨可居的消費心理和購買欲望，大家都渴望與眾不同，所以從市場需求和消費者心理上來看，主題性設計方法在紡織品圖案市場上將會受到越來越多的歡迎和關注。
3 主題性設計方法應用實例研究
目前，市場上紡織品種類繁多，應用也大不相同。在形形色色、不同用途的產品中，我們可以確定的是，主題性設計出的紡織品圖案在主題、風格上來說，都是與眾不同的，是符合當代人審美的，具有相當高的藝術價值和商業價值。主題性設計出的紡織品圖案具有以下三大特征。
3.1 主題性設計是具有較明確的內容范疇與可感知的
即在一定的主題內，通過靈感來源物存在的相關性和可比性，去發散人們固有思維的一種方法。它有兩個特點：第一，靈感來源物具有相近的特點可以進行聯想，設計者通過結合相似點進行創作，從而獲得親臨體驗的啟發，得以展開思維想象，進行再設計;第二，靈感來源物間具有可對比的特點可以進行聯想，從而拓展主題性設計的思維空間和概念特征。
主題性設計做相關的豐富想象，可以使主題表現富有層次感、立體感、空間感。例如市場上常見的主打“自然”品質的主題，對原始質樸的向往是這一主題主要表現的特征。那么取材就要尋找能表達該主題共有的感知和內在聯系的事物，并使之拓展豐富。
3.2 主題性設計的圖案是充分表達主題含義的
經過設計者對花型紋樣的排列布局使之層次豐富，形成主題性設計圖案的整體效應。例如風格強烈的波斯圖案，其特征是將濃郁的地域風情與豐富的地域文化相結合，濃縮成特定的裝飾藝術，用現代的設計構成方法將其分解重構，表現主題的豐富性和裝飾性。
3.3 主題性設計的色彩一定要分析它的組合搭配、面積大小等關系，使之形成能象征主題的主色調
顏色調子的選擇是整個主題設計除紋樣設計外的最重要組成部分，是決定主題設計成敗的第一印象�，F代紡織品設計的色彩已成為日益重要的風格要素。色彩本身不僅具有不同的色彩感受，而且具有特定的內涵與主題意向。設計者運用自身對主題的理解和圖案色彩的表現，選用適當的紡織品面料質地與工藝來制作，從而在形色、材質等方面全方位造就主題性設計的藝術效果。選擇天然的具有民族風情的自然材料，還是選擇現代感的人造材料，不同的材料工藝能產生不同的心理效應。因此，對材質與工藝的恰當運用應由不同主題設計的性質來決定。
無論是大氣一統的區域空間的紡織品裝飾，還是不同情調的家用紡織品裝飾，其設計都是以主題為指向，在形色材質工藝上得到協調的整體把握。從而綜合各個設計因素，相互配套，營造主題性設計的整體氛圍。
在紡織品設計中，主題性設計因素豐富復雜，具有系列化、多樣化、整體化的設計特征，因此綜合歸納各個設計因素非常重要。綜合歸納的方法在于整體把握復雜的設計因素，從中概括、提練、整合相聯系的部分，得出象征主題的設計形式。
如今主題性設計方法已經運用到了紡織品設計的方方面面，以愛馬仕絲巾為例，每年愛馬仕推出的新產品，其圖案均有出處和主題，每一方愛馬仕絲巾都有一個故事。例如“手杖”(Les Cannes)絲巾的設計靈感就源自巴黎兒童插畫師維吉妮・雅明(Virginie Jamin)在愛馬仕私人博物館中發現的一批木制古董手杖藏品。另一款絲巾則起源于一把覆以雉雞羽毛的陽傘，設計師是皮埃爾-馬利・阿讓(Pierre-Marie Agin)，“魔傘”(L'Ombrelle Magique)絲巾是一款帶精美童話色彩的絲巾，是愛馬仕的暢銷品。最早在2010年生產，以10種不同的色彩搭配在世界各地銷售。這條絲巾描繪了一位帶著一把羽毛陽傘的孤獨王子遇見一名生活在栗子樹下的隱士的故事。在王子的旅途中，那把陽傘變成了一位公主，她穿的裙子就是由雉雞羽毛制成的，設計絲巾時，圍繞著安排在絲巾上的各主題元素編故事進行構圖。另一經典絲巾設計“飛馬”，絲巾上的斑馬其實是來自希臘神話的珀伽索斯神馬(珀伽索斯是宙斯的坐騎，足蹄踏過之處就會涌出泉水，后來被宙斯變成了飛馬座)，設計師因為非常熱愛斑馬的那種來自非洲大草原的野性，所以她決定重寫神話，把原本一身雪白的神馬換上斑馬的外衣，把翅膀涂上如鸚鵡羽毛般絢爛的彩色，成就了一匹獨一無二，具有異國情調的飛馬。設計絲巾時，圍繞著安排在絲巾上的各主題元素編故事進行構圖，甚至可通過變化圖案的主色調進行主題變化，給人以不同的情緒感官體驗，從而提高產品的整體性、系列性。
除此之外，主題性設計方法在國內外諸多大牌服裝的印花設計中也均有體現.如2014春夏女裝印花圖案中，主題性設計方法大行其道：從LV的羽毛頭飾到MGR的部落圖騰，從花朵元素到珠寶鑲嵌成的花朵裝飾圖案，從最簡單的皺褶紋樣到大行裝飾主義的3D拼貼……設計者對于設計主題的精確把握以及印花圖案強烈的設計感，賦予了紡織織物無與倫比的魅力。
綜上可見，主題性設計方法的應用給紡織品圖案設計帶來了極大的幫助。好的圖案設計由一個主題概念聯想到許多能表達該概念造型的思維活動，從關聯的造型中抽取共性特征，從而形成可以營造特定主題概念的基本型，使之能靈活搭配、打散重組運用到裝飾的每個方面，從而豐富主題概念的整體表現，最終完成一整塊圖案設計。這樣經過思考分析設計得出的圖案，是充滿創新意味的，打破了傳統，收獲了新穎的設計構思，而現代市場恰恰最缺乏這樣獨具審美和藝術價值的產品。
隨著社會的發展、時代的進步和人們審美的提高，消費者對紡織品的看法不會僅僅局限于功能性上，人們越來越關注產品的藝術性和觀賞性，當人們的生活活動中物質已經達到滿足時，精神享受也要同時提升，因此出現了對藝術的關注，對美的認識，對美的追求。對美的認識，其實是大部分人的共同認知。紡織品設計中圖案的形式、構造、顏色、柔和的線條都是美的范疇。美的發展同時提高了人們的藝術審美;對美的要求和研究，也促進了市場的發展，潮流的迭進以及紡織品圖案設計市場的進步。
結語
紡織品圖案設計是一門與生活緊密相連的設計藝術，是營造紡織品文化、創意、時尚的一道亮麗風景線。它通過選取不同的主題，使用不同的造型手法，色彩感官的處理及其表現技巧，來達到設計者對消費者在心理和生理上滿足的要求。圖案的美丑，取決于圖案是否符合消費者的審美。因而分析市場收集信息，具有思路清晰的“主題化”能力顯得尤為重要。“主題化”的能力即將相關信息歸納成具有一定指向的主旨，并細化風格與元素的表現;理順元素與風格的關系，使之形成文化與風格、結構與材質、色彩與圖案等方面合理搭配的系統概念。紡織品圖案設計不但具有較為穩定的地域性、傳統性特點，更具有多元的、時尚的流行性特點，因此在現代文化交流與國際貿易平臺的整合中，具備綜合的主題化能力更是紡織品圖案設計者應有的素質。
主題性設計的紡織品圖案以其絢麗多彩的主題圖案，滲透在生活的各個方面，其整體性與時尚性的特征已成為時代的審美需求。因此掌握綜合、敏銳的主題性想象力，是現代設計趨勢與時尚的需要，也是當前設計人才必需的素質。掌握主題性設計的思維方法對引領現代時尚與設計趨勢也有著重要的現實意義。
由于本項目主要是研究主題性設計方法下的絲巾圖案設計，所以在該文中，我們首先對紡織品市場的發展趨勢、背景以及現有的主題性圖案設計進行研究，歸納主題性設計方法的特征、規律以及表現形式，了解了市場需求后，再對主題性絲巾圖案的設計進行深入研究，從而做出獨具特色的系列絲巾產品。
參考文獻：
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[2]徐百佳.《紡織品圖案設計》.
[3]雍自鴻.《染織設計基礎》.
[4]李喆.《主題性絲巾紋樣的設計研究》.浙江理工大學服裝學院.
[5]《愛馬仕――方絲巾滿傾城》.http：//www.360doc.com/content/12/0324/07/6956316_197162171.shtml.
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